#excelente actuación
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Cuenta la historia de un chico que interna en un centro de detención juvenil para vengarse de la muerte de su hermano gemelo. (2022)
#a Christmas carol#wei no mames#la vi en la madrugada del 5 de enero del 2023#jinyoung se mamo#excelente actuación#i was rooting for him the entire movie#espero que el maldito teacher haya sufrido maldito hdp#jinyoung al final quedo con un amigo y eso me alivia un poco el corazón#cuando el hermano SI le contó que abusaban de él llore mares#y jinyoung lo ignoro dios mio eso duele#mi estilo de película#de verdad jinyoung grandicima interpretación de las dos personalidades que le tocaron#el pinché bully siendo un cobarde al final también mandando a matar al teacher para lo único que sirvió#de verdad no me esperaba lo del teacher maldito desgraciado#espero que llegue a Netflix#la vi por una página pirata#diosss que ganas de aplaudir a jinyoung#súper proud estoy#jinyoung the actor#christmas Carol 2022#Christmas Carol jinyoung#igual quede con la duda de si jinyoung se enteró de que iban a matar/ mataron al teacher#ya quiero que alguna plataforma de stream la suba de nuevo pq por donde la vi igual no confío mucho en los subs jiji#me dieron ganas de volver a ver la primera pelicula de jinyoung
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INTERLUDIO
Enzo Vogrincic x Reader
Enzo Vogrincic protagoniza "Romeo y Julieta" en el teatro El Galpón con su ex, Sofia Lara. La narradora vive un interludio íntimo, desafiando la dualidad entre escenario y realidad.
Esa noche de verano la compartimos en el teatro El Galpón. Él que se encontraba trabajando actualmente en "Romeo y Julieta" una reversión del clásico pero dirigida por Marcos un director de mala muerte que insistía en la participación estelar de Enzo —quien se había convertido en su actor fetiche— como Romeo. Ahora ¿quién fue la mismísima Julieta? evidentemente no podría serlo yo, de teatro lo único que sé es contar las butacas. El aclamado papel lo cumplió ni más ni menos que Sofia Lara, ex de Enzo. Marcos conocía —como todo el mundo actualmente— muy bien su historia y la química de ambos en el escenario era inigualable.
Puntos para ella, pensé yo.
Enzo estuvo durante todo el día, ansioso. Él me había confesado sus pensamientos y yo había querido calmarlo pero nada fue suficiente, hoy era distinto, era especial, la última función —al menos hasta la próxima temporada—
No es como si le fuera a ir mal, lo había hecho muchas veces ya, ensayado más de mil quinientas. Por unos meses incluso, en cada cita que teníamos incorporaba diálogos de la obra, quizá para algunos eso sería agotador de experimentar pero para mí eso sólo indicaba su compromiso artístico, digno de su talento.
Él había insistido en que fuera a verlo —lo cual era algo inusual para mí— para darle mi apoyo. Estar juntos públicamente era arriesgado, no queríamos —ninguno de los dos— terminar en ningún programa de farándula y acordamos desde el principio hacer de nuestros encuentros nuestro pequeño mundo, aislado, privado... Nuestro.
«Pasa a buscarme cuando comience el interludio ¿si?» fueron sus últimas palabras antes de subir al escenario. Intrigada, intenté descifrar su significado, pero la confusión me impidió formular preguntas. Cuando logré procesar la situación, ya se había sumergido en la actuación.
Enzo se sumergió en la escena del balcón con una emotividad arrebatadora. Su expresión reflejaba el anhelo y la desesperación del amor prohibido.
Cada palabra resonaba con un amor apasionado, y su mirada ardiente iluminaba el escenario. La química con la Julieta en el papel de Sofia Lara era palpable; eso a mí me generaba una tormenta de emociones. Cada gesto, cada mirada compartida, evocaba un vínculo que, aunque ficticio, despertaba sentimientos latentes.
La conexión palpable entre ellos se volvía un espejo de lo que había compartido con Enzo. Verlo entregarse a la escena con tal intensidad despertaba una mezcla de admiración y celos, recordándome que en el escenario, aunque actúen un amor efímero, la realidad de su historia compartida previamente se volvía más aguda y compleja.
Salí de mi asiento con apuro, el bullicio no me dejaba pensar pero me moví abriéndome paso entre la gente hasta llegar a unos baños que Enzo me había indicado previamente.
«Amor, estuviste excelente» Habría soltado con emoción al verlo, si no fuera porque me interrumpió silenciándome con su mano mientras hacía una mueca apoyando su dedo índice sobre sus labios. Entramos al baño.
El interludio había llegado.
La puerta se cerró detrás nuestro y el susurro de esa cerradura vieja fue como un telón que caía, marcando inicio de nuestro propio acto privado.
En la penumbra del baño, la energía de la función aún vibraba en el aire. Enzo me guío hacia ese espacio íntimo, donde las luces tenues y los murmullos distantes creaban una atmósfera cargada de anticipación, me rodeó con la intensidad de su deseo sin mediar palabras sus labios encontraron los tuyos en un beso que evocaba la pasión contenida durante la actuación.
¿Será este el amor prohibido que su expresión anhelaba desesperadamente?
—Estás realmente hermoso— Le susurré al oído tan pronto como pude hablar y le dí una lamida juguetona en su oreja.
Su boca, buscaba la mía con hambre, como si quisiera devorar cada beso como si fuera el último. El perfume de madera que Enzo llevaba consigo se mezclaba con el olor a sudor, como debe ser en un hombre. Era un aroma que me enloquecía, que me sumergía en la vorágine de la pasión.
—No me podía concentrar, no dejaba de pensar en vos— Me decía con una voz ronca y agitada, mientras sus manos, hábiles y decididas, recorrieron mi cuerpo como si quisiera cartografiar cada rincón de él.
Me decidí por seguirlo y pronto logré su ritmo, en esa intimidad podría jurar que había sentido su pálpito. El encuentro se desarrolló como una sinfonía de jadeos y nuestra conexión alcanzaba un crescendo incontenible.
El aroma a maquillaje se mezclaba con el calor creciente, era como un juego de contrastes, intensificando la experiencia visceral. Nuestra conexión era como una danza salvaje, pero yo lo sentía tan suave al mismo tiempo.
El baño del teatro se volvía el escenario de un encuentro donde la pasión se expresaba sin restricciones, como un río desbordado que no conocía límites.
Más que en las nubes, estaba en Babilonia, hasta que lo arruinó cuando se despegó de mí para preguntar: «Decime la verdad ¿no te pone mal verme actuar con Julieta en escena?»
Su mirada buscaba la mía con intensidad, mientras sus manos seguían explorando con deseo.
Que tipo que sabe arruinar un momento.
—No, porque ella no te tiene así como yo— Le dije agarrándolo del mentón y luego de morder sus labios continúe explicando.— No hay escenario, no hay público, no hay tal acting. Sos mío en este momento. Cada suspiro que compartimos ahora nos pertenece, solo a nosotros— Respondí con una mirada que desafiaba cualquier sombra de celos.
El encuentro era crudo y real, sin reservas ni formalidades, nos buscábamos y encontrábamos con ansias, sin inhibiciones.
Era primitivo, de haber estado en su casa, él habría sido un caballero, me habría preparado... Pero esto no era su casa y en ese baño no había ningún hombre, ni caballero, tan sólo un animal.
Todo era perfecto pero volví a caer de las nubes cuando separándose de mí, dijo: «Aunque este interludio haya sido una obra maestra, tengo que regresar al escenario» — Y me soltó.
Fin de interludio.
#ñ#la sociedad de la nieve#enzo vogrincic#lsdln cast#lsdln#enzo v#enzo vogrincic fanfic#enzo vogrincic x reader#fanfic#completo#español rioplatense#wattpad#uruguay#uy#smut#lemon#sofi lara#sofía lara
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Cumpleaños 🎂
Keanu Reeves, 'el hombre más querido de Hollywood', cumple 59 años
'El hombre más querido de Hollywood', 'la mejor persona de Hollywood', 'el novio de Internet'... Si ya es difícil ser catalogado con uno de esos títulos, que los tres recaigan en la misma persona es casi una misión imposible. Pero hay un actor que lo ha conseguido. Y es que Keanu Reeves, que este sábado cumple 59 años, no es un actor al uso.
Raíces exóticas
De padre chino-hawaiano y de madre británica, Keanu Reeves creció en Toronto y se trasladó a los 16 años a Los Ángeles para trabajar como actor.
De hecho ya antes, durante su estancia en Canadá, había actuado en el Theatre Arts High School.
Sus primeras interpretaciones tuvieron lugar en series de televisión como 'Hanging'. A los veintidós años debutó en el cine con papeles secundarios en películas como 'Flying', 'Forja de campeones' y 'Las amistades peligrosas' y probó suerte en la comedia con su aparición en comedias como 'El alucinante viaje de Bill y Ted'.
Con su intervención en 'Mi Idaho privado' saltó por fin a la fama y empezó a ganarse el reconocimiento del público.
En esta misma época comienza también a aparecer en numerosas portadas de revistas gracias a su innegable atractivo físico, que acompaña de un aire de timidez.
Reeves ha consolidado una imagen de hombre introvertido, apartado del aspecto frívolo del mundo del espectáculo y reacio a ser pasto de la prensa, cuidando siempre su vida privada.
En los inicios de la década de los noventa fue llamado por Francis Ford Coppola para trabajar en 'Drácula de Bram Stoker', aunque su actuación en este filme no dejó muy satisfecho a Reeves. Fue además el protagonista de 'Pequeño Buda' e intervino en 'Mucho ruido y pocas nueces'.
Su carrera pareció consolidarse en estos años con el enorme éxito que obtuvo gracias a su interpretación en 'Speed' (1994), un film completamente comercial, pero entretenido y con una excelente acogida de público, que coprotagonizó con Sandra Bullock.
A partir de ese momento, cuando todo parecía apuntar a la consolidación de su carrera, el actor trabajó en una serie de títulos de escaso prestigio. 'Un paseo por las nubes', 'Reacción en cadena', o 'La última vez que me suicidé' parecieron sepultar una actividad profesional llena de esperanzas.
De esta situación vino a sacarle su intervención en 'Pactar con el diablo', con Al Pacino como coprotagonista.
Y llegó Neo
Su popularidad alcanzó la cota máxima con su papel protagonista como Neo en 'Matrix' y sus correspondientes secuelas de 'Matrix Reloaded' y 'Matrix Revolutions'.
Y es que Neo es mucho más que el protagonista de una saga cinematográfica. Muchos jóvenes comenzaron a copiar su forma de vestir, sus gafas y hasta su forma de moverse y Neo se convirtió en un icono.
Sin 'dobles'
Entre sus pasiones se encuentra la de rodar él mismo las escenas arriesgadas, sin utilizar a dobles especialistas.
Tanto es así que, en mayo de 2004, recibió el premio Taurus en reconocimiento al mérito demostrado en toda su carrera de rodar gran parte de las escenas con esfuerzo físico o riesgo moderado.
Además de por su innegable talento para la interpretación, Reeves se ha hecho famoso por su calidad humana, tanto es así que durante años se le ha conocido como el 'novio de internet' y sus fans le han proclamado 'el hombre más querido de Hollywood'.
Todo empezó cuando Reeves se acercó a una de sus fans que estaba en silla de ruedas y empezó a conversar con ella, durante la entrega de su Estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.
Años más tarde, Reeves volvió a ser tendencia tras cederle su asiento en el metro de Nueva York a una mujer. El video se publicó en YouTube en 2011 ya acumuló millones de visualizaciones.
En 2020 la leyenda resurgió cuando asistió a la ceremonia de los Oscar con mujer mayor que él, de la que muchos comentaron que podía ser su nueva pareja y que era nada más y nada menos que su madre.
Además se hizo público que, de los 45 millones de dólares que el actor ganó por interpretar a Neo en la primera entrega d 'Matrix', donó más de 30 millones para la investigación del cáncer y creación de una fundación para ayudar a un hospital oncológico para niños.
La enfermedad de su hermana, el fallecimiento de su hija al nacer y el de su exnovia en una accidente automovilístico pocos años después, tampoco pasaron desapercibidos para el público, que cada día mostraba más cariño por el actor, lo que le hizo ganarse ese título de 'el más querido de Hollywood'.
Reflexivo, profundo y sincero, Keanu Reeves es un actor poco común, que nunca quedó atrapado en el circuito de celebridad y excesos de algunos de sus compañeros de profesión.
Alguien cuyas escasas declaraciones y apariciones públicas y su belleza, que apenas ha cambiado con el paso del tiempo, unido a su capacidad para transmitir ternura, le está disputando el podio de 'mejor persona de Hollywood' al mismísimo Tom Hanks.
Keanu Reeves y su novia Alexandra Grant
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Ustedes me ven normal... pero mi imperio romano siempre será saber que Kung Fu Panda 2 fue la última peli donde Armendáriz Jr. (QEPD) participó como Shifu. I mean... Octavio Rojas también hace un excelente trabajo, pero... a veces extraño su primera voz :"3
En fin, recopilación de algunos momentos que me parecen geniales de su interpretación:
Actuación 10/10
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FINALMENTE 😭
Después de unos 2-3 años de que el juego fuera anunciado
finalmente tenemos el cast completo de Ooe 🤧
y qué puedo decir al respecto???
pues que realmente me sorprendió 😲
sabemos que los juegos de ADELTA también se han destacado por tener una excelente actuación de voz y que esta vez no iba a ser la excepción
pero de verdad me sorprendió mucho 😳
pensé que esta vez también serían actores de voz doujin 🙄
pero jamás imaginé que se iban a lucir con un elenco como este 😲
tener un cast como este en un juego BL R18 y encima doujin, es realmente algo impresionante 🤩
y esto nos demuestra lo mucho que ha crecido ADELTA desde que inició con su primer juego cocoon, hace ya 10 años 😭
de verdad me alegra mucho por Rinko, porque ella se merece todo el éxito que ha tenido, ya que siempre se esfuerza por hacer un producto de calidad 🤧
y estoy segura de que estos seiyuu también se van a lucir 😍
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sé que ya me cogió un poco tarde para hablar de este tema 😓, ya que el boom de la noticia fue en plena navidad, pero aún así quería escribir mis impresiones respecto al casting 😏
(* me hubiera gustado haber hecho un post completo, pero voy a tener que hacerlo de a poquitos 😞)
pensaba ir en el mismo orden en que los seiyuu fueron anunciados, pero al final voy a ir lo random 😒
y como no podía ser de otra manera, por supuesto que tenía que empezar con nuestro DI0S supremo ❤ ω ❤
Oosaki
Aaaaaaaaaaaaahhhhhhhhhhh!!!!!!!!!!! ≧∇≦
no puedo creer que finalmente escuché su voz celestial y divina 😭
El seiyuu de Oosaki es 凛星 凛, cuyo seudónimo no me suena de ninguna parte, pero la voz si se me hace conocida 🤔
pienso que si es un seiyuu conocido, pero no sabría decir quién es... 🤷♀️
ahora, la elección de voz le cae como anillo al dedo, ya que es el tipo de voz que esperaríamos de un personaje como Oosaki
yo la verdad pensé que tendría una actuación de voz más fría, más 'robótica', pero me alegra que haya emoción en su voz, y que no suene como si fuera un personaje sin emociones 😐
(va a ser un deleite para nuestros oídos escuchar su voz en las escenas H 🤤)
y en cuanto a lo que dicen sus audios
■ en el primero, creo que está diciendo que el tren en el que iba atropelló una persona
y termina la frase diciendo algo raro, como de que quería ayudar a alguien... 😟
■ en el segundo audio dice que no es Daiba Shizuma, sino un detective contratado
■ y en el tercero pide que le ayuden a encontrar a la persona que organizo todo lo del aniversario (o la mente maestra como le digo yo)
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yo sé que este post es sobre los seiyuu y no sobre teorías 🙄, pero es que no puedo evitarlo 😓
cada vez que nos sueltan información, siento que nos están dando nuevas pistas 😋
si Oosaki realmente estuviera hablando de que atropellaron a alguien en el primer audio, entonces me imagino que debe de ser esta escena 🙁
ya que pareciera tener un ramo de flores en la mano... 💐
y como dato curioso, en estas CG's por alguna razón está ese tinte rojo extraño ಠ_ಠ
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hasta ahora, mi teoría con esto del color rojo, era que podía ser un indicador de que pasamos del punto de vista de Oosaki al del asesin0
pero con todo esto, también podría ser un indicio de que alguien va a m0rir, o que elegimos una opción incorrecta
ya que todavía no sabemos como funcionaran las opciones en este juego, que según tengo entendido van a ser muchas 🤯
● lo del segundo audio, me imagino que es de cuando ocurre el primer asesinat0 (el de Funeno)
con lo cual, asumo que Oosaki no durara mucho tiempo haciéndose pasar por Daiba en el evento 🙁
y me imagino que a partir de aquí también comenzará la paranoia de los demás asistentes hacia él, preguntándose por qué un detective está ahí, y encima fingiendo ser alguien que no es...
● y lo del tercer audio
pues... ese será uno de los misterios a resolver en el juego 😕
averiguar quien fue el que organizó todo el asunto del aniversario...
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Entre muertos y heridos, todos se salvaron
Este post tiene como objetivo hablar un poco más sobre las últimas vivencias del curso y sobre las preguntas acerca del material didáctico. Bueno, después de casi colapsar por la ansiedad y que mi médico quisiera alejarme para evitar este tipo de situaciones, opté por continuar. Primero porque sólo quedaban dos clases más, siendo porque la conversación con la profesora Rosângela me dejó mucho más segura y calma. Recuerdo que algo cambió cuando dijo que "esto no va a definir su futuro". Y de hecho, no lo hace y me lo he estado repitiendo durante días, hasta la penúltima clase, donde mi actuación fue mucho mejor. Logré presentar los fragmentos de la serie Contra las Cuerdas, contextualicé y también hicimos algunos comentarios divertidos sobre cómo algunas jergas mexicanas quedarían en Brasil. Fue mi clase favorita, me sentí muy capaz y dominante de la lengua, además de estar tranquila y disfrutar de la experiencia.
Y entonces llegamos al final del curso, en la última clase, Ana Laura y yo nos quedamos de auxiliares y Renan y Nubia como profesores principales. Como siempre, fueron excelentes, cumplieron con el objetivo no solo de aquella clase, sino del curso. Cuando vimos las evaluaciones, me quedé mucho más tranquila, pensé que tendría cosas horribles sobre mi didáctica cero, pero nuestros estudiantes fueron muy queridos con los comentarios.
De toda la experiencia, queda la enseñanza de que nada es tan malo como nuestra cabeza proyecta. A pesar del sufrimiento que yo misma causé, la experiencia me hizo salir de la universidad más fuerte y mucho más preparada para lidiar no solo con un aula, sino con adversidades de la vida en un todo. Rendirse no es una opción.
En cuanto a mi futuro como maestra, no sé si eso es lo que quiero para mí, quién sabe. Pero una cosa me ha estado rondando la mente, y todavía lo está, ¿cómo evaluar alumnos con fobia social y problemas de ansiedad para hablar en público? Porque si eso me pasó a mí, imagino que le pasará a otros estudiantes, no solo a los que sufren ansiedad generalizada, sino también autismo y otros. ¿Qué puedo hacer yo, como profesor, para ayudar a alguien que pasa por eso? ¿Cómo hacer esta evaluación de forma justa y que no perjudique al alumno? En fin, son preguntas que te dejo, Rosângela rs.
Ahora, sobre el material, mi principal referencia fueron los materiales utilizados por Elaine, mi profesora de español en el Instituto Federal. Además de recordar siempre que en las clases de Fundamentos e incluso en las correcciones, las profesoras siempre hablaban que los materiales necesitaban partir de una situación de aprendizaje donde la lengua necesita ser enseñada desde su uso. Así, cada vez que comenzaba a buscar ejercicios o incluso ejemplos para las diapositivas, siempre intentaba relacionar con el tema lucha libre y con lo que tenía sentido dentro del curso. Cuando surgían dudas sobre si tal material estaba bien explicado, siempre consultaba al resto del grupo, y juntos llegamos a una conclusión. Por lo tanto, creo que la vivencia como alumna en estos cuatro años de curso fueron esenciales en el auxilio para el desarrollo de los materiales del curso. Además, el libro Soy Profesor 1 protagonistas y Preparación, es excelente y súper didáctico para guiarlo en lo que un material necesita tener para evaluar a un alumno.
Termino este blog diario con los agradecimientos: a mi grupo, siempre muy paciente y que de hecho entiende lo que es un trabajo en equipo. Mi madre, que me escuchó llorar y auto-adorarme cientos de veces y aun así continuó diciendo que yo era sí muy capaz. Rosângela, siempre tan querida, con los mejores consejos y siempre dispuesta a revisar nuestro material incluso cuando extrapolamos los plazos. De esta experiencia solo quiero recordar a todas esas personas que fueron increíbles conmigo y que en ningún momento me dejaron desistir.
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Esta vez traigo mi top de mejores escenas de llanto, no las escenas que mas me han hecho llorar, si no las mejores interpretaciones de los actores, son unas de las escenas que yo sentí mas reales hablando de llanto y que obviamente me hicieron llorar junto con ellos
1.- Tharn llora cuando Type lo deja (TharnType)
Una de mis escenas favoritas de llanto, no todos los actores se ven bien o logran transmitir en este tipo de escenas y cuando vi esta escena realmente me gusto la actuación de Mew, realmente me hiso sentir el dolor que en ese momento estaba sintiendo Tharn, definitivamente excelente actuación
2.- Fighter llora por que Tutor lo deja (Why R U)
otra de mis escenas de llanto favorita, cuando vi esta escena de verdad pensé este chico actúa un llanto muy natural y real, no se vio exagerado, la verdad me encanto y llore un montón, hay por ahí otra escena de llanto de Zee que mas adelante pondré también jaja
3.- In llora por la muerte de Korn
Esta escena aparte de ser bastante triste por toda la situación, de verdad que la actuación de Earth fue increíble, totalmente desgarradora y bastante llegadora, antes de ver la serie ya había visto un poco esta escena pero al verla ya completa ufff!! muy buena, definitivamente una excelente actuación.
#tharntype#until we meet again#why r u the series#fighter#In#tharn#llanto#seriesbl#bl thai#thai actor#mejores escenas
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Ahora por hb 2@HBO @crisis_movie . #ArmieHammer . Excelente!!!!!! Excelente película y actuación. #supportarmiehammer
by Ali
@Ali36048861
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Michael Jackson: sus primeros pasos
En la actualidad la mayoría de las personas conoce a Michael Jackson, su música a perdurado generación tras generación, hasta la fecha no ha caducado y parece que nunca lo hará, el es muy conocido como "El rey del pop", y vaya que es verdad, en pleno 2023 no existe otro artista que lo haya superado, si nos ponemos a pensar muchos artistas fueron influenciados por MJ por ejemplo: Bruno Mars, The Weeknd, Beyoncé, Selena Quintanilla, Zendaya, etc.
Me atrevería a decir que también fue una fuente de inspiración para el mundo del kpop, pues en 2020 BTS lanzó su primer canción en ingles titulada "Dynamite" y en el se pueden ver múltiples referencias hacia el gran artista.
Por esto y muchas otras cosas más conoceremos mas a profundidad a Michael Jackson sus primeros pasos en la industria musical.
Michael Joseph Jackson nace un 29 de agosto de 1958 en Indiana, a pesar de que es un cantante perteneciente a los años 80 se le sigue considerando como el mejor artista ¡por supuesto! por algo lo llaman el rey del pop, el es muy conocido por sus increíbles pasos de baile y por tener una peculiar voz. Además de ser cantante y bailarín, era un excelente compositor y actor.
Nació en una familia afrodescendiente, el era el octavo de los 9 hermanos junto con sus hermanas La Toya, Janeth y Rebbie Jackson, y tan solo a sus 11 años formó parte del grupo The Jackson 5 a cargo de Motown, siendo líder y vocalista principal. La banda fue muy exitosa, pero para el pequeño niño no le fue tan bien, Michael llego a contar que sufría maltratos físicos y psicológicos por su padre.
Al mismo tiempo que estaba en la banda, consideró ser solista llegando a grabar canciones como "Go to be there", "Ben", "Music and me" y "Forever Michael". Por el año de 1975 la banda firma con Epic Records, ahora con el nombre The Jacksons hasta 1985.
Por otro lado, Michael continuo ejerciendo su carrera en solitario en la música y en la actuación, lo que lo llevó al siguiente nivel fue "El mago", su papel era el de un espantapájaros, al verlo Quincy Jones director del filme lo respaldo en su carrera, y así es como obtuvieron Off the Wall álbum de 1979, aquí podemos destacar canciones como "She is out of my life", " Don't Stop 'Til You Get Enough" y "Rock with you", en este álbum se pude sentir las vibras y la energía que caracterizaron los años 80s.
Después de esto llega su mayor hit, el disco que marco un antes y después en la industria musical y en la manera de hacer videoclips, por supuesto, me refiero a Thriller, vendió 50 millones de copias en todo el mundo,
En tan solo una noche aquel chico de tan solo 24 años rompió el récord de llevarse 8 Grammys. Esta canción no puede faltar en la época de Halloween, aquí se destacan temas como "Billie Jean", "Pretty You Thing" y "Wanna Be Starting' Somethin'. Haciendo dueto a lado de Paul McCartney para "The girl is mine" & "Say say say".
Después realizó proyectos como la canción "We are the world" a lado de grandes artistas. La fama tiene un precio alto, las personas y los medios lograron manchar su imagen a base de graves acusaciones.
Ya para el año de 1987 (en lo personal es mi era favorita) llega BAD un álbum con un concepto rudo. No puedo creer que no haya ganado Grammys. Y como curiosidad para la canción "I just can`t stop loving you", existen otras dos versiones en francés (Je ne veux pas la fin de nous) y en español (Todo mi amor eres tu). La dicción del cantante fue muy buena para ambos idiomas.
En 1991 lanza Dangerous, el cual incluían "Remember the time", "Black or white", "Dangerous", "Jam", etc. Lo sorprendente de esta etapa del cantante fue el video clip para Black or white, los cambios de rostro que aparecen de varias personas parecía imposible por aquellos años. Para eso utilizaron la técnica de Morphing
«El morphing es una de las características de la post-imagen, una sola de un conjunto más amplio de significaciones de transformación tecnológica que están ocurriendo en la cibercultura contemporánea, como por ejemplo el mashup. Tecnológicamente suele definirse el morphing como la gradual transformación de una imagen en otra, se trata del paso de una imagen a otra, no como simple sustitución sino como creolización. Este fenómeno no es único de la imagen, suele aparecer ya en audio y video » (Sánchez Martínez, 2010).
Luego en 1995 colaboró con su hermana Janeth Jackson para la canción "Scream". Por allá del 2001 sale Invincible. Después de varios años comunicaría en una rueda de prensa su ultima gira "This is itª, gracias al documental que publicaron en 2009, sabemos que serían una serie de increíbles conciertos y estupendos vestuarios.
Para el mismo año el mundo se paralizó, la muerte del Legendario Rey del pop fue una gran pérdida para los Moonwalkers (fans del cantante), y es así como nos deja con un gran legado lleno de historia que siempre recordaremos y no dejaremos morir.
Solo nos queda esperar la película biográfica que están grabando sobre Michael Jackson, del director Antoine Fuqua y de la productora Lionsgate , se preguntarán ¿Quién interpretará Michael Jackson? la respuesta es su sobrino Jafaar Jackson.
Sigue a Jafaar en Instagram
¿Lo sabías?
Los videos musicales "Thriller" y "Beat it" ya se encuentran en calidad 4K disponibles en la plataforma de YouTube, esto debido al 40 aniversario de "Thriller".
Imagina un mundo paralelo y que en lugar de "Thriller" se llamará "Starlight" aquí puedes encontrar el demo ¡Es totalmente diferente!
youtube
Escucha "Todo mi amor eres tu".
youtube
Pero... ¡Esperen! esto es solo el comienzo aún falta más por saber! descúbrelo en el próximo blog:)
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#DanielBrühl💗💖Es conocido por películas como Good Bye, Lenin! 2003 , Los edukadores 2004 , Joyeux Noël 2005 , Inglourious Basterds 2009 , EVA 2011 , Rush 2013 , Colonia 2015 , la serie The Alienist 2018 y en el Universo cinematográfico de Marvel como Helmut Zemo en la película Capitán América: Civil War 2016 y en la miniserie The Falcon and The Winter Soldier 2021.Hijo de la profesora Marisa González Domingo y el director de teatro y televisión alemán Hanno Brühl se conocieron en su estancia en España y se mudaron a Alemania , donde tuvieron a su primer hijo. El 16 de junio de 1978 nació Daniel Brühl, en el barrio de Gracia de Barcelona.Aunque nació en Barcelona , tiene también la nacionalidad alemana , ya que su padre es de origen alemán y en su niñez se trasladó a Alemania , donde creció en la ciudad de Colonia , aunque todos los veranos volvieron a España. Muchos de esos veranos Daniel los pasó en Pratdip , en Tarragona. Desde pequeño es hincha del equipo español F. C. Barcelona y también es aficionado del equipo alemán F. C. Colonia.
De mayor , Daniel se enfrentó a su padre al comunicarle que quería ser actor , profesión que compaginaba con la de cantante de la banda Purge. De esta manera a finales de los años noventa participó en diversos títulos que le abrieron paso en el cine alemán.En 2001 inició el rodaje de Nichts bereuen , cuyo director sugirió el nombre de Jessica Schwarz para el principal papel femenino. Daniel se enfadó con la decisión porque la actriz era conocida por haber sido previamente la presentadora de un programa de televisión. Cuando la vio trabajar , se enamoró de ella y se convirtieron en novios. Rompieron su relación en 2010.
En 2002 incrementó su popularidad al protagonizar Vaya con Dios. Al año siguiente esa fama se incrementó al encabezar la plantilla de actores de la película Good Bye, Lenin! (Wolfgang Becker), una comedia en la que un joven (Alex) oculta a su madre recién despertada de un coma que el Muro de Berlín ha caído y con él todas las ideas en las que ella creía.Daniel ganó el premio al mejor actor de la Academia de Cine de Alemania. Meses más tarde cosechó el premio de la Academia de Cine Europeo, así como el galardón del público. Tras la ceremonia declaró su interés por trabajar con Julio Médem y Fernando León de Aranoa. Meses después acudió a la entrega de los Premios Sant Jordi. Por estas razones Daniel pasó a formar parte de la promoción Shooting Star de 2002, cuyo objetivo es promocionar a nuevos actores europeos.
En 2004 Daniel siguió apuntándose a películas de corte social como Los edukadores, en la que dio vida a un joven rebelde, que de forma coordinada junto con un compañero de piso penetraba en las casas de los ricos para desordenar sus valiosas pertenencias, dejándoles una nota con un mensaje social. La película que lo catapultó a la fama mundial fue 'Goodbye Lenin' en 2003, donde cautivó a todo la crítica y a todo el público europeo y mundial y ganó su primer premio, Premio del Cine Europeo. En 2006 participó en su primera película española, encarnando al anarquista Salvador Puig Antich en 'Salvador', papel que le otorgó varios premios y una nominación a 'Mejor Actor' en los Goya. Además, la película fue nominada en el Festival de Cannes a mejor película.
En 2006 tuvo un papel en la película de espías 'El ultimátum de Bourne' y en 2009, protagonizó 'Malditos Bastardos', estrenada en el festival de Cannes y dirigida por Quentin Tarantino , con la que logró numerosas nominaciones a diferentes premios y ganó 6 premios. Además , todo el elenco ganó el Screen Actors Guild Award a 'Mejor actuación'. En 2012 volvió a España para rodar 'Eva', junto a Marta Etura y Alberto Ammann, película en la que volvió a estar nominado a 'Mejor actor' en los Goya. En 2013 se metió en el papel del piloto de Fórmula 1 Niki Lauda en la película 'Rush', que , junto a Chris Hemsworth , consiguió 17 nominaciones a diferentes premios por su excelente interpretación y que ganó 2. En 2015 trabajó en 'La dama de oro' y en 2016 , participó en la película 'Capitán América: Civil War', introduciéndose en el universo de los cómics Marvel.
En 2017 protagonizó 'La casa de la esperanza' . También protagonizó la serie de televisión 'The Alienist'. Además, rodó 2 películas, 'the cloverfield parados' y '7 días en entebbe'.
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Una antigua, nueva forma de contar historias
Una bonita tarde del 2014 fuí al teatro, con mi abuela por primera vez. Ya llevaba años viendo películas (de hecho es lo que más hacía) y leyendo libros, pero todavía no había experimentado lo que para mí era el matrimonio perfecto entre las dos. Una manera de, aún viendo a los actores físicamente, mi cabeza aún tenía la oportunidad de imaginar, al igual que en un libro (ya que los personajes estaban viviendo cosas que yo no podía ver) y de disfrutar de las interpretaciones.
Escuchando esta "Obra de teatro oída" he tenido la misma experiencia que aquella tarde en los teatros del canal. Me he quedado ensimismado, mirando a una pared mientras mi mente se iba a lugares extraños, increíbles pero al mismo tiempo increíblemente verosímiles. Tras esta escucha me creo realmente que el fin del mundo ocurrirá en el 2062, o por lo menos me lo creo en el espacio de tiempo en el que me pongo los cascos, me tumbo en la tumbona de mi casa y me dejo fluir por el universo que Julio Rojas ha escrito y Nestor Cantillana y Antonia Zegers han llevado a la luz.
Me encanta la manera en la que esta historia te hace creer en la irrealidad, primero te habla de un futuro distante en el que todo cae, y luego te trae al pasado en la segunda temporada para hablarte de nuestro mismo presente, recordándonos como una pandemia mundial hacía muy poco tiempo parecía igual de inverosímil como la idea que se nos presenta en #caso63.
Yo personalmente soy guionista y cada vez que escribo me tengo que recordar constantemente que no puedo resolver mis conflictos únicamente mediante el dialogo, pues bien, esta seria hace exactamente eso, igual es por la excelente banda sonora, igual es por los efectos de sonidos extra-diegeticos para crear atmosfera o igual es por la excelente actuación de voz, no lo sé pero de alguna manera u otra... es perfecto, y estoy enganchado.
Si cabía alguna duda, lo recomiendo y mucho.
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Reseña de Why Women Kill
Hace varias lunas atrás, vi en tik tok escenas de, lo que pensé era una película, Ginnifer Goodwin como una ama de casa que quiere asesinar a su esposo. Obviamente, la tenía que ver. Luego vi edits de Lucy Liu descubriendo que su esposo era gay y lidiando con eso, entonces busqué las dos películas porque amo a las dos actrices y para mi sorpresa era una serie, con otros actores que adoro.
La serie se llama Why Women Kill o Porque matan las mujeres del creador Marc Cherry, que presenta tres líneas de tiempo que suceden en la misma casa con tres parejas diferentes. La primera línea se desarrolla en 1963 con Ginnifer Goodwin como Beth Ann Stanton que descubre que su esposo le es infiel. La segunda línea se desarrolla en 1984 con Lucy Liu como Simone Grove que descubre que su tercer y actual marido es gay. Y la tercera línea es en el 2019 con Kirby Howell-Baptiste como Taylor Harding que recibe a su novia en su hogar junto con su esposo y como eso cambia la dinámica de su matrimonio abierto.
Amé las actuaciones de nuestras protagonistas, definitivamente Lucy se lleva el título del personaje con las líneas más icónicas de la serie. Ginnifer le queda el papel de Beth Ann como anillo al dedo, muy buena actuación que reconoce las fortalezas de la actriz. Kirby es increíble al representar este personaje complejo y cómo lidia con su mundo en donde acepta las responsabilidades de sus acciones. Los actores tienen excelente química entre ellos, y la elección de hacer que la casa sea la locación principal es excelente.
Con este dicho, vayamos a lo malo. La tercera historia, la de Kirby, necesitaba más trabajo, siento que fue superficial esta perspectiva sobre parejas poli amorosas o matrimonios abiertos. Considero que debían solo concentrarse en la relación entre el esposo y Taylor, agregar a la novia requiere una exploración más profunda con más tiempo. Más que nada por la novedad y reciente aceptación, como rechazo, de esa comunidad.
Otro aspecto es el final, la decisión de juntar todos los finales no me parece la adecuada; había tanto caos, resolución de conflictos y diferentes tonos en cada historia que no coincidía. Esto resalta más el final de la segunda línea contra las otras dos.
Es una muy buena serie que ilustra las dinámicas en relaciones amorosas, tiene muy buena fotografía y tiene un estilo definido, algo que muchas series les cuesta en su primera temporada.
Estoy emocionad@ de ver la segunda temporada, creo que tiene una muy buena base para continuar. Le doy un 9 de 10, por el manejo de la tercera historia, pero con todo lo demás lo vuelve una historia increíble.
#Why Women Kill#march2023#español#reseña de serie de televisión#Vean esta serie#Super recomendado#mujeres#iconic af
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"Camino a Belén"
Advertencia: Esta reseña contiene spoilers de la película.
La película sigue a María (Fiona Palomo) y José (Milo Manheim) desde su primer encuentro, compromiso, matrimonio y el nacimiento de Jesús. En resumen, la premisa general aborda la persecución del rey Herodes (interpretado por Antonio Banderas) a la Sagrada Familia.
Desde una perspectiva de entretenimiento, la película tiene hermosos efectos visuales e imágenes artísticas, pegajosas canciones pop y una excelente actuación. Antonio Banderas hizo un trabajo maravilloso interpretando a Herodes, y los actores que representaron a Jesús y María transmitieron la química necesaria para una historia de amor creíble. La película también fue una película limpia y orientada a la familia.
Sin embargo, aunque la película definitivamente llenó el elemento de entretenimiento, lamentablemente no fue fiel a la historia bíblica.
Durante la primera parte, la película contiene indicios de feminismo cultural y retrata a Nuestra Señora como imperfecta. Por ejemplo, la historia dice que María desea ser maestra y discute con sus padres sobre casarse con José.
Además, le dice a sus amigos que prefiere una carrera en lugar de la vocación de ama de casa con hijos.
Más adelante en la película, María le propone matrimonio a San José. Él acepta, pero algo así probablemente nunca sucedió por temas históricos y de tradición, especialmente teniendo en cuenta la época.
En segundo lugar, la película utiliza a los Reyes Magos y al Arcángel Gabriel como alivio cómico. De hecho, representan tanto a los Reyes Magos como al Arcángel Gabriel como poco inteligentes y despistados durante la mayor parte de la película.
Por ejemplo, Gabriel se golpea la cabeza al entrar en la habitación de María para anunciar que dará a luz al Hijo de Dios.
En realidad, el Arcángel Gabriel tiene una inteligencia sobrenatural incomprensible para la mente humana. La manera en que la película lo retrata, en mi opinión, es una burla del diseño angelical de Dios.
Para los Católicos puede ser una película decepcionante pero hay que entender que es una versión modernizada a los tiempos actuales y para disfrutar de la escenografía y canciones que son espectaculares, una historia bíblica a lo "Mamma Mía"
No se pretende contar toda la historia Bíblica pues de lo contrario la peli duraría 7 horas, tan solo es el encuentro entre María y José.
Los mejores momentos musicales son el de Herodes (Antonio Banderas)
José luchando contra su propia conciencia, el bien y el mal
y Antípatro (Joel Smallbone) hijo de Herodes intentando sanar su niño interior
Joel Smallbone (australiano) miembro del dúo de pop cristiano for KING & COUNTRY con dos premios Grammy en 2014 y nominado a otro Grammy en 2016.
Comentar que esta peli fue antes una obra teatral la cual llevó a Antonio Banderas a la ruina, pero a pesar de ello la ha sacado en formato peli.
A mi me ha entretenido mucho, he disfrutado con las canciones 👍
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Voice actualmente va en la 5 ta temporada, por lo que podemos decir que resultó ser exitosa.
A mi actor favorito , me di cuenta con el tiempo, le gusta ser pionero en las cosas, por ejemplo siempre cuando lo buscaba encontraba que era por ejemplo la portada de la primera edición una ode varias revistas, y así mismo Él fue primer asesino de esta serie… Lo curioso es que en ese entonces nunca se le vio ni en el lanzamiento, ni en los teasers y ya la serie iba avanzando lo único que se veía era al asesino con una capucha, desdibujándose lo que era parte de su sonrisa y matando gente certeramente con una pesa de gimnasio … una pesa rusa creo que se llaman… , y ya entrado el 5to capítulo todos los televidentes y medios querían saber quién era el asesino serial demente, por lo que estalló la bomba cuando se dieron cuenta que era ese personaje “secundario del secundario” ese chaebol de lento mirar y caminar, y que hablaba con parsimonia , ¡Él era el causante del dolor de los protagonistas!. Y es que hasta el día de hoy Kim Jae Wook se ganó una estrellita con este personaje ( como las que ponen en la mano en la guardería), porque todo lo hizo bien, y además el resto de colegas actores creo que lo reconocieron como un excelente exponente de la actuación y ya no como un modelo “pseudo actor” , con este papel siento se consolidó como el actor de hoy que presenta un buen personaje a la altura de una buena historia.
Te amamos señor Kim.
#kim jae wook#kim jaeuck#her private life#kdrama#crazy love#kactor#antique bakery#walrus#netflix#the guest#deathsgame
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Sprint a la Copa del Rey
Barcelona 1-0 Real Madrid en la ida de las semifinales de la Copa del Rey. En la madrugada del 6 de abril se volvió a jugar la segunda vuelta de las semifinales de la Copa del Rey, ¡los jugadores del Real Madrid en este campo están llenos de espíritu de lucha y decididos a encontrar el camino de vuelta!
¡Este juego demostró una vez más que un equipo con varios veteranos con una gran experiencia y excelentes condiciones puede llevar al equipo a la victoria! En la primera parte, Vinicius anotó el primer punto del partido en el último momento.¡En la segunda parte, el veterano Benzema inició su tiempo de actuación personal! Al comienzo de la segunda parte, Benzema, que vestía camisetas de fútbol, estaba lleno de potencia de fuego, en la segunda mitad anotó 3 goles consecutivos y derrotó por completo al Barcelona. El veterano volvió a demostrar su importancia en el Real Madrid con un hat-trick. Vale la pena mencionar que en este juego también jugó bien el mediocampista Camavinga de 20 años ¡Después del tiempo, este adolescente definitivamente sorprenderá a los fanáticos!
El Real Madrid se enfrentará a Osasuna en la final el 6 de mayo. El Real Madrid, que lleva 9 años sin ganar la Copa del Rey, también está muy ilusionado con este partido. ¿Qué tipo de actuación nos mostrarán los jugadores con camisetas Real Madrid en la final? esperemos y veamos!
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Hunters (2020)
Una emocionante serie de venganza protagonizada por Al Pacino.
Si eres fanático de las películas de acción y los dramas históricos, entonces Hunters es definitivamente una serie que debes agregar a tu lista de reproducción.
La serie se desarrolla en la década de 1970 y sigue a un grupo de cazadores de nazis liderado por el legendario actor Al Pacino. La trama de la serie es emocionante y llena de giros inesperados que te mantendrán al borde de tu asiento de principio a fin.
La serie comienza con la introducción de Jonah Heidelbaum (interpretado por Logan Lerman), un joven judío que se une al grupo de cazadores de nazis después de que su abuela es asesinada por uno de ellos. A medida que la trama avanza, los cazadores descubren una conspiración aún más grande y peligrosa que amenaza al mundo entero, y se dan cuenta de que su misión es mucho más importante de lo que originalmente creían.
El elenco de Hunters es impresionante. Además de Al Pacino y Logan Lerman, la serie cuenta con la participación de actores talentosos como Jerrika Hinton, Josh Radnor y Carol Kane. La química entre los actores es excelente y la actuación de Al Pacino es especialmente destacable, ya que aporta una gran cantidad de experiencia y carisma al papel de Meyer Offerman, el líder de los cazadores.
Pero lo que hace que Hunters sea realmente una serie destacable es su habilidad para equilibrar la acción emocionante con una profundidad emocional y política. La serie explora temas importantes como el antisemitismo, la discriminación y la justicia, mientras mantiene a los espectadores pegados a la pantalla con escenas de pelea bien coreografiadas y una trama que se va desvelando poco a poco.
En cuanto a mi calificación, le doy a Hunters un 9 sobre 10. La serie es emocionante y bien escrita, y su elenco es estelar. La clasificación de edad recomendada es de 18 años o más debido a la violencia y el lenguaje fuerte. Hunters está disponible exclusivamente en Amazon Prime Video, así que si aún no tienes una cuenta, ¡es hora de que te registres y disfrutes de esta emocionante serie!
Clasificación: C
Calificación: 9/10
Disponible en Prime Video.
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