Tumgik
#dépersonnalisation
missrainworld · 9 months
Text
Tumblr media
5 notes · View notes
residencesurlaterre · 2 years
Text
Déréalisation / dépersonnalisation : expérience
Soudain, j’ai le sentiment de ne pas exister. Mon esprit est semblable à un algorithme qui tourne en rond et mon corps une image insaisissable. Le monde paraît abstrait et vide de sens. Mes aspirations profondes s’évanouissement : elles n’ont pas lieu d’être, puisque je n’existe pas. Je me sens comme une copie de moi-même dans un monde artificiel. Mais qui suis-je ? Où se cache la vraie moi ? L’instant suivant, la vérité me saute aux yeux. La vraie moi n’a jamais pu éclore, étouffée par l’autocensure, la fidélité familiale et cachée derrière les injonctions sociétales qui sont devenues les miennes. Je n’existe pas, pas encore. Je suis l’hologramme, mais serai-je un jour le sujet ? 
2 notes · View notes
information-2-0 · 7 months
Text
youtube
0 notes
systemeanonyme · 1 year
Text
⚠️ Ceci est une fiction ⚠️
Est-ce que vous avez déjà eu l'impression d'être un étranger de votre propre corps ?
Pour ma part trop souvent. Des jours je me lève sans m'en rendre compte. Tout est automatique, comme ci on faisait tout à ma place sans que pour autant j'en est vraiment trop conscience.
On me garde dans une sorte de brume. Entre le présent et le rêve. Je ne suis pas sûr de ce que je fais mais je le fais.
Ça peut durer deux heures comme deux jours ou deux semaines.
Je dis des choses que je ne pense pas, j'aime des choses que je ne connais pas et j'agis comme je ne suis pas.
Quand enfin je me réveille, tout mes souvenirs sont là et en même temps partager, tout semble si irréel. J'ai l'impression d'inventer des histoires certains jours.
1 note · View note
kilfeur · 2 months
Text
Je me suis rendue compte d'un truc concernant les chara design de Nora et Qilby, certains trouvaient que celui de Nora était trop fade. Et au début je pensais que les animateurs lui avaient donné une tenue sobre pour mieux faciliter l'animations de ses combats. Mais en fait je me rends compte que c'est une dépersonnalisation. Je m'explique, on dit souvent que les vêtements qu'on porte reflète notre personnalité. Or durant cette saison, malgré leurs personnalité prononcé, le peuple éliatrope agissent pour la cause de leur mère. Et quand ils le font, ils agissent comme si ils étaient qu'une seule et même personne.
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Surtout que si on regarde bien, Nora et Qilby ne portent qu'une seule couleur, Nora c'est le rose et Qilby c'est le blanc. Et dans un sens, Nora et Qilby portent ses couleurs, Qilby a la couleur blanche de la peau de sa mère et Nora a la couleur rose venant de ses joues qui ont une teinte légèrement rosé ainsi qu'au niveau du nez. Yugo est le seul à porter deux couleurs, le bleu et l'orange qui reflètent aussi les couleurs de la déesse, Yugo et elle partagent la couleur bleu et orange : bleu : pour son chapeau et elle, ses cheveux et orange : pour son haut et elle, son collier. Du coup leurs chara designs prennent tout leur sens, leurs tenues ainsi que leurs couleurs ne les reflètent pas mais ils reflètent celui de la déesse. Ce qui veut dire que les tenues que portent les éliatropes sont une dépersonnalisation, ils n'agissent comme une seule et même personne au nom de leur mère et ne se démarquent pas. Car le peuple éliatrope ne font qu'un.
I realized something about Nora and Qilby's chara designs: some people thought Nora's was too bland. And at first I thought the animators had given her a sober outfit to make her fights easier to animate. But in fact I realize that it's a depersonalization. Let me explain: we often say that the clothes we wear reflect our personality. But in this season, despite their pronounced personalities, the eliatrope people are acting for their mother's cause. And when they do, they act as if they were one and the same person.
Especially since, if you look closely, Nora and Qilby only wear one color, Nora's pink and Qilby's white. And in a way, both Nora and Qilby wear her colors, Qilby has the white color of her mother's skin and Nora has the pink color coming from her cheeks, which have a slightly pinkish tint, as well as her nose. Yugo is the only one to wear two colors, blue and orange, which also reflect the colors of the goddess. She and Yugo share the colors blue and orange: blue for his hat and her, for her hair, and orange for his top and her, for her necklace. Their outfits and colors don't reflect them, but they reflect the goddess. This means that the outfits worn by the eliatropes are a depersonalization; they act as one in the name of their mother and don't stand out. Because eliatrope people are all one.
73 notes · View notes
Text
Joan Baez, 77 ans Patty Smith, 72 ans émotions des retrouvailles d'une génération brillante qui a rêvé d'un monde meilleur mais qui vieillit sans voir ses rêves se réaliser. Loin d'eux, une humanité aux mains du consumérisme, des guerres, des pestes, de la manipulation, de la dépersonnalisation, un fiasco grandissant. La lutte continue et l'espoir reste !!
Tumblr media
Emotions of the reunion of a brilliant generation who dreamed of a better world but who are aging without seeing their dreams come true. Far from them, a humanity in the hands of consumerism, wars, plagues, manipulation, depersonalization, a growing fiasco. The struggle continues and hope remains
65 notes · View notes
multiplesouls · 2 years
Text
Explication simple et "rapide" du Trouble Dissociatif de l'Identité (TDI) 💭
Pour ceux qui seraient un peu perdus dans mes futurs posts, voici une explication très brève (non).
Le Trouble Dissociatif de l'Identité, le TDI, est un trouble mental qui se forme à la suite d'un ou de plusieurs traumatismes avant la phase d'intégration (généralement avant 10 ans). Il est caractérisé par la présence d'au moins deux identités alternantes, plus communément appelées "alters", par de l'amnésie et de la dissociation.
Chaque critère peut se manifester de plusieurs façons, (liste non exhaustive)
● L'amnésie ne concerne pas que les blackouts, elle peut se présenter par un oubli d'une grande partie de l'enfance ou de l'adolescence, de certains événements marquants, des oublis quotidiens (+ grave que la moyenne) ou autobiographiques (prénom, âge...). Le souvenir d'un moment passé peut aussi être plus ou moins clair mais en ayant oublié les sentiments/émotions liés à celui-ci.
● Concernant la dissociation, nombreuses sont les formes d'expression. Ça peut passer par la dépersonnalisation (sentiment d'être détaché de soi), la déréalisation (sentiment d'être détaché du monde extérieur), ne pas être sûr de savoir qui nous sommes ou si un souvenir est réellement arrivé, ne plus rien ressentir, fixer le vide pendant un certain lapse de temps ou encore se "réveiller" dans un endroit inconnu ou sans savoir comment nous y sommes arrivés.
● Les alters sont un sujet beaucoup plus complexe. Chaque alter est là pour une raison mais n'ont pas forcément de rôle à proprement parlé. Dans tous les cas, peu importe le pourquoi du comment ils sont là, ils sont tous valides.
Je vous mets une liste des rôles les plus communs :
L'hôte, l'alter qui est le plus souvent au front (aux commandes) lorsque tout va bien et qui gère la vie quotidienne. Il peut ne pas y avoir d'hôte ou au contraire, plusieurs, qui gèrent une ou plusieurs parties du quotidien.
Le protecteur, comme son nom l'indique, il protège, ça peut être le système (l'ensemble des alters), un ou plusieurs alters spécifiques ou le corps.
Le persécuteur, lui aussi protège mais...à sa façon. Généralement, un persécuteur est un alter qui peut se montrer agressif envers le système, envers lui-même ou envers le monde extérieur. (A retenir que ce ne sont pas des tueurs pour autant, les persécuteurs sont souvent rongés par des traumatismes et agissent dans le but de (se) défendre). Au fil du temps et de l'apaisement, beaucoup deviennent des protecteurs.
L'alter social, tout est indiqué, c'est un alter qui s'occupe de la vie sociale, mais ce n'est pas pour autant l'identité la plus à l'aise du monde, beaucoup sont simplement acceptable socialement voir anxieux.
L'alter s xuel, un alter qui porte des traumatismes liés à cet aspect, il est souvent hypers xuel mais pas toujours, certains peuvent être as xuel ou non. Dans la majorité des cas, un alter s xuel est un porteur de traumatisme, un protecteur ou un persécuteur.
Le gatekeeper, un alter capable de gérer les switches (changement d'alter au front), l'entrée au monde intérieur (innerworld), l'accès à certains souvenirs ou aux sous-systèmes (le système d'un alter).
Le caretaker ou caregiver, deux rôles dans un, un caretaker peut prendre soin d'un alter spécifique ou de plusieurs ou plutôt prendre soin du corps ou des personnes extérieurs, il peut faire les deux à la fois également.
Le trauma holder, ou porteur de traumatisme, il garde les souvenirs traumatiques pour que certains alters ou l'entièreté du système reste fonctionnel. Souvent, les trauma holders revivent ces traumas et sont rongés par eux.
L'internal self helper, un alter qui aide intérieurement, il a généralement une bonne connaissance des alters dans le système.
Mais il existe aussi les uplifters, les memory holders et pleins d'autres, chaque système à son propre fonctionnement et il n'est pas nécessaire de catégoriser les alters dans leurs rôles, pouvoir mettre un nom sur le rôle d'un alter peut donner des réponses et servir à décrire mais il ne faut pas les ranger dans une case précise.
Restons dans le domaine des alters et parlons des "types",
L'alter humain, besoin de précision ? Bon, un alter peut tout à fait être humain avec ou non l'âge du corps, avec ou non le prénom du corps, avec ou non le même genre du corps, bref, un alter humain.
L'alter non-humain, un alter ayant l'apparence et/ou qui s'identifie à une créature fantastique (ange, démon, dragon, sirène, vampire...), à un animal ou encore un hybride. (A savoir qu'un alter non-humain dans un corps humain peut être compliqué à gérer pour lui)
L'introject, un alter à l'image d'une personne réelle (factif) ou à l'image d'un personnage de fiction (fictif). Il peut être exactement à l'image de la personne ou du personnage, en être totalement déconnecté, s'en éloigné avec le temps ou bien n'avoir que certaines caractéristiques
Le little, littéralement un alter enfant. Toutefois, il se peut qu'un little n'agisse pas complétement ou pas du tout comme un enfant, mais c'est pas pour autant qu'il ne faut pas assurer leur sécurité, ils restent des enfants.
L'ageslider, un alter qui change d'âge, ils ont généralement plusieurs âges (plus au moins précis) "enregistrés" et peuvent changer entre ceux-ci.
L'alter robot, un alter à l'image de la dissociation.
L'alter fantôme, un alter lié à des traumatismes qui auraient pu être mortels ou lorsque l'alter au front se voyait déjà mort.
Et le fragment, ce n'est pas un alter à proprement parlé mais un ou des morceaux d'identité. Il peut être consacré à une tâche précise, un sentiment, une émotion ou un souvenir. Ceci dit, certains fragments peuvent être plus développés et être un alter moins "formé" que les autres.
Mais retenez qu'un type n'empêche pas un rôle. Un introject peut être un hôte, un alter non-humain peut être un protecteur, un little peut être un persécuteur...etc.
Petite précision avant de conclure :
Les introjects sont souvent sujet au débat pour de mauvaises raisons. Retenez que dans le cas du TDI (et de l'ATDS (l'Autre Trouble Dissociatif Spécifié)), le cerveau fait comme il peut pour survivre et cherche quelque chose ou quelqu'un à qui s'identifier. Il est donc normal que le cerveau prenne l'image d'une personne réelle ou d'un personnage fictif pour le faire.
Ils se sentent souvent beaucoup moins légitime que les autres et recevoir des remarques sur le fait que "c'est n'importe quoi" peut empirer leur situation, ce sont des alters comme les autres, eux aussi sont des survivants et méritent d'être reconnus comme il se doit.
Ils peuvent être à l'image d'une personne de leur famille, d'un de leurs amis, d'une célébrité ou de leur abuseur ou à l'image d'un personnage d'une série, d'un film, d'un jeu vidéo, d'un livre ou d'un dessin animé,
Alors oui, même si ils sont à l'image d'un personnage d'un jeu, film, série populaire, ils sont valides.
BREF, conclusion.
Le TDI est un trouble à l'origine d'un ou de plusieurs traumas, ce ne sont pas des tueurs, ce sont des victimes.
Sachez que, généralement, les personnes atteintes d'un trouble mental (ou +) sont des survivants, ils méritent enfin le calme et une vie sécurisée, alors s'il vous plait, soyez toujours respectueux et arrêtez de chercher qui fake et qui ne fake pas, ça empire plus que ça ne guérit et ça n'apporte rien à personne.
Ne demandez pas à une personne atteinte de switch avec un autre alter parce que c'est fascinant ou parce que vous n'aimez pas l'alter au front et ne leur demandez pas de vous raconter leurs traumas ou de vous faire une liste de leurs triggers. Ne leur dîtes pas non plus que vous n'avez jamais rien vu, qu'elle n'a pas tant d'amnésie que ça ou que les alters de son système sont trop différents ou trop ressemblants pour être vrais.
Ce trouble se cache, autant à vous qu'à ceux atteints. Rajouter ces remarques c'est leur faire faire un pas en arrière dans leur prise de conscience ou leur légitimité. Dire à un alter que vous ne l'aimez pas risque de lui faire beaucoup de mal, même cas quand vous faîtes une liste de vos "alters préférés".
Si une personne vous fait son coming-out, c'est qu'elle a suffisamment confiance en vous pour se sentir en sécurité à vos côtés, ne la rejetez pas...Soyez à l'écoute et demandez lui ce qui peut la mettre à l'aise. Ça peut être une situation très stressante pour cette personne, retenez le.
Bref, surtout, croyez en vous, et si vous ne pouvez pas, alors je le ferais à votre place.
Vous êtes légitimes, vous êtes valides.
Cleo with ?, Multiple souls
7 notes · View notes
ygswln · 1 year
Text
Tumblr media
Poison & Douleur
Peinture chinoise Gongbi
Encre et couleur sur soie
78*98cm
Dans cette œuvre, je me suis concentré sur la déshumanisation et la dépersonnalisation de l'identité des femmes dans la société patriarcale et masculine en Chine. Les femmes y sont souvent objetisées, sexualisées, exploitées et maltraitées. Je voulais mettre en lumière ces problèmes et sensibiliser le public à cette réalité en utilisant l'art comme moyen d'expression.
Dans cette représentation, j'ai utilisé une esthétique sombre et une pose statique pour souligner la déshumanisation de la femme. Des membres déchirés et des poupées déformées sans yeux symbolisent la privation de liberté et la perte d'identité personnelle, tandis que le serpent qui s'insinue dans le corps représentent l'oppression et le contrôle exercés par la société patriarcale. Le fait que la femme soit représentée comme un objet, plutôt qu'un être humain à part entière, renforce l'idée de la misogynie dans la société chinoise et la nécessité de lutter contre cette oppression.
2 notes · View notes
chifourmi · 2 years
Text
L'anxiété c'est une sorte de dépersonnalisation en fait. Ton vrai toi est en train de regarder ton toi anxieux faire n'importe quoi parce qu'il est pas à l'aise.
(24/06/2022)
19 notes · View notes
Text
Tumblr media
«Homme deviens essentiellement ce que tu es, car quand le monde décline…» (Angelus Silesius) sur quoi Lacan enchaîne:
«c’est bien de cela qu’il s’agit, d’un crépuscule, d’un déclin imaginaire du monde, et même, jusqu’à un certain point, d’une certaine expérience à la limite de la dépersonnalisation, dans une certaine relation qui est celle du départ du névrosé ou du sujet qui s’analyse …c’est alors que le contingent, l’accidentel, le traumatisme, les accrocs de l’histoire, tombent, et c’est l’être qui vient alors à se constituer.»
(...)
«Car l’Être - le Verbe même - n’existe que dans le registre de la parole qui introduit ce creux de l’être dans la texture du réel.»
(...)
«...la parole est menteresse, et que c’est précisément:
– parce qu’elle est menteresse,
– parce qu’elle instaure, qu’elle introduit dans la réalité le mensonge, c’est-à-dire quelque chose qui n’est pas,
– c’est parce qu’elle introduit ce qui n’est pas qu’elle peut aussi introduire ce qui est.»
7 notes · View notes
aurevoirmonty · 2 years
Text
Tumblr media
« Pour résoudre définitivement la question sociale, il [Chigaliov] propose de partager l’humanité en deux parts inégales. Un dixième obtiendra la liberté absolue et une autorité illimitée sur les neuf autres dixièmes qui devront perdre leur personnalité et devenir en quelque sorte un troupeau ; maintenus dans une soumission sans bornes ils atteindront, en passant par une série de transformations, à l’état d’innocence, quelque chose comme l’Eden primitif, tout en étant astreints au travail. Les mesures préconisées par l’auteur pour dépouiller les neuf dixièmes de l’humanité de leur volonté et les transformer en troupeau au moyen de l’éducation, sont extrêmement remarquables. […] Il établit l’espionnage. Chez lui, tous les membres de la société s’épient mutuellement et sont tenus de rapporter tout ce qu’ils apprennent. Chacun appartient à tous, et tous appartiennent à chacun. Tous les hommes sont esclaves et égaux dans l’esclavage ; dans les cas extrêmes, on a recours à la calomnie et au meurtre ; mais le principal, c’est que tous soient égaux. Avant tout, on abaisse le niveau de l’instruction, des sciences et des talents. Le niveau élevé n’est accessible qu’aux talents ; donc, pas de talents. […] La seule chose qu’il manque au monde, c’est l’obéissance. La soif d’instruction est déjà une soif aristocratique. A peine laisse-t-on s’installer la famille et l’amour, que naît aussitôt le désir de propriété. Nous tuerons ce désir : nous développerons l’ivrognerie, la calomnie, la délation ; nous plongerons les hommes dans une débauche inouïe, nous détruirons dans l’œuf tout génie. Tous seront réduits au même dénominateur : égalité absolue. […] Seul le nécessaire est nécessaire, telle doit être dorénavant la devise de l’humanité. Mais il faudra lui accorder de temps en temps quelques convulsions ; et nous, les chefs, nous y pourvoirons. Les esclaves doivent avoir des maîtres. Obéissance complète, dépersonnalisation absolue. »
Fiodor Dostoïevski, Les Démons, 1871
2 notes · View notes
rarougrougrou · 2 years
Text
La dépersonnalisation /déréalisation et la dysphorie c’est quelque chose d’absolument hilarant (non, mais j’y viens)
Passer des mois à pas vouloir me regarder dans le miroir parce que si je le fais je peux passer des minutes entières à détailler mon visage en mode « hein?? C’est moi?? »
Puis un jour réussir à s’ancrer et repasser devant un miroir, prendre vraiment conscience de sa tronche, de sa silhouette et se dire « ah ok je ressemble à ça du coup, ça va en vrai »
Et aussi croire que jsuis en train de psychosomatiser ma transition ou je sais pas quel autre phénomène parce que je trouve ma machoire plus carrée et ma silhouette moins féminine que d’habitude
Alors que non
J’étais juste pas en pleine possession de l’image que j’avais de moi même
2 notes · View notes
information-2-0 · 7 months
Text
youtube
0 notes
Text
Stratégies Clés pour Vendre Votre Appartement en Suisse
Vendre un appartement en Suisse, c’est naviguer dans l'un des marchés les plus stables et prospères au monde, mais aussi l’un des plus réglementés. Voici comment vous pouvez optimiser vos chances de vendre rapidement et au meilleur prix.
1. Mettre en Valeur l'Appartement
Optimisation de l'espace : Avant même de penser à lister votre appartement, prenez le temps de le dépersonnaliser et de l'optimiser. Cela peut signifier repeindre les murs dans des couleurs neutres, réparer les petits défauts, et surtout, ranger et déclutteriser pour maximiser l'espace. L’objectif est de permettre aux potentiels acheteurs de s’imaginer vivre dans cet espace.
Homestaging professionnel : Faire appel à un professionnel du homestaging peut sembler un investissement, mais c’est une dépense qui peut se révéler payante. Un appartement bien mis en scène se vendra non seulement plus rapidement mais peut aussi attirer des offres plus élevées.
2. Prix Juste et Étude de Marché
Analyse comparative du marché (ACM) : Avant de fixer un prix, faites une analyse comparative pour comprendre où se situe votre bien par rapport au marché local. Un prix trop élevé peut repousser les acheteurs potentiels, tandis qu’un prix trop bas pourrait vous faire perdre de la valeur.
Consultation d’un expert : L'évaluation par un professionnel de l'immobilier vous aidera à fixer un prix de vente compétitif et réaliste, basé sur une connaissance approfondie du marché immobilier suisse.
3. Marketing Ciblé
Photographies de haute qualité : Les photos professionnelles sont essentielles pour se démarquer dans les listes en ligne, où la majorité des acheteurs commencent leur recherche. Mettez en avant les caractéristiques uniques de votre appartement et les avantages de son emplacement.
Description précise et attirante : Rédigez une description détaillée qui met en lumière non seulement les caractéristiques physiques de l'appartement mais aussi le style de vie qu'il offre. Incluez des informations sur les commodités locales, les transports, les écoles, etc.
4. Utiliser les Canaux de Vente Appropriés
Choix de la plateforme : En Suisse, certaines plateformes immobilières sont plus populaires et efficaces que d'autres. Choisissez celles qui ont le meilleur taux de réussite dans votre région et qui attirent le type d'acheteur que vous ciblez.
Le rôle des réseaux sociaux : Ne sous-estimez pas la puissance des réseaux sociaux pour atteindre un public plus large. Des plateformes comme Instagram et Facebook peuvent être particulièrement utiles pour mettre en avant votre propriété grâce à leurs fonctionnalités visuelles.
5. La Flexibilité et la Patience
Adaptabilité : Soyez prêt à ajuster votre stratégie de vente en fonction des retours du marché. Cela peut impliquer de modifier le prix, d'améliorer le staging de votre appartement, ou de renforcer vos efforts de marketing.
Patience : Le marché immobilier suisse peut parfois exiger du temps pour qu'une vente se concrétise, surtout si votre bien est positionné dans un segment de marché haut de gamme. Gardez le cap et maintenez votre bien dans les meilleures conditions possibles pendant toute la durée du processus de vente.
0 notes
amaurysabin · 2 months
Text
PENSÉES D'ARTISTE
La société de la surveillance et de la sécurité verrouille les existences humaines sous le joug de ses lois sécuritaires au nom d’une protection des individus. C’est en réglant et en régulant les comportements humains que les élites respirent intérieurement. Cette surveillance permet de faire régner l’ordre social dans un espace de droit. La liberté de l’homme se trouve amputée au nom de cette ordre social, elle ne peut qu’exister mutilée. C’est en retirant un peu de liberté que la Liberté triomphe de son bon droit. C’est par l’organisation des hommes que la vie prend son sens et qu’elle permet à chacun de prendre des décisions pour assurer un espace viable pour la société. Mais ce futur est menacé par des énergies mortifères qui récupèrent le flux vital pour le retourner contre la vie des individus en mouvement.
Ces forces négatives résident dans l’existence d’idées mortifères, celles de l’obscurantisme, du sectarisme, du complotisme, du séparatisme, de l’anarchisme, de la cancel culture, des fakes news et du conspirationnisme. Ce sont des forces maléfiques qui veulent détruire ce qui leur échappe, ce qu’elles ne peuvent contrôler et maitriser en utilisant des pratiques délictueuses et illicites. Elles sont mises en place avec des intentions discriminatoires pour ceux qui ont un approche non-dogmatique de la vie. L’autorité et la brutalité structurent les actions de ces forces négatives et ce « vampirisme » séduit les masses dans ce qu’il a de plus subversif et de plus extrême. C’est une ligne directive qui fait dérailler de sa trajectoire de vie chaque individu dans le seul but de le cannibaliser en le vidant de son âme et de son énergie vitale.
Le vrai danger pour la nation est quand la pensée unique de cette nation est influencée par ces idées extrêmes. Ce que tout le monde pense est sans importance et chacun est corrompu par des mensonges qui visent à manipuler les esprits. Cela mène à une dépersonnalisation de l’individu où la conscience individuelle devient quelque chose d’abject pour les manipulateurs. En utilisant l’intimidation et le chantage comme moyen d’asservissement, ces forces négatives plongent l’individu dans un schéma de dépendance psychique et physique. Cela mène à un espace de non-droit qui devient dangereux pour la population car les lois de la société se vident de leur sens, elles n’ont plus aucune fonction et la protection des individus n’existe plus. La liberté d’agir, de penser, de s’affirmer et de créer n’a plus lieu d’être.
Le but de l’art est de résister contre ces nouvelles formes d’obscurantisme. L’artiste doit résister contre l’oppression de la pensée unique qui corrompt la pensée individuelle et personnelle. La conscience individuelle nait de cette destruction de la conscience collective au profit de l’affirmation de l’être intérieur, un être qui s’universalise et se concrétise dans son existence physique à travers l’art.
La vulgarisation est la dictature de la pensée humaine et la dévulgarisation devient le centre de l’oeuvre. Vulgariser une oeuvre pour toucher le plus grand nombre dévalorise la portée universelle de cette oeuvre. Cette portée universelle se situe dans la conscience individuelle, non dans son approche de vulgarisation car c’est une approche purement mercantile. La popularité d’une oeuvre n’est pas une valeur en soi car elle ne constitue pas son éclosion en tant qu’unité artistique valorisante pour la pensée individuelle. La valeur artistique d’une oeuvre se situe intrinsèquement dans sa capacité à resister contre une oppression de la pensée unique qui impose un diktat à travers la vulgarisation de l’art. L’acte artistique nait de cette resistance car la globalisation de l’économie a entrainée une destruction des idées réformistes et émancipatrices des artistes. L’énergie et le souffle de l’art viennent de sa volonté à se démarquer et à se renouveler par un mouvement vital et spontané de l’individu dans ce qu’il crée. La nature de l’art reprend ses droits sur celle de son développement purement fonctionnel et superficiel lié à sa valeur financière.
La pensée unique dégrade l’art dans ce qu’il a de plus singulier, elle dénature l’oeuvre au profit d’une pensée qui refuse la pluralité. Elle manipule la concience individuelle pour l’asservir à sa cause et elle empêche l’être intérieur de l’artiste de s’affirmer par sa personnalité. Quelqu’un qui réfléchit à votre place est quelqu’un qui vous empêche d’être vous-même, c’est de là que nait la pensée unique. La pensée artistique nait du désir et de l’esthétique, elle évolue intérieurement par sa prise de contact avec la réalité. Elle réagit en fonction de ce qu’il entoure, elle se forme en fonction des circonstances et elle évolue vers une prise de conscience individuelle.
Le « c’est comme ça et pas autrement » amène la conscience vers une répétition et une standardisation des idées. C’est une pensée qui immobilise l’artiste dans le mouvement de sa pensée à travers son art, elle génère une absence d’humanité et une violence envers les idées différentes que diffusent la création artistique. L’art est le contraire de ce type de shéma de la pensée qui enferme et stigmatise la nouveauté dans ce qu’elle a de plus intéressante. L’art n’est pas dogmatique dans son affirmation la plus profonde. Il se regénère dans le mouvement de la vie et de son changement permanent. C’est en résistant contre la vulgarisation de la pensée unique que l’on développe ses qualités propres et c’est dans l’action que la pensée se forme entièrement au service de l’art.
La nouveauté artistique prend corps dans un mouvement physique grâce aux décalages des forces de vie. Le mouvement physique engendre un mouvement de l’esprit où l’âme transfigure la représentation du monde par une expression subjective qui détermine la personnalité de l’artiste en opposition à la pensée unique qui construit des systèmes de pensée comme la symétrie centrale. Ce type de symétrie fige l’absence de mouvement en neutralisant la vie dans une temporalité de la mort c’est-à-dire que le manque d’énergie vitale force l’individu à s’immobiliser complètement. C’est son essence même qui reste bloquée dans un centre immobile et immuable. C’est dans cette symétrie centrale que l’être se scinde en deux en l’empêchant d’évoluer dans l’approche de ses nouvelles idées artistiques. Elle est une forme visible de l’obscurantisme actuel où le mauvais esprit grandit dans l’absence de réflexion personnelle en poussant chacun à réfléchir de manière impersonnelle dans le sens de l’opinion commune.
L'avant-garde artistique est en lutte contre les obscurantistes. Les artistes ne doivent pas se laisser enfermer par eux, ils mettent en jeu leur lumière intérieure et leur faculté à créer de la nouveauté. De cette résistance, ils en font oeuvre d'universalité et ils existent en tant qu'artiste dans le sens de leur travail qui est voué à oeuvrer pour la lumiére. La logique des obscurantistes est de bloquer tout avenir possible, ils se projettent dans le futur qu'avec la conviction que rien n’est possible sans eux. Les artistes qui se laissent corrompre par ceux qui leur promettent un avenir qu'ils ne peuvent prévoir sont pris au piège artistiquement car l'art ne dépend pas de ces jeux de miroir. S'affirmer artistiquement permet de réfléchir sur les changements de la société. Repenser l'art, c'est définir les origines de l'art, celles qui se trouvent dans la résistance à un pouvoir établi. C'est dans le bouleversement de ce pouvoir que l'art se renouvelle. Chaque oeuvre créée dans cette voie est une oeuvre avant-gardiste. Les artistes sont les garants de cette avant-garde, ils doivent sauvegarder leur vision du monde loin de ceux qui veulent leur imposer la leur car ce qu’ils ressentent produit du sens dans l’éclosion de nouvelles idées.
0 notes
equipefilteau · 3 months
Text
L’IMPORTANCE DU « HOME STAGING »
Tumblr media
Lorsqu’il s’agit de vendre sa maison, la première impression fait toute la différence. Le « Home Staging », un processus stratégique et créatif de décoration et de présentation d’une propriété à vendre, est un élément capital du marché immobilier. 
Dans ce blogue, l’Équipe Filteau, vos courtiers immobiliers de confiance à Blainville, explorera les raisons pour lesquelles le « Home Staging » est essentiel, son impact sur les acheteurs potentiels et comment il peut augmenter de façon significative la valeur marchande de votre propriété. 
Les maisons bien présentées se vendent rapidement
Lorsqu’une maison est mise en valeur de manière professionnelle, elle présente ses plus belles qualités et attire l’attention, ce qui suscite un intérêt accru. Aux yeux des acheteurspotentiels, cet intérêt se traduit souvent par une impression vraiment exceptionnelle de votre maison.
Une maison bien aménagée donne un aperçu du potentiel de son espace de vie, offrant aux acheteurs une expérience unique et précieuse qui va au-delà de la visite typique d’une maison. Cet avantage permet non seulement à votre propriété de se démarquer de la concurrence, mais lui confère également un caractère distinctif. En embellissant votre maison, vous communiquez aux acheteurs ce qui la rend extraordinaire, ce qui les incite à l’envisager comme un choix supérieur sur le marché.
Une valeur accrue
Le « Home Staging » permet de réduire l’impact des défauts de la propriété et de souligner ses aspects positifs afin de créer une impression favorable. Commencez par vider et dépersonnaliser l’espace afin d’éliminer les distractions potentielles. Ensuite, peignez vos murs en utilisant une teinte neutre pour améliorer la clarté de la pièce, remplacez les habillages de fenêtres désuets et organisez les meubles de façon stratégique en écartant les objets encombrants. Ces améliorations simples soulignent les atouts de la maison et augmentent sa valeur perçue.
Selon les études, plus d’un quart des acheteurs sont prêts à ignorer les défauts d’une propriété si elle est correctement mise en valeur.
Visualisation
Lorsque les acheteurs potentiels entrent dans une maison, leurs pensées vont au-delà de ce qu’ils voient. Ils imaginent leur vie dans cet espace, se demandant s’il s’agit d’un environnement idéal pour leurs enfants ou s’il offre les commodités qu’ils recherchent pour leur retraite.
Tumblr media
La présence de désordre peut entraver ce processus de réflexion, ce qui constitue un défi pour le vendeur. Un professionnel du « Home Staging » offre une évaluation impartiale de la propriété, garantissant aux acheteurs potentiels qu’ils pourront aisément se projeter dans l’espace.
Les experts en « Home Staging » savent attirer les acheteurs
Les spécialistes de la mise en valeur des maisons sont doués pour saisir les attentes des acheteurs, comprendre leur façon de penser, identifier leurs préférences et savoir comment s’adresser à des publics variés. 
Faire appel à un expert, c’est s’assurer les services d’une personne qualifiée pour maximiser l’attrait de la maison pour les acheteurs potentiels. Chaque maison possède des attributs qui lui sont propres : son emplacement, son histoire, son architecture et ses dimensions sont toutes des caractéristiques qui rendent la propriété spéciale. Un professionnel possède la vision nécessaire pour discerner ce que les acheteurs recherchent. Contactez notre équipe de professionnels pour en savoir plus sur la manière dont vous pouvez mettre en scène votre maison de manière efficace.
En conclusion
Le « Home Staging »est devenu un outil essentiel pour les vendeurs dans le secteur de l’immobilier. En investissant dans ce processus, vous améliorez non seulement la qualité marchande de votre maison, mais vous augmentez également vos chances de la vendre plus rapidement et à un prix plus élevé. Considérez le  « Home Staging » comme une phase importante de votre processus de vente et observez la façon dont votre propriété se transforme en une maison idéale pour les acheteurs.
0 notes