Callas, retrato íntimo

[Una de las últimas fotos de Maria Callas junto a Onassis / FONDS DE DOTATION MARIA CALLAS]

Akal publica el más extenso epistolario de Maria Callas en castellano, acompañado de sus breves y fragmentarios intentos de redactar unas memorias

El 22 de abril de 1949 Maria Callas embarca en el Argentina para su primera gran experiencia sudamericana. La tarde antes se ha casado en Verona casi en secreto con Giovanni Battista Meneghini, un industrial 27 años mayor. Tanto durante la travesía como en la estancia en Buenos Aires, que se extiende hasta principios de julio, Callas escribe carta tras carta al esposo contándole detalles de sus actividades y mostrándose tan triste por la lejanía como hondamente enamorada ("Querido, ¿quién se quiere y comprende tanto como nosotros? Esta es mi razón de vivir. Así que cuídate por mí, si no es por ti, porque sin ti viviría sin alma", 7-05-1949; "¡Todo el mundo hablará de nuestro amor como un símbolo!", 14-05-1949). El encantamiento duró más o menos una década. El 31 de julio de 1960, ya separada y anhelando el divorcio que el marido le niega, escribe desde Milán a Matilde Stagnoli, una antigua doncella de su época de Verona: "Por supuesto que es un hombre pequeño, me da pena y lo desprecio por su constante chantaje". Ha pasado el tiempo, se ha cruzado Onassis y Callas ha descubierto que Meneghini ha ido poniendo a su propio nombre todas las pertenencias y ganancias de los años de esplendor de la soprano: "Mi marido se hace pasar por millonario y no tiene ni un centavo. Se ha llevado (por mi amor por la paz) todo lo que yo tenía" (a Herbert Weinstock, un crítico y editor estadounidense amigo, 12-03-1960).

Amor y desengaño. Nada que no enseñe la vida a cada paso. Pero en el caso de Callas ayuda a trazar de forma firme su retrato más íntimo, el de una mujer apasionada y ambiciosa en la vida y en el arte, que es el que dibuja su correspondencia, editada ahora por Tom Volf (el cineasta autor en 2017 de la exitosa Maria by Callas) y traducida y publicada en español por Akal. Desde 1946 hasta el mismo año de su muerte (1977), este epistolario (se publican también, como contexto, algunas de las cartas recibidas por la cantante) podría pasar casi como un catálogo de obsesiones, que yo agruparía en cuatro categorías: el amor, el estatus, el dinero y el canto. Sobre todo ello se proyecta una personalidad a ratos insegura, de unos valores sociales más bien chapados a la antigua y dominada por un rasgo de carácter sobresaliente: el orgullo. Un orgullo que para Callas parecía sinónimo de dignidad personal, lo que la llevaba a ser inflexible con lo que consideraba cualquier transgresión de sus sólidos principios morales (que la afectaran a ella, se entiende: así se apartó radicalmente de Onassis nada más conocer la amistad del multimillonario griego con Jackie Kennedy, pero no tuvo empacho en mantener una relación con Giuseppe Di Stefano a principios de los 70, a sabiendas de que su "pobre" mujer no sospechaba nada).

Las difíciles relaciones con su familia (especialmente, su madre y su hermana), los conflictos e intrigas con gestores, colegas y críticos, sus pleitos (antes del del divorcio, el que tuvo con Eddie Bagarozy, su primer mánager, quien quiso aprovecharse económicamente de su éxito, que ella negaba deberle), su devoción por dos artistas con los que sí se sentía en deuda (Elvira de Hidalgo, su profesora, que la orientó hacia el belcanto, y Tullio Serafin, el director que le enseñó todos los secretos de las escenas), sus dietas, enfermedades y accidentes, sus fobias y sus gustos (habitualmente, caros), su forma de entender la amistad y las relaciones sociales, sus preocupaciones domésticas pasan por estas cartas combinadas con la defensa a ultranza de su honor contra chismorreos de toda naturaleza y diversas consideraciones sobre su corta, pero espectacular carrera artística.

El epistolario muestra también cómo algunas amistades se rompieron (aparte Bagarozy, la de John Ardoin, uno de los críticos que más hizo por su nombre en Estados Unidos) o quedaron muy dañadas (la de Lawrence Kelly, director primero de la Ópera de Chicago y luego de la de Dallas, uno de los principales soportes de la cantante en su país natal) y la perseverancia sobre todo de dos nombres, que aparecen al principio y al final: uno es el de Elvira de Hidalgo, profesora, amiga y consejera; otro, el de su padrino, Leonidas Lantzounis, en el que se apoyó para lo pequeño y para lo grave.

Las cartas se acompañan de dos modestos intentos memorialísticos, el primero dictado entre finales de 1956 y principios del año siguiente con la intención de contrarrestar la fama de diva caprichosa y conflictiva que había empezado a ganarse; el segundo ya en 1977, algo más corto (23 páginas, por 35 del anterior), pero acaso de más interés, pues aparte de hablar de su familia, su relación con Onassis y los principios de su arte, comenta los principales roles de su carrera. Como epílogo, Tom Volf coloca el famoso diagnóstico que en 1958 el crítico Teodoro Celli hizo de la voz de Callas, un ensayo en el que la conecta con dos grandes divas del siglo XIX, María Malibran y Giuditta Pasta. 

Maria Callas. Cartas y memorias

Edición a cargo de Tom Volf. Traducción de Emiliano D'Inecco y Jordi Sánchez i Sanjuán. Madrid: Akal, 2022. 526 páginas. 25 € (ebook, 13,99 €)

La diva en el mercado

Entre las cartas de Callas, se cuentan algunos intercambios con Walter Legge y ejecutivos de la EMI, la compañía (hoy parte de Warner, que le ha dedicado una web específica a la Divina) para la que hizo casi todas sus grabaciones oficiales. EMI explotó el legado de Callas en todas las formas imaginables, reeditando una y otra vez el mismo material, que incluía también los vídeos: los conciertos de Hamburgo de 1959 y 1962, la gala parisina de 1958 (con el Acto II de Tosca íntegro), el documental Maria Callas. Life and Art o las entrevistas famosas con Lord Harewood y Bernard Gavoty. Pero pronto fueron también las grabaciones en vivo, mucho tiempo piratas, que acabó por absorber el mercado oficial, de modo que la Warner presenta hoy una caja de lujo de 69 CD con todas las grabaciones de estudio realizadas por Callas entre 1949 y 1969 (incluidas las del sello italiano Cetra) y otra de grabaciones en vivo (1949-1964) en 45 CD.

Tom Volf se declara un devoto, un obseso de Callas, a la que descubrió en 2013. En 2018 creó, con el apoyo de Georges Prêtre entre otros, el Fonds de Dotation Maria Callas, que pretende recoger toda la documentación relacionada con la artista, pero la máquina de facturación no se detiene. Volf rodó en 2017 Maria by Callas, seguramente la más exitosa producción cinematográfica con la soprano como protagonista (incluidas las ficciones), organizó una exposición itinerante con el mismo título, ha editado tres libros (el de la película de 2017, Callas Confidential y este de las cartas) y ha montado a partir del último de ellos una obra teatral, con Monica Bellucci de protagonista.

[Diario de Sevilla. 5-09-2022]

75 jaar geleden: de grote doorbraak van Maria Callas

Het is al 75 jaar geleden dat Maria Callas moet invallen voor Elvira in “I Puritani” (foto Pinterest) van Vincenzo Bellini in La Fenice in Venetië en ze is meteen een succes. Continue reading Untitled

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Cento Volte Serafin, concerto nel chiostro del Conservatorio di Verona in memoria di Tullio Serafin con protagonisti i vincitori del Concorso lirico 2023.

Madrina della serata il soprano Barbara Frittoli. Sarà il chiostro del Conservatorio di Verona “Evaristo Felice Dall’Abaco” ad ospitare, domenica 9 luglio alle ore 21, il concerto “Cento Volte Serafin” dedicato al grande direttore d’orchestra Tullio Serafin, maestro che diede il “La” al festival areniano nel 1913 con l’opera “Aida” di Giuseppe Verdi. Il concerto è stato organizzato grazie alla…

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Mercredi 28 juin 2023 à 19H, nouvelle émission de la Petite Boutique Fantasque autour de Philippe Sollers, un compagnon de tant d'années et probablement l'auteur le plus représenté dans la bibliothèque. Il a tellement écrit ! Au delà du romancier, au delà du théoricien restera peut-être ses prises de position toujours à contrepied et son côté pamphlétaire.

Cette émission a été enregistrée et montée au studio de RadioRadioToulouse et diffusée en hertzien, Toulouse : 106.8 Mhz ou en streaming https://www.radioradiotoulouse.net/ et pour tout le reste du temps sur les podcasts de mixcloud.

Programmation musicale : 1) Dix musiques (Michèle Reverdy) Guy Comentale / Laurent Verney / Dominique de Williencourt 2) Casta Diva (Vincenzo Bellini) Maria Callas / Orchestre de la Scala / Tullio Serafin 3) Continuum (Georg Ligeti) Antoinette Vischer 4) Agitato a due venti (Antonio Vivaldi) Cécilia Bartoli / Senatori de le gioiosa marca / Jean-Yves Thibaudet 5) Choeur à bouche fermée de Madame Butterfly (Giacomo Puccini) Choeur et orchestre de l'opéra de Vienne / Wilhelm Loibner + extrait de H (Philippe Sollers) lu par Yaël Dosquet + extrait de la vidéo Sollers au Paradis (Jean-Paul Fargier)  + extrait de Lire #11 (Gérard Courant) Le coeur absolu

Pour ceux qui auraient piscine indienne, ou toute autre obligation, il y a une possibilité de rattrapage avec les podcasts de la PBF : https://www.mixcloud.com/RadioRadioToulouse/sollers-au-paradis-pbf-202310/

Sus aux Béotiens !

photographie Frédéric Stucin

Opera 🎼 Norma ♪ Vincenzo Bellini  ♪

Bellini - Norma, Casta Diva / Presentat°

New Mastering (Maria Callas, Ct. record.: T.Serafin 1954)

Norma : Maria Callas Pollione : Mario Filippeschi Adalgisa : Ebe Stignani Oroveso : Nicola Rossi-Lemeni Flavio : Paolo Caroli Clotilde : Rina Cavallari Coro del Teatro alla Scala, Milano Maestro del coro : Vittore Veneziani Orchestra del Teatro alla Scala, Milano Direttore : Tullio Serafin Recorded in 1954 New mastering in 2018 by AB for CMRR Find CMRR's recordings on Spotify: https://spoti.fi/3016eVr

COMMENTAIRE COMPLET : VOIR PREMIER COMMENTAIRE ÉPINGLÉ

En Gaule, vers 50 avant Jésus-Christ, dans la forêt sacrée des Druides. Le Grand Prêtre Orovese, qui prêche la révolte contre l'occupant romain, invite son peuple à se rendre sur la colline pour fêter la pleine lune, leur chaste déesse. Le proconsul romain Pollione, a eu secrètement deux enfants de la Grande Prêtresse Norma, fille d'Orovese. Volage, il aime maintenant la jeune Adalgise et voudrait l'emmener à Rome — car il ne supporte plus ce peuple de barbares.

Sous la clarté de la lune, Norma coupe le gui avec une faucille d'oc et invite les Gaulois à préserver la paix. Elle dit ensuite à su servante son pouc Pollione, que les druides pourtant mettraient volontiers à mort. Adalgise, amoureuse de Pollione, demande aux dieux de lui épargner cette passion. Mais Pollione la rejoint et elle consent à se sauver avec lui. En tout innocence, elle va se confier à Norma. Évoquant sa propre destinée, Norma lui montre la plus grande compassion... jusqu'à ce que paraisse l'objet de cet amour, Adalgise, enfin mise au courant de la situation, jure de mourir plutôt que de partir avec le traître.

Norma, désespérée, voudrait tuer les enfants que lui a donnés Pollione. Elle n'en trouve pas le courage. Elle fait alors appeler Adalgise et lui demande d'épouser le Romain et d'emmener les enfants. La jeune fille rivalise en grandeur d'âme et promet de persuader le parjure : il reviendra à de bons sentiments! Les deux « rivales se réconcilient pleinement. Orovese apprend l'arrivée d'un nouveau proconsul, encore plus cruel que Pollione. Mais l'heure de la révolte ne tardera plus.

Adalgise a échoué : Pollione veut l'enlever de force. Norma jure de se venger dans des flots de sang et déclenche le grand soulèvement des Gaulois. Il faut aux druides une victime expiatoire : Pollione, arrêté, tiendra ce rôle. Dans un dernier entretien, Norma tente de le fléchir. Vainement : « Plutôt la mort, dit-il, que de renoncer à Adalgise ! » Elle lui montre que sa disparition sera le signal affreux carnage il réclame pourtant le supplice.

Elle appelle alors les Gaulois et fait préparer le bûcher pour une autre victime : une prêtresse qui a renié ses vœux. Elle avoue publiquement sa faute. supplie Orovese d'épargner les enfants et monte au bûcher avec Pollione.

En 1954, Maria Callas est dans la plénitude de sa voix ; elle est aussi à ce moment où elle va faire redécouvrir la vérité du bel canto romantique, débarrassé des traditions véristes, restituant la pureté de la ligne, la science des nuances, l'alchimie des inflexions pour construire un personnage depuis sa peau jusqu'à son sang, jusqu'à sa moelle.

Joachim Andersen - Bellini’s Casta Diva for Flute and Piano ..+ Presentation (rf.rc.: Toke Lund Christiansen) : https://www.youtube.com/watch?v=9LXwK...

Maria Callas - 90 Opera Arias, Carmen, Norma, Tosca, Traviata, Butterfly.. NEW MASTERING (Ct.rec.) : https://www.youtube.com/watch?v=VU1CZ...

Giacomo Puccini & Vincenzo Bellini PLAYLIST (reference recordings) : https://www.youtube.com/playlist?list...

March 31. 1927 at The Metropolitan Opera.

AIDA under the conductor Tullio Serafin. Do you know this singers? Take also a look on the weekly plan. The advertising was also in this original program.

On this day back in 1835, I Puritani by Vincenzo Bellini was premieres in Paris. Here Joan as Elvira and tenor Gianni Raimondi as Arturo, we can see also the conductor Tullio Serafin and the stage director Franco Zeffirelli. Production of Parlermo in 1961.

Verona, istituito il premio internazionale a Giovanni Zenatello

Verona, istituito il premio internazionale a Giovanni Zenatello Il Festival Internazionale Maria Callas inaugura una partnership con la famiglia Zenatello per la presentazione e il conferimento del Premio Internazionale Giovanni Zenatello, che da quest'anno - con il patrocinio del Comune di Verona - verrà consegnato il 2 agosto, durante la cerimonia del Premio dedicato alla Divina. Un contributo che arricchisce le attività del festival ricordando il celebre tenore, scopritore del soprano greco-americano che egli ascoltò in un'audizione a New York, intuendone subito il talento e scritturandola per quattro recite a 40.000 lire ciascuna (poi diventate cinque) ne La Gioconda di Ponchielli nella stagione del 1947, di cui era direttore artistico. Divenne così il suo mentore. Da quel debutto resta indelebile il legame del soprano con Verona come lo è quello di Zenatello, artista che con la rappresentazione di Aida il 10 agosto 1913, sotto la direzione di Tullio Serafin, segna la nascita del Festival lirico in Arena Il prestigioso riconoscimento è un'opera in ottone a firma dell'orafo Pino Antoniazzi. All'importante iniziativa aderisce Confcommercio Verona che, nella sensibilità del suo presidente Paolo Arena vuole accentuare come questo artista geniale sia così importante nella memoria di Verona e nel binomio con la Callas. Il progetto darà vita a un Comitato che intende coinvolgere le istituzioni cittadine e internazionali per festeggiare nel 2026 i 150 anni dalla nascita del tenore. A suggellare la nuova collaborazione giovedì 6 giugno alle ore 17, presso la Società Letteraria di Verona, si terrà la conferenza "Giovanni Zenatello, il tenore dei due mondi. Verona, l'Arena, la Callas", a cura del critico musicale Davide Annachini. "Siamo orgogliosi di sostenere il Premio Internazionale dedicato a Giovanni Zenatello – afferma il consigliere comunale e vice presidente della commissione Cultura – un'iniziativa che celebra non solo il talento e l'eredità artistica del tenore veronese Giovanni Zenatello, ma anche il legame duraturo tra Verona e il mondo dell'opera lirica. Zenatello non è stato solo un tenore di fama mondiale, ma anche un uomo di grande visione illuminata e spirito imprenditoriale che ha contribuito a rendere grande Verona nel mondo". "Giovanni Zenatello è un artista fondamentale nella storia di Verona e nell'ascesa artistica della giovane Callas - dichiara Nicola Guerini, promotore del Festival e Premio Maria Callas - il nostro territorio non può e non deve dimenticare figure che con la loro visione e il loro talento hanno inaugurato una nuova epoca per le comunità. La Callas e Zenatello sono legati indissolubilmente tra loro e a Verona: la Callas gli deve il debutto sul palcoscenico areniano, Verona gli deve la magia del teatro all'aperto più grande del mondo". "Il maestro Nicola Guerini, ideatore e promotore del Premio Maria Callas, da anni ricorda il ruolo del tenore Giovanni Zenatello nel debutto del giovane soprano greco-americano e nella storia della nostra città. Da quest'anno il premio dedicato alla Divina sarà affiancato a quello dedicato al tenore e manager, suo scopritore e pigmalione - dichiara Giovanni Zenatello -. La famiglia Zenatello, nel ringraziarlo sentitamente, è lieta ed onorata di partecipare attivamente a questo importante evento, ricordando il legame di due grandi artisti con Verona nel mondo". "Confcommercio Verona aderisce con entusiasmo a questa iniziativa - dichiara Paolo Arena, presidente di Confcommercio Verona - che rende omaggio a una personalità di assoluto rilievo della storia veronese: un artista e un manager geniale che merita la riconoscenza di tutti i veronesi e degli imprenditori per l'intuizione che lo portò a ideare la stagione areniana. Grazie al Festival lirico, i nostri territori beneficiano di un evento unico al mondo, spettacolare ed emozionante, che dà lustro, popolarità, autorevolezza e genera uno straordinario indotto economico". Giovanni Zenatello Giovanni Zenatello, tenore veronese di fama internazionale e impresario teatrale in Italia e all'estero, fu artista di sensibilità moderna e uomo di teatro dalle geniali intuizioni, di visionaria proiezione al futuro per il mondo dell'opera lirica. Dotato di voce brunita e squillante, nel 1902 debuttò alla Scala di Milano sotto la direzione di Arturo Toscanini e fu interprete di ruoli drammatici ed eroici, ricordato come specialista di Radames in Aida e soprattutto come Otello di Giuseppe Verdi. Il 17 febbraio 1904 fu interprete di Pinkerton alla prima assoluta della Madama Butterfly di Puccini alla Scala e poi ancora per la versione riveduta dell'opera a Brescia. Nel 1913 il suo apporto fu decisivo per la trasformazione dell'Arena di Verona in teatro d'opera all'aperto, finanziando la realizzazione di una spettacolare Aida da cui avrebbe preso il via il festival lirico più popolare al mondo. Quando si ritirò dalle scene si dedicò all'insegnamento e aprì a New York una famosa scuola di canto. Ma non va dimenticato che fu anche talent scout di raffinato intuito: fu lui a scoprire cantanti destinati alla celebrità come Miguel Fleta, Lily Pons, Nino Martini e, soprattutto, Maria Callas.... #notizie #news #breakingnews #cronaca #politica #eventi #sport #moda Read the full article

Entrevista com o Maestro Tullio Colacioppo, 18/março/2017

Entrevista com o Maestro Tullio Colacioppo: link.

Homenagem dos sobrinhos ao Maestro Tullio Colacioppo que faleceu em 11/fevereiro/2024 aos 89 anos. Especialista brasileiro em óperas, o renomado maestro, que dirigiu a orquestra do Theatro Municipal de São Paulo durante 43 anos, de 1961 até 2004, ainda percorria o mundo apresentando sua arte, encantando plateias e formando outros tantos profissionais ao redor do globo. Por isso mesmo, sonha com o dia em que o Brasil valorizará mais a formação e as apresentações de músicas clássicas. Para ele, há bons profissionais no país, mas ainda são muito poucos. "Os poucos que existem são ótimos, mas precisaria multiplicar esse número por 20 mil", exemplifica. O maestro relembrou sua trajetória na música, que acabaram levando-o às óperas, que já regeu em cerca de 180 países. "Sou regente especialista em ópera", informa orgulhoso o homem que começou ainda jovem a tocar instrumentos, mas acabou na regência por um golpe do destino. "Comecei no piano com seis anos, aos doze comecei a tocar violoncelo, mas aos quinze anos perdi as pontas do dedo em um acidente", conta. Como não conseguiria mais tocar violoncelo, para incentivá-lo, o pai pediu para concluir o curso de música e aprendesse clarinete, instrumento que seria possível após o acidente. "Isso me deu uma formação em instrumentos de arco e sopro, e acabei desenvolvendo mais a parte teórica, composição e regência", lembra. Ainda muito jovem começou a colher os frutos dos estudos e venceu importantes concursos como um para reger no Municipal, e também foi convidado para se aperfeiçoar em Roma, na Itália, convivendo e aprendendo com importantes nomes como Goffredo Petrassi, Fernando Previtali e Tullio Serafin, com quem trabalhou na Ópera de Roma. "Peguei grande experiência em ópera", reconhece. A experiência na Itália foi o grande divisor de águas da vida do maestro, que se especializou em ópera. E quando voltou ao Brasil, mesmo à frente da Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal de São Paulo por mais de quatro décadas, viajou o mundo regendo óperas. "Nesse tempo, regi em 173 países. Quarenta músicas do grande repertório sinfônico estão sob meus domínios", orgulha-se o maestro paulistano, que começou como assistente e ministra masterclass de regência de obras de Stravinsky, Strauss, mundo afora. Mas não é de se espantar com o currículo e com os feitos do maestro que para chegar a tal nível de excelência, tem uma dedicação exclusiva: passa 800 horas estudando ópera e antes de reger são 600 horas de ensaio, ao todo são 1.400 horas de dedicação do maestro para reger "de cor", títulos de compositores famosos como Puccini, Verdi, Donizetti, Bellini, Rossini, Carlos Gomes, Wagner, Mozart, entre outros. Em 1977 o melhor regente do ano em São Paulo na Associação paulista de críticos de arte com a obra Carmina Burana e em 1983 prêmio Etna d'oro regendo Madama Butterfly no Alla Scala de Milão.

Revista Concerto

Outra entrevista com Tullio Colacioppo

María Callas

(1923/12/02 - 1977/09/16)

Soprano de origen griego

Una de las mejores cantantes de ópera del siglo XX.

Óperas: Tristán e Isolda, Rigoletto, La traviata...

Padres: George Kalogeropoulos y Evangelia Dimitriadis

Cónyuges: Giovanni Battista Meneghini 1949-1959)

Pareja: Aristóteles Onassis (1959-1968)

Nombre: Maria Anna Cecilia Sofia Kalogeropoulos

Apodo: La Divina

Altura: 1,70 m

María Callas nació el 2 de diciembre de 1923 en Nueva York.

Hija de George Kalogeropoulos y Evangelia Dimitriadis, emigrantes griegos. Sus padres vieron en el enorme talento musical de su hija, entonces feúcha, miope y más bien gordita, la puerta de escape a la miseria familiar.

Debido a las dificultades económicas de su familia, regresó a Grecia con su madre en 1937.

https://5ce30a9619da3e9876b0cb52f6780545.safeframe.googlesyndication.com/safeframe/1-0-40/html/container.html Se inscribió en el Conservatorio de Atenas estudiando con Elvira da Hidalgo, una renombrada soprano además de una excelente profesora.

Hizo su debut en 1941 con la obra Tosca de Giacomo Puccini en la Ópera de Atenas. Estuvo cantando en Atenas durante varios años antes de realizar su debut italiano con La Gioconda de Ponchielli en Verona en el año 1947. Esta producción de La Gioconda estuvo dirigida por Tullio Serafin, quien se convirtió en su mentor musical.

De adolescente rozó los 100 Kg. y se transformó en una mujer de 69 y ciento setenta centímetros de altura cuando su voz y su genio alcanzaban su cima. Los inicios de su carrera fueron interpretando papeles dramáticos como Isolda, Brünnhilde y Aida.

En 1949 se casó con el industrial italiano Giovanni Battista Meneghini, 30 años mayor que ella, que se iba a transformar no sólo en su esposo sino también en su manager, protector, financista y dietólogo. Estuvieron diez años casados.

https://5ce30a9619da3e9876b0cb52f6780545.safeframe.googlesyndication.com/safeframe/1-0-40/html/container.html En 1959, Callas conoció al naviero griego Aristóteles Onassis, por el que abandona a su marido Giovanni Meneghini.

Desde 1949, animada por Tullio Serafín se decantó por la coloratura de papeles que pertenecen al bel canto; entre ellos Norma, Lucia di Lammermoor y varios personajes de óperas italianas olvidadas durante mucho tiempo.

Reconocida especialmente por el color especial de su voz, su presencia dramática y su musicalidad, cantó sobre todo en La Scala de Milán, en las óperas de Roma y París, el Covent Garden de Londres y el Metropolitan Opera House de Nueva York.

En 1965, realizó su última representación operística con Tosca en el Covent Garden de Londres. En ese momento tenía 41 años. Tres años más tarde, Aristóteles Onassis dejó a Maria Callas por Jacqueline Kennedy. Durante la última década de su vida, vivió prácticamente recluida en París.

Realizó pequeñas apariciones con di Stefano e impartió una serie de clases maestras en el Juilliard School de Nueva York entre los años 1971 y 1972.

https://5ce30a9619da3e9876b0cb52f6780545.safeframe.googlesyndication.com/safeframe/1-0-40/html/container.html Una anécdota cuenta que siendo miope no toleraba las lentillas y tampoco quería salir a escena con gafas, así que actuó sin ver muy bien lo que le rodeaba. Se cuenta que una noche de invierno, en la Scala de Milán, cantó ante un público integrado mayoritariamente por partidarios acérrimos de la otra gran soprano del momento, Renata Tebaldi. Al término de la representación, estos bombardearon el escenario con toda suerte de frutas y hortalizas. La Callas no se dio cuenta de nada... hasta que se agachó para recoger un manojo de puerros. Sonriente, digna, sin perder su sangre fría, la diva se irguió con su ramo horto-frutícola entre los brazos, pidió silencio a la sala, y preguntó: "¿Dónde consiguen unas verduras tan frescas en invierno?".

En su libro María Callas, la tigresa y el cordero, David Bret sostiene que la diva tenía la obsesión de seducir y "rescatar" homosexuales. Así intentó en vano enamorar a Leonard Bernstein, Luchino Visconti, Franco Zeffirelli y Pier Paolo Pasolini, convencida, según Bret, de que ningún homosexual podría resistir su amor.

María Callas falleció el 16 de septiembre de 1977 de un ataque al corazón en su piso parisino. En 1979, sus cenizas fueron esparcidas en el mar Egeo.

MARÍA CALLAS as Kundry in Parsifal under the batton of M. TULLIO SERAFIN, sung in Italian, Feb 26th, 1949.

Confira Norma, Act 1 Scene 4: No. 4b, Aria, "Casta diva" (Norma, Chorus) por Maria Callas, Coro Del Teatro Alla Scala Milano, Orchestra Del Teatro Alla Scala, Milano & Tullio Serafin em Amazon Music

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Charles Gounod, Faust: Air des bijoux

Anna Moffo, Soprano Tullio Serafin, Conductor Orchestra del Teatro dell’Opera di Roma 1961

Successo di candidati da tutto il mondo per il Concorso lirico Tullio Serafin 2023

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Renata Tebaldi sings a spellbinding Amami Alfredo opposite Nicola Filacuridi, the audience goes wild and Tebaldi gives an encore. Cond. by Tullio Serafin.

Florence, May 10, 1956

Maria Callas, Norma - Casta Diva - Bellini

1954 recording with Orchestra and Chorus of Teatro alla Scala, Milano, conductor Tullio Serafin