Tumgik
#rock alternatywny
Bôa - Twilight
Tumblr media
1. "Duvet" 9.5/10 2. "Twilight" 8/10 3. "Fool" 8.5/10 4. "Rain" 9/10 5. "Elephant" 7.5/10 6. "Scoring" 8/10 7. "Deeply" 7.5/10 8. "One Day" 6.5/10 9. "Welcome" 8/10 10. "For Jasmine" 7/10 11. "Anna Maria" 7/10 12. "Duvet" (acoustic) 9/10 13. "Little Miss" 9/10 14. "Drinking" 7.5/10 8/10
31 notes · View notes
Text
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Skład zespołu OOBE (Out of Body Experience) to: Maciej Sołtys - Wokalista Rafał Kajak - Gitarzysta Bartek Doszczeczko - Basista Jakub Kulak - Perkusista
Zobacz więcej informacji i posłuchaj muzyki na oficjalnej stronie zespołu.
2 notes · View notes
lorafenek · 4 years
Text
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
10 notes · View notes
ze-fear-of-anxiety · 5 years
Link
Pierwszy numer w 2019. 🖤 @osielson   @opio-doll  
16 notes · View notes
polskiecytaty-rock · 2 years
Text
“Pewnie spytasz czemu to zrobiłem. Czemu stoję tu? Czemu targnąłem się z mostu na Krzywej w czarny, szalony nurt?”
— Happysad
1 note · View note
pojawiamsie-iznikam · 4 years
Text
mój filmik . w tle piosenka zespołu Myslovitz
, tytuł "miłość w czasach popkultury" .
[ [ ALBUM o tym samym tytule ] ]
rok 1999
Artur Rojek 💜
0 notes
gitarzystka · 7 years
Quote
Wiosną mi mówisz, że gubisz swój wdzięk. No nie przesadzaj - wciąż kocham Cię
,, Wiosna “ - Organek
4 notes · View notes
leavemehighx · 6 years
Video
youtube
1 note · View note
Audio
4 notes · View notes
zyciestolicy · 3 years
Text
Koncert Tańki Szafraniec w Teatrze WARSawy - w poniedziałek
Koncert Tańki Szafraniec w Teatrze WARSawy – w poniedziałek
Pierwszy koncert Tańki Szafraniec z zespołem poprzedzi premierę jej debiutanckiej płyty “Mozaika”. To będzie pełna barw mieszanka muzyczna – od big-beatu po alternatywny pop-rock. Koncert odbędzie się 27 września w stołecznym Teatrze WARSawy. Tańka jest wokalistką, kompozytorką i autorką tekstów. Z pasją uczy wokalu, prowadzi zajęcia umuzykalniające i koncertuje. Współpracowała z największymi…
Tumblr media
View On WordPress
0 notes
Text
youtube
Zobacz nasz najnowszy singiel "Lost" - Out of Body Experience! 🤘 Zachęcamy do komentowania i udostępniania 🔥
Autorem teledysku jest Krzysztof Matysiak
0 notes
libertyn-eu · 3 years
Photo
Tumblr media Tumblr media Tumblr media
12.11.2020 | "W tych pasjonujących utworach rozpoznaję mojego ojca". Nieznane utwory na pierwszym pośmiertnym albumie Ennio Morricone, a wraz z nim film
Dla upamiętnienia 92. urodzin Ennio Morricone wydano nową płytę "Morricone Segreto", która jest skarbnicą rzadkich i zapomnianych utworów. Premierze albumu towarzyszy też mini-dokument "The Secrets Behind His Genius", poświęcony kompozytorowi. Specjalnie na jego potrzeby po raz pierwszy od lat spotkało się pięciu sławnych muzyków, którzy pracowali z mistrzem nad jego najbardziej kultowymi partyturami. Dzielą się w nim wspomnieniami, mówiąc o niezwykłej, trwającej ponad 60 lat, karierze sławnego Włocha. Zobaczcie!
Ennio Morricone, wybitny włoski kompozytor i dyrygent, autor muzyki do wielu kultowych filmów takich reżyserów, jak Sergio Leone, Quentin Tarantino, Brian De Palma, Giuseppe Tornatore, Terrence Malick, czy John Carpenter zmarł zaledwie cztery miesiące temu. Gdyby żył, 10 listopada obchodziłby 92. urodziny. Z okazji jubileuszu wytwórnia oraz jego najbliżsi współpracownicy przygotowali specjalną płytę – składankę "Morricone Segreto" z mniej znanymi i niepublikowanymi wcześniej utworami kompozytora. To prawie trzydzieści utworów z przepastnego archiwum sławnego Włocha. Siedem z nich nigdy wcześniej nie ujrzało światła dziennego. 
Kompozycje nagrane między końcem lat 60. a początkiem lat 80. mają rzucić nowe światło na styl kompozytora. Są bowiem znacznie bardziej eksperymentalne i oscylują wokół nieoczywistych połączeń gatunkowych. – Chodzi tu o elektronikę, hip-hop i alternatywny rock. Chcieliśmy przyjrzeć się temu, dlaczego Ennio jest rozpoznawalny także w tych kręgach muzycznych, które są oddalone od świata ścieżek dźwiękowych – wyznał w rozmowie z magazynem "Variety" autor koncepcji, Pierpaolo De Sanctis. Andrea, młodszy syn Morricone, który jest dyrygentem, dodaje: – Wiele z arcydzieł taty na różne sposoby odzwierciedla energię tamtego okresu: lata 70. były jednym wielkim laboratorium i najbogatszym okresem jego twórczości.
Na płycie można usłyszeć wybór partytur, w których Morricone zdołał wypracować swój unikalny i niepowtarzalny charakter, łącząc szereg gatunków, w tym awangardę z najlepszymi brzmieniami pop-psychodelicznymi. Do najważniejszych należą fragmenty "Lui Per Lei", "Stark System", "La Smagliatura" i "Il Clan Dei Siciliani". Słuchając "Morricone Segreto", która jest dostępna w wersji cyfrowej oraz na CD i płycie winylowej, a także jako specjalna edycja deluxe, będziemy mieć dowód na to, że Włoch wyprzedzał trendy, dyktując styl, a jego utwory są dowodem na wieloletni wpływ na pokolenia muzyków i reżyserów filmowych do dnia dzisiejszego.
Jako pierwszy odsłuchał pierwszą pośmiertną płytę Morricone jego "Dream team" – czyli argentyński organista Giorgio Carnini, gitarzysta i kompozytor Bruno Battisti D'Amario, saksofonista i aranżer Gianni Oddi, pianista i kompozytor Enrico Pieranunzi oraz wokalistka Eddy Dell'Orso. Muzycy zebrali się na specjalnej sesji odsłuchowej w Forum Music Village – historycznym studio w Rzymie, założonym przez samego Morricone w 1970 roku, gdzie nagrał większość ze swoich 600 słynnych ścieżek dźwiękowych, w tym do filmów "Dawno temu w Ameryce", "Nietykalni", "Misja", "Pewnego razu na Dzikim Zachodzie", "Nienawistna ósemka", "Dobry, zły i brzydki" i "Cinema Paradiso". Do muzyków, których można też ich usłyszeć, jak grają na płycie w siedmiu niepublikowanych wcześniej utworach, dołączył Marco Patrignani, prezes Forum Music Village, oraz najstarszy syn Morricone, Marco. Wszyscy wspominają trwającą ponad 60 lat karierę Włocha i tak powstał mini-dokument "The Secrets Behind His Genius".
Podczas tego spotkania Marco Morricone podzielił się też przemyśleniami na temat nowej płyty: "Utwory znajdujące się w tej kolekcji są być może mniej znane, ale są wynikiem niesamowitego procesu eksperymentowania i ciągłych poszukiwań poprzez całkowite zanurzenie się w wielkim morzu nut. Ta droga umożliwiła ojcu tak dobre poznanie instrumentów i orkiestry, że posiadł niemalże całą ludzką wiedzę na ten temat. Tata miał jednak odwagę pójść dalej, zanurzyć się w tej głębi, by osiągnąć wszystko... W tych pasjonujących utworach rozpoznaję mojego ojca".
Pod tym linkiem zobaczycie cały film "The Secrets Behind His Genius": bit.ly/3ncZ6z8.
0 notes
kovalcharacters · 4 years
Photo
Tumblr media Tumblr media Tumblr media
37) Thunderstick (właściwie Barry Graham albo Barry Purkis) – angielski perkusista. W 1977 krótko grał w grupie Iron Maiden, z której został wyrzucony po tym, jak, będąc pod wpływem narkotyków, zasnął podczas koncertu. Od 1979 był perkusistą zespołu Samson. Jest znany z noszenia skórzanej maski podczas koncertów oraz występowania w metalowej klatce. Barry Graham Purkis, bardziej znany jako Thunderstick (ur. 7 grudnia 1954 r.), angielski perkusista, który nosił różne maski i występował na scenie zamkniętej w klatce. Był w kultowym zespole Samson, z którym jego nazwisko jest najbardziej związane. W 1979 roku opracował swoją postać wzorowaną na ikonach horrorów, takich jak The Rocky Horror Show, Dr. Phibes i stare horrory Hammer, alternatywnie ubrany w czarno-biały makijaż, maskę starszego nauczyciela, czarną bawełnianą maskę i jego zastrzeżona maska ​​lustrzana pokryta kamieniem. Grał w klatce, w tym podczas krótkiego zjazdu Samson w 2000 roku. Z Samson odniósł pewien sukces, zwłaszcza gdy ich album Head On został wydany w 1980 roku i osiągnął 34 miejsce na brytyjskiej liście albumów. Następny singiel „Riding With The Angels” z albumu Shock Tactics znalazł się na brytyjskiej liście singli pod numerem 54. W rzadkich przypadkach jego twarz była widoczna, gdy zagrał główną rolę w b-filmie Biceps of Steel, w którym wystąpił wówczas jego zespół Samson. W filmie jego ówczesny szwagier Ben K. Reeves wystąpił jako Thunderstick zamiast niego, tylko w przypadku ujęć, w których Purkis i Thunderstick mięli pojawić się w tym samym czasie. W wydaniu Classic Rock Magazine z czerwca 2005 r. Thunderstick został wymieniony jako nr. 36 w funkcji „50 największych perkusistów rockowych”. Purkis zaczął grać na perkusji na półprofesjonalnym poziomie, dołączając do angielskiego zespołu The Primitives (znanego również jako „Mal Ryder & The Primitive” - nie mylić z brytyjskim zespołem z lat osiemdziesiątych) w 1974 roku. Często koncertowali w południowych Włoszech. Następnie został perkusistą dla angielskiego zespołu Iron Maiden w latach 1977–1978, na długo zanim stworzył swoją zamaskowaną postać. Podczas swojej wczesnej kadencji w Samson, Purkis został również poproszony o dołączenie do Iron Maiden w 1980 roku, kiedy zespół koncertował z Samson, ale odmówił pozostania z Samson. Stało się tak głównie dlatego, że jego dziwaczny obraz teatralny zyskał uznanie, a następnie był postrzegany jako „twarz nowej fali brytyjskiego heavy metalu”. Jego poprzednik w Samson, Clive Burr, ostatecznie zajął pozycję w Iron Maiden. Po odejściu z Samson dla rozbieżności artystycznych, Thunderstick następnie założył własny tytułowy zespół o nazwie Thunderstick składający się z dwóch gitarzystów, basisty i wokalistki. Nagrali dwa albumy hard rockowe, EP Feel like Rock 'n' Roll? (1983) oraz pełny film LP Beauty and the Beasts (1984) za pośrednictwem Magnum / Thunderbolt Records. Zostały one przywrócone i zremasterowane w wydaniu CD z 2011 roku, antologii o nazwie Echoes from Analogue Asylum, która zawiera również materiał, który wcześniej nie został wydany. Zespół rozpadł się w 1986 roku, po tym, jak nagrał swój niedługo wydany ostatni album Don't Touch, I'm Scream. Zarówno Thunderstick, jak i wokalistka Jodee Valentine pojechali do Stanów Zjednoczonych, aby spróbować zawrzeć nową umowę. Rozważono nowy amerykański skład, ale wkrótce porzucono go na rzecz zachowania tożsamości na scenie NWOBHM. Obaj wrócili do Wielkiej Brytanii. Piąte wcielenie pojawiło się w 1988 r., zabezpieczone głośną umową o zarządzanie, ale Thunderstick rozwiązał się ponownie po tym, jak nie podpisał dużej umowy z wytwórnią. Jako Barry Purkis pod koniec lat 80. współpracował z Berniem Tormé i Electric Gypsies oraz innymi artystami. Wystąpił ponownie jako Thunderstick na serii solowych koncertów Paula Samsona w Ameryce wraz z basistą Ericem Mauriello w 1989 roku. Ace Frehely zagrał z nimi podczas bisu w New York Roxy. Thunderstick dołączył do Samson dwa razy, raz w 1990 r., aby napisać i nagrać nowy materiał (później wydany w 1999 Past Past & Future), a następnie ponownie w latach 1999-2000, na zjazdy ponownie w Japonii i na festiwalu Wacken w Niemczech. Jego wkład w pisanie piosenek jest obecny na pośmiertnym solowym albumie Paula Samsona P.S ... 1953-2002 pierwotnie miał być nowym albumem Samson z tytułem „Brand New Day”. Purkis nadal pisze muzykę i jest zaangażowany w produkcję dla innych artystów. 25 kwietnia 2009 roku grał na festiwalu Keep It True w Niemczech zjazdem nowej fali brytyjskich artystów heavy metalowych, co oznaczało powrót jego postaci z Thunderstick. 22 kwietnia 2016 r. była wokalistka Jodee Valentine zmarła w wieku 56 lat. Po śmierci Valentine, Purkis postanowił przywrócić ukochanego Thundersticka. Zespół zreformował się w nowym składzie, a nowy album, Something Wicked This Way Comes, został wydany w lipcu 2017 r.                                                                                                        Składy:
I. 1981-82: Vinnie Munro (vocals), Neil Hay (guitar), Colin Heart (guitar), Ben K. Reeve (bass), Thunderstick (drums)
II. 1982-83: Ana Marie Carmella Borg (vocals), Wango Wiggins (nowy pseudonim Neila Hay’a, guitar), Cris Martin (guitar), Ben K. Reeve (bass), Thunderstick (drums)
III. 1983-84: Jodee Valentine (vocals), Wango Wiggins (guitar), Cris Martin (guitar), Ben K. Reeve (bass), Thunderstick (drums), Ana Marie Carmella Borg (wokal do EP-ki z 1983 roku zapewniła Ana, ale na okładce znalazło się zdjęcie Jodee Valentine, która do tej pory ją zastąpiła i koncertowała z zespołem)
IV. 1984-86: Jodee Valentine (vocals), Wango Wiggins (guitar), Bengt Sorenssen (guitar), Ben K. Reeve (bass), Thunderstick (drums)
V. 1987-88: Jodee Valentine (vocals), Dave Kilford (guitar), John Slight (bass), Thunderstick (drums)
VI. 2017 studio line-up: Lucie V (vocals), Martin Shellard (guitar), Dave Kilford (guitar), Rex Thunderbolt (bass), Thunderstick (drums)
VII. 2018: Viixen (vocals), Baz Roze (guitar), Lee Quenby (guitar), Rex Thunderbolt (bass), Thunderstick  (drums)
VIII. 2019: Raven (vocals), Mike Gibbons (guitar), Lee Quenby (guitar), Rex Thunderbolt (bass), Thunderstick  (drums)                                                   Dyskografia:                                                                                                    Studio albums z Samson:
a. Survivors (1979) Head On (1980)
b. Shock Tactics (1981)
c. Head Tactics (1986 - Head On and Shock Tactics sfuzowany i zremiksowany)
d. Past Present & Future (1999, antologia obejmująca utwory z lat 1990)
e. The Early Singles (2011, EP, tylko do pobrania)                                               Live albums z Samson:
f. Metal Crusade '99 (1999 - z czterema zespołami, w tym Samson)
g. Live in London 2000 (2001)                                                                           Studio albums jako Thunderstick:
h. Feel like Rock 'n' Roll? (1983)
i. Beauty and the Beasts (1984)
j. A Bolt from the Black (1984, kompilacja różnych artystów, jedna piosenka: "Runaround")
k. Don't Touch, I'll Scream (1985, niepublikowany)
l. Just'In Power (1987, kompilacja różnych artystów, jedna nowa piosenka: "Don't Touch, I'll Scream")
ł. Best of British Metal (1999, kompilacja różnych artystów, dwie nowe piosenki:  "Dark Night Black Light" i "Shining")
m. Echoes from the Analogue Asylum (2011)
n. Something Wicked This Way Comes (2017)                                                Videos:
o. Biceps of Steel (1980), opisywany w Bruce Dickinson's Anthology
p. Thunder, Thunder (1985, niepublikowany videoclip)
r. The History of Iron Maiden – Part 1: The Early Days (2004 DVD, tylko archiwalne materiały filmowe)
s. Iron Maiden and the New Wave of British Heavy Metal (2008 DVD).
0 notes
epigramaty · 7 years
Note
11, 22, 98 + milego dnia! :)
11. Najsmutniejsza wiadomość, jaką wysłałam to " płaczę codziennie, bo nienawidzę tego wszystkiego. Dlaczego tak musi być ?" ;)
22. Tak, jest taki ktoś, ale nigdy tego nie zrobię, bo nie mam takiej odwagi.
98. Alternatywny rock :)
dziękuję i nawzajem 💕
4 notes · View notes
pcfuckyou · 6 years
Photo
Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Kate Bush ( Catherine Bush ) to angielska piosenkarka, kompozytorka, autorka tekstów piosenek oraz producentka muzyczna, odznaczona przez królową Elżbietę II Najwspanialszym Orderem Imperium Brytyjskiego za wybitny wkład włożony w rozwój muzyki. Zadebiutowała w 1978 singlem Wuthering Heights. Urodziła się w Wielkiej Brytanii w Bexleyheath Maternity Hospital w Londynie jako najmłodsze dziecko Anglika Roberta Busha (chirurga) i jego żony, Irlandki Hannah Daly. Wychowała się na farmie w East Wickham w hrabstwie Kent. Ma dwóch braci: kompozytora Paddy'ego i poetę Johna Cardera. Karierę Kate pomógł rozpocząć gitarzysta Pink Floyd, David Gilmour, który, zafascynowany talentem młodej artystki, przedstawił ją osobom w wytwórni płytowej EMI. Napisana pod wpływem zauroczenia powieścią Emily Brontë Wichrowe wzgórza debiutancka piosenka "Wuthering Heights" stała się hitem, który utrzymywał się na pierwszym miejscu brytyjskich list przebojów przez 4 tygodnie. Jest to, obok "Babooshki", jeden z nielicznych utworów artystki, który osiągnął sukces komercyjny. Wydany w 1978 roku debiutancki album The Kick Inside przyniósł młodej, zaledwie 19-letniej wówczas wokalistce światową sławę. Kolejne płyty: Lionheart i Never for Ever nie tylko umocniły status Kate Bush jako jednej z najwybitniejszych młodych wykonawczyń, ale pokazały także rozwój muzyczny. W 1979 roku artystka wyruszyła na pierwsze i jedyne w swojej karierze tournée, które odniosło duży sukces. W 1982 roku ukazał się album The Dreaming. Płyta, która przedstawiała najbardziej eksperymentalne brzmienie w dotychczasowej karierze Kate, poniosła klęskę komercyjną. Rok 1985 przyniósł album, który uznawany jest za najlepsze wydawnictwo Kate Bush: Hounds of Love. Płyta, promowana m.in. singlami "Running Up That Hill" i "Cloudbusting" odniosła wielki sukces na całym świecie i zebrała bardzo pozytywne recenzje ze strony krytyków. Rok później ukazała się kompilacja The Whole Story. Kolejny album studyjny, The Sensual World, ujrzał światło dzienne w 1989 roku. Płyta, choć nie przebiła sukcesu Hounds of Love, zebrała bardzo dobre opinie i okazała się sukcesem. W 1993 roku został wydany album The Red Shoes, zainspirowany filmem z lat 40. pod tym samym tytułem. Płycie towarzyszył film muzyczny pt. The Line, the Cross & the Curve. Po wydaniu tego albumu Kate Bush odsunęła się z życia publicznego na ponad 11 lat. W listopadzie 2005 został wydany pierwszy po wieloletniej przerwie album artystki. Nosił on tytuł Aerial i składał się z dwóch płyt, zatytułowanych A Sea of Honey oraz A Sky of Honey. Album promował singel "King of the Mountain".16 maja 2011 ukazał się album Director's Cut, zawierający nowe wersje wybranych piosenek z albumów The Sensual World i The Red Shoes. Album promuje nowa wersja utworu "Deeper Understanding". 21 listopada 2011 miał premierę album zawierający zupełnie nowy materiał zatytułowany 50 Words for Snow, utrzymany w klimacie zimowych ballad. Płytę promuje singiel Wild Man, a cały album został udostępniony słuchaczom przedpremierowo 13 listopada 2011 na stronie NPR.org. W marcu 2014 zostały zapowiedziane 22 koncerty, które odbędą w sierpniu i wrześniu w Hammersmith Apollo w Londynie. Wydarzenie, nazwane Before the Dawn, będzie powrotem artystki do występowania na żywo po 35 latach przerwy. Bilety na koncerty wyprzedały się w 15 minut. Muzyka Kate Bush jest określana jako alternatywny pop i art rock. Jej utwory słyną z rozbudowanych linii melodycznych i skomplikowanych partii wokalnych. Artystka często szuka inspiracji w utworach literackich i filmowych, a także w muzyce etnicznej. Krytycy określają muzykę brytyjskiej piosenkarki jako bardzo trudną, przeznaczoną raczej dla koneserów, niż dla masowej publiczności. Piosenkarka znana jest z perfekcji i obsesyjnego poprawiania nagranych wcześniej utworów, dlatego przerwy pomiędzy wydaniem kolejnych płyt często się wydłużają. Muzyka Kate Bush jest wymieniana jako inspiracja przez takich artystów jak m.in. Tori Amos, Björk, Coldplay, Goldfrapp, Mylène Farmer, Lily Allen czy Kate Nash, a nawet amerykański duet hip hopowy Outkast. Kate jest matką urodzonego w 1999 roku syna Alberta (Bertie), którego ojcem jest gitarzysta Danny McIntosh. Jest wegetarianką.
0 notes
allaboutmusicpl · 7 years
Text
Steven Wilson - To the Bone (2017), recenzja Karoliny Młynarskiej
Steven Wilson – To the Bone (2017), recenzja Karoliny Młynarskiej
W świecie muzyki Steven Wilsonznany jest jako miłośnik eksperymentów oraz niekonwencjonalnych, innowacyjnych rozwiązań. Jego najlepszym przyjacielem zdaje się być gitara elektryczna, której używa, by stworzyć utwory łączące w sobie rock alternatywny, progresywny, indie, ambient czy art rock. Przez wielu uważany za mistrza w swoim fachu, w sierpniu tego roku wydał kolejną solową płytę, zatytułowaną
View On WordPress
0 notes