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astk-design · 13 days

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House in Shukugawa

ミニマルな空間と美しい曲線が生む優しく包容力のある住まい The minimalist space and beautiful curves create a tender and inclusive home

夙川の家は兵庫県西宮市に位置し、四方を2階建て隣家に囲まれた旗竿型のコンパクトな敷地にあります。プライバシーの観点から外側に開くことが難しい敷地条件であったため、内側にクライアントのための独立した世界をつくることを目指しました。 “大きな気積をもったドーム”と“適度に求心性のある平面”によって空間に包容力を持たせることで、閉じた箱の中でも窮屈さを感じることなく、美しい緑や光を愛でながら心地良く過ごせる住まいを計画しました。

“House in Shukugawa” is located in Nishinomiya City, Hyogo Prefecture, on a compact flagpole-shaped lot surrounded on all sides by two-story neighboring houses. The site conditions made it difficult to open the house to the outside for privacy reasons, so we aimed to create an independent world for the client on the inside. The "moderately centripetal plane" and the "dome with a large volume" give the space an inclusive feeling, so that even in a closed box, the client does not feel cramped, but can enjoy the beautiful greenery and light while living comfortably. The house was designed to be comfortable while loving beautiful greenery and light, without feeling cramped in a closed box.

⚪︎ロケーション

　立地は兵庫県西宮市。周辺は自然が豊かで古くからの邸宅街が広がる夙川沿岸の閑静なエリア。地価が高く坪単価も比較的高いため、土地が細分化され密集している地域も多くみられる。　敷地はそのような地域の旗竿型のコンパクトな土地であり、四方を2階建て隣家に囲まれた窮屈な印象があった。クライアントは、周辺環境の良さと幼い頃から慣れ親しんだ地域であるという点を重視しこの土地を購入された。

⚪︎要望

　クライアントから伺った理想の住環境や要望は、次の5つに整理できる。

自然とのつながり（緑、光、風、四季を感じれること）

プライバシーを確保しつつhyggeを大切にできること（hygge：デンマーク語で「居心地がいい空間」や「楽しい時間」をさす言葉）

陰翳礼讃の精神で光や陰翳を繊細に感じられること、照明計画も同様に均一な明かりではなく変化や緩急があること

全体に繋がりがあり、用途に合わせて空間ボリュームが多様に調整されていること

タイムレスで普遍性のあるデザイン

⚪︎デザインコンセプト

　プライバシーの観点から外側に開くことが難しい敷地条件であったため、内側にクライアントのための独立した世界をつくることを目指した。共有していただいた好みのインテリアイメージにはヨーロッパの空気感を感じるものが多く、意匠にもそれらの要素を取り入れることにした。

　まず敷地に対して可能な限り大きく建物のフットプリントを設定し、外に閉じた箱型の計画とした。内部でも自然や四季を感じ取れるよう、比較的採光が確保しやすい北側の角に中庭を配置。その周りにリビングダイニングやキッチンなどのアクティブスペースを設けた。寝室や浴室といった個人の休息スペースは、必要最小限の大きさにして2階に配置した。　この住まいの最大の特徴であるホールは、外に閉じた住まいの中で窮屈さを感じることなく、家族や親しい人達と親密な時間を過ごせる空間を目指したものである。適度に求心性のある平面が団欒を生み、ドームの大きな気積により人が集まっても居心地の良さを担保できる。暮らしを受け止める包容力のある空間となっている。　さらに完全にプライベートな空間である2階に対して、1階は住宅でありながらセミパブリックな空気感を持たせることで、狭い箱の中に変化と奥行きを生み出そうとしている。床のタイル仕上げ、路地のテラス席のようなダイニングテーブル、吹き抜けに突き出したバルコニーのような踊り場、ドームとシンボリックなトップライトが醸し出す少し厳かな雰囲気、などの要素が相まって1階の空気感をつくり出している。　採光については、単に明るいことだけではなく相対的に明るさを感じられることも重要である。ホールの開口部は最小限として全体の照度を下げつつ、中庭に落ちる光が最大限美しく感じられるように明るさの序列を整理した。また壁天井の仕上げは淡い赤褐色の漆喰塗りに統一することで、明るさを増幅させながら光の暖かさも感じられるようにした。　空間操作としては、中庭外壁隅部のR加工、シームレスな左官仕上げとしたドーム天井、ドームと対照的に低く抑えた1階天井高などが距離感の錯覚を起こし、コンパクトな空間に視覚的な広がりをもたらしている。

⚪︎構造計画

　木造軸組構法の構造材には、強度が高いことで知られる高知県産の土佐材を使用。上部躯体には土佐杉、土台にはより強度や耐久性の高い土佐桧を用いた。工務店が高知県から直接仕入れるこだわりの材であり、安定した品質の確保とコスト削減につながっている。

⚪︎造園計画

　この住まいにおける重要な要素である中庭は、光や風を映し出す雑木による設え。苔やシダなどの下草から景石や中高木まで、複数のレイヤーを重ね、コンパクトでありながらも奥行きのある風景をつくり出している。またコンパクトな分植物と人との距離が近く、天候や四季の移ろいを生活の中で身近に感じ取ることができる。石畳となっているため、気候の良い時期は気軽に外へ出て軽食を取るなど、テラスのような使い方も可能。草木を愛でる豊かさを生活に取り入れてもらえることを目指した。　敷地のアプローチ部分には錆御影石を乱張りし、大胆にも室内の玄関土間まで引き込んで連続させている。隣地に挟まれた狭い通路であるため、訪れる人に奥への期待感を抱かせるような手の込んだ仕上げとした。また石敷きを採用することにより来訪者の意識が足元に向かい、ホール吹抜けの開放感を演出する一助となっている。

⚪︎照明計画

　ベース照明は、明るすぎず器具自体の存在感を極力感じさせない配置を心掛けた。特に中庭の植栽を引き立てる照明は、月明かりのように高い位置から照射することで、ガラスへの映り込みを防止しつつ、植物の自然な美しさを表現できるよう配慮している。ホールについても、空間の抽象度を損なわないために、エアコンのニッチ内にアッパーライトを仕込み、天井面に器具が露出することを避けた。　対して、人を迎え入れたり留まらせる場（玄関、ダイニング、リビング、トイレ）には、質感のある存在感をもった照明を配置し、インテリアに寄与するとともに空間のアクセントとしている。

⚪︎室内環境

　居心地のよい空間をつくるためには快適な温熱環境も不可欠である。建物全体がコンパクト且つ緩やかに繋がっているため、冬季は1階ホールとキッチンに設置した床暖房によって、効率よく建物全体を温めることができる。壁天井には全体を通して漆喰（マーブルフィール）による左官仕上げを採用し、建物自体の調湿性能を高めている。　換気設備は「第1種換気※1」を採用。温度交換効率92％の全熱交換型換気ファン（オンダレス）により、給排気の際に室内の温度と湿度を損なうことなく換気を行うことができるため、快適で冷暖房負荷の削減に繋がる。CO2濃度や湿度をセンサーにより検知し、自動で換気量を増やす仕組みも取り入れている。　また断熱材は、一般的なボードタイプよりも気密性が高く、透湿性に優れた木造用の吹き付けタイプを使用。サッシはLow-E複層ガラス+アルゴンガス充填で断熱性を高めた。 ※1「第1種換気」..給気、排気ともに機械換気装置によって行う換気方法

⚪︎まとめ

　近隣住宅が密集する環境の中で、周囲を隔てて内部空間を切り離すことで、住み手のための世界を築くことができた。仕事で毎日を忙しく過ごすクライアントだが、ここでの時間は、仕事を忘れ、好きなものに囲まれ、家族や友人たちと心から安らげる時を過ごしてほしい。心身共に癒やされるような家での日常が、日々の活力となるように。この住まいがそんな生活を支える器になることを願っている。

⚪︎建物概要

家族構成｜夫婦延床面積｜70.10㎡建築面積｜42.56㎡ 1階床面積｜39.59㎡ 2階床面積｜30.51㎡所在地　｜兵庫県西宮市用途地域｜22条区域構造規模｜木造2階建て外部仕上｜外壁：小波ガルバリウム鋼板貼り、ジョリパッド吹付内部仕上｜床：タイル貼、複合フローリング貼　　壁：マーブルフィール塗装仕上　　天井：マーブルフィール塗装仕上設計期間｜2022年11月～2023年7月工事期間｜2023年8月～2024年3月基本設計・実施設計・現場監理｜ arbol 堤庸策 + アシタカ建築設計室加藤鷹施工　　｜株式会社稔工務店造園　　｜荻野景観設計株式会社照明　　｜大光電機株式会社花井架津彦空調　　｜ジェイベック株式会社高田英克家具制作｜ダイニングテーブル、ソファ：wood work olior. 　　　　　ダイニングチェア：tenon インテリアスタイリング｜raum 撮影　｜下村写真事務所下村康典、加藤鷹資金計画・土地探し・住宅ローン選び｜株式会社ハウス・ブリッジテキスト｜加藤鷹

House in Shukugawa

⚪︎Positioning the land as the background

　Located in Nishinomiya City, Hyogo Prefecture, the surroundings along the Shukugawa River are quiet, with abundant nature and a long-established residential area. Due to the high value of land and the relatively high unit price per tsubo, there are many areas where land is densely subdivided into smaller lots.

　The site was a compact, flagpole-shaped lot surrounded on all sides by two-story neighboring houses. These conditions were by no means good. However, the client purchased the lot because of its good surrounding environment and the fact that it was in an area that he had grown familiar with since childhood.

⚪︎Requests

　The ideal living conditions and requests we recieved from the client can be organized into the following five categories.

To be able to feel nature (greenery, light, wind) even inside the house

To be able to value "hygge" (Danish word meaning "comfortable space" or "enjoyable time") while ensuring privacy

To be able to feel light and shade sensitively in the spirit of " In Praise of Shadows(Yin-Ei Raisan)" and the same goes for the lighting design

The entire space is connected and the spatial volume is adjusted in a variety of uses

Timeless design that can be cherished for a long time

Based on these themes and the site conditions, the architectural form was studied.

⚪︎Design concept

　The site conditions made it difficult to open the house to the outside for privacy reasons, so we aimed to create an independent world within the house in line with the client's preferences. Many of the interior images they shared with us had a European feel, and we decided to incorporate these elements into the design.

　First, the footprint of the building was set as large as possible in relation to the site, and it was designed to be boxy and closed to the outside. To allow the interior to experience nature and the four seasons, a courtyard was placed in the north corner, where it is relatively easy to secure lighting. The hall (living and dining room), kitchen, and other active spaces are located around the courtyard. Rooms for individual rest, such as bedrooms and bathrooms, were kept to the minimum necessary size and placed on the second floor. (The storage furniture in the bedroom is movable in order to accommodate changes in usage.)

　The hall, the most distinctive feature of this house, was intended to be a space that gently envelops time with family and close friends without feeling cramped in a house closed to the outside. The hall has a moderately centripetal plane that creates a sense of harmony, and a large dome-shaped volume that ensures a cozy atmosphere even when people gather together, giving the space a sense of inclusiveness.

　In contrast to the completely private space on the second floor, the first floor has a semi-public atmosphere even though it is a house, creating a sense of change and depth within the narrow box. The tiled floor, the dining table that resembles a terrace in an alley, the balcony-like landing that protrudes into the atrium, and the slightly austere atmosphere created by the dome and symbolic top light all work together to create the atmosphere of the ground floor.

　In terms of lighting, it is important not only to have brightness, but also to have a sense of relative brightness. While minimizing the openings in the hall to lower the overall illumination level, we organized the sequence of brightness so that the light falling on the courtyard would be perceived as beautiful as possible. The walls and ceiling are finished in a uniform light reddish-brown plaster, which allows the warmth of the light to be felt while amplifying the brightness of the space.

　In terms of spatial manipulation, the soft curvature of the outer courtyard wall corners, the seamless plastered dome ceiling, and the low ceiling height of the first floor in contrast to the dome create the illusion of distance and visual expansion in a compact space.

⚪︎Interior Environment

　A comfortable thermal environment is also essential for creating a cozy space. As the entire building is compact and gently connected, the volume can be efficiently heated in winter by floor heating installed in the ground-floor hall and kitchen. The walls and ceilings are plastered (with a Marble Feel) throughout to enhance the building's own humidity control.

　The ventilation system is "Class 1 Ventilation*1. The ventilation system uses a total heat exchange type ventilation fan (ondaless) with a temperature exchange efficiency of 92%, which allows ventilation without compromising indoor temperature and humidity during air supply and exhaust, resulting in comfort and reduced heating and cooling loads.

　The insulation is of the sprayed wooden type, which is more airtight and has better moisture permeability than ordinary board-type insulation. Low-E double-glazing glass with an argon gas filling are used to enhance thermal insulation.

*1 "Type 1 Ventilation". A ventilation method in which both air supply and exhaust are done by a mechanical ventilator.

⚪︎Structural Planning

　Tosa wood from Kochi Prefecture known for its high strength, were used for the structural members of the wooden frame. Tosa cedar was used for the upper frame, and Tosa cypress was used for the foundation because of its higher strength and durability. The construction company purchased these materials directly from Kochi Prefecture, ensuring stable quality and reducing costs.

⚪︎Landscaping plan

　The courtyard, an important element of the house, is designed with a mix of trees that reflect the light and wind. Multiple layers, from undergrowth such as moss and ferns to landscape stones and medium height trees, create a compact yet deep landscape. The compactness of the space also means that the plants are close to people, allowing the users to feel the weather and the changing seasons in their daily lives. The cobblestone pavement enables the use of a terrace-like space, where one can casually step outside for a light meal when the weather is nice. We aimed to bring the richness of loving plants and trees into people's lives.

　The approach to the site is made up of tan-brown granite, which is boldly pulled into the entrance floor of the house to create a continuous line. Since it is a narrow passageway between neighboring properties, we created an elaborate finish to give visitors a sense of anticipation of what lies ahead. The use of stone paving also directs visitors' attention to their feet, helping to create a sense of openness in the hall atrium.

⚪︎Lighting Plan

　The base lighting is not too bright, and the presence of the fixtures themselves is minimized as much as possible. In particular, the lighting that enhances the plants in the courtyard illuminates from a high position, like moonlight, to prevent reflections on the glass and to express the natural beauty of the plants. In the hall, lights were installed in the air conditioner niche avoiding the exposure of fixtures on the ceiling surface, so as not to spoil the abstractness of the space.

　On the other hand, at the place where people are welcomed in or stay (entrance, dining room, living room, and restroom), lighting with a textured presence is placed to contribute to the interior design and accentuate the space.

⚪︎Summary

　In an environment where neighboring houses are densely packed, we were able to build a world for the residents by separating the interior spaces from their surroundings. The client spends his busy days at work, but during his time here, he wants to forget his work, surround himself with his favorite things, and spend truly restful moments with his family and friends. We hope that daily life in a house that heals both body and soul will be a source of daily vitality. We hope that this home will be a vessel to support such a lifestyle.

⚪︎Property Information

Client｜Couple

Total floor area｜70.10m2

Building area｜42.56m2

1floor area｜39.59m2

2floor area｜30.51m2

Location｜Nishinomiya-shi, Hyogo, Japan

Zoning｜Article 22 zone

Structure｜Wooden 2 stories

Exterior｜Galvalume steel sheet, sprayed with Jolipad

Interior｜Floor: Tile flooring, composite flooring

　　 Walls: Marble Feel paint finish

　　 Ceiling: Marble Feel paint finish

Design Period｜November 2022 - July 2023

Construction Period｜August 2023 - March 2024

Basic Design/Execution Design/Site Supervision｜ Yosaku Tsutsumi, arbol + O Kato, Ashitaka Architect Atelier

Construction｜ Minoru Construction Company

Landscaping｜Ogino Landscape Design Co.

Lighting｜Kazuhiko Hanai, Daiko Electric Co.

Air Conditioning｜Hidekatsu Takada, Jbeck Co.

Dining table and sofa｜wood work olior.

Dining chairs｜tenon

Interior styling｜raum

Photography｜Yasunori Shimomura, Shimomura Photo Office (partly by O Kato)

Financial planning, land search, mortgage selection｜House-Bridge Co.

Text | O Kato

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kennak · 4 months

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生まれてから高校までアメリカで過ごし、それ以降は日本で住み就職もしている。今20代前半。最近X(Twitter)でこんな動画が賛否両論を生んでいた。https://x.com/sgwhn8727/status/1627815915457839104?s=20「子どもたちの自己肯定感を上げるため、わたしのクラスでは毎朝affirmationを言います。I am loved, I am brave, I am smart, I am kind, I am a problem solverと言い合って、ポジティブな気持ちで1日過ごせるようにします。これを毎日繰り返すことでポジティブな自分になることが狙いです。」これを見て、自分が今まで生きてきて感じたことを色々と思い出したので少し書く。便宜上、「アメリカ」「日本」と大きな主語を使うが、もちろん家庭や土地によって差はあると思う。アメリカでは↑の動画のように、「あなたは素晴らしい存在である」と言われ育つことが多い。「あなたは賢い」「あなたは強い」「あなたは愛されるべき存在」と。日本では謙遜という概念や「能ある鷹は爪を隠す」という言葉があるように、素晴らしい能力を持った人でも偉ぶらず控えめであることが求められることが多い。そんな日本の文化を窮屈に思い、アメリカの文化を羨ましく思う人も多いだ��う。しかし、アメリカの「自己肯定感アゲアゲ」文化には致命的な欠点が存在する。身も蓋もないことを書いてしまうが、いくら本人が「自分は素晴らしい存在だ」と思っていても、現実は違うことの方が多い。「アメリカは個性を尊重する」とか言ってる人もいるが、誰だってバカより賢い人の方が好きだし、ブスより綺麗な人の方が好きなのだ。それはどこの国も変わらない。そもそも、「誰もが素晴らしい」が声高に主張される社会＝そう言わなければいけない社会、ということである。社会に出たら嫌でも自分のランクを思い知らされる。自分の上位互換がいくらでも転がっている。自己肯定感のメッキが剥がれる瞬間が辛いなら、最初から身の丈にあった感覚を持ち生きたほうがマシではないか。特に今、日本中国韓国の若者と同じように、多くのアメリカの若者には金も希望もない。インフレや格差にあえぎ、親と同等の暮らしをすることをあきらめている人がほとんどだ。戦争や気候変動など世界的な問題も山積みだ。こんな中で「自分は素晴らしい」「人生は素晴らしい」と言われても困るのである。もはや呪いでしかない。「自分は素晴らしい」という言葉は呪いだ。なぜなら、むしろ自分のクソさに気づいたとき、そのクソさがものすごく大きく見える。日本に帰ってきたとき、とある女芸人さんがテレビに出ていた。その人は「ブスの戦い方」を指南していた。美人はどうやたって生きていけるが、ブスは工夫しなければいけない。しかし、努力すればむしろブスは美人よりも大きな成果を上げることができると。その話は「ルッキズムを植え付けるな」なんて批判されていたが、自分は感動した。自分が美男美女ではないから生きづらいと言っている人に対して、「あなたは美しいよ。素晴らしい存在だよ。」と言うのは正しいのだろうか。非美男美女としての生き方を提案するのが本当の優しさなのではないだろうか。もちろん美醜だけでなく、頭が悪い、身体が弱い、など、それを素晴らしいよ・あなたの個性だよで終わらせるのではなく、弱者としての戦い方を徹底的に教え込むべきなのではないか。アメリカの教育はその点で間違っている気がする。そもそも、アメリカの自己肯定感は間違っている。「自分は素晴らしい」と思わせるのは自己肯定感をはぐくむことではなくどんなスポンジケーキかということを考慮せずに、クリームをゴテゴテ塗ってごまかしているようにしか思えない。「あなたは素晴らしい」と言われ育ったが、そうではないことに気づいてから人生計画を立て直すのに時間がかかった人はたくさんいると思う。自分ももう大人になったし今は幸せなので、今まで受けた教育にだらだらと文句をつける気はないが、最初から人生がクソゲーだと教えられていたらもっと楽に生きられたと思う。自己肯定感とは、どんなに自分や自分の人生がクソでもなんとか生きていける能力だと思う。世界はクソ、人生はクソ、自分もクソ。でも昨日食べたラーメンはおいしかった。信号ですれちがった犬がかわいかった。昨日より1mmは仕事ができるようになった。だからよかった。そう生きていけるのが自己肯定感ではないか。日本の「自虐文化」は批判対象になることが多いが、実際無意識に救われてる人も多いのではないかと思う。あと、これは書くか迷ったんだけど、アメリカの自己肯定感アゲアゲ文化は奴隷を育てるためではないかと思ったことがある。日本の詰め込み個性ガン無視教育は批判されているし自分もどうかと思うけど、ほぼ全員に最低限の教育を施し、子供たちが次の道へ進みたいと思ったときへの土台作りはできると思う。しかし、アメリカは頭のいい子への教育は天才的であると感じるけど、バカへの教育はあまりよくない。最低限の基準に達していないバカに「君は素晴らしい」「我々は強い」と言って、一部の天才の奴隷にしようとしているのではないかと思った事すらある。これは陰謀論とかではなく本当に。まあ奴隷育成に失敗して中身スカスカなのに態度がでかい人間を量産してるけど。北朝鮮をバカにしてるけど正直アメリカも近いものがある気がする。

日米ハーフの自分が思う「自己肯定感」のクソさ

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patsatshit · 6 months

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世の中は空前のサウナブームらしい。各種情報メディアを駆使して街の銭湯にたどり着いた全国の猛者たちが昼夜問わず約50 - 120 ℃の高温室内で肌を触れ合わせる姿を想像してゾッとしない訳がない。合言葉は「整いました」とのことで、僕はこれを珍奇サウナ偏愛者による「型に嵌ったフロー」と誤読して勝手に溜飲を下げている。チンコだけに、風呂だけに。これはなにもサウナ好きを揶揄しているのではない。むしろ彼らは街の銭湯の隆盛に大いに貢献している。そんなサウナブームを皮切りにして、いまでは銭湯での音楽ライブやDJイベント、更にレコードや書籍を販売する催事までもが行われて、みな一様にそれなりの賑わいをみせているようだ。この数年で銭湯を舞台にしたMVや楽曲がどれだけ製作されたことだろう。これについても、関わった人たちは広義の意味でのリノベーションに一役買っている。公共性の再編とでも形容しておこうか。因みにカセットテープレーベル”Ital.”を主催するケイタくんはサウナ好きではなく、古参にして無類の(ただの)風呂好きである。とある書籍の記述により誤解を招いている可能性があったので、一応。かくいう僕も幼少期に住んでいた家の並びに銭湯があったので週の半分くらいは利用していた。お尻に石鹸を塗りたくって誰が一番速く床を滑ることができるかを競い合う「尻軽レース」に挑戦したり、友人とタッグを組んで肩車をする、もしくは自力で壁をよじ登って女湯を覗くなどの愚行三昧で、いずれも店主にこっぴどく叱られた。16-18歳の頃にはいまも豊津駅の近くにある福助温泉で深夜の清掃アルバイトもさせてもらっていた。誰もいない時間帯の業務目的とは言え、禁断の女湯に足を踏み入れるのは、性欲みなぎる多感な時期の男子として、当たり前にドギマギした記憶がある。ロッカーの片隅に置き去りにされた下着を見つけたときは興奮を抑えきれなかった。いま思い返せば老婆が使用している類の肌色のそれであったが、当時の自分としては貧相な妄想に薪をくべるものであれば、なんでも良かったのだ。バイト終わりにはトイレにこもって自身の陰茎を握り締めた。そんな日の翌朝は決まって寝坊してしまい、定刻の登校に間に合わなかった。そういう小さな欲望の積み重ねが、人を大人にするのだ。僕はいまでも家族で福助温泉に通っている。番台では当時と変わらぬ寡黙な女将さんが節目がちに帳面を捲っている。いまも昔もこの人に向かって性器をさらしているかと思うと、未熟な僕は今更ながらに不思議な感慨に浸ってしまう。女将さん、俺はちゃんとやれただろうか？やるべきこと、果たすべきことを全うできましたか？女将さんは大人になった僕を認識している筈だが、なにも言わない。もともと極端に口数の少ない方だったので、僕の方からも敢えて話題を持ち出すこともない。30年前、父親と一緒に股間を露わにしていた僕がいつしか父親になり、今度は自分の息子たちと共に股間を露わにしている。女将さんはすべてを見て、知っている。心底かなわないと思う。数十年間ずっと変わらぬ姿勢でペンを握る女将さんの手許にある帳面、あそこに世界の秘密、いや、もっと言えば「世紀の発見」がしたためられているのではないかと勘繰らせるほどの圧倒的な寡黙。安易に適温を求めてはならない。静寂の裏側で、湯は激しく沸いている。

もう一件、自分が子どもの頃から足繁く通い、お世話になっていた近所の銭湯、新泉温泉があったのだが、昨年惜しくも閉館してしまった。電気風呂の横に鯉が泳ぐ大きな水槽があって、息子たちも一番のお気に入りだったので、残念で仕方がない。隆盛と没落。この世の均衡が保たれたことなど、かつて一度もなかった筈だ。そもそもフロー(風呂)強者が言うほど簡単に物事が整う訳がない。新泉温泉の最終営業日、もちろん親子で最後の湯に浸かりに行った。しかしそんな日に限って長男がロッカーの鍵を紛失してしまい、浴室や脱衣場を血眼になって探し回るも見つからない。僕ら家族の異変に気がついた店主やその場にいたお客さんも誰が言い出すともなく、一緒になって鍵を探してくれた。床を這いずって探しているうちに銭湯の老朽を伴う歴史が手のひらを通じて伝わってくる。今日限りでもうこの場所には通うことができないことがわかっているので、自ずと込み上げてくるものがあった。鍵は古びた体重計の裏側から発見された。その瞬間、店主以外の全員が全裸のまま快哉を叫びハイタッチした。長男もほっと胸を撫で下ろしていた。これこそが裸の付き合いというものだ。帰り際、息子たちは自分たちで描いた新泉温泉の絵と手紙を店主に手渡した。僕は「実は子どもの頃から通っていたんです」と伝えると店主は「わかってたよ、自転車屋さんのとこの」と言ってくれた。適温を求めてはならない。いつだって現実は血反吐が出るほど残酷だ。それでも僕たちは新泉温泉の湯を忘れない。店主はその日の入浴料を受け取らなかった。

このように僕個人にとっても銭湯には様々な思い入れがあり、いまでも大好きな場所に変わりはないが、それは昨今のサウナブームとはまったく関係がないし、死んでも「整いました」とか言いたくない。そもそもが自分の性器を他者にさらすことも、他者によってさらされた性器を目の当たりにすることも得意ではない。むしろはっきりと苦手だ。世の男性の数だけ多種多様な性器が存在する。サイズ、形状、カラーバリエーション、味、ニオイ等々、どれをとってもふたつとして同じものがない。股の間にぶら下がっているという設置条件がこれまた滑稽で、あのルックスのあの人にあんな性器が、とか、あのガタイのあの人にあんな性器が……みたいな、得たくもない新規情報が視覚を通して脳内に流し込まれるので、煩わしいことこの上ない。挨拶を交わす程度だった近隣の人々とばったり銭湯で遭遇してしまったら、その日を境にして、顔を合わせるたびに性器が脳裏にチラついてしまう。実際に息子の同級生の父親数名と銭湯でチンコの鉢合わせしてしまったのだが、以降、なかなかパパたちのチンコの造形を払拭できなくなる。これはまさに不慮の追突事故、ごっチンコというやつだ。会社員時代、憧れの上司と出張先で入浴を共にする機会があったのだが、どちらかと言えば華奢に分類されるであろう上司の股間には目を覆いたくなるくらいに巨大なふたつのフ��リがblah blah blah、いや垂れ下がっていたのだ。洗髪の際にバスチェアに腰掛けておられたが、信じられないことに巨大すぎるフグリはべちゃりと床に接地していた。以来、上司がどれほどの正論を振りかざそうが、客先でのプレゼン時に切れ味鋭くポインターを振り回そうが、どうしたってスラックスの内側で窒息しかけているであろう巨大なフグリを想起してしまう。程なく僕は退職した。とにかく性器というのにはそこにあるが故に素通りすることが難しく、極めて厄介なシロモノである。それが「ない」ことで逆に「有して」しまう諸問題と真摯に向き合ったOBATA LEOの最新作『目下茫洋』は、数多あるフェミニズム関連のテキストとは一線を画する。あまりにグロテスクでおぞましい、だからこそ美しいなど��いう常套句を粉砕する「弱さ」に貫かれた思考の遍歴。貫く我々♂ではなく、貫かれる♀の身体から滴る分泌液で書かれた紋様のようで、誌面に一定の形状で留められている訳ではない。読む者の素養に左右されるようにして、その形状は刻一刻と微細に変化するだろう。こちらは無数に排泄するが、あちらはたったひとつで対峙している。なにも戦地は彼の地だけではない。戦場は僕やあなたのすぐそばで、いまもネバっこく股を開けている。

臍の下に埋め込まれた爆弾を抉りとるための努力を続けながら、同時にあるのかわからない最終地点に向けて爆弾を運ぶ。本当は抉り取ることはできないとわかっていても、背骨を曲げて運び続けることが、すなわち生きることになっている。『目下茫洋』

#銭湯 #zine #目下茫洋

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sakanafromhell · 11 days

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微生物がいたからってなんなの（1999字）

　亜沙子が生身のまま宇宙に旅立ったというのは人づてに聞いていた。戻っていたのは知らなかった。　何が起きてもたいして話題にならない時代だ。愛もお金も才能も、今では人類の共有財産。働かなくても生きていけるし、生きていなくても死んでない。格差はあっても怨嗟はないし、英雄もいなければ悪漢もいない。人類は対立せず、疑問を持たず、我関せず、ただ綿毛のように漂っている。

　亜沙子は林檎ひとつを左手に持って、ふらりと私のもとを訪れた。会うのはいつ以来だろう。以前と変わらない神秘的な瞳でじっと私を見つめると、挨拶もそこそこに妙なことを口走った。「これ、ニュートンが　＊＊　を発見したときに見ていた、あの日の林檎。宇宙で見つけた。宇宙には失われたすべてのものが置いてある。地球だって宇宙の一部だが？　みたいなのは今はやめてね」「へえ～」とだけ私は言う。「で、宇宙どうだった？」「まあまあ退屈かな。踊れないし。文脈もないし」「友達できた？」「友達の定義を持っていない」「じゃあ私って何なんだろ」「忘れたんだ？」「勝手に宇宙なんか行くから……。でもさ、宇宙広いでしょ？　友達じゃなくても、知的生命体とかいなかったの」「ぜんぜん。微生物みたいなのは見つけたけど」「えっ。大発見じゃないの、それ」「微生物が？」「昔よく話題になってなかった？　NASAとかが凄い時間とお金をかけてさ。遠い星に微生物の痕跡を発見しました、ってのが大ニュースになったりして」「微生物がいたからってなんなの」「なんなんだろ」「なんでもないでしょ」「いやいや。人類はどこから来てどこへ行くのか？　とかそういうね、昔からある問答の役に立つんじゃない？　いずれ。微生物が」「気の長いこと」亜沙子はせせら笑う。「人類はどこからも来てないし、どこにも行きゃあしない。せいぜいが子宮から来てイオンモール行く程度。だろ？」「宇宙でパンクとか聞いてた？　初期の」「遅すぎるんだよね、何もかも。ニュートンは一瞬で世界を変えたのに。この林檎を見た瞬間にすべてを思いついた。ニュートンが創作するまで、　＊＊　なんてこの世には存在しなかったんだよ」亜沙子は左手に持っていた林檎をかじった。　　白い歯に咀嚼され、　　舌の上で蹂躙され、　　喉の暗闇を通って、　　亜沙子の体内に落ちていく、　　真っ赤な林檎。

　＊＊なんてこの世には存在しなかったんだよ。

　　　　　重

　力

　　　だ。

　私は重力を再発見する。

　重力。　最近では流行らない、どころかすっかり忘れ去られたアイデアだ。何しろ今はあらゆるものが宙にぷかぷか浮いている。綿毛のように。　そういえば、宇宙から帰った亜沙子はずっと地面に足をつけている。私は浮かんでいることが急に恥ずかしくなって、なんとか着地しようともがくのだけど上手くいかない。　見かねた亜沙子が腕を伸ばして私の手首をつかむ。それで私の手首の骨は粉々に砕けてしまった。皮膚の中で、たぶん星みたいに散っている。　激しい痛み。　でも、ぞっとするほど懐かしい感覚だ。自分の輪郭がくっきり濃くなったような。　亜沙子に手を引いてもらって、私はようやく地面に降り立つことに成功した。　偉大なる一歩。　地面に足をつけると、私と地面がまったく別のものだってことがよくわかる。そんなことすら忘れていたのだ。接することで距離を感じる。別々の物体だからこそ、反発したり引きあったりしてしまう。　亜沙子が私を抱き寄せた。　亜沙子の質量。　押し返してくる肌の弾力。　息づかい。　まつ毛のたわみ。　発する言葉。　あらゆるものに重力を感じる。亜沙子の肩に落ちる髪にも。においにも。視線にも。初夏の日射しにも。戦争とか貧困にも。愛とか平和にも。怒りとか憎しみにも。虚勢とか汚辱にも。金儲けとか陰謀論にも。エヴァンゲリオンとかフロイト式の精神分析にも。二時間後の流星群とか古びたミサンガにも。神とか悪魔にも。砂漠にも。森にも。スタジアムにも。失われていた重さが宿る。「久しぶり」亜沙子は私の頬に手を置いた。　触れられた部分がたちまち焼け爛れる。「あれ？」焼け爛れながら私は言った。「私、なんか……幸せかも？」「不幸になったんだよ」亜沙子は笑いながら言う。「私たちは思い出してしまった。本当はどんな些細なものも共有できない生き物だってことを」「これって不幸なの？」「不幸の典型だね。空にぷかぷか浮かんで、みんなでひとつの夢を見ていたほうが幸せに決まってる。人類が進むべき方向はそっちだよ。事実そうなりつつある。でも進化の道からはぐれてしまうのも悪くない。二人きりなら。そう思わない？」　私たちは地面に立っている。この星で私たちだけが重力を感じている。　だけどそれは何のニュースにもならないだろう。　ロケットの燃料みたいに世界から切り離されて、ただ燃え落ちてゆくだけの私たち。　恋愛感情を万有引力に喩えてきた、古今東西の凡庸な詩の群れ。　その残骸の山。　私と亜沙子は新たにそこに加わった、珍しくもない屍のひとつだ。

#小説

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ashi-yuri · 1 year

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Scornとハッピーエンド

陰鬱ウォーキングシム7：いまいちなFPS2：やけに難しいパズル1のたいへん気持ちわるい世界めぐりADV

ギーガーやベクシンスキーに影響を受けたとする圧倒的に作りこまれたビジュアルは、性への強すぎる執着と嫌悪にまみれ、ときに荘厳ささえ思わせる。グロテスク耐性が強くてこの手の絵が好きなビジュアル重視派なら楽しめそう。

終始気持ち悪くてよくわからないけど、エンディングの最後のオチがよかったのでその話をしたい。

※画像はSteamストアページサンプルより

ここからエンディングネタバレの話をする。考察とかじゃなくて、この世界から自分が受けた印象の話だけ。解説動画とかは見てる。

生殖を果たしアセンションするという巡礼の目的を果たせず、寄生生物（自分でもある）に無理やり取り込まれてキモい肉オブジェになってひとりで懐胎・胎内回帰する超展開、最初わけわからなくて呆然としたけど、思い返すとすごく良かった気がしている。

正直ずっと、ひたすら続く性への執着・嫌悪描写を、まあ、あるよね...ぐらいの感じで見てて、どうせ生殖を超越した超生命体にでもなって終わるんだろうなあという態度だったんだけれど、最後の最後でちゃんとその先に踏み込んでくれたから、すごく納得と満足できた。

道中の世界全体が、生殖の道具でしかない身体への強迫観念と恐怖をずっと表しているように見え、これだけ性的なものに執着してるのに、同時にすごく嫌いで怖がってて、しかも客観性もなく他者もいないから解決なく八方塞がりで、もう自分だけで完結させるしかないじゃん...と思ってたら、本当にその通りの回答を描いたな、という。

最後に出てくるトカゲっぽい寄生生物は半ば自分自身でもあり、そいつに否応なく囚われ、性行為めいた感じで融合され、自分自身を腕に抱き抱かれながらキモい肉オブジェとして完成するというオチ、ほんとうに徹底的に自己完結した！という気持ちよさがある。

これだけ作品内に性のメタファー（というか直喩）があふれながら、自分の身体も他者の身体もオブジェクトとしてしか扱わないから、ずっと無機的でエロさは皆無なんだけど、この最後のシーンと寄生生物剥がしシーンだけは表情や動きに感情が乗ることで身体性が回復してて、謎のエロティシズムが宿ってるのがほんとに「なにを見せられてるんだ？」という気になる。MoldManやその他同胞の扱いの雑さと、寄生生物（自分）の自分に縋りつくような目はひどく対照的。

ビジュアルのインパクトと密度で圧してくるような作品は、どこか暴力的であんまり得意じゃないんだけど、今作は「もうこうなったら自己完結するしかない！」という理屈は分かるけど納得しがたい結論を圧巻のビジュアルで納得させられた気がして面白かった。

生殖の道具として扱われることを怖がってたのに、最後に自分自身に強く求められて、血の通ったセックスができて、生殖から解き放たれたキモい肉オブジェになれてよかったね。

自家撞着の果てにキモすぎるハッピーエンドを迎えた作品として強く印象に残ったのでこれを書いた。

おまけ：この作品の唯一の癒しであるMoldManのその後

#indie games #Scorn #プレイしてないゲームの話

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mi3li · 1 month

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夜の9時2分に、何をしてるかな

みぃぴょこです、こんにちは。はんげつであえたらの感想日記です

★ネタバレあり、見てない人は読んじゃダメ！！ ★あっちこっちに光の王と影の王に対して自分が勝手に考えた考察もどきの考えあり！！自分の考えが絶対正しいと思う人は、きっと違う考えになってる可能性があります！！嫌な気持ちになるかも！！見ないでください！！ ★文才がありません！しつこく何度も同じことを言ってます！！ ★どんな感想でもどんとこい！って人だけよんででください！！ ※ゆきまこが好きなので、無意識にCP向きな発言をしてます！耐性に自信が無い方は絶対に読まないでください！！

＜３日間の感想＞雪歩ちゃんと真ちゃんの個々良さ、二人でしか出せない味が伝わる世界一のライブでした。中身の無い無駄な会話は一切なく、日ごろから二人が仲がいい特別な関係だというのがわかるトークの内容も素晴らしかったです。更に言うと二人だけで喋るという訳でもなく、観客へむけての会話の変化球もうまく置き去りにされているように微塵も感じませんでした。二人と観客たち、自分がたしかに此処に居る事を実感出来て嬉しかったです。曲目も素晴らしく本公演オリジナルの物語にマッチしていました。

お話を３部構成のマルチエンディングにしてあるのも最高なのですが、各公演に歌う・トークを３部構成にしてあるのもよかったです。曲を歌った後にお互いの曲に対して雪歩と真が感じている思いを解説、そして観客たちへ共感を共有。会話にてさりげなくコール&レスポンスのあるものを二人から声をかけてもらえたのも、会場の一体感感じれて凄く体温が上がりました。それぞれの公演にてウェルカムカードが貰えたのですが、二人がはんげつであえたらに対する思いを綴ってくれて読んだだけで泣いてしまいそうでした。それだけ雪歩ちゃんと真ちゃんが真剣にこのライブに向き合ってくれたのが分かって嬉しかったです。

＜ライブステージについて＞ステージはキラキラした装飾達が宝石のように美しかったです。現地では、そこに雪歩ちゃんと真が存在して踊っているように見えて感動しましたが、配信では宮殿のような場所で二人が演じているのを見て、表情の細かい動きに驚きました。ライブストリーミングだと毎分毎秒二人の可愛い顔が近くで見れるのも特別感があって良いですね。ちなみに現地ではスモークや炎がかっこよかったです、曲に合わせた雰囲気で羽や雪が振っていたり、しんみりするところは本当に言葉に出来ないぐらい幻想的で。現実だとは思えませんでした。

＜音響について＞吐息まで聞こえるような素晴らしい音圧が良かったです雪歩ちゃんと真ちゃんの、曲に乗せた思い。感情が伝わって来て、胸がグッとなりました

＜事前物販について＞結婚式の引き出物と言われてもおかしくない内容で嬉しかったです、二人の事を本当に好きな人が考えて作ってくれたグッズだというのがよくわかりますね。

＜モデリングについて＞ふわっふわのスカートが最強。奥行があり、雪歩ちゃんと真ちゃんがそこに実在するんだと確信できる素晴らしい出来だと思います。おみあしの影も美しすぎます。

＜お見送り会について＞朝７６５サンデーにて気に入ったグッズがあったら教えてくださいね！と真ちゃんが言っていたのを思い出して友藍にて、応援うちわを持ちながら歩いていました。そうすると、雪歩ちゃんが「あ！真ちゃんのうちわだ～、いいな～。かっこいい～。」と声をかけてくれて私のうちわを雪歩ちゃんがガン見していました。歩いてもうちわがある方をずっとじーっと見てくれたんです。そのあと、真ちゃんがうちわに気づいてくれて「ボクのうちわだ！応援ありがとー！」と言ってくれました。二人が反応してくれて本当に嬉しくておかしくなりそうでした。

悲藍はタオルを友達と一緒に二人で見せびらかしながらすたすた歩き進んだのですが雪歩ちゃんが「私達のタオルだ～！かわいい～」と言った後、真ちゃんが「ボクたちの応援ありがと～～！」と言いながら両手をふってくれました。こんなにしっかり反応してくれるの！？とドキドキしました。

純藍はサイリウムを持ちながら歩いてました。残念ながら雪歩ちゃんからは声をかけて貰えなかったのですが、指ハートをしながらこっちを一瞬見てもらえました。嬉しすぎてしんじゃうかとおもった・・ちなみに雪歩ちゃんは歩きながらはんげつポーズしてる人を見て「お写真、思い出にとってくれたんですね～」って言ってました（羨ましい）真ちゃんは私の持ってるサイリウムを見て「ボクのグッズだ！買ってくれてありがとねー！！」と言って手を振ってくれました。他の方の真ちゃんグッズかもしれないですけど、私も含まれていたらいいなって思って嬉しかったです。

それと前に並んでる人が手をｸﾞｰにしてたので、しばらく３回ぐらい手をグーにして上にあげてふる（ダーン）みたいな動きを再現しているのを私も偶然目の前でやってもらえたので嬉しかったです。（前に並んでたPさんありがとう）

★＜二人の王の話、共通パート＞お話に合わせて組まれたセットリストが斬新で、光の王と影の王の心情を想像できるのが楽しくて良いと思います。絵本のようなデザインで可愛らしいですが、意外と重くて深いストーリーでした。美しい二人の王、光の王と影の王の出会い。光の王は最初に会った時からイラストで悲しい顔をしています手を取り合おうとして姿が消えてしまったからでしょうか「光と影は決して交わる事はないのですから」という重なった声が悲しかったです。

光の王の世界は、キラキラ輝いてる天国みたいな場所影の王の世界は、お世辞にも綺麗と言えない地獄のような禍々しさのある場所で生きて来た。自分の世界で人生で一度も見た事が無いぐらい美しい姿をした二人そんな対極な二人が一目見ただけで惹かれ合ってしまうなんて、凄くロマンチックですよね🥰💕 私の個人的な印象ですけど、太陽みたいに眩しく神聖な光の王と、月みたいに妖艶で神秘的な魅惑をもった影の王は二人とも物凄く綺麗なんだろうなあと思いました🥲💕

最初のイラストは陰陽マークで太陽と月を二人で表しているのだと思います。おそらく光の王は太陽の国に住んでいて、影の王は三日月の国に住んでいるのかな？と。

＜－友藍－＞・前編光の王が嫁がなければいけなくなって、一緒に居れなくなってしまう事を影の王へ伝えます。影の王は、どんなに離れても光の王の幸せを祈っていると伝えて二人はもう１度会える日を信じて、はんげつの夜、最後に一緒に歌います… ちょっぴりビターな雰囲気ですが、二人はお互いの幸せを何よりも祈っているのが素晴らしいです。自分より、貴方に幸せ��なってほしい、貴方が幸せならそれ以上は何も望まない… 最後に、思い出として二人で歌を歌おう。というのもなんだか物悲しいです、本当に友藍？二人が今後会えなくなってしまうのは寂しいけど、あなたにとって幸せなら。それでいい。自己犠牲が強い二人の気持ちが重なっているようで少し寂しかったまま、オープニング、ライブ開始へと進んでいきました。王の二人、もっと自分に正直になってほしい・・悲しい・・と思いながら二人の最高の歌を眺めてました。

・後編元気にしていますか、と王たちはお互いを思いあいます。はんげつのひは貴方の事を思い出して、もう会えないけれど、どうかこれからも海を大切な人に届けて、幸せでいてください。と思いを乗せて・・・イラストのはんげつが涙を流して終了。映像に出てくる海は、二人の王の涙だったんだ。と思ってまた更に感動しました。友藍ではあるけれど、涙を流すたびに貴方を思い出します。と言ってるようでほんとうに寂しかったです、表向きは明るく終わりましたが、実際は寂しい思いを自分の胸に隠している。かなりビターなエンドでした。

＜－悲藍��＞・前編途中までは同じです。美味しい食べ物　をよむ光の王とってもかわいいですよね。崖の上で二人が泣いているイラストが表示されます「君がいない人生は耐えられない」「本当は貴方の傍にずっと居たい、助けて��しい」このセリフで鳥肌が立ちました。悲しんでいる光の王の気持ちが痛いほど伝わってきます舞台は暗転して、雲行きが怪しい中ライブステージが始まって行きます。

・後編なんだか最初声が小さかった気がします、波の音が大きかったので演出かも？崖から水面にうつる月へ一緒に行こうという二人・・・幸せになるために、勇気を出して月へ二人はおそらく駆け落ちをして、海へ向かって身投げをしたんだと思っています。キミはメロディで流れたように、現世から扉をあけてあの世であれば二人は触れることもできる。嫁ぐ必要も無ければ、永遠に二人で一緒に居れる。私は自分の意見を尊重して、意思に従い二人で居れる方法を模索した結果だと思います。友藍より非藍の方がハッピーエンドに見えるかな？と感じました。個人的な見解ですが、二人一緒にいれるなら・・・どんな形であれど、それが一番大切だと思うのです。キミはメロディをこの後アンコールで歌うのですが、天国へはたまた生まれ変わって・・光の王と影の王は一緒に。触れることがついに出来るようになって笑顔で花畑を歩き回っていました、イラストにサソリや蛇がいるのがすごく不穏ですが二人一緒に居ることができるのであれば、そこはどこであろうと天国なんでしょうね。ちなみにサソリや、蛇に鷹は占星術で生と死、再生を意味するみたいです。(フォロワーさんのRTで知りました)生まれ変わって2人とも一緒になれたんだね…嬉しいですね…！！

＜－純藍－＞・前編以前とうってかわって、影の王は戦へ出かける事を光の王へ報告します。でも、必ず会いに行くから信じて待っていて欲しいと言葉を残して戦へ向かってしまいます。その言葉を信じて、毎日祈る健気な光の王の気持ちがせつなくて悲しい。このムードこそ本当に純藍ですよね。水面が見える綺麗な映像と、白と黒の対照的なピアノ。綺麗な宮殿。重厚なBGMとともに・・・雪歩ちゃんと真ちゃんの歌がはじまります。

・後編手をとりあうイラストが流れます。「振り返らなくてもわかる」と光の王が泣きそうな声で言った瞬間、嬉しくて泣いちゃいそうになりました。

影の王は、光の王へ会いに行くためにたくさんの時間をかけて努力をしたのだと思います。光の王の嫁ぎ先と戦があって槍を持って滅ぼしに行ったとか、最初はそんな風に考えてたんですが曲がコスモスのあとのVOY@GERなので、戦争を終えた後全く違う場所に住んでいたけど全ての国をめぐって探して迎えにいったんじゃないか・・・。

月に1回、はんげつの日にあうだけじゃいつか別れが来る。それが嫌で、自分の足で、大切な人に会いに行ったんじゃないかな？と。三日月の国から、太陽の国まで

感動の再開が出来た時、月ははんげつではなく満月に変わっていました。（イラストが）そこがとんでもなく情緒あふれるシーンだったと思います。「二人の未来は、ここから始まる」ようやく出会えた二人は、きっとこれからずっと。楽しく笑って毎日を過ごしていくんですね。嬉しいな・・・

＊

曲目の感想 ①キミはメロディ＜友藍＞＜悲藍＞＜純藍＞

イントロが聞こえて、鳥肌でした。二人が笑って歌って踊ってるところが可愛すぎる！個人的に一番好きなアイマスの歌をデュエットしてもらえたのが嬉しすぎて、頭がおかしくなってました。コールしてるときも嬉しすぎて顔から火が出そうで・・二人だけのキミはメロディが聞けるなんて想像もしてませんでした

②自転車この時はじめてステージ中央にバミ印があるのに気づきました。真ちゃんはダンスがキビキビ動いて本当にかっこいいですね。ニコニコ自転車を歌ってくれて、本当にライブを楽しんでくれているのがわかって嬉しくて・・・感情が高ぶっていました。そしたら２番で雪歩が入って来てくれてさらにテンションが上がりました。 CDに入ってる曲なので、まだ心の準備が出来てました。「ギュっと抱きしめた急にごめんね」を雪歩ちゃんが歌っているのが本当にいいです、普段奥手な雪歩ちゃんが・・・

③何度もいえるよイントロで優勝。雪歩ちゃんの曲で１・２を争う程好きなのですが、ライブで聞けて本当に嬉しかったです。どや顔がめちゃくちゃ可愛い！コールも楽しかったですウインクめっちゃする雪歩ちゃん・・・かわいい・・・最初から最後までずっと可愛い！！ふわふわと踊って、本当に天使の羽が生えているのが見えますよ！！！！！！！！！！！！！！！！可愛すぎる！！！！！！！天使！！！！！！！！！！！！リズムをとる横ステップで跳ねるところもかわいくってかわいくって・・・ハートを作って最後飛ばしてくれるんです・・・雪歩ちゃん大大大好きだよ・・・

④アマテラス＜友藍＞＜悲藍＞＜純藍＞ついに二人だけのアマテラスが初披露！ダブルデートで以前から見れましたが、今回は雪歩ちゃんと真ちゃんの二人だけのアマテラス。二人並んでダンスを踊ると、対極の存在だというのがよくわかっていいですよね。ふわふわ優しく踊る雪歩ちゃん、ビシッと勇ましく踊る真ちゃん。二人は、お互いの良いところばかり目で追って憧れ合っているのですが・・なんとなく眺めて居ると二人の気持ちがわかります。二人とも対等に魅力的なのに、隣の芝生は青く見えるとはよくいったものですね。アマテラスはとにかく可愛く歌う真ちゃんの威力が凄かったです。雪歩ちゃんは終始楽しそうに歌っていて、こっちまで嬉しくなってしまいました。足を上げるところも真ちゃんはかなり上まであげたり、大股でパワフルに踊ってたりするので性格が出てて凄く良いなと思いました。元気いっぱいなのが真ちゃんの可愛いところですよね。アマテラスを歌う雪歩ちゃんはかわいいというより、神聖で美しいと思っています、雪歩ちゃんの歌声で魂が浄化されていきました。白と黒、ハーフトーンの二人が愛の力でフルカラーになっていく。そんな風にも感じました。

⑤待ち受けプリンス＜友藍＞＜非藍＞＜純藍＞完全に予想外で二人が歌うと思っていなかった曲でした。「俺についてこいよ！」で雪歩ちゃんにメロメロになりました、コールが楽しすぎる曲！大好きです！「ちゅーわぁ～お」の所、現地だと声が花火みたいにお腹の方まで響いてドッキドキでした。こんなに魅惑的に歌えるなんてすごすぎる！！

「もう１度聞かせて」の所で思わず好き！！と言ってしまいました・・・真ちゃんのセリフパートを聞いてメロメロの雪歩ちゃん可愛すぎですね。ありがとう。後ろからひょっこり出てくるラスサビ前の雪歩ちゃんが大好きです。ちゅわちゅわちゅわちゅわのときに腕を振り回す二人も、力強さやくるくるかわいい感じが全く違うのが凄いです。雪歩ちゃんの「嘘つき・・」が良すぎて。「私の目を・・みて♡」「そう・・・バイバイ♡」こちらも可愛すぎて、悲しい気持ちというよりうおおおおお！好きだああああああ！ってなってしまいました。雪歩ちゃんの待ちプリのセリフ全部ハートついてませんか！？可愛すぎます！可愛すぎです！日本国宝にしなきゃいけません！真ちゃんはセクシーでかっこいいし、天下無敵な待ちプリでした。

⑥チェリーチャイムの音から始まる合図。客席で皆が一瞬で着席してました、その時点で気持ちもアゲアゲ絶好調、最高に盛り上がって楽しかったです。笑ったあの日を真ちゃんが歌い泣いたあの時を雪歩ちゃんが歌っているのにもこだわりを感じますね雪歩ちゃんより真ちゃんのスカートがみじかいのに、足を上にあげて大股で動き回って踊るのが終始ドキドキしました。「ああ　なんかラブリ･･･」のところを真ちゃんが歌えてる所だけで、真ちゃんＰたちは幸せでしたよね。チェリーのコールは個人的に近くの席の人全員完璧ですごいノリノリでした

⑦First Stage＜友藍＞＜悲藍＞＜純藍＞これは歌うだろうな～と思っていた曲です。でも実際現地で聞けると感動しますね、数十年前からずっと二人が歌っていたものがライブで聞けるとは。この曲、二人がダンスで回転するところがあるのですが二人とも回り方が全然違います。スカートの動きは二人ともふわ～っとなって綺麗なんですけど、足の上げ方とかかなり二人の個性を感じます。この曲は真ちゃんが雪歩ちゃんに寄り添うように、かなり優しく歌っているように感じました。いつももう少し強そうというか迫力がある歌い方なんですけど、女の子らしい声色な気がします。

＜非藍＞曲が終わった後、51分27秒ぐらいで神殿のようなステージが水没してるところがうつります。もうお話で身投げした後の事を歌っているのかもしれないと思うとちょっと怖いですね・・・

＜純藍＞冒頭のお話が前向きな愛なので、少し明るい気持ちでこの曲を見る事が出来ました。

⑧edeN＜友藍＞＜悲藍＞＜純藍＞二人だけの楽園。真ちゃんのかっこいい英語からはじまります。やっぱり二人にかっこいい曲調はかなりマッチしていますよね、聞きごたえが最高潮です。サビの盛り上がり、二人がとてつもなくかっこよかったです。かっこいい雪歩ちゃんが大好きなので、edeNが聞けて感涙ものでした。この曲は二人がコールの時手を腕にあげて回してくれるんですけど、その時も盛り上げてくれてるみたいでワクワクしました。雪歩ちゃんと真ちゃんがあまりに真剣に歌って、表情やダンスの動きから曲へ対する思いが激しく伝わった曲のうちの１つです。腕を対極線斜めにする謎ダンスですらかっこよくみえて、激しい動きを完璧に踊り切る二人に目が離せませんでした配信のライブストリーミングだとカメラワークがすっごくて、見てて飽きる事なんて絶対に無いと思います。何回みてもかっこいい・・ずっと見ていたい・・・

⑨エージェント夜を往く First Stageに続いて古代曲その２！！流し目がかっこよすぎる、こんなの全人類真ちゃんの事好きになっちゃうよ～！と言わんばかりのキレッキレのダンス。疾走感のある曲調に合った動きで見ているだけでテンションがあがります。ライブストリーミングのカメラワークがしぬほどかっこよかったです。現地では照明の光が強く、常にキラキラでかっこよかったですね。この曲は真ちゃんのウインクがたくさんみれて、かわいい～～！！嬉し～～！！ってなりました。

⑩9:02pm＜友藍＞＜悲藍＞＜純藍＞スタンドマイクが急に登場。ちっとりした雰囲気のイントロに、優しくささやきかけるように真ちゃんと雪歩ちゃんが歌ってくれます。スタンドマイクがあるからか、手の動きも妙に大人っぽく艶やかに感じます。ダンスの動きはあきらかに消極的なのですが、表現力の幅が凄いですね。個人的にバラードの曲はあまり私は聞かないのですが、せつないバラードの曲調も雪歩ちゃんと真ちゃんの二人には合っていたのです。この二人に隙なし。二人で歌っていることもあいまって、お互いに語り掛け合っているように感じて・・この曲のおかげで物語でも、光の王と影の王が会いたいと思っているのが強く伝わりました。最後に「ずっと・・・」「ずっと・・・」と歌う時、ゆっくりと瞼を開いていく雪歩ちゃんと真ちゃん。神話になりそう、美しすぎる。

⑪First Step 希望へ進んでいく別れの歌。友藍にぴったりな曲ですね、でもやっぱりこの歌はプロデューサーを思い浮かべてしまいます。雪歩ちゃんの専用ＥＤで聞ける歌です、帰って来なきゃ２番が聞けないというとんでもない仕様。聞くために凄く頑張ったのを思い出します。涙なしでは語れない雪歩ちゃんの最強ｓｏｎｇです。涙で前が見えなかったので現地での視認できる情報があんまりないです、すいません。ただ、雪歩ちゃんの成長が嬉しくて嬉しくて。もう自分が死んでしまって、天使様がお迎えに来たのかと思ってしまうレベルで美しかったです。最後ありがとうと歌ってくれるのですが、こちらこそありがとうと言う気持ちで胸がいっぱいになりました。

⑫My Best Friend 好き好き♡大好き♡と二人が言ってくれる最強の歌！！アニマスでも二人で竜宮小町が到着する前に、歌ってライブしてましたもんね、特典のメドレーにも入っていたのも覚えています。友達以上恋人未満、二人にはこれ以上ないピッタリ！配信版ではきゃぴきゃぴで可愛いおほしさまが飛んでいて、超かわいいステージのライトアップになってますね。ぴょんぴょん跳ねるふたりが可愛かったです、手をグーパーグーパーするあざとい二人もキュートすぎて・・・二人がワクワク楽しそうに歌ってて、メールにメロメロ♡のところを歌う真ちゃんが可愛すぎる！！この歌は、やっぱり雪歩ちゃんと真ちゃんに凄くピッタリですね！！ウキウキ腕をきゅっとする雪歩ちゃんが見れるのですが、そこも可愛すぎて。好き好き♡大好き♡で向き合っている二人がもう、二人だけの世界って感じでこれ以上何も話せなくなってしまいます。二人とも最高の友達で居てくれてありがとう。

⑬The world is all one !!＜友藍＞＜悲藍＞＜純藍＞合いの手でハッキリ雪歩ちゃんと真ちゃんの声が聞こえると耳が幸せすぎますね… 交代に歌って、一緒に歌う。の繰り返しが多い曲なのですが、二人のチームワークの良さが出てるような気がして良いと思います。友達～のところで手を思い切り振ってくれてサービスも満点で嬉しかったです、コールも最高に楽しめました。超名曲のざわわんが聞けて、感動。現地だとコールが周りの人の声しか聞こえなかったので、配信版の雪歩ちゃんと真ちゃんのかわい～コールがストリーミングを見たら聞けた所がめちゃくちゃ嬉しかったです。まこウインクとゆきぽウインクの殺傷力の高さ！最後のピースのポーズが全然違うのが！！！二人を表してて最高なんです！！！

⑭Halftone＜友藍＞＜悲藍＞＜純藍＞真打登場といわんばかりに、新曲が来ました！！！唯一令和の曲！！！二人が同じ道を目指して、一緒に高め合って成長していく。最高のアイドルソングです。「これから先も君と共に。」何があっても一緒に、歌詞の所お互いを見つめあって踊るところが最高にさまになっていました。なんといってもこの曲は英語のパートが二人ともおそろしくかっこいいんですよね。「抱きしめた憧れ　あんなに遠く感じていたのに　今は怖くない　誇りになる」とある歌詞二人はお互いがアイドルとして自分の完成形の姿として憧れ合っている。そんなところが歌詞に込められていて、感動します。両手を交互に上にあげるルンルン雪歩ちゃんがかわいい。片手で拳を継ぎあげてリズムをとる真ちゃん、男らしすぎる二人ともニッコニコでラスサビにいくのが良い！！！！「決して立ち止まらない」「いくつも超えて巡り合う」「これから先も君と共に」このあたりで感動して鳥肌が立ちました。エンディングで３回流れてくれたおかげでクラップの練習が出来ました！ありがとう！非藍で聞けたから次も聞けるのかな？と思って心の中で喜びました。１日目は席が近くて雪歩ちゃんばかり見ちゃってたので、２日目は真ちゃんを多めに見ることにしました。真ちゃんは歌う時に目を閉じて力強く歌う所がかっこいいですね～～！！動きが派手ですごいなあ～。全体的に白黒青のライトがかっこいいんですよ、現地で正面にライトがきて目つぶしを食らいました（笑）

⑮おもいでのはじまり＜友藍＞＜悲藍＞＜純藍＞１７歳トリオの大好きな曲！！優しいオレンジ色の光と共に歌い出しがスタートしました春香さんと３人で歌うと学生時代の青春の歌というイメージでしたが、雪歩ちゃんと真ちゃんの二人で歌うとなんだかラブソングに聞こえますね。雪歩ちゃんと真ちゃんのデュオだと「世界で一番のきみに出会えたんだ」こちらがお互いが自分の理想のアイドル像である、世界で一番のお互いに会えたんだ。って伝えているみたいで良いですね・・・しかもラスサビで歌う時に向かい合ってこちらの歌詞を歌うんですよね。もうこれは神に感謝をするしか！あまり陽の光に当たる楽曲じゃないのですが、はんげつであえたらの公演で３回も歌ってもらえて死ぬほど嬉しかったです。カラオケに行ったら必ず歌うような、大大大好きな曲です。何より私は１７歳トリオが大好きですので、本当に嬉しかった・・・こちらの歌は指さすところが多々あるのですが、回数が多いので１回は自分の席のほうにむかってやってもらえたんじゃないでしょうか。

⑯my song ピアノのイントロで湧き上がる会場。泣かずにはいられない大名曲ですね・・・優しく力強く歌う真ちゃん、優しく力強く歌う雪歩ちゃん。二人ともこの曲に合わせて、聞いている人たちへ届けたい感情が全部伝わってくるような気がします。現地で右のほぼ最前列だったのですが、真ちゃんがほぼ左の配置なので右に来てくれて。しかも歌っているタイミングで下に向かって手を振ってくれて目が合って本当に最高でした。二人の声が重なって歌う時、雪歩ちゃんの声が控えめになるのですがmy songはハッキリと雪歩ちゃんの声が聞こえる気がします。それも二人が対等な関係で、歌いあっているのがわかって嬉しかったですね。最後のコーラスも気持ち良くていいです。光の王と影の王が、もう会えないけど必ず幸せになってね。そんな思いが曲に乗せて届きました。

⑰relations ２日目１回目からrelationsを歌ってくれました。コールがあるのは２番だけなので、ちゃんと皆やってたのが流石だと思いました。しょっぱなから悲しい物語が始まり、光の王と影の王。二人のお互いへ対する愛への気持ちが痛いほど伝わる選曲でした。雪歩ちゃんと真ちゃん。勿論二人の歌も素敵でした、ずっと寂しそうにせつなく歌ってるんですよね。悲しい気持ちがずっと伝わってきます、しっとりした感じで踊っているのも・・あと、最後の雪歩ちゃんのコーラスが聞けて感動しました。

⑱inferno ずっと雪歩ちゃんと真ちゃんの二人に歌ってほしかった最高の曲！！非藍セトリが完全勝利した瞬間です（？）光の王である雪歩ちゃんが歌っているのが千早ちゃんパートなのが良さを増やしていますよね。「だけどどうして泣くの？」「生まれた感情」「私が守ってあげる」と歌うのが雪歩ちゃん（影の王）真ちゃんは「愛じゃなくても愛してる」「病まれた現状」更に瞳貴方を見つめるためにある耳貴方と聞くためにある唇貴方を感じるためにあるこの手貴方に触れるためにある足貴方に近付くためにある心私であるためにあると歌い切ります。影の王はこれだけ光の王を心の拠り所にしていたんだ、と思いますよね。貴方が微笑むなら愛じゃなくても愛してるという二人の強い愛の力を感じる最強の曲でした正直現地で聞いたときは衝撃が凄くて、二人の踊る姿を目に焼き付けるのに必死でした。

⑲迷走Mind 一挙一動がかっこよすぎる、間違いなく１番かっこいい！！！時々せつなそうな表情をしながら歌ってくれるところが真ちゃんの可愛さがこぼれてますよね。マイクをゆっくり下ろすところも、力強く腕をふったりして緩急がかなりついていて見ごたえがとんでもなかったです。かっこよくてかわいいを両立した最強の１曲を披露してくれました。またまた足を上にあげまくったキックをしてくれます、最後のポーズもビシッときまってときめいちゃいますね。

⑳静かな夜に願いを・・・雪歩ちゃんの伸びる高音が美しすぎて… 後ろ姿の寂しそうなところも、良いですね。ふわり、と動いて表現していくのが消えてしまいそうな、儚い妖精のように見えて心を打たれました。そんなところもあいまって冒頭にあった二人の美しい王たちのお話の世界に引きずり込まれていきました。光の王から、影の王へ対しての愛の言葉だとしたら悲しすぎる。「ほんの少しでいいからさようならの代わりにやさしくそっと撫でて」これがキスして、抱いてらとかじゃなくて撫でて、なのがまたいじらしくて・・・触る事も叶わない二人だからこそ��、せつなくなりますね。

㉑LOST edeNからのLOST 単純に楽園を失ってしまったということですね。（つらすぎる・・・）イントロでLOSTが流れた瞬間、あっ・・・と泣いてしまいました。非藍の日にだけ歌う曲は、全体的に向かい合う回数が少なかったです。お互いが背中を追って…見つめ合うのは、曲の途中でほんの少しだったな、それがまさか伏線でLOSTの「言えなかった」と繋がると思いませんでした。このセトリを組んだ人は凄いですせつなすぎるこの歌を、優しく歌い上げる雪歩ちゃんがどこまででも綺麗でした。現地でこれが聞けたのが本当に幸せで、雪歩ちゃんありがとう。

㉒tear 先ほど静かな夜に願いを・・・で言ったように、今度は影の王から光の王に対してのアンサーな気がします。どちらも初めての恋だったのが、運命的にもほどがあります。真ちゃんがしぬほどかっこよくて現地で見とれていました。影の王にとっては、光の王以外何もいらないぐらい本当に大切な存在だったのがよくわかります。 LOST視点だともう光の王は諦めているのに、影の王は最後まで諦め悪いというかずっと背中を追いかけているような気がします。2人で一緒に生きていく方法がどうにかないか、最後月に行く選択を提案したのも影の王です。

㉓little Match Girl LOSTからtearでこの曲が来てしまいました光の王と影の王、鼓動が枯れて燃え尽きちゃった… 雪歩ちゃんと真ちゃんが歌ってくれてるのを見れるのはめっちゃくちゃ純粋に嬉しかったです。包み込んでくれるような癒される声で、表情で歌う雪歩ちゃんと真ちゃんは美少女以外に形容することが出来ないです。「あたたかくして」を真ちゃんが歌うのもサイッコーでしたねこの二人でしか歌えないlittle Match Girlになっていました

㉔ALRIGHT* いえーーーーーーーーーーーーい！！！雪歩ちゃんのオーライが始まって会場の熱気がMAXに。いつものようにふわふわ可愛く踊るのではなく、全身を使って力強くALRIGHT*を歌い上げる、完璧なアイドルの姿に成長した雪歩ちゃん。そんなところを見て一番泣いたと言っている雪歩ちゃんPの方が何人も言っていたので気持ちがわかります。ラスサビが本当に泣けるんです。「懐かしく思う日が来ても、気持ち色あせないで。ずっとずっと忘れないで・・・」はんげつの最終日に歌うなんてズルすぎます。色んな思いがあふれて、ぶわーっとでちゃいますよ。そんな時に、「大丈夫　はじめの一歩踏み出そう」と雪歩ちゃんが歌ってくれるものですから、こんなにも強くなった姿をみて嬉しくて嬉しくて。自分はこんなにも、雪歩ちゃんに支えられていたんだ。私も目をウルウルしながら聞いてました。ルンルンしながらステージをはけていく雪歩ちゃんもまーたかわいい、ヤバかわです。

㉕キミ*チャンネルオーライのあとの待ちプリはハッピーエンドが約束されているような気がして。安心して楽しめましたその次は、超絶ラブラブキュートな真ちゃんのキミチャン！！さっきまで超クールだった真ちゃんが、一気にキャラチェンジして歌ってくれます！！可愛すぎる！！観客のハートは全部真ちゃんのもの！！！信じられないぐらい最初から最後まで可愛く甘々に歌ってくれる真ちゃん！！可愛すぎ！可愛すぎて呼吸するのを忘れて死にかけました！！！ライブで真ちゃんが可愛い曲を可愛く歌える程、Sランクアイドルになっている事実にただひたすら喜びがこみ上げてきます。そうなんですかっこいいだけじゃなくて、かわいさも最強な超ド級のSSSSランクアイドルなんです！！菊地真ちゃんは！！！他の真ちゃんPの方も、キミチャンが1番嬉しかった方が一定数いたはずです。まこりんモードで歌えて心なしか、ライブで一番嬉しそうに歌って踊ってるように見えます。ジャンプでめちゃくちゃ飛ぶ真ちゃん！！カワイイ！カワイイ以外喋れなくなっちゃうよ！！！友人はtearが聞けて一番嬉しいと言ってました、勿論嬉しい気持ちに私も変わらないですが・・・カワイイ真ちゃんが大好きな私はキミチャンを歌ってくれたのが個人的ハッピーナンバーワンでした。乙女モードの少女菊地真よりかわいいアイドルなんていません（暴論）それぐらい真ちゃんの可愛さが全部詰まってました！！ダンスは元気いっぱいですが、いつもより女の子らしくて・・・とにかく生きててよかったとしか言えない

㉖i かわいいかわいい真ちゃんと大天使雪歩ちゃん二人のi。この曲をふわふわ踊ってる雪歩ちゃんの背中に羽が生えているように見えます真ちゃんが内またでステップを踏んでいてとっても女の子らしくて素敵ですよね。二人でポーズをとるところも可愛すぎて心臓が止まりそうでした歌声ももちろんかわいいのですがニッコニコで歌う雪歩ちゃんが可愛すぎて、ストリーミングを一緒に他のPと同時視聴中の時にかわいいいいいいいいい！って声に出てしまいました。不審者・・・雪歩ちゃんが可愛すぎるせいだから仕方ないよね Cメロソロ雪歩ちゃんバージョンが聞けて幸せ・・・脳みそが溶けてしまいます。

㉗チアリングレターおもいでのはじまりの次にくるチアリングレターこちらは物語だと、影の王から光の王へのお手紙を綴っているようにも思える曲でしたね。素敵なレディになっている真ちゃんがこの曲を歌うと、ジーンとくるものがあります。アケ時代からアイマスを遊んでいると、より一層この曲の深みが増すのではないでしょうか。誰よりもかわいい女の子にあこがれる真ちゃん、いつかみんなから可愛いと言って貰える素敵なレディ（女性）になりたい。そんな思いのために、一生懸命アイドルとして頑張ってきた努力。それが全て培ってきて・・・今このステージに、彼女が立っているわけです。雪歩ちゃんも勿論プロデュースしたことはあるのですが、圧倒的に真ちゃんをプロデュースした回数の方��多いので、プロデューサー的な立ち位置の視点から見てしまいますね。アニマスでも、白いワンピースを着ているこのＥＤで感動しました。はんげつであえたらでも、大人の女性のようにかわいく美しい衣装を着て、この歌を歌いあげてくれました。真ちゃんこそ、かっこよく綺麗で、可愛いんです。歌い方や踊り方は、どこか少し大人っぽくて元気をわけてもらえました。普段より動きがやわらかいダンスなのかもしれないですね、そこも完璧に踊りきっているのが流石真ちゃん。ダンスがうまい！！！歌詞がよすぎるのもあるのですが、メロディも完璧に非の打ち所がない名曲だと思います。

㉘kosmos,Cosmos 雪歩ちゃんが一人で登場して歌い始めてくれます。美しく綺麗に伸びる雪歩ちゃんの声から宇宙的神秘な魅力を感じます（自分でも何言ってるかわからない）コーラスに真ちゃんの声がいるので、後から来てくれるのがわかってうれしい！しばらくは一人でふんわり、おしとやかに、はなやかに、歌い上げていく雪歩ちゃんはまさに大和撫子。最高でしゅ！ 2番目から真ちゃんが登場。雪歩ちゃんの歌う雰囲気とは全く違うコスモス、かっこよくてまるで光の王の手を取りに来た影の王みたいですね。コスモスの曲の途中、バーン！という音がします。もしかしたら影の王が戦で戦っている、もしくは勝った勝利のカットインなのでしょうか？まったくわかりませんが、その可能性もあるのかなあ？とか思ったり・・・もしくは、影の王が光の王に会いに来て、ついに光の王のいる国へ到着した効果音なのかもしれません。

㉗VOY@GER コスモスからのVOY@GER。Halftoneに続いて令和曲２個目ですね影の王はやっぱり、宇宙へ旅立った！！ゆきまこ大宇宙！！宇宙を超えて、愛する人の元へ会いに行く。そうして二人は永遠に一緒に、結ばれる・・・これ以上ない幸せな終わり方！！天才！！雪歩ちゃんのVOY@GER生きてるうちに聞けるなんて・・・音源販売してくださいお願いします！！！！！！！！現地でもかっこよかったですが、配信でも演出が死ぬほどかっこいいですね！！！やっぱり雪歩ちゃんにサイバーソングが一番合う！！もうあのメンツに雪歩ちゃんが選ばれなかった意味がわからないぐらい曲調に声が、すべてがマッチしています。もちろん春香さんと四条さんの二人が歌うのも最高なんですけど、私は雪歩ちゃんの歌うサイバーPOPソングが本当に好きなんです・・・二人で歌うパートも最高で。ソロで歌うところも堪能。しかもついに極めつけはラップ雪歩ちゃん！！！！！！！！キレッキレに踊る二人がしぬほどかっこいいなかラップが始まる、雪歩ちゃんのラップ全部きかせて・・・・「何億光年だって、キミとなら行けるきっと」これを二人で声をかけあって歌うのがとんでもないですよ。「キミを連れていく光」こちらも光の王と影の王の物語に関係があるのかもしれません。果てしない希望へと二人の王が進んでいく、約束されたハッピーエンドを早くみたいと思わせる最高の歌でした。二人で歌ってくれて本当にありがとうございます。

㉘まっすぐ最後に歌う曲はやっぱりまっすぐなのかな・・・と思ってたらやっぱり来ました。エンディングでまっすぐがあってANDYOU..って某動画サイトの黄金時代を思い出しますね。可愛くしようだとか、そういうのは無く二人とも自分らしく歌っている気がします。かっこよさや可愛さに振りきらず、お互いが向かい合って歌う。笑顔が眩しいです。サビが来て、感動しました。最初から最後まで思い出ボム発動。ダーンした！横ステップするだけでこんなに差が出る！？ってぐらい対極な二人、どちらも全く違ってそれぞれ最高なんです。腕をあげるときに足も一緒にあげちゃう雪歩ちゃん、かわいいね。 2階席や下の方まで向かって深く、なんども手を振ってくれる優しい真ちゃん。嬉しいですよね。拳をピーンとまっすぐつきあげるところも真ちゃんらしさが出てて素敵です。この歌は二人が、ただ聞いている方へまっすぐ自分自身の感謝の気持ちを届けようとしてくれてるのではないかとおもいました。歌声が、可愛くしようとかかっこよくしようとかそういうのがなくて、ただ自分らしく歌ってくれたと思います。最後のポーズ、真ちゃんはかっこよくサッと決めてるのですが、両手を上にあげてかわいくあずとい雪歩ちゃんもたまりませんでした。

＊

トークの感想＜DAY1－友藍－＞ ①ＭＣで最初に雪歩ちゃんが登場して、挨拶をしてくれました。真ちゃんを呼ぶのですが、てんぱって間違えてしまうところもかわいくて。二人が本当にここにいる！！というのを何度も実感できました。

②二人の可愛い衣装をぐるっと見せてくれます。真ちゃんが回転するとクルッ！とふわふわのスカート丈が思いっきり上に勢いよく飛びます。雪歩ちゃんが回転すると、とてとてっと小動物のようによたよた回ってふわふわがちょんっと浮いているだけ。回り方１つで全然違うところも、また二人の良さが出てて釘付けになりました。そのあとは、群馬の挨拶の話。起立、注目、礼のところです、「怒っちゃうぞ～～～～」「ぞ～～～」のところの二人が可愛すぎで大好きです。「じーーーーーーーーーー」と二人に見られて幸せでした。

③真ちゃんが雪歩ちゃんのFirst Stepを褒めるところから始まります、それに対して雪歩ちゃんは真ちゃんと二人の時の方が安心する。同じ気持ちだよ、と二人でイチャイチャしはじめます。 9:02pmについて語りだす二人、夜の９時にお勉強したり映画を見てる雪歩ちゃん。かわいい・・・！えらい！かしこいなぁ。ホラー映画が駄目な二人がとってもかわいいです。真ちゃんは夜の９時に筋トレ（（笑））して少女漫画を読んでるのは簡単に想像できますね。乙女モード発動の真ちゃんもかわいい、雪歩ちゃんが言うように夜の９時になるたびに9:02pmを思い出したいですね。

④新曲について語り合う雪歩ちゃんと真ちゃん。あまり二人にイメージがつかないような挑戦された楽曲、収録する時にお互いを応援しあって心強かったと言いあうところも仲が良いのがわかって満面の笑み。

⑤アンコール前は挨拶して、二人でぺっこりお辞儀かわいい！！アンコール後は、アンコールの感謝とみんなの声援と笑顔に対して感謝の言葉を届けてくれる雪歩ちゃんと真ちゃん！影の王のように、皆の幸せをこころから願ってくれると言ってたのも嬉しかったです。

⑥アンコールの後は、現地と配信のお客様にバイバイ！ありがと～！と言ってくれて終了！これ以上ない満足度、明日は２回もあるなんてどうなっちゃうんだ～～！！？？と私は思ってました。

＜DAY2－悲藍－＞ ①２日目は真ちゃんが一人で登場してMCをはじめてくれます。現地ではステージの構造上、本当に真がそこに存在してくれてるみたいでめちゃくちゃワクワクしました。は～～～い♡と言って登場してくれるニコニコ雪歩ちゃん、ちょこちょこ歩く歩幅が小さいところもめちゃくちゃ可愛いです。天使。最初の物語について二人が語りだします、歌詞や曲に注目してくださいね～と雪歩ちゃんが言ってくれました。真ちゃんの迷走Mindを褒める雪歩ちゃん、観客に呼び掛けてくれる優しい真ちゃん。元気いっぱいなMCでこっちまで元気をもらえます。腕をふるときにゆらゆら横揺れする雪歩ちゃんが大好き。

②お昼ごはんのトークをする真ちゃん、焼きまんじゅういっぱい食べすぎちゃって可愛いですね♪口の周りにお味噌がついちゃった真ちゃんの話をニコニコする雪歩ちゃんも可愛かったです！雪歩ちゃんの淹れてくれたお茶があったらきっと、何個でも食べれちゃうでしょうね♪ 765プロのみんなへのお土産を考える真ちゃん優しい！！やっぱりASはみんな大の仲良しなんだな～って思えて笑みをこぼしながらトークを見てました。

③お互いを褒め合って喧嘩するイチャイチャパート！！レッスン中も何回もこんなやりとりをしてたって…あぁ＾～何回も名前を呼び合う二人がとてもほほえましいです。

④tearをほめる雪歩ちゃん。真ちゃんに緊張しないように必死にイメトレを教えてもらおうとする雪歩ちゃん、二人ともかわいい・・！鏡の前に立って、ファンの皆を思い浮かべてきくちまことでーす♡と停止雪歩ちゃんがもうかわかわでした。

⑤近づいて向かい合って笑顔な雪歩ちゃんと真ちゃんが可愛すぎました。これを見るために来た（？）

⑥アンコール後紙芝居のあと、ふたりで最後に挨拶をしにきてくれました！お話からの温度差でびっくりしちゃいますが、とってもかわいい二人が出て来てくれたおかげか悲しい気持ちが少しスッと消えていきました。気を付けてかえってね～と小走りする雪歩ちゃんかわいい。まったねー！と元気いっぱいにステージからはけていく真ちゃんも可愛い。

＜DAY3－純藍－＞ ①はじまりのあいさつをしてくれる雪歩ちゃんと真ちゃん。真ちゃんのお話し中に両手をつかって・・・ひらひらしている雪歩ちゃんの動きがかわいすぎですよね♪ 最後の公演ということもあり、少ししんみりトークから始まります。純藍にたいして響きだけでときめいちゃう乙女真ちゃんがキュート！！更に、真ちゃーん！！という声援を言わせてくれてありがとう！！大きな声で真ちゃんの名前を叫べてすごく嬉しかったです！！続いて雪歩ちゃんの名前も叫びました。はーい♡とお返事してくれる雪歩ちゃんが大天使でした、そうしたコール&レスポンスもありラスト公演だから寂しい・・・という気持ちを吹き飛ばしてくれました。現地で大きな声を出して、全力を出して声をあげてました！雪歩ちゃんが「次の歌で雪歩って呼んでくれたら嬉しいです」といって次に流れる曲が確定演出で入りました。そのまま雪歩ちゃんの曲へ・・・

②お互いの曲を褒め合う二人定期！女の子パワーがあふれ出る真ちゃんから、紅組白組の話が出ます。私はここで完全に紅白応援Vがはじまるのかと思いましたちなみに私の席は菊地団でした♪ 全員でオー！！とするのすっごく楽しかったです！！

③真ちゃんがチアリングレターを歌い、雪歩ちゃんが満を持して登場！雪歩ちゃんがライブのために真ちゃんにお手紙を書いてきてくれた雪歩ちゃんが、お手紙を読んでくれます。普段から日記を書いて感謝の思いを忘れないようにしてる雪歩ちゃん、光の王と同じように健気でとってもかわいいですよね。手紙にドキドキしてる真ちゃんも超かわいい。手紙の内容はネタバレになっちゃうので伏せますが、涙なしでは語れないですよ。読んだあと、手紙をなおしに戻りに行く雪歩ちゃんがとってもかわいくてふふってなりました。

④コスモスの歌を褒める真ちゃん、Halftoneについて語りだす二人。曲を宝物だという雪歩ちゃんの詩的な表現が、彼女らしさを表していてかわいいですね。そしてあいさつでしめたあと、未来に向かって輝きの先まで。二人は歌い出します

⑤視聴者のみんなにライブ最後の別れの挨拶を届けてくれる二人。いままでより少しだけ挨拶が長くて得した気分になりました。はけていくまでずっと笑顔な二人が、二人らしいところが言葉に出来ない程最高でした。

＜エンドロールの失敗映像集＞とってもかわいすぎる。二人のイチャイチャがずっとみれてニッコニコでした、永遠に見てたい！個人的なお気に入りは、二人がハートを作っているのがいちばんよかったですね。会場もゆきまこラブラブハートに湧き上がってました、最初から最後までニッコニコな雪歩ちゃんが幸せそうで嬉しすぎました。振りつけを真ちゃんに教えてもらってる雪歩ちゃん可愛かったです。タイミングがわかんなくなってイチャイチャして笑いあっててかわいすぎました。真ちゃんにハートを投げて、打ち抜かれてる真ちゃん。それをみてﾋﾟｰｽしてる雪歩ちゃん美少女すぎるショット、移動の所で遊んでるのも可愛すぎでした。謎ポーズですら無限にかわいい。ぴょんぴょん跳ねて移動する雪歩ちゃんが可愛すぎました。天使って本当に居たんだ。

そうすると幻想的で、寂しく儚いピアノのエンドロールクレジットが流れてきます。巻き込んでくれてありがとう。ころとんもありがとう。

＊

はんげつであえたら感想のまとめ

色々言いましたが、光の王と影の王が再開できて本当に良かったです。物語が二人のライブの完成度を高めた味付けをしてくれて、１度のライブで２度楽しめている気分で・・・。何より可愛い雪歩ちゃんと真ちゃんの二人が見れて幸せな2日間でした。

はんげつであえたらが終わってしまって本当に寂しいですが、とてもいい思い出になりました。現地へ行けて本当によかったです！！どーしても語りたい所だけ絵にしてまた後で乗せると思います。長々と語ってしまいましたが、私は雪歩ちゃんと真ちゃんが大好きです！！！！ここまで見てくださりありがとうございました！！＜感想会キャスで話したものを文章にざっくりしました。短時間でやったので誤字脱字チェックしてません、ご了承ください。＞ https://twitcasting.tv/mi3li/communityshow/24985085

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crispy-moratta · 2 months

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ノルウェイの森上感想

ここ最近『スティルライフ』と『やがてヒトに与えたれた時が満ちて…』の読み慣れた2冊を何度も複読、もしくは気軽に読める漫画ばかり開いて読書生活のお茶を濁していたが先日久しぶりに新規に小説を読んだ。

村上春樹を読むのは久しぶりで、半年くらい前に『納屋を焼く』短編、3,4年くらい前に『一人称単数』『多崎つくると〜……』という感じであったが、どちらも村上春樹の逐一鼻につくたるさがあり、隙間なくはめ込まれたオシャな感じに、全人物の一挙手一投足を良い感じにな言い回ししたためてやろうという彼の気概に嫌気がさし、純文学の純というときの混じりっけのなさとは……みたいな気持ちはあったものの今回の『ノルウェイの森』はというと、思った以上に響いてしまっており、村上春樹にしみじみとしてしまうなんか恥ずかしさと、これが沁みているということは真にわたしは今傷つきがあるのかもしれないというメタな認知があった。物語として状況を自身に被せて考えられるところが多く(なにかに喩えてつまりこういうことかもではなく、そのままわたしの現状みたいだなという) わたしがワタナベ君で、ワタナベ君がわたしか……となった。と書くとすごく物語を真っ向から受け止めすぎているひとの羞恥心があるが、このような気づきは半年後にはすっかり忘れる、インスタントな気づきであると思いここに残しておく。上巻で印象的だったのはミドリの自分の下着を新調するのを我慢して調理器具を買って暮らしているという話をワタナベくんにするところ、ストただなかの大学生活、読書酒女に全体重をかけて生死にぼんやりと苦悶するというある意味、奔放な感じの話から一転してこちらは切実な悲壮感という感じがあった……。それにしても上巻全編にわたってワタナベくんの全射精シーンもれなく書いているのでは、とここまで丁寧にワタナベくん性描写する村上春樹のモチベーションはどこから……という。性が死というものを遠ざけるものとして描かれるのも分かるにしても、どうも各シーンになんとも筆が乗ってしまう村上春樹も想像できてしまい。しかし少し多すぎやしないか性の描写が真に悩むワタナベくんの鬱蒼な感じの読み味を軽くしてくれているといえばそんな感じもするが……。

ここから下巻にどう話が展開されるのか、実写映画の方のハチクロのみんなで海に行ったところのシーン以降、ここで停めて後半部分見なくても良いか気がするないう予感に似た、下巻は読まんくても良いかもしれんという気持ちもある。余談、上巻を読んでいると続きを読みたいという気持ちと反面ちょっと読むのだるくなってきたなというところ(永沢さんとワタナベがナンパ失敗するあたり)、Audibleで1.4倍速くらいで朗読をしてもらい、目だけテキストを追うという読み方をしていたのだが、朗読者の妻夫木聡がとても素晴らしかった(喉でしゃべる感じ)。ドライブマイカーの印象を引っ張っているが、西島秀俊と妻夫木聡(ダークモードのとき)は、村上春樹が生み出したのではないかというくらい、そういう文体で書かれた人物像を感じる。ちなみにノルウェイの森は実写映画を調べるとワタナベくんは松山ケンイチであった。映画は見てないが(松山ケンイチは陰鬱な演技をするときもなんかエモーショナルな感じが滲み出てくるという印象があり)わたしの印象とは少し違った。

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aur60 · 2 months

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ここに降り立って半年以上が過ぎ初めの頃から仲良くさせてもらってる方から最近縁を結んだ方々に囲まれて居心地良く過ごしているんだけど久しぶりに色々重なってモチベーションが下がった二月。今までも何度か下がったりはしてたけど「消してしまおうか」と思ったのは今回が初めてだったなと。流石にそこまでいくとモチベーションとかいう問題でもない気がしてくるけれども、そんな日々を過ごしてて。体調を崩すと心も沈んでしまってどんどん底無しのまま消す寸前までいってたのよ、実は。それでも持ち堪えたのはタイミング良くいただいた言葉のお陰。偶然なんだろうけど温かくて優しい言葉たちに触れたら、そんな事を考えてしまっていた自分自身に溜息が零れたのね。そこからは気持ちを切り替えてまた会話を楽しんで過ごしております、松村。こんなネガティブな事を書かなくても良いとは思うんだけど、ここは興味がある人しか見てないだろうと思って自由に言葉を綴る場所にしてるのでね。たまに「こんな人間ですよ、俺は」と内面を晒すように書き殴ったりします。お気を付けください。基本的には明るい話題でいきたい所。友人を語ったりもしたいなぁと思いつつ勝手にして良いものか分からず考えてるだけで終わってる、もっとこう仲を深められるような事をしてみたいしテンポ良くなやり取りにも憧れたりするけど不器用且つ長文野郎な自分には向いてないなって諦めたり。今年は色々と頑張りたい所なんですがね。徐々に、ハイ。取り合えず何が言いたいかっていつも温かい言葉で包んでくれてありがとうって事です。

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shredderwastesnow · 3 months

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長々と「ゴーストワールド」考

私がテリー・ツワイゴフ監督の映画「ゴーストワールド」と出会ったのは、2000年代中盤のことだった。映画館ではなく、ツタヤでDVDを借りて実家のリビングで観た。コロナ禍によってビデオ・DVDレンタル屋としてのツタヤが街から消えた今になって振り返ると、あの日からずいぶん遠くに来てしまったことを実感する。

映画冒頭、アップテンポなジャズが流れ出し、こぶしの利いた男性シンガーの声が重なる。「シャンフェケシャンフゥ」－－何語だか分からないが、気分を高揚させる陽気なグルーヴ。しかし、映像はアメリカ郊外の白いマンションで、音楽の古めかしさと不釣り合いな印象を与える。

カメラはマンションの外から窓の中を捉えつつ、右へと移動する。それぞれの窓の向こうにいる住人たちが部屋でくつろいだり食事をしたりといった光景がいくつか展開された後、濃いオレンジの壁紙の部屋が映し出される。部屋の中央で、黒縁眼鏡をかけたぽっちゃりめの女の子が、黒髪のボブを振り乱して踊っている。傍らには昔ながらのレコードプレーヤー。そこから大音量で流れる「シャンフェケシャンフウ」－－アメリカにおけるサブカル眼鏡女子の強烈な自己主張は、無機質な郊外の光景へのレジスタンスのようだ。

細かい台詞やキャラクターは忘れてしまっても、このシーンだけは鮮烈に頭に残っている。この映画が何を描こうとしているのか、冒頭を観ただけで分かった。自分の世界を持っている人間の素晴らしさと痛々しさ。そんな存在を愛おしむ監督の眼差し。

2時間弱の物語の中では、高校を卒業したものの進路が決まらない主人公イーニドが迷走に迷走を重ねる。そして、彼女が何かを成し遂げるようなラストも用意されていない。

ありがちなティーンエイジャー文化に埋没する無個性なクラスメイトや郊外の退屈な人々を馬鹿にしている割に自分自身もぱっとしないイーニドの姿は痛々しいが、十代の自分にも確かにそんな一面があったことが思い出され、いたたまれない気持ちになる。それでも、映画を見終えた私の心には温かい余韻が残った。監督が最後までイーニドに寄り添い続けていることが伝わってきたから。

2023年下旬、何の気なしに見ていたX（旧twitter）で、ゴーストワールドのリバイバル上映を知った。絶対に行かなければと思った。あの名作と、映画館で出会い直したい。上映が始まって約1ヶ月後の2024年1月、再開発によって円山町から宮下に移転したBunkamuraル・シネマの座席で、私はイーニドたちと再開することになった。

改めて観てみると、最初に観た時の感動が蘇ったシーンもあれば、初見では気付かなかった要素が見つかったシーンもあり、希有な鑑賞体験になった。これ以降、個人的に気になった部分を列挙してみる。

自由という試練

物語の序盤で、主人公イーニドと幼馴染みのレベッカは、揃って高校を卒業する。式が終わると、イーニドとレベッカは会場から走り出て、卒業生が被る伝統の角帽を脱ぎ、校舎に中指を突き立てる。二人とも大学には進学せず就職もしないので、これからは受けたくない授業を受ける必要もなく、大人として自分の道を選ぶことができる。スクールカースト上のポジションに惑わされることもない。

しかし、コーヒーのチェーン店で働きながら親元を離れて暮らすためアパートを探し始めるレベッカとは対照的に、イーニドは将来のビジョンを持てないまま高校の補講に通い、髪を派手な色に染めてみたり、映画館のアルバイトを一日でクビになったりしている。ルームシェアをする約束を果たす気があるのかとレベッカに問い詰められれば「自立、自立って馬鹿みたい」と滅茶苦茶な言葉を返して怒らせ、家に帰ってからベッドで泣く。イーニドは自由を満喫するどころか、自由を持て余しているように見えた。

高校生の頃は、学校の教員たちが決めたルールに従い、与えられたタスクをクリアすることが求められていた。経済的に親に頼っている分、親や家族というしがらみもある。大人の介入を避けられない年代にいるうちは、人生の問題を大人のせいにすることもそれなりに妥当だ。

しかし、高校を卒業してしまえば、もう人生の諸問題を安易に大人のせいにできない。複雑な家庭の事情に悩まされていても、「もう働ける年齢なんだから、お金を貯めて家を出ればいいんじゃない？」と言われてしまう。

自分の進路を選び、やるべきことを見極めて着実に実行することは、何をすべきなのか指示してくる人間に「やりたくない！」と反抗することよりもはるかに難しい。与えられた自由を乗りこなすだけの自分を確立できていないイーニドの戸惑いと迷走は、滑稽でありながらも、既視感があってひりひりする。

シスターフッドの曲がり角

この映画には、イーニドとレベッカのシスターフッド物語という側面もある。十代を同じ街で過ごし、お互いの恋愛事情も知り尽くしている二人が、高校卒業という節目を境に少しずつ噛み合わなくなってゆく過程が切ない。二人とも、相手を大切に思う気持ちを失ったわけでは決してない。それでも、環境の変化が二人の違いを鮮明にし、今まで通りではいられなくなる。

イーニドもレベッカも、世界をシニカルに見ている点は共通している。派手に遊んでいたクラスメイトが交通事故で身体障害を負ってから改心し、卒業式のスピーチで命の尊さを語っていたことに対して「人間そんなに簡単に変われるわけない」と陰で批判したり、卒業パーティーでも弾けたりせずぼそぼそ喋っていたりと、どこかひねくれた態度で生きている。世の中が用意する感情のフォーマットに素直に乗っからない低温な二人の間には、確かな仲間意識が見て取れた。

しかし卒業を契機に、二人の関係はぎくしゃくし始める。イーニドは仮に卒業できたものの、落第した美術の単位を取得するため補講に出なければならない。スムーズに卒業したレベッカはカフェのチェーン店で働き始め、アルバイトではあるが社会に居場所を得る。卒業したばかりの頃はイーニドと一緒にダイナーに行き､新聞の尋ね人欄に出ていた連絡先にいたずら電話をするといった行動にも付き合っていたレベッカだったが、アルバイトも続かずルームシェアの部屋探しにも消極的なイーニドに徐々に愛想を尽かす。イーニドが中年男性シーモアとの関係を隠していたことが、さらに二人の距離を広げてしまう。

イーニドは古いレコードを集めるのが好きで、一癖あるファッションを身に纏い、多少野暮ったい部分はあるにしても自分の世界を持っている。バイト先でも、上司の指示に違和感を覚えれば分かりやすく態度で示す。表面的にはリベラルな国を装いつつ水面下では依然として差別が行われているアメリカ社会に対しても、批判的な眼差しを向けている。

しかし、それを表現した自分のアート作品が炎上した際、イーニドは作品を批判する人々に対して展示の意義を説明せず、展覧会の会場に姿を見せることすらしなかった。どんなに鋭い感性があっても、表現する者としての責任を全うする姿勢のないイーニドは、アーティストにはなれないだろう。黒縁眼鏡の媚びない「おもしれー女」ではあってもカリスマになる素質はなく、かといってマジョリティ的な価値観への転向もできないイーニドの中途半端さは、何とも残念である。

一方レベッカは、シニカルな部分もありつつ、現実と折り合いを付けて生きてゆけるキャラクターだ。店に来たイーニドに客への不満を漏らしながらも、上司に嫌味を言ってクビになったりすることはない。経済的に自立して実家を出るという目標に向かって、地に足の着いた努力ができる。

そして、レベッカは白人で、イーニドより顔が整っている。二人がパーティーに行くと、男性たちはユダヤ系のイーニドに興味を示さず、レベッカにばかり声を掛ける。どう考えても、社会で上手くやってゆけるのはレベッカの方なのだ。

卒業を契機に、高校という環境の中ではそれほど目立たなかった二人の差が浮き彫りになる。置いて行かれた気持ちになるイーニドと、現実に向き合う意欲が感じられないイーニドに苛立つレベッカ。どちらが悪いわけでもないのに、高校の時と同じ関係ではいられない。絶交するわけではないけれど、何となく離れてゆく。

人生のフェーズに応じて深く関わる人が変わってゆくのはよくあることだし、どうにもならない。それでも、楽しかった長電話が気まずい時間に変わったり、昔だったら隠さなかったことを隠すようになる二人を見ていると、人生のほろ苦い部分を突きつけられるようで、胸が締めつけられる。

シーモア：大人になりきらないという選択肢

冴えない中年男性シーモアは、この映画におけるヒーローでありアンチヒーローだ。平日は会社員だが、休日は音楽・レコード・アンティークオタクとして自分の世界に耽溺し、友達も似たような同性のオタクばかり。せっかくライブハウスで女性が隣に座っても、音楽の蘊蓄を語って引かれる。そのくせ「運命の出会い」への憧れをこじらせている。自分の世界を持っている人間の素晴らしさと痛々しさを、これでもかと体現しているキャラクターだ。

イーニドとシーモアの出会いは、イーニドのいたずら電話がきっかけだった。新聞の尋ね人欄を読んでいたイーニドは、バスで少し会話をした緑のワンピースの女性にまた会いたいと呼びかける男性の投書を発見し、この気持ち悪いメッセージの発信者を見てやろうと、緑のワンピースの女性を装って電話をかける。会う約束を取り付け、待ち合わせの場所に友達と共に向かうと、呼び出されたシーモアがやって来る。

待ちぼうけを食らうシーモアを陰で笑いものにするイーニドだったが、別の日に街で偶然見かけたシーモアを尾行して、彼がレコードオタクであることを知り興味を持つようになる。シーモアのマンションで開かれたガレージセールで、イーニドはシーモアが売りに出した中古のレコードを買い、会話を交わし、徐々に距離を縮めてゆく。

シーモアが自宅でレコードオタクの集まりを開いた日、イーニドはシーモアの部屋に入る機会を得、彼のコレクションと生き様に驚嘆する。

恐らくイーニドは、シーモアという存在から、アーティストやクリエーターにはなれなくても自分らしさを手放さずに生きられると学んだ。たとえ恋愛のときめきが去ったとしても、シーモアの残像はイーニドの中に残り、社会と折り合いを付けられない彼女の行く先をささやかに照らすのではないだろうか。

（そして、シーモアの姿が、一応仕事や勉学などで社会と折り合いを付けながらも、家庭を持たず読書や映画鑑賞や執筆に明け暮れる独身中年の自分と重なる。その生き様が誰かの未来を照らしたりすることはあるのだろうか。もちろん作家として誰かの人生に言葉で貢献するのが一番の目標ではあるものの、映画を観た��、最低限シーモアになれたらいいなという気持ちになった。初見の時と感情移入するキャラクターが変わるというのは、なかなか新鮮な体験。）

矛盾を抱えたアメリカ社会への言及

最初に観た時はイーニドや一癖あるキャラクターたちが織り成す人間模様にしか目が行かなかったが、二度目の鑑賞では、画面の端々に映り込むアメリカ社会への皮肉もいくつか拾うことができた。

ライブハウスのシーンに、ブルースに影響を受けたと思われる白人のボーイズバンドが登場する。ヴォーカルは「朝から晩までcotton（綿花）を摘む毎日さ」みたいな歌を熱唱する。確かにブルースにありがちな歌詞だ。しかし、綿花を摘む労働をさせられていたのは主に黒人であり、白人は黒人をこき使う側だったはず。労働者の心の拠り所として作られたブルースという文化を、ブルジョワである白人が無神経に簒奪しているという皮肉な現実が、この短い場面にそっと描かれている。

また、イーニドとレベッカが一緒にパーティーに行くとレベッカばかりが男性に声を掛けられる件には既に触れたが、声を掛けてくる男性はほぼ白人だ。アジア系の男性や黒人男性などがレベッカをナンパすることはない。たまたま二人の住む街が白人の多い地域という設定なのかもしれないが、このようなキャスティングが決まった背景には、制度上の人種差別がなくなっても人種によるヒエラルキーが社会に残っているという監督の認識があるのではないかと感じた。

そして、個人商店がチェーン店に取って代わられ、住宅地が画一的なマンションで占められ、街が少しずつ個性を失ってゆく描写もある。レベッカが働くカフェ（ロゴがスターバックス風）やイーニドがバイトをクビになるシネコン内の飲食店は、無個性なチェーン店そのものだ。モノやサービスが画一的になり、雇用や労働のスタイルも画一的になり、マニュアル通りに動けない人間が排除される世界へのささやかな批判が、様々なシーンの片隅にそっと隠されている。

この映画は、十代の葛藤を単なる自意識の問題として片付けず、矛盾だらけで個性を受け入れない社会にも責任があると言ってくれていた。改めて、監督や制作者たちのティーンエイジャーに対する温かい眼差しを感じた。

ラストシーンをどう解釈するのか

ネタバレになるので詳細は伏せるが、この映画のラストシーンは比喩的で、どう受け止めるのが正解なのか分からない。イーニドの人生に希望の光が差すことはなく、かといって大きな絶望が訪れることもなく、自分を命がけで守ってくれた人の思い出を胸に強く生きることを誓うみたいな展開にもならない。とにかく、分かりやすいメッセージのある終わり方ではないのだ。

（映画館を出た後にエレベーターで乗り合わせた若いカップルも、やはりラストの解釈が難しいという会話をしていた。）

私自身は、このラストを、イーニドが他力本願な自分から卒業することをようやく決意したという意味に捉えている。

これまでのイーニドは、心細くなれば友人のレベッカやジョシュを呼び出し、映画の中盤以降ではシーモアにも絡んでいた。人生に行き詰まれば、誰かを頼って気を紛らわす。偶発的に何かが起こって道が開けないかな、みたいな感覚で生きているような印象だった。しかし、物語の終盤で、一時はイーニドにとってヒーローだったシーモアが、突然遠のく。レベッカとも既に疎遠になっているイーニド。そして、不思議なラストシーン。イーニドは、私たちに背中を向けている。

イーニドは、自分を導いてくれるヒーローも、どう生きるべきか教えてくれる天使も、どこにもいないということに気付いたのではないだろうか。人間は最終的には孤独で、自分の人生は自分で切り拓いてゆくしかない。ラストシーンのイーニドからは、彼女が紆余曲折の果てに辿り着いた人生の真理が滲んでいるように思える。

そして、イーニドの後ろ姿は、スクリーンのこちら側にいる私たちに対しても「自分の人生は自分で切り拓いてゆくしかないよ」と語りかけている気がする。どう生きるべきか、映画に教えて貰おうなんて思うなよ。自分で行動して、傷ついたり恥をかいたりしながら、自力で見つけるんだ。

以上が私なりの解釈だが、違う見方もあるのかもしれない。他の人の批評も検索してみたい。

おわりに

Bunkamuraル・シネマでの「ゴーストワールド」上映は明日で終わる。しかし、各地の名画座での上映はまだ続くようだ。これからも沢山の人がイーニドたちに出会うことを想像すると、自然と笑いがこみ上げる。

イーニドの冴えない青春は、観た人の心に何をもたらすのか。

これを読んで少しでも気になった方は、是非スクリーンで、ラストシーンまで見届けてください。

#ゴーストワールド #ghost world #film #映画 #映画感想

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codesk · 3 months

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好きな詞を語らせておくれ／作詞について実しやかに思っていること

度々テレビのフレーム補完について議論が上がることがある。

FPSが上がっているように��ルヌル見えるアレだ。それが映像の良さを消してチープに見えるので気持ちが良く無いと言う。自分もそう思う。古い考えかも。

理由の一つはシャッタースピード。24コマや30コマを想定して作られているものがフレーム補完をされるとブレたりヒュンと動く物の軌道がゆっくり見えてしまいもっさり感が増してまるで蛇に足が生えたよう。高フレームレートで撮影された映像は、よほど速くなければモーションブラーはかからない。

アニメーションではプロが考え抜いたコマ割りや中割りに野暮なことをしないで欲しいと思う。ｽﾞｪｯﾀｲｷﾙ

ちなみに、海外ではこのテレビのヌルヌルをソープオペラ効果と言うらしい（ﾍｪ~ﾇﾙﾇ

作詞についても同じことを思っており、最初から最後まで蛇足にアリアリと説明するのはアリーヴェデルチ（さよならだ）

以下、とにかく好きな歌詞と曲を書かせておくれ。

※あくまで個人の解釈です

♪くるり「琥珀色の街、上海蟹の朝」

詞の中に愛の告白も好きの一説も無いのに、愛情の深さが伝わるくるりの名曲。

上海の堅物なワルが小さい子猫を拾ったら情が湧いたような石壁に咲いた花🌺トカレフやヒビ、クーデターなど物騒な言葉が出るので安全な生活はしていないと思います。

心配であれこれ言ったり不安で仕方ない中、束の間の休息に上海蟹を食べている様子を方杖をついて見ているようなサビ。上海蟹はとても食べにくいので集中して一生懸命食べているなあと眺めているのでしょうか。岸田さんの優しい歌い方も相まって慈愛に満ちている気がします。

溢してもいいという一説が食べ物だけではなく涙や感情の比喩のようにも読み取れます。上手に割れるとありますが、もしかしたらこの子を逃すために決別を意識しているのかもしれない。というか多分、外輪船に乗せて別れていると思う。

ずっとサビで食べていた上海蟹が二人で食べる最後の晩餐だったのかもしれないと思うとエモい。説明不要。最高。

♪人マニア - 重音テト　原口沙輔さん

昨年、5万再生ぐらいの時にYoutubeで拝見して、歌詞の小気味良さとサビのキャッチーさに驚いた。コードが無いようで非常におしゃれでアングラなベースが印象的。

歌詞も度々聴いていくと、やるせねぇなあでも仕方ねぇなあでもやるせねぇなあと延々回っている自分に笑えてきたような虚しさを感じているのか

今日もどっかで誰かが炎上して、ツイ消しして、子供に夢を見せるほど素晴らしい大人になるはずだったのに、こんな大人になってしまった。もしくは、こんな大人で溢れてしまった。

やるせねぇなぁでも仕方ないなぁと最後には開き直って嘘を言う、その嘘を背負って生きていくんだなぁと完結しているようでなんというか安心しました。

学生の頃、高学年の人がカッコ良く視える現象があったかと思うのですが、いざ自分が高学年になった時にこんな感じかと思う感覚に似ている気がします。

全然本題と関係ないのですが、昨今落ち着いていた音圧競争に新たな刺客が現れたと一人感じています。音選びも秀逸で学ぶところが多くかってに拝ませて頂いています🙏

♪メランコリーキッチン　米津玄師

米津さんのこの曲がとにかく好きです。ただ、自分の解釈はハッピーエンドとは違いこの詞の人はどうしようもない人だなと思っています。

イントロお通夜のような夕暮れの雰囲気から始まるのですが、おそらく「あなた」が家出をしてしまったのだと思います。

自炊をするけど下手な料理しか作れない、「あなた」がいないと夜も塞ぎ込んでしまう。タイマーの電池も切れてる。あなたという存在に生活や精神面を強く依存していたことが分かります。

喧嘩をした後や自分が不機嫌な時も優しく懐柔してくれる、それにどれだけ救われてきたか感動的に言っているのですが、感謝の気持ちを言葉にするだけでは「あなた」は本当に救われるのだろうか。少々勝手過ぎるのではないだろうか。

「あなた」という存在は立派な人で恐らくこの人が居なくても生きていける気がします。帰ってくるのかどうか。それでもまた会えるまた元に戻れると信じている人。

そんなことを感じないほど良いメロディと詞が輝いていて本当に良い。そして虚しい。

イメージを崩してしまったら申し訳ないのですが、ハッピー以外もいいと思っています。（病気や死別の可能性もありますがナンセンスなのでスルーしています）

ーーーーーまとめ

自分はどうするのか。

こうやって整理をして思い浮かんだのですが、デッサンをするように陰影を描いて物事の形を浮き出すと良いのではと思った。

自分デッサンは下手なのですが、あれは物の重さや厚さや硬さなど正面や視覚から見えないところも理解して、キャンバスに書き起こす能力が必要だと思っています。それを陰影と呼ぶのですが、見えない裏側が見えるデッサンが自分は好きです。

具体的には、メロディの語呂と曲調にも寄るだろうけど、テーマに基づいて関連する言葉を選んであげると良いのではと思います。そりゃそうだよって感じですね。

例えば、愛はどうあがいても一つで完結することができないものです。仮に自己愛だとしても「我思う、ゆえに我あり」とこれはデカルトの言葉の引用なのですが、簡単に言うと自我と自分は同じものではなく、自分が自分と認識することで存在しているということです。あるいは、神様にそう認識させられているという説もあったと思います。

なので、愛の表現に対比は有効だと思います。故にユーエンミーのやつですね。君の〇〇が大好き！より、拒否と懐柔を行ったりきたりする方が愛っぽい気がします。

陰影を表現する方法で、情景を伝えるのも良いと思います。

しんと静かな空気は重たい物を。松尾芭蕉の有名な俳句で「閑さや岩にしみ入る蝉の声」という素晴らしい句があるのですが、煩いはずの蝉の音が岩という密度の高くて重いものを通すことで心に閑散とした静けさをもたらしているように感じますみたいなアレです（言葉にするのが難しい）

また、放って置いてはいけないものを表現すると淋しいや後悔、愚かな感覚になって良いですよね、どこかで聴いた冷たくなったコーヒーなどはそれに近いのではないでしょうか。

ただ、ここまで言ってあれなのですが、最近のショート動画の流行によりサビにキャッチーで分かりやすいありふれた表現を用いることも重要だと思います。ぶっちゃけ気持ちよく踊れたら良いのかもしれない。テレビのヌルヌルも見慣れた人は何も思わないかもしれない。

血迷ったわけではなく、質は適切に磨けば磨くほど良くなると考えています。油の乗った魚は捌かなくても（マグロはしっぽ切る）ヒレや身の厚さに表れ、達人のデッサンはたった一筆でもその人が達者だと分かる。

思考を止めないように精進し、論理的に考えた結果その言葉が最適解だったというふうにしていきたいです。出来るか分からないのであくまでふう。

という自論、長々と失礼しました。

2024年も宜しくお願い致します。

とりあえず、無色に出した曲早くしようか。

#日書 #4o

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oka-akina · 4 months

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2月展示・コピ本交換会&座談会

ちょろっとツイッターでもつぶやきましたが、2月に小声書房さんで「オカワダアキナ本棚展」というフェアをやってもらいます〜。埼玉県北本市の書店さんです。ちゃんとした告知はまたすると思うんですが、まあtumblrはわたしのメモ書きとか日記帳なので…。わたしの選書した本と同人誌の販売を予定しています。古本もちょこっと並べます。月ごとにいろんな方がやっているフェアで、文芸界隈だと昨年7月に伊藤なむあひさん、今月は旗原理沙子さんがやってるやつです。おかわだの選書テーマは「MIC ON（マイクオン）——声を解放する」としました。

「心の中をすっかり打ち明けたような気持ちになる本。　わたしを解放し、声を出す勇気がわいてくる本。　読んだり書いたりすることはいつかの誰かのマイクを受け取ることだと思う。　次のあなたに手渡すために、いま吠える。」

という感じで20冊ほど選びました。小説多めかな。オールタイムベストというよりは最近読んだ本からおすすめを紹介する感じで、新しめの本（手に入りやすい本）をチョイスしました。3,4年前に読んだ新刊で気に入ってよく読み返してる…みたいなのも。おもに『イサド住み』や『顔たち、犬たち』を書いている間に読んでいた本で、プレイリストをシェアするみたいな感じです。

夏に展示のお声かけをいただきまして、最初は「アメリカ文学と暴力ーーDADDYに甘えたい男たち」みたいなテーマでやろうかなーと思ってたのね（わたしっぽいっしょ）。でもいろいろイベントや読書会に参加して、もうちょっと幅広なおすすめ本の方がいろんな人に楽しんでもらえるのかな…わたしもいろんな本の話したいしな…とラインナップを調整した感じです。 ZINEフェス長野で読書カレンダーを配布しながらあれこれおしゃべりして、すごく楽しかったの。読んでる本と書いている小説を並べて、こういう読書体験がこの作品につながってるんですねみたいなお話もできて、わたし自身発見もたくさんあって…。わたしの考えていることや問題意識みたいなものをあんまりまとまりなく並べてみた方が、かえって自己紹介的にもいいのかな、書いた小説のことも伝えやすいのかなと思って「声を解放する」としてみ��した。

『イサド住み』や『顔たち、犬たち』を書きながら、声を出すことについて考えていました。トランスジェンダーの男性が主人公のラブストーリーだったり、セクシュアリティの揺らぎに戸惑いながら喜びを得る30代だったり、この小説を遠くへ届けようとするならもっと勇気を出したい、ドキドキするけどマイクを握りたいと思った。「読んだり書いたりすることはいつかの誰かのマイクを受け取ることだと思う」、いろんな人…いる人いない人見えない誰か…と輪になってマイクをまわしてもらってるということをもっと意識したいと思った。自分で書いた小説なのに変な言い方だけど、イサド住みの主人公・今くんをぜったいに失望させないぞみたいな気持ちもあって。胸をはってクィアと名乗るとかそういう自分のことも、正直いまだにびくびくしているんですが、小説を書くことがわたしにできる抵抗だよなと思っているのでなんかこうがんばりたいな、声を出していきたいなと思っています。性の話やエロの話を��しんでやっていくのも抵抗のひとつ。自分で勝手に書いている同人誌なのでほんとに小さな行動で、これで何か人や社会にインパクトを与えられるとは思わないけど、書いているわたし自身を変える力はあるようで、マイクを受け取る勇気が出てきたように思います。次の誰かに手渡したいという気持ちもわいてきた。そしていまパレスチナで起きている虐殺に声をあげるさまざまなアクションも、自分の声を出すことだし自分の声を信じることだと思った。

そんなような思いをこめて選書しました。会期が近くなったらラインナップ等公開されるかと思いますのでよかったら遊びに来てください。本を買ってくださった方には特典のペーパーをお渡しします（いま書いてる）。えもの展示『たたずむ』と同じ会場で同時開催ですのでわたしもめちゃめちゃ楽しみです…！たたずむ×MIC ON。

ちなみにタイトルの「MIC ON」は大好きなMAMAMOOのアルバム名から。ママムはパワフルな女性四人組アーティストで、なんていうの、女子校ガハハ感がいいよね…。入学時はちょっと怖そうに見えていた一個上の先輩たち感（いつのまにか打ち解けてタメ口でしゃべれる）。あとママムちゃんたち、レズビアン・バイセクシャル当事者のファンが多いのを認知してくれてる感じもあってうれし〜！ってなる。

youtube

フェアにあわせてスタンプも作ってみたよ。

↑使う予定のないフライヤー的なもの

そしてそして会期中の2/17（土）、コピー本交換会をやります！　コピー本、折本、ペーパーなどを作って物々交換するイベントで、交換して読むことに重きをおきたいなーと思っています。6月に参加した陰気なクィアパーティーのZINE交換会がすごくいい時間だったので、自分でもそういうのをやってみたいなーと思いました。文学フリマの規模が大きくなってきたので、それとは別にいろんな人が小さい場をやってみるのもいいのかなって。これは小声書房さんではなくて別の場所なんですが、同じ埼玉県なのでがんばってハシゴしてもらえると…うれしい…。当日は読書スペースを設けたりわたしの読んだ同人誌を並べたりします。そしてゲストをお招きして装丁座談会みたいなことをする予定です。

↑時間とかなにもかもフワフワしてるのであとでしれっと消しちゃうかもだけど、とりあえず作っているフライヤーというか告知画像はこんな感じ。深夜テンションで座談会のことを「SPECIAL TALK EVENT」って書いちゃってるのがチラ見えしているな…（いまアイドルの小説書いてるから気持ちがアイドルで…）

いったい会場はどこの何ずく本屋何ルさんだろう〜？という感じですが、もうちょいちゃんと打ち合わせましてまたお知らせします。ひとまず2/17になにかやるので、なにか紙を印刷しておいていただけるとうれしいです…！遠隔参加もできるようにしたいけどわたしに余力があるかわかんないのでどうなるかわかんないです。そして今回は集まるとかしゃべるとかを大事にしたいなあという気持ちもあります。安全な場所で安心してしゃべるって大事だなみたいな。なのでどなたでもお越しくださいではあるんだけど、安全な場づくり（セーファースペース）をいっしょにやれる方に来てほしいなあと思っています〜。

#イベント #日記

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kennak · 9 months

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東京の美味しいパン屋を紹介するから、神戸の美味しいパン屋を教えてくれよな。=============================================■Sランク（一口目から違いがわかる。感動の名店。存在に感謝）��s.igarashi(木場)・ブーランジェリーセイジアサクラ（高輪台）■Aランク（めちゃおいしい。おすすめしたくなる）・ツォップ（松戸）・ザクロ（久里浜）・ブレッド&タパス沢村（広尾）・パーラー江古田（江古田）・シナボン（六本木）■Bランク（期待以上。またいきたいお店）・VIRON（渋谷）・ブーランジェリーブルディガラ（広尾）・ブーランジェリーアンサンブル（鎌倉）・365日（代々木八幡）・峰屋（新宿御苑）・ドゥヌラルテ（青山）■Cランク（期待通り。求めてた味を提供してくれる。値段に見合った美味しさ）・PAUL（神楽坂）・中村食糧（清澄白河）・ビースクエアード（清澄白河）・ホームベーカリー、自分で作る焼きたてスコーン■Dランク（期待外れ。値段に見合わない。2回目はない）・ブーランジェリースドウ（松陰神社前）・トリュフベーカリー（門前仲町、広尾）・シティベーカリー（広尾）・メゾンランデュメンヌ（麻布台）・モンシェール(東陽町)======個別コメントゾーン=========■s.igarashi(木場)2020年くらいにできた。福岡から東京に殴り込みに来たっぽい。当初行列がエグかったが予約制になることにより解消。エスカルゴという巻きデニッシュが名物。1個500円とかするけど、生地もトッピングもうまいので通った■ブーランジェリーセイジアサクラ（高輪台）パン自体も美味しいのはもちろんなんだが、フィリング・具材の美味しさが抜群。■VIRON（渋谷）美味しい。美味しいが、絶品って感じでももうない。昔はすごく美味しく感じたけど、今は美味しいパン屋さん増えてきていて、埋もれてきた気がする。■マルイチベーグル（白金高輪）うーん。正直美味しいと思わなかったけどな。一応食べログ百名店らしい。まぁてかベーグル自体があまり好きじゃないだけかもしれない。■シナボン（六本木）パンってジャンルに分類していいか微妙だけど、まじでやみつきになる。中毒性がやばい。美味すぎ。スイーツ界のラーメン二郎。■ブレッド&タパス沢村（広尾）パン自体はまぁ普通に美味しいレベルだけど、2階のレストランは最高。パンのおかわり自由だし、青のりとかきのパスタが本当に美味しい。ちなみに青のりのパン（ゼッポリ）がまじで美味しくて最高。ゼッポリ自体は1階のパン屋さんゾーンでは販売されてなくて、レストランだけで食べれる。��高。■ブーランジェリーアンサンブル（鎌倉）オリンピックのフランス代表にも提供されたクロワッサンらしい。すごいよね。本場の人たちが認めたクロワッサンってことでしょう。つまり世界最高レベルのクロワッサンを食べれたってこと。で、食べた感想としては、層がものすごい存在感あるし、サクサクで歯ざわり最高。バターの香りもすごくして美味しい。素晴らしい。けど、1個300円ってちょい高い。割と小さ目なサイズだし。でも、美味しい。すごく美味しいから妥当な価格な気がするなぁー。あ、もちろんレザンも美味しいです。GW中の13時くらいに伺ったが、割と空いてて良かった。じっくり選べた。パンも種類もまだ沢山あったから、なかなか使い勝手良い。価格：・クロワッサン：295円・パンオレザン：300円■シティベーカリーサワムラが運営している店。美味しいけど、全部高い！！1つ400～700円くらいする。やりすぎ。美味しいけどね。■メゾンランデュメンヌ（麻布台）クロワッサン食べたけども、値段高すぎ。美味しさと値段が見合ってない。■ブーランジェリーブルディガラ（広尾）今まで食べたクロワッサンの中で一番美味しいかも。（いや、最近食べた鎌倉のアンサンブルってお店の方が美味しいかもしれないが）ちなみに、モンブランも食べたけど、軽すぎでした。まぁケーキはケーキ屋で食べるのが吉■トリュフベーカリー門前仲町本店はいつも並んでる。広尾で2度くらい利用。地下鉄の階段上るときめっちゃいいにおいする。ただ、そんなにうまいか？高いし。トリュフのパンというブランディングがうまくいった例だと思う■ツォップ（松戸）マジでうまいがマジで並ぶ。車でしかいけない。一度の会計で5,000円以上買ったのここくらいかも。なんでもうまい■ザクロ（久里浜）山の上にある。神奈川のツォップだと思ってるYRP野比っていう、IT研究者の島流しの地にあ・■空と麦と（代官山）うーん。豆パンみたいなの食べたけど、ちょっと印象薄い。■365日（代々木八幡）めちゃ美味しい。玉ねぎとゴルゴンゾーラのパン、ブリオッシュ、レザンを購入。ブリオッシュは凄い！なんかよくわからないけどすごく美味しい。■パーラー江古田（江古田）最後に食べてから10年くらい経ってるけど、本当に美味しかった記憶。食事パンの種類が豊富で生地の風味が楽しめる■PAUL 神楽坂店（神楽坂）内装は凝ってて面白い。ただ座席が窮屈。パンは美味しいかなぁ？わからないなぁ。パンの展示の方法はお洒落で良い！(日光当たりまくってるけどいいのかな？)ランチセットのグラタンみたいなの頼んだけど、チーズの酸味が強すぎたかなぁ。好みじゃないかもです。■ブーランジェリースドウ（松陰神社前）まぁ美味しいのだけど、価格高すぎ。やりすぎ。意味不明。自分で作った方が沢山作れるし、そこそこの美味しさだけど、沢山あることの満足感は、トータルで負けないと思うな。スコーンは焼きたてには勝てん。価格：・メイプルシュガーのクルミのスコーン：370円・マルコナアーモンドと苺チョコレートのスコーン：370円■ラフォレ・エ・ラ・ターブル（鎌倉）第一印象としては、かなり具材の香りが強い。パンの香り、味がちょっと負けてるように感じた。もう少し小麦を感じたかったかな。まぁそういうパンを選べよってだけだけど。紅茶もオリーブも選ばれたものなのだろうなぁと思う。だってここまで味濃いのだから。・ティーブラン・グリーンオリーブバーを食べました。今度はシンプルパンを食べたいと思う。価格はちょい高いけど、納得感はある。GWの午後のタイミングで伺ったが、結構パンの種類もあって、ゆっくり選べてすごい良かった。■BREAD IT BE（鎌倉）コンプレ（全粒粉を使ったパンのことをコンプレというらしい）が美味しかった。お店の雰囲気も抜群に良くて、店員さんも感じよかった。クレイジーリッチ食パンは、まぁ、美味しかったが、美味しかったが、高いと思ったね。やっぱり普段食べてるものと比較できちゃうと高いなぁーと感じるのだろうな。（いつも家でホームベーカリーで食パン焼いてるからそれと比べちゃう…。）GWに伺ったが、店内空いていて、じっくりとパンを選べた。嬉しいねぇ。■les joues de BeBe（目黒）bebeパンが甘い系パンだと思ったら、チーズ系のパンだった。粉砂糖かと思ったら、小麦粉だった。美味しかったけど、選択ミスった。（2種類ともチーズ系になっちゃった）店内おしゃれだった。外にもベンチがあるの良い。大衆ビストロジルってところをやってる会社の店舗ショップリスト｜株式会社ジリオン (bistro-jill.com)■円麦（札幌円山）お店が洒落てる。美味しい。おススメ。■PUBLIC（岡山）美味しかったなぁー。素晴らしい。都会的な美味しさ。洗練されてる。■讃岐うどんやなぎ屋西大浜店美味しかったー！！今のところ、人生で一番美味しいうどん屋でした。暫定1位。まぁ何って、うどんっていうより、天ぷら・おにぎり・ポテサラ等など、サイドメニューが最高です！■B² ビースクエアード（清澄白河）まぁまぁくらい。■ル・パン・コティディアン芝公園店（芝公園）美味しい！フロランタンは、今までで一番かも。サンドウィッチに関しては、まぁパンというか、中身の味によるよね。ブルーチーズとくるみと蜂蜜のパンは、持った感じすぐわかるくらい重たかった。ボリューム凄い。味は人を選ぶかもしれない。結論としては、かなり美味しいパン屋さん■モンシェール東陽町工場まぁ安いけど…。ここでしか食べられないって感じでもないなぁ。ちなみに木場のヨーカドーでも買えます。■KIBIYA ベーカリー本店（鎌倉）いやぁー。そこまでって感じ。■俺のBakery恵比寿（恵比寿）うーん。普通やなぁーって感じ。■パネッテリア・アリエッタ（五反田）小さなお店で品ぞろえはあまり多くなく、シンプルなパンが多いがうまい。店名を関したアリエッタがうまい■ヒンメル（大岡山）ドイツパンのお店。プレッツェルとかカイザー、配合比率の異なるライ麦パン各種などドイツパンが種類豊富。メトロの目黒駅に分店があったのに、コロナで消えてしまって残念■カトレア（森下）カレーパンが有名な店。カレーパンはおいしいけど、他は街のそこらのベーカリーと大差ない■峰屋（新宿御苑）有名バーガーショップにバンズを卸している店。シンプルなパンがうまい。クレセント■ジャンティーユ（中目黒）小さい高いパン。店員が赤リップだったりして都会を感じる■ブレッドワークス（品川）品川のエキュートならここがうまい。ハード系や食事パンがちゃんとおいしい大人向け。表参道にもある■ブーランジェリーラテール（品川）本店は三宿にあるらしい。クリームパン推しで確かにおいしい。ただラインナップはやや子供向け感ある。街のパン屋の上位互換。■満（曙橋）和風の総菜パンが多く店構えも和風。品川エキュートにもある■ブレッドアンドコーヒーイケダヤマ（五反田）パンドミがうまい。カフェスペースがある。駅から離れているので空いていてゆったりできる■ゴントランシェリエ東京青山店宮益坂の根本から新宿駅南口に移ったと思ったらいま青山にあるのか？ベイクルーズ運営のベーカリー。映えよくそこそこうまい。宮益坂時代はカフェ・新宿時代はイートインスペース併設でカフェ利用にも便利だった■スギノキ（五反田）店主が販売もしているワンオペの小さい店。もちもち系。ブリオッシュよく買ってた。うまい。■ドゥヌラルテ（青山）伊勢丹の地下にあったころよく使ってた。ブリオッシュと小さい角食パンとか。黄色×青の紙袋がかわいく手土産にも■ブーランジェリーボヌール（三軒茶屋）10年以上前バイトしてた。クリームパンとチョコチップパンがうまいよ■ベーカリーホシノ（戸越銀座）街のパンやでは健闘している。デニッシュブレッドがおいしかった■パンタレイ（清澄白河）店が小さいのもあっていつも並んでる。食パンや豆など練りこんだハードパンがおいしい。おしゃれな感じ■モンシェール（東陽町）テレビとかで行列って言われてるみたいだけど並んでるの見たことない。1,000円くらいででっかいデニッシュ食パンを売ってる。子ども向けの油と砂糖味。木場のヨーカドーでも買える■たかたまこむぎ（門前仲町）一見街のパン屋なんだけどハードパンがめちゃうまい。もっちり系。デニッシュ系はあっさりめ。1日5～6個しか出ない（てか多分全種類朝1回しか焼かない）ライ麦入りのミッシュブロートってハードパンがめちゃうまくてオープンから1時間以内に行って買い求めてた■中村食糧（清澄白河）完全予約制パン屋。高加水。知る限り一番もちもち度が高い。うまいけど、そこまでもちもちしたらもはや餅。ハマらなかった■ロッド（五反田）五反田勤務時よく朝食を買っていた。JR運営かな？サンドイッチやフルーツデニッシュがしゃれていてうまい　生地は普通=====================================================東京には普段使いされるパン屋と、訪問というイベント使いされるパン屋（トリュフベーカリーとか）が別々にある気がする　後者は単価が高い

東京のパン屋の格付け表作ったから、これたたき台にして遊ぼうぜ！

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reportsofawartime · 4 months

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このツイートには人工地震兵器存在の可能性も0%と書いている。元々、思考を纏めるために書いていて、今日、公開するつもりは全く無く、あるグループに投稿するに留めるつもりだった。ところがグループに投稿した30分後に地震が起きた。まあそういう偶然もあるんだろう。そういう経緯もあって、神の意思かもと思い(神様信じてないけど)、纏まってないまま投稿しておくことにした。いつもの通り、自分の思考の説明どんな可能性でも否定しない(例えば1%はある)という返信してくる方を何人もみかけている。その意味だとほとんどの陰��論に私は0%と判断している。ここが大きく違うのだろう。 * 人口削減計画のためにワクチン作った -> いや、インフルワクチンとか他のものにも入れれば? -> アフリカは射ってないよ * ビルゲイツは人口削減を目指していた -> いや昔から感染症死を減らすことでの多産多死かた多産少死になり、人口抑制が必要という話は一般的にあって、ビルゲイツの話は何らおかしなことは言ってない。 * WEFやEvent201でパンデミックの話がどうのこうの -> 医学界が入れ智慧して、パンデミックにはワクチンが重要って刷込んでんだよね軍で開発された配列が使われた -> 軍がウイルス兵器や兵士を守るワクチン作るのは当然。アドバイスするのも実際に研究開発するのは医学研究者。作ってみたらどっちも生物兵器だったというオチ。私にとって、毒ワクチンによる人口削減計画に繋がる可能性は全て 0% だから足しても 0% (そもそも足してよいのかというのはさておき) それぞれに可能性は 1% 残すと足して全部で 4%、そういう話を幾つも聞いたら数十% とか、皆が言ってたら 90% とかになっていくのかなと。 * 5G の電磁波で人を支配する -> 電磁波が有害って話なら分るけど、5G で出来るのなら 4G で出来無い理由が分らない。 * マイクロチップ入ってる -> 今の科学技術では無理。電池とかアンテナとかどうするの? 何故、皆が知ってるブルートゥースのような通信方式で通信? 独自企画にすればバレないよ。 * 酸化グラフェンを意図的に入れた -> 検査したら出るってのはあり得る。入ってるのなら人体に打込むなんて有害だろう。でも鉄でも銅でも工場で使われるような物質は調べれば出るんじゃない? 検出を目的としないと物質って検出できない。でも上の三つの可能性を少しでも認めてしまうと、「酸化グラフェンが自己組織化してナノチップを形成し5Gで操る」可能性も認める必要が出てくる。こういうことの蓄積かな、と。私にとっては上の三つの可能性は全て0%で、酸化グラフェンが自己組織化してナノチップを形成し5Gで操る可能性も0% そもそも半導体製造工場の動画を見て欲しい。最先端技術で凌ぎを削っている人を馬鹿にしている話だとも思う。私は、聞いた話を今までの智識や経験と照合して矛盾が無いのかチェックしてから智識として蓄えるという作業をしている。 * 人工地震兵器人類が持っている最大出力のものは核兵器。北朝鮮で地下核実験すれば世界中の地震計で観測されてる。だから揺らすことはできる。継続的な地震になるかどうかは難しそうに思う。それで誰がどうやって敵国に核兵器埋め込むの? 実際使ったら世界中の地震計で使ったことバレるよね? 何故公表されない? 標的になった国も公表しないのは何故? 支配されてる? 公表できない程の支配が完了してるんだったら何でも好きに命じて実行させればよいのでは。自国に核を埋めるとなると尚更意味分らない。核以外の技術だというのなら動作原理など説明して欲しい。 * 軍は一般には知られてない科学技術を持っている幾らかは持ってるだろうけど、今の時代、民生品とそんなに違わないのでは? 近代になってから西側諸国の民生品の幾つかの品目は、ロシアなどへの輸出が禁止されている。西側の民生品の方が上だって話。熊本にTSMCの半導体工場が2兆円で建設されるのだけれど、それ以上の技術を、どこかの軍が独占的に保有していて、外には知られてない? 民生品に活用すれば大儲けだし、半導体分野でその一国が世界の覇権を握ると思うのだけれど。 * アポロは月に行ってない月に反射板が置いてあって、反射させて実験している研究者が沢山いる。人は行かずに設置した? 当時の技術力だと、人が置くよりロボットに置かす方が難しいのだが。 * ケムトレイル飛行機雲だよね? 実験用の飛行機飛ばして散布実験することはあるだろうけど、雲を作れるかとかその程度。1000m以上の上空で何撒いたって地表に影響は出ない。拡散するし風もある。感染対策は換気だってコロナ禍で学習しなかった? 松本サリン事件や地下鉄サリン事件でも近辺にしか影響出てない。私自身に思い違いはあるだろうけど、私の認識が合ってるかどうかというかということよりも、新しい話を聞いたときに、こういう手順で今までの智識や経験と照合して矛盾が無いのかチェックしてから智識として蓄えるという作業をしているのか? というのが主題。ほとんどの人がこういう作業をしていないいのでは無いか? だから可能性が低いという判断だったことも情報が蓄積されてだんだんと可能性が増えていくのでは? 今回の地震も、核兵器埋める意味が分らないし、核では無いというのなら動作原理が分らないしで、人工地震兵器が存在している可能性は0% 変電所でのニュースで変なことがあったのは見ているが0% という判断は変らず。

* マスクやワクチンの場合どこまで現実世界の事象で考えて自粛やマスクやワクチンを拒否したか? 何となく嫌とか、邪悪なものを感じたとか、精神的な判断で躱せたのならそれはラッキーなのだけれど、少なくとも私はそうでは無い。マスクは症状がある人だけすればよくて(後にこれも間違いと分るが)、感染予防効果は無いって常識だったよね? 若者の致死率は低いので、高齢者だけ制限かければよいのでは? (後に、高齢者でも元から元気な人は不要だし、罹ってもデキサメタゾン使えばよいから、別に制限不要と知る) 仮に40万人死んでも、元から日本では130万人死ぬし、死因のつけ替えになるだけだから、増えても20万くらいでは? 40万だとしても、喪中葉書年間2〜3枚の人が、3〜4枚になる程度の話。回りでバタバタ人が死んだりしない。弱毒ウイルスしか感染は広まらない。強毒だと宿主が動けなくなったり死んだりするから拡がらない。自粛して感染拡大抑えても自粛やめれば感染拡がるんだから、学習環境と経済破壊するだけ。若者に自殺者が出る。人工呼吸器やICUの数が足りないとか行ってたけど、延命しても、予後が結局悪くなって亡くなって、長い目でみて死亡率はそんなに変らないのでは? 何故、ワクチンが駄目だと思ったかと訊かれれば、現実の事象を元に下に書いたことくらいは答えられる。これを精神論や陰謀論(5G、マイクロチップ)で回避している人は結局足を引っぱる側になる。 - 安全で有効なワクチン開発には10年かかる(それも嘘だと後から知ったが) - 風邪のウイルスは変異するからワクチンは難しい(当時は、インフルワクの存在の矛盾に気付いてなかったが) - mRNAの原理を聞いて自身の細胞に抗原作らせたら駄目なのでは? 今までやってこなかったし一度も成功してないのにと考えた。(それ以上の智識は当初は無かった) - 2020年11月の治験で発熱が異常だった。夏に風邪引いた方がましだと思った。 - 2021年1月にはワクチン射ち始めて感染症爆発したセイシェルズという国があった。 - 2021年2月には米国VAERSの登録が10倍以上に。 - 2021年4月ごろにmRNAが免疫が自身の細胞が攻撃する機序をはっきりと知るようになった。マスクやワクチンの場合は害である機序がはっきりしていて論理矛盾も無いし、現実世界とも整合性が取れている。だからマスクやワクチン有効説の方が嘘だと判断している。その他の上に挙げた陰謀論は作用機序とか動作原理が分らないし、説明があっても論理矛盾が目立って見えている。可能性は0%としか思えない。幾つ事例を聞いて可能性を足しても0%で変らない(足してよいのかという話はさておき)

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ari0921 · 4 months

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我が国の未来を見通す（９６）

連載最終回を迎えて

宗像久男（元陸将）

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□おわりに──「今」の取り組みが「未来」を創る

思えば、１０９回に及んだ『我が国の歴史を振り返

る』の続編のような格好で、『我が国の未来を見通

す』と題したメルマガを発信開始したのは、２０２

１年１１月８日でした。あれから２年あまりの歳月

が流れ、今回で９６回を数えます。

本メルマガは、我が国の未来に立ちはだかることが

予想される課題のうち、(1)少子高齢化問題、(2)農

業・食料問題、(3)気候変動・エネルギー問題の３大

課題から始めました。いずれも私の専門外でしたが、

第１話でも告白しましたように、「もとより歴史の

専門家でない自分が、歴史の書籍を刊行したのだか

ら、それぞれの分野の専門家でなくとも、躊躇する

必要はないのではないか」との“陰の声”が騒ぎ出

し、逆に勇気が湧き、このテーマで書く決心をした

のでした。

「未来がどうなるか」など神様以外だれにもわから

ず、未来は不確実・不透明で予測困難です��一方、

歴史を研鑽してわかった重要な１つとして、「歴史

の時間軸・空間軸のつながり」がありました。時間

軸で過去を振り返れば、江戸、明治、大正、昭和と

その時代時代の国の「舵取り」をはじめ、様々な事

象が次の時代、つまり「未来を創ってきた」ことは

否定できませんし、空間軸でいえば、我が国の動き

と諸外国の動きを切り離して論じた歴史は真実を物

語っていません。

よく言われるように、「過去はやり直すことができ

ないが、未来は創り出すことができる」との立場に

立てば、国家が直面する様々な課題に対する「今」

の取り組みが「未来」を創ることは当然なのです。

そのような視点に立って、“いかに「未来」を創り

出すか”について取りまとめたのが第４編でした。

本音を言いますと、“のたうち回りながら”考え抜

いた結果、「『強靭な国家』造り」というキーワー

ドが“降りて”きました。

「『強靭な国家』造り」を目標として、では“どの

ようにして「強靭な国家」を造るか”に関しても、

具体案を提示することから“逃げたくない”との決

意もあって、ずいぶん悩みました。しかし、これに

ついても、突然、“降りて”きました。

言葉を代えれば、インスピレーションでしょうか。

前回のメルマガでも不思議な体験を何度か経験しま

したが、今回の連載は、何も考えないでパソコンに

向かって原稿を書き始め、一挙に４０００字ほど書

き上げるようなこともしばしばでした。いま思うと、

とても奇妙でした。本屋で必要な書籍を見つけた経

験談についてはすでに紹介しましたが、自分で書い

た原稿を後で読み直し、「誰が書いたのだろうか」

と首をひねりながら推敲したこともありました。

こうして、第４編だけで３２回、７カ月ほどかかり、

しかも１回あたりほぼ６千字～７千字のボリューム

になってしまいました。時を合わせたように、ウク

ライナ戦争が佳境に入り、ガザ地区の紛争が勃発し

たことなどもあって、これらについても、そのつど

自分が認識している範囲で触れましたので原稿は膨

らむばかりでした。

さぞや、読者の皆様には読むだけでも大変だったも

のとお詫びかたがた反省しております。このテーマ

で第４編のようなまとめ方が適切なのかどうかにつ

いては、読者の皆様を始め、他の有識者などの評価

を頂かなければならないのですが、その中で、「国

力」という言葉も“降って沸いた”ように頭に浮か

んだのも事実でした。

この「国力」という言葉自体も外交文書などでは使

われなくなって久しいこともわかりました。そこで、

現役時代に読んだ書籍を再び開きながら、現在の我

が国に相応しい「国力」については自分で“定義”

するしかないことに気がつき、大胆にもそれを実施

し、それぞれの要素をさらに現状分析してみました。

そうしたところ、我が国の現状の課題は上記３分野

に留まらず、経済力や政治力や科学技術力や教育な

ど「国力」を構成する「ハード・パワー」の実際の

データをチェックしてみると、軒並み「下降期」に

あることを理解しました。これらを知った時のショ

ックはとても大きいものがありました。

さらに、「国力」を構成する「ソフト・パワー」の

うちの「国家戦略」となると、戦後の我が国では検

討された歴史がなく、戦前の歴史を辿ってみても、

明治維新の「富国強兵」「殖産興業」しかないこと

も知りました。これも我が国の「国柄」なのでしょ

うが、戦前は国家目標として「国防」、つまり「安

全」重視であり、戦後は「経済」、つまり「富」重

視と、著しくバランスを欠いていたこともわかりま

した。

戦前の関係者の名誉のために少し補足しますと、戦

前も「国是」とか「国家目標」とか「国家戦略」と

いう概念はあるにはありましたが、それらよりも

「国防」の方が上位に位置していたなかで、４度に

わたる「帝国国防方針」が定められ、紆余曲折の中、

実際の「国家運営」がなされてきました。なかには、

「国是」や「国家戦略」が省略され、「国防の本義」

として要約された方針もあったようです。

余談ですが、戦後は「国力」のみならず、「国益」

「国防」、もはや死語になっている「国体」など、

「国」を冠した言葉が公の場で使われなくなって久

しいですが、昨年末に「国家安全保障戦略」ととも

に策定された「国家防衛戦略」の前身は「防衛計画

の大綱」と呼ばれていました。その源流は、昭和３

２年に策定された「国防の基本方針」でした。

「国防の基本方針」は、米ソ対立の冷戦が激烈さを

増したこともあって、「安全」をアメリカに丸投げ

し、経済一辺倒の「吉田ドクトリン」の中で、“せ

めて「基本方針」ぐらいは”と考えて策定したので

し��う。アメリカから圧力もあったのかも知れませ

ん。わずか８行の中に４つの基本方針を述べている

だけなのですが、当時の状況からするとなかなか内

容にある方針だったと考えます。

しかし、いつの間にか、その「国防」から「防衛」

とか「安全保障」と“柔らかい表現”になり、長文

で複雑な計画にもなって、その上に「基盤的」など

の形容詞がつけられたこともあって、「防衛力」の

“本来あるべき姿”から離反し続け、その分、“ツ

ケ”が溜まってきたと思えてならないのです。私は、

昭和３２年以来一貫して「国防」という言葉を使い

続けていたら、現在の「防衛力」はその名称も中味

もかなり違っていたものと考えるのです。

話を戻しますと、この「国家戦略」については、そ

の策定の必要性を訴え、具体的な提言を試みた書籍

は、私自身は１冊しか発見できず、驚きと同時に寂

しさを覚えました。

それでも「国家戦略」については、誰かが強いリー

ダーシップをとって、知恵者を数人集めて研究させ

れば、その策定は不可能ではないと考えますが、大

方の国民の精神を集大成した「国家意思」の統一と

なると一層難しいと考えました。

しかし、研鑽を重ねるうちに、我が国の憲法の精神

ともいうべき「基本的人権」、しかもそれを「公共

の福祉」に使用する「責任」があるというくだりは

活用できると閃きました。なぜならば、「強靭な国

家」を造ること、そしてそのために「国力」を増強

することは、「公共の福祉」そのものであると考え

たからでした。

つまり、現憲法下においても、憲法の精神にのっと

って「国家意思」を統一しつつ、「強靭な国家」を

造ることは可能と判断したのでした。なにしろ残さ

れた時間は短く、憲法改正の議論をする余裕がない

と考えていますので、この発見は嬉しいものがあり

ました。

しかし、このようなことについて理論的には実行可

能としても、だれが国家・国民の先頭に立って舵取

りをするか、と問えば、それこそは国民に後押しさ

れた「政治家」の仕事であることには論を俟たない

でしょう。

本メルマガでは、「国力」の「ハード・パワー」の

一要素として「政治力」を取り上げ、素人の域を超

えない範囲で現状分析を試みました。まだまだ言い

足りないことはあるのですが、マックス・ヴェーバ

ーの『職業としての政治』の中の最後の文章、私が

最も感銘を受け、納得した部分を（少し長いですが）

紹介しておきたいと思います。

　「政治とは、情熱と判断力の２つを駆使しながら、

固い板に力をこめてじわっじわっと穴をくり貫いて

いく作業である。もしこの世の中で不可能事を目指

して粘り強くアタックしないようでは、およそ可能

なことの達成もおぼつかないというのはまったく正

しく、あらゆる歴史上の経験がこれを証明している。

しかし、これをなしうる人は指導者でなければなら

ない。いや指導者であるだけでなく、英雄でなけれ

ばならない。（中略）自分が世間に対して捧げよう

とするものに比べ、現実の世の中が──自分の立場

から見て──どんなに愚かであり卑俗であっても、

断じて挫けない人間。どんな事態に直面しても『そ

れにもかかわらず！』と言い切る自信のある人間。

そういう人間だけが政治への『天職』を持つ」

このような気骨があり、政治を行なうことを「天職」

と認識している政治家（達）の出現が待望されます。

最近の政治家の不祥事についてのコメントはあえて

避けますが、政治家の先生方にこの一文を読ませて

あげたい衝動にかられます。

一方、民主主義国家である我が国の未来は、つまる

ところ、マックス・ヴェーバーがいう、政治を「天

職」と認識している政治家（達）を輩出する国民に

かかっているとも言えるでしょう。国民の側もカー

ライルの「この国民にしてこの政治あり」をしっか

り認識する必要があるのです。

戦後の歴史教育を批判した１冊として有名な『日本

の歴史の特性』も紹介しましたが、著者の歴史家・

坂本太郎氏は、「どこの国の教科書も、自国の立場

を正当化し、過去を美化していないものはない。ひ

とり日本だけ自国の立場を冷淡に批判するというの

は常識にはずれている」として、「青少年の心に訴

え、明日の活躍への希望をつちかうものは、愛情に

根ざした歴史でなければならぬ。２千年もの長い間、

１つの民族をもって１つの国家を造り、輝かしい平

和と独立とを保ちつづけた日本の歴史を、世界一の

存在だと知るとき、国家愛、民族愛、伝統愛は、油

然として沸き起こらねばなるまい、と思うのである」

と結んでいます。

坂本氏のこの指摘は、まさに“我が意を得たり”で

あり、改めて、「歴史のつながり」の重要性を訴え

るも��と考えます。過去・現在・未来はつながって

います。改めて、“過去は変更することはできませ

んが、未来は創り出せる”のです。

そして「国家１００年の計」とはこのようなことを

指すのだろうと考えます。私は、「我が国の歴史を

振り返る」として主に「国防」の分野の歴史を振り

返り、史実を知ってから先人たちに敬意を表してい

る自分自身を発見しました。それもあって、「我が

国の未来を見通す」としてメルマガを発信し続けな

がら、現在の我が国の課題を引き起こした最大の要

因は、戦前の歴史を否定し、歴史を分断したことあ

るのではないだろうか、と考えるようにもなりまし

た。

百田尚樹氏は、近著『大常識』の中で、「日本人の

平和ボケは不治の病」と断定していますが、その原

因こそ、戦前の歴史を否定し、あえて学ぶことを避

けてきたことが、多くの日本人から“現実をしっか

りとらえる”知性を奪って、それが「平和ボケ」に

つながっていると思えてなりません。今こそ、しっ

かり軌道修正する必要を感じます。

また、元国連職員の谷本真由美氏も近著『世界のニ

ュースを日本人は何も知らない』の中で面白い指摘

をしています。つまり、「日本は世界の文化の最終

終着地である」として、日本は、国内文化のみなら

ず、“イギリスや中国国内などもはや（現地には）

存在しないそれぞれの伝統文化さえも大事にしてい

る”「良さ」があると解説しています。このような

日本文化が将来、“世界を救う”ことにつながる可

能性もあるでしょう。

このようにあれこれか考え、悩んだ結論として、我

が国の「統治のかたち」あるいは「国のかたち」は

現在のままでよいのだろうか、という点については

今も頭に残ったままです。本文では少し触れました

が、結論はどうあれ、そのための憲法改正を含み、

勇気を振り絞ってその議論に立ち向かうのは、戦後

世代に課せられた「宿題」のような気がするのです。

２６０年あまりの徳川幕府に終止符を打った幕末の

志士たちは、吉田松陰が唱えた「草莽崛起」（そう

もうくっき）〔志を持った在野の人が立ち上がり、

大きな物事をなす〕によって心を動かされ、命を賭

して行動したと言われます。

講話の行脚をしている時、偶然にも何人かの人が熱

い気持ちを込めて「草莽崛起」という言葉を口にし

ておりました。現在、本当に「明治維新」ならぬ

「令和維新」として、心ある在野の人が立ち上がる

時が到来しているのかも知れないのです。後世に我

が国の有形無形の”資産“を残すために戦後世代が

覚醒して立ち上がり、やがて「巨大なパワー」に成

長する・・・本メルマガがそのような輪が広がるこ

とに少しでも貢献できるのであれば本当に望外の喜

びです。

１２月１２日は「漢字の日」でした。今年の漢字は

「税」だそうで、京都清水寺の森清範貫主が本殿の

前で揮毫されているお姿を拝見しました。実は、大

阪の講話の折に、京都清水寺に立ち寄って貫主にご

挨拶させて頂く機会を得て、漢字１文字を揮毫して

いただきました。

私は、「我が国の未来」が「明るく、輝かしい未来」

になることを心より祈念し、「輝」という漢字を揮

毫していただきました。私自身は今なお、心ある多

くの日本人が覚醒し（「荒魂」が眠りから覚め）、

力を合わせて、様々な障害を乗り越え、必ずや明る

く、輝かしい未来を創り出す、そのような日本の

「国柄」は変わらないと信じていることを付け加え

ておきたいと思います。

まとまらない「あとがき」になってしまいましたが、

これをもって「我が国の未来を見通す」完結です。

読者の皆様、長い間、お付き合いいただき、本当に

お疲れ様でした。元自衛官としてあるまじき暴言の

数々について心よりお詫び申し上げ、重ねての御礼

とさせて頂きます。

最後になりましたが、毎回、私の誤字脱字だらけの

つたない原稿に目を通していただき、メルマガ軍事

情報と仲介の労を取り続けて頂いた並木書房の奈須

田社長、そして、毎回のように、冒頭で過分なご紹

介を賜り、時に極めて適切なコメントや叱咤激励を

頂いた上、「我が国の未来を見通す」のバックナン

バーも残して頂いているメルマガ軍事情報オーナー

のエンリケ氏に心より感謝申し上げ、結びと致しま

す。長い間、本当にありがとうございました。

（おわり）

（むなかた・ひさお）

#我が国の未来を見通す #宗像久男

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