Série Parlement saison 3 écrite par Noé Debré, Maxime Calligaro, Pierre Dorac, Mareike Engelhardt et Andrew Bampfield, réalisée par Amelie Bonnin, avec Xavier Lacaille (Samy), Pierre Duquesne (Philippe)... 😍

Disponible jusqu'au 20/04/2026 sur france.tv

5 plateformes vidéos alternatives à Netflix

En deux mois de confinement, vous avez sans doute regardé la plupart des séries, films et documentaires qui vous intéressent sur Netflix. Les cinémas vous manquent et vous ne savez plus quoi regarder en streaming ? Pourtant, Netflix n’est pas la seule plateforme de vidéo en ligne et de nombreux sites proposent des alternatives toutes aussi intéressantes. Souvent moins chères et proposant un type de contenu particulier, ces plateformes n’ont rien à envier à Netflix. Mubi, pour les grands films classiques Mubi c’est LA plateforme idéale pour tous nos cinéphiles exigeants. Originellement appelé "The Auteurs", le site web sorti en 2007 propose des films d’auteurs cultes, indépendants, oubliés ou remarqués dans les festivals. De quoi renforcer votre culture cinématographique, que ce soit avec l’oeuvre de grands réalisateurs ou avec des courts-métrages expérimentaux. En plus de proposer du contenu en streaming, Mubi permet d'interagir avec les autres amateurs de cinéma abonnés. Notez, commentez, créez des listes de recommandation ou débattez sur le dernier film sorti sur la plateforme. Vous ne retrouverez le système de fonctionnement de Mubi nul part ailleurs ! La plateforme dispose d’une sélection de 30 films à regarder en continu. Chaque jour, un nouveau film est ajouté et un autre est enlevé. Une bonne nouvelle pour celles et ceux qui passent plus de temps à choisir un film à qu’à le regarder. Vous pourrez profiter de ces références du cinéma pour 8,99 euros par mois, comme quoi le renforcement de sa culture cinématographique n’est pas si cher ! La Cinetek, suivre les goûts des plus grands réalisateurs Que diriez-vous d’une plateforme qui propose des listes de films uniquement sélectionnés soigneusement par de grands réalisateurs ? La Cinetek a été pensée par trois grands réalisateurs du cinéma français : Cédric Klapisch, Laurent Cantet et Pascale Ferran. Nostalgiques des ciné-clubs d’autrefois, ils ont créé une plateforme qui permet aux cinéastes du monde entier de partager leur cinémathèque idéale. Vous y retrouverez donc des grands chefs d’oeuvre du cinéma, du plus classique au plus personnel. Pour seulement 2,99 euros vous aurez accès à 10 films par mois, soit 120 films par an pour 30 euros ! Tënk, la plateforme de documentaires d'auteurs Tënk, c’est la première plateforme vidéo dédiée aux documentaires d’auteurs uniquement. Selon ses créateurs, le but de Tënk est de « faire découvrir ou redécouvrir des documentaires exceptionnels qui ne rencontraient plus leur public, faute de diffusion en dehors des festivals, des écoles et des cercles d’initiés ». Le contenu que vous y retrouverez est sélectionné par les professionnels du documentaire, variant régulièrement les films disponibles. Vous pourrez regarder le documentaire qui vous chante en filtrant vos recherches selon la durée, la catégorie ou l’année de sortie.L’accès à l'intégralité du contenu de Tënk est disponible avec un abonnement de 6 euros par mois seulement ! A lire : Monter en compétence numérique grâce à Google ImagoTv, la plateforme vidéo dédiée à la transition écologique Si vous voulez toujours en savoir plus sur la transition écologique, rendez-vous sur le site d’ImagoTv ! Les documentaires, les web-séries, émissions, courts-métrages et podcasts ont tous un point commun : la vulgarisation de l’enjeu écologique auquel nous faisons face. Vous y retrouverez aussi bien les documentaires les plus connus comme Home de Yann Arthus-Bertrand que les podcasts les plus indépendants comme Vrac. Pour visionner ou écouter le contenu de la plateforme, c’est gratuit ! Et oui, les créateurs de la plateforme prônent l’importance de l’information. Vous n’avez plus d’excuses pour ne pas être au courant des alternatives écologiques possibles. Cultivons Nous, pour découvrir le mode de vie des agriculteurs Fraîchement créée, la chaîne de télévision en ligne Cultivons Nous donne de la visibilité sur les conditions de travail des agriculteurs. Créée par le réalisateur de Au nom de la Terre, la plateforme suit les traces du film à succès. Ayant pour parrain Guillaume Canet, le site web propose un contenu pédagogique pour les petits et pour les grands. Tout les sujets sont portés sur le chemin de ce que nous consommons, de la terre à l’assiette. Cultivons Nous transmet un message qui demande une meilleure considération du métier d’agriculteur, de consommer local et d'agir éco responsablement. Pour avoir accès au contenu il faudra débourser la modeste somme de 4,99 euros. Pour chaque abonnement, 1 euro est reversé à l’association Solidarité Paysans. C’est une bonne nouvelle, vous ne serez pas contraints de regarder pour la énième fois la célèbre série Friends sur Netflix ! Rendez-vous sur ces plateformes pour découvrir de nouveaux films, documentaires et courts-métrages. N'hésitez pas à nous faire un retour sur vos plateformes vidéos préférée sur Twitter. Read the full article

Le point ciné novembre-décembre 2023

En novembre-décembre : 26 longs-métrages + 8 courts-métrages + 8 saisons de séries = 90 heures…Petit résumé de ces deux mois cinéphiles ! Un film de genre français avec plein de petites (vilaines) pa-pattes … Vermines (Sébastien Vaniček, 2023) 4/5 Un drame baroque italien inspiré d’épisodes réels … Rapito – L’enlèvement (Marco Bellocchio, 2023) 4/5 Panique chez les aristos … Saltburn…

View On WordPress

PlayVOD : le site de VOD au riche catalogue

Sur PlayVOD, vous pourrez non seulement regarder des films et des séries, mais aussi suivre l’actu ciné. Abonnez-vous au site de VOD et profitez pleinement de ses offres et services.

Voir Film Disco Boy (2023) en Streaming VF et VOSTFR HD Gratuit

Je vous suggère de visiter un bon site mentionné dans la réponse ci-dessous. C'est gratuit avec des vidéos de qualité HD.

➤ Cliquez ici pour regarder Disco Boy en streaming gratuit !

Le site Web présente Disco Boy streaming en qualité HD sans service d'abonnement mensuel. Regarder gratuitement le film Disco Boy en streaming VF ou VOSTFR.

Sites pour regarder le film Disco Boy en entier gratuitement en français : Regarder le film Disco Boy à la maison vous permet de maximiser le confort tout en maximisant le divertissement (et vous donne accès à vos collations préférées). Le streaming rend le visionnage de films à la maison plus facile que jamais, mais que se passerait-il si vous pouviez visionner le film Disco Boy streaming vf en entier gratuitement ?

Dans cet article, on vous fait découvrir des Meilleurs sites pour regarder le film Disco Boy en entier gratuitement en français en 2023 .

Où regarder Disco Boy gratuitement sans inscription ?

Vous ne voulez pas payer l’abonnement Netflix, Disney+ Hotstar ou autre ? Plutôt que de chercher des sites pirates comme Pop-corn Time qui finissent toujours par fermer ou vous attirer des ennuis, j’ai décidé de partager avec vous la liste des plus gros sites de streaming gratuits.

Le site ci-dessus vous permet de regarder le film Disco Boy sans inscription et gratuitement. Visitez simplement le site et profitez de votre temps à regarder !

Comment voir le film Disco Boy gratuitement en français complet ?

C'est très simple, il vous suffit de cliquer sur le lien ci-dessus et vous irez directement sur le site où vous pourrez regarder gratuitement Disco Boy (2023). Si vous êtes occupé, vous pouvez également télécharger le film et le regarder à la maison.

En plus du film en ligne Disco Boy, il existe également une grande variété de séries, vous ne vous ennuierez donc jamais. Vous pouvez choisir parmi des œuvres avec doublage, avec sous-titres ou dans la langue originale sans sous-titres. Pas d'inscriptions inutiles et beaucoup d'annonces. Vous trouverez ici des films qui sont complets.

Quelle qualité vidéo est disponible ?

La meilleure qualité pour le streaming vidéo lorsque vous regardez des films est primordiale. Pour la commodité de regarder des films et une qualité sonore claire. nous fournissons plusieurs qualités, de 4K Ultra HD, HD 1080p, HD 720p, HD 420p et enfin nous fournissons également la qualité Mp4. Ces options vous permettront de choisir plus facilement la meilleure qualité vidéo que vous souhaitez.

Voici des informations sur Disco Boy (2023) film complet, notamment : synopsis, artiste, date de sortie et autres

Porté par son acteur sublime Franz Rogowski, cet énième film sur la Légion étrangère met en scène un dilemme moral en mêlant fantastique et politique.

Le film fait passer Franz Rogowski, gueule d’amour toxique, à la moulinette de ses fantasmes même pas homoérotiques, comme de la bonne chair fraîche à ciné. (The jokers)

Alors c'est quoi l'histoire ?

Prêt à tout pour s’enfuir de Biélorussie, Aleksei rejoint Paris et s’engage dans la Légion étrangère. Il est envoyé au combat dans le Delta du Niger où Jomo, jeune révolutionnaire, lutte contre les compagnies pétrolières qui ont dévasté son village. Si Aleksei cherche une nouvelle famille dans la Légion, Jomo s’imagine être danseur, un disco boy. Dans la jungle, leurs rêves et destins vont se croiser.

Fiche d'identité

Genre: Drame, Guerre Sortie: 2023-03-09 Directeur: Hélène Louvart, Simon Apostolou, Gaëtan David, André Logie, Pauline Jacquard Etoiles: Franz Rogowski, Morr Ndiaye, Laëtitia Ky, Leon Lučev, Matteo Olivetti

Merci d'avoir visité notre site

Merci d'avoir visité notre site. J'espère que vous aimez ce que je partage. et éliminer l'ennui dans la pandémie actuelle. Nous pensons que cet article vous a aidé à choisir un site Web sur lequel vous regarderez des films ou des séries en ligne avec la meilleure qualité et sans la distraction des publicités. Rendez-vous simplement sur un site Web gratuit de visionnage de films, trouvez votre film et commencez à le regarder. Si vous aimez le contenu que nous partageons, donnez-nous un coup de pouce et montrez que vous l'aimez, ou partagez ce qu'il fait avec vos amis. Amusez-vous bien!

Google search:

Disco Boy streaming Disco Boy streaming vo Disco Boy streaming vf Disco Boy streaming gratuit Disco Boy streaming vostfr Disco Boy streaming vf gratuit sans inscription Disco Boy 2023 streaming vf complet Disco Boy streaming vostfr gratuit Disco Boy streaming complet Disco Boy streaming francais Disco Boy film complet Disco Boy film complet en français Disco Boy film complet vf Disco Boy film complet gratuit

OQEE Ciné en AVOD

Un nouveau service de streaming de films et de séries appelé OQEE Ciné devient disponible gratuitement pour tous les abonnés de la Freebox. L’AVOD* de chez Free OQEE Ciné est présenté comme un service ambitieux proposant un catalogue varié de films et de séries. Les abonnés peuvent accéder à ces milliers de titres, dont des productions françaises et internationales, des classiques du cinéma,…

View On WordPress

CINÉ CINÉMA #cineserie #cinécinéma BLACKLIST SYNOPSIS Le criminel le plus recherché du monde se rend mystérieusement à la police et offre ses services en dénonçant tous ceux avec qui il a collaboré sur ses crimes par le passé. Sa seule contrepartie : travailler avec une agent du FBI débutante avec qui il n'a semble-t-il aucune connexion... BANDE ANNONCE https://youtu.be/DG_dPkDtAI0 DÉTAILS Depuis 2013 / 42 min / Drame, Policier, Thriller Titre original : The Blacklist Créée par Jon Bokenkamp Avec James Spader, Diego Klattenhoff, Hisham Tawfiq Nationalité U.S.A. CRITIQUE Indéniablement efficace, ce premier épisode en fait donc des paquets, ce qui n’est pas surprenant pour un blockbuster de grande chaîne. On a droit aux baragouinages d’usage entre agents du FBI, aux décors caricaturaux de bureaux top secrets, et aux grosses voitures noires de gens importants survolées par des hélicoptères qui servent surtout à faire joli. De là aussi vient le plaisir coupable (mais assumé) de plonger dans un grand spectacle assez finement imaginé pour nous tenir en haleine, nous faire sourire, et même nous surprendre. Avec un peu de recul, il n’y a guère que Red Reddington qui sorte The Blacklist de l’ordinaire, mais si les scénaristes réussissent à maintenir leur rythme infernal et à faire en sorte que leur antihéros soit toujours plus malin que le FBI – ce qui en soi est réjouissant – on se laissera tenter par la suite. L’an passé, The Following, avec une formule très proche, avait échoué à nous séduire. En assumant son côté divertissant et en soignant son humour, The Blacklist pourrait, elle, s’inscrire sur la liste des séries à suivre. https://www.facebook.com/groups/258021104684457/?ref=share_group_link https://www.instagram.com/p/CorzI4vMOTk/?igshid=NGJjMDIxMWI=

Paname

comme au cinéma

🎥🎥🎥 les lieux de tournage

🎥🎥🎥 une ciné-balade

🎟️🎟️🎟️ un escape game au Grand Rex

🎬🎬🎬 un verre sur la terrasse du Louxor

🍿🍿🍿un ciné-restau au Panthéon

🎭 Ces actrices et acteurs imortalisés à Paris

Le Salon Migennes Collector 2023 aura lieu à Migennes (89) du 11 au 12 février 2023. Expositions - Dédicaces - Animations - Mangas - Costumes - Comics - Cadeaux... Salon réunissant les passionnés de science-fiction, BD, ciné, séries TV... et tous les autres !!! Si vous souhaitez y participer en tant qu'exposant (professionnel, association...), vous pouvez nous envoyer votre candidature via ce lien. Accès Par la route : Autoroute A6 : depuis le nord (Paris) prendre la sortie n°18 JOIGNY puis JOIGNY et MIGENNES, ou depuis le Sud (Lyon) sortie n°19 AUXERRE NORD puis MIGENNES. Autoroute A5 : Prendre la sortie A19 SENS, direction AUXERRE et à gauche après CHARMOY direction MIGENNES. Par le train : Choisir "Gare de LAROCHE-MIGENNES" Le salon à lieu à la "SALLE DES SPORTS DE MIGENNES" 23 avenue de l'Europe, 89400 MIGENNES Cet événement est organisé par une petite équipe de bénévoles qui donnent leur maximum pour la réussite de ce salon. Merci à tous de votre soutien !

5 plateformes vidéos alternatives à Netflix

En deux mois de confinement, vous avez sans doute regardé la plupart des séries, films et documentaires qui vous intéressent sur Netflix. Les cinémas vous manquent et vous ne savez plus quoi regarder en streaming ? Pourtant, Netflix n’est pas la seule plateforme de vidéo en ligne et de nombreux sites proposent des alternatives toutes aussi intéressantes. Souvent moins chères et proposant un type de contenu particulier, ces plateformes n’ont rien à envier à Netflix. Mubi, pour les grands films classiques Mubi c’est LA plateforme idéale pour tous nos cinéphiles exigeants. Originellement appelé "The Auteurs", le site web sorti en 2007 propose des films d’auteurs cultes, indépendants, oubliés ou remarqués dans les festivals. De quoi renforcer votre culture cinématographique, que ce soit avec l’oeuvre de grands réalisateurs ou avec des courts-métrages expérimentaux. En plus de proposer du contenu en streaming, Mubi permet d'interagir avec les autres amateurs de cinéma abonnés. Notez, commentez, créez des listes de recommandation ou débattez sur le dernier film sorti sur la plateforme. Vous ne retrouverez le système de fonctionnement de Mubi nul part ailleurs ! La plateforme dispose d’une sélection de 30 films à regarder en continu. Chaque jour, un nouveau film est ajouté et un autre est enlevé. Une bonne nouvelle pour celles et ceux qui passent plus de temps à choisir un film à qu’à le regarder. Vous pourrez profiter de ces références du cinéma pour 8,99 euros par mois, comme quoi le renforcement de sa culture cinématographique n’est pas si cher ! La Cinetek, suivre les goûts des plus grands réalisateurs Que diriez-vous d’une plateforme qui propose des listes de films uniquement sélectionnés soigneusement par de grands réalisateurs ? La Cinetek a été pensée par trois grands réalisateurs du cinéma français : Cédric Klapisch, Laurent Cantet et Pascale Ferran. Nostalgiques des ciné-clubs d’autrefois, ils ont créé une plateforme qui permet aux cinéastes du monde entier de partager leur cinémathèque idéale. Vous y retrouverez donc des grands chefs d’oeuvre du cinéma, du plus classique au plus personnel. Pour seulement 2,99 euros vous aurez accès à 10 films par mois, soit 120 films par an pour 30 euros ! Tënk, la plateforme de documentaires d'auteurs Tënk, c’est la première plateforme vidéo dédiée aux documentaires d’auteurs uniquement. Selon ses créateurs, le but de Tënk est de « faire découvrir ou redécouvrir des documentaires exceptionnels qui ne rencontraient plus leur public, faute de diffusion en dehors des festivals, des écoles et des cercles d’initiés ». Le contenu que vous y retrouverez est sélectionné par les professionnels du documentaire, variant régulièrement les films disponibles. Vous pourrez regarder le documentaire qui vous chante en filtrant vos recherches selon la durée, la catégorie ou l’année de sortie.L’accès à l'intégralité du contenu de Tënk est disponible avec un abonnement de 6 euros par mois seulement ! A lire : Monter en compétence numérique grâce à Google ImagoTv, la plateforme vidéo dédiée à la transition écologique Si vous voulez toujours en savoir plus sur la transition écologique, rendez-vous sur le site d’ImagoTv ! Les documentaires, les web-séries, émissions, courts-métrages et podcasts ont tous un point commun : la vulgarisation de l’enjeu écologique auquel nous faisons face. Vous y retrouverez aussi bien les documentaires les plus connus comme Home de Yann Arthus-Bertrand que les podcasts les plus indépendants comme Vrac. Pour visionner ou écouter le contenu de la plateforme, c’est gratuit ! Et oui, les créateurs de la plateforme prônent l’importance de l’information. Vous n’avez plus d’excuses pour ne pas être au courant des alternatives écologiques possibles. Cultivons Nous, pour découvrir le mode de vie des agriculteurs Fraîchement créée, la chaîne de télévision en ligne Cultivons Nous donne de la visibilité sur les conditions de travail des agriculteurs. Créée par le réalisateur de Au nom de la Terre, la plateforme suit les traces du film à succès. Ayant pour parrain Guillaume Canet, le site web propose un contenu pédagogique pour les petits et pour les grands. Tout les sujets sont portés sur le chemin de ce que nous consommons, de la terre à l’assiette. Cultivons Nous transmet un message qui demande une meilleure considération du métier d’agriculteur, de consommer local et d'agir éco responsablement. Pour avoir accès au contenu il faudra débourser la modeste somme de 4,99 euros. Pour chaque abonnement, 1 euro est reversé à l’association Solidarité Paysans. C’est une bonne nouvelle, vous ne serez pas contraints de regarder pour la énième fois la célèbre série Friends sur Netflix ! Rendez-vous sur ces plateformes pour découvrir de nouveaux films, documentaires et courts-métrages. N'hésitez pas à nous faire un retour sur vos plateformes vidéos préférée sur Twitter. Read the full article

Le point ciné septembre-octobre 2023

Le point ciné septembre-octobre 2023 (résumé de ces deux mois cinéphiles !)

En septembre-octobre : 31 longs-métrages + 5 courts-métrages + 5 saisons de séries = 77 heures…Petit résumé de ces deux mois cinéphiles ! La royale Deneuve investit l’Elysée … Bernadette (Léa Domenach, 2023) 3/5 Dixième partie d’une saga qui se fatigue elle-même … Saw X (Kevin Greutert, 2023) 1/5 La série de Xavier Dolan … La Nuit où Laurier Gaudreault s’est réveillé (saison 1, série Canal+…

View On WordPress

[INTERVIEW CINÉ] TODD FIELD

Après seize ans d’absence, le réalisateur américain Todd Field est de retour au cinéma avec le vertigineux film ‘Tár’ centré sur une cheffe d’orchestre prise dans la tourmente. Son interprète Cate Blanchett a remporté le prix de la meilleure actrice aux Golden Globes et à la Mostra de Venise. Todd Field nous a parlé des détails de conception du long-métrage. Quand avez-vous commencé à penser au film ? Et quelles ont été vos premières idées ? Todd : Je pense au personnage principal depuis une dizaine d’années. J’avais en tête un personnage qui est en haut d’une structure de pouvoir. Elle devait gérer tout un environnement, mais je ne savais pas où la mettre au départ parce que cela devait alors impliquer d’écrire un script original. [Ses deux précédents films ‘In the Bedroom’ (2001) et ‘Little Children’ (2006) sont respectivement des adaptations d’une nouvelle et d’un roman]. J’ai une large famille mais pas un large compte en banque. (Rires) J’ai donc toujours fait des petites missions basées sur des propriétés intellectuelles d’autres personnes, leurs mondes et leurs personnages. [Depuis 2006, Todd Field a réalisé plusieurs publicités et a eu quelques projets de films et séries avortés qui étaient tous eux aussi des adaptations]. J’ai pu avoir une vie raisonnable de cette façon ces seize dernières années. Au début de la pandémie, le studio [Focus Features] est venu me voir en me disant : « On veut faire un film avec toi. Que voudrais-tu faire ? » Je leur ai dit que j’avais cette idée, mais que je ne pouvais pas donner plus de détails. Ils m’ont répondu : « OK, écris ce que tu veux. » Quatre mois plus tard, je leur ai transmis le script et ils m’ont dit : « OK, on veut le faire. » Je leur ai répondu : « Vous êtes dingues ! Pourquoi voudriez-vous faire ce film ? Je l’ai écrit pendant la pandémie. Laissez-moi écrire autre chose pour vous. Vous ne devriez clairement pas faire ce film, c’est un film dangereux. » Ils ont persisté et ils m’ont en presque forcé à faire le film. Je ne voulais pas le faire au départ ! (Rires)

Le scénario évoque largement la “cancel culture” [dite aussi “culture de l’effacement”, plus d’infos par ici] sans la citer explicitement. Il évoque des éléments de la vie privée de grands compositeurs classiques comme Jean-Sébastien Bach (1685-1750) [qui a eu une vingtaine d’enfants, à noter néanmoins que plus de la moitié est décédée en très bas âge] ou Gustav Mahler (1860-1911) [qui a interdit à sa femme Alma d’être compositrice] ainsi que du philosophe Arthur Schopenhauer (1788-1860) [qui a poussé une femme dans les escaliers]. Le long-métrage évoque également l’histoire du compositeur allemand Wilhelm Furtwängler (1886-1954) qui a produit de nombreuses œuvres durant la période nazie, à laquelle il n’adhérait pas, largement oubliées dans les années qui ont suivi du fait du travail de “dénazification”. A la fin du film, Lydia Tàr vit une chute vertigineuse à cause de sa sombre histoire privée révélée au grand jour. Est-ce que cet aspect de “cancel culture” était un des éléments principaux dans le script ? Todd : Le film a lieu sur l’espace de trois semaines en novembre 2022. Quelques soient la dialectique, le mouvement et les noms qui s’y trouvent, ce sont des choses qui sont dans les airs. Pour moi, le long-métrage est plus à propos du pouvoir, de la complicité au pouvoir et ce qui est requis pour qu’une structure de pouvoir puisse exister. Ces choses sont éternelles, elles se sont toujours produites dans l’histoire, même déjà dans la Grèce antique et auparavant. Cela fait partie intégrante de tout système politique. Il y a toujours une figure de proue, des courtisans, certaines personnes qui suivent les courants et qui n’hésiteront pas à retourner leur veste si cela leur est profitable. Il y a toujours une disparité entre comment le pouvoir est manié et comment il peut changer de mains. A propos des éléments dont vous parlez, si ce n’était pas aujourd’hui et avec les termes que vous utilisez, il y aurait une autre façon d’exploiter le scandale. Là aussi, ce sont des choses éternelles. Quelqu’un trébuche politiquement, moralement, n’est plus à la mode ou quoi que ce soit… L’élément principal est que la personne qui est assise en haut de la structure de pouvoir va tomber.

Le personnage de Lydia Tár / Linda Tarr semble très réel. Le film débute avec une description précise de sa vie et ses accomplissements, avec même une page Wikipédia fictive qui lui est dédiée. Tár mentionne d’autres cheffes d’orchestre au début du film [Marin Alsop, JoAnn Falletta, Laurence Equilbey et Nathalie Stuzmann]. Est-ce que la protagoniste est basée de façon plus ou moins éloignée sur une personnalité publique ? Ou au contraire vouliez-vous qu’elle puisse vivre sa propre vie sans qu’on ne la rattache à quelqu’un en particulier ? Todd : Comme je disais, cela fait très longtemps que je pense à ce personnage. En termes de vocation du personnage et dans ce cas le fait qu’elle soit cheffe d’orchestre d’un orchestre allemand majeur, il n’y en a jamais eu en vrai. Il n’y a pas non plus eu de cheffe d’orchestre dans ce qu’on appelle le « Big Five » des orchestres américains [New York, Boston, Chicago, Philadelphie et Cleveland, plus d’infos par ici]. Dans ce sens, rien n’est réel à propos de cela. C’est complètement un conte de fées. Maintenant, vous pouvez vous demander pourquoi cela existe en dehors de la conversation sur le film. Il y a le pouvoir patriarcal, qui à nouveau existe depuis tous temps. Pourquoi les hommes ont toujours détenu le pouvoir ? Cela vaut le coût de poser cette question et d’avoir une conversation à propos de cela, mais ce personnage n’a jamais existé parce que personne n’a jamais eu ce travail. Concernant la spécificité de son arrière-plan, c’était utile parce qu’on raconte un conte de fées. On parle de quelqu’un dont on pourrait généralement rattacher les accomplissements à un homme et non une femme, comme par exemple Leonard Berstein (1918-1990) [Lydia Tár le surnomme “Lenny” et le définit comme son "mentor” dans le film], Herbert Von Karajan (1908-1989), Claudio Abbado (1933-2014) ou pleins d’autres. Je voulais que ce soit juste un fait. C’est une femme, une lesbienne, une génie. Ce sont des faits, mais ce n’est un film à propos d’aucune de ces choses. C’est un film à propos du pouvoir. Je voulais avoir un nouvel angle pour regarder le phénomène du pouvoir et sa nature mortelle. Ce n’est pas à propos de l’être humain. D’un côté, c’est très spécifique sur cet être humain bien précis, mais c’est uniquement un moyen d’avoir un angle différent pour regarder cela. Si c’était un homme, ça aurait été plus dur de regarder le pouvoir en lui-même parce qu’on est si atteints et si engourdis par le fait que les hommes abusent constamment du pouvoir. Cela aurait été difficile de trouver une autre façon de voir le pouvoir pour ce qu’il est vraiment.

La musique est composée par la violoncelliste et compositrice islandaise Hildur Guðnadóttir [qui a notamment composé les bandes-origines des films ‘Prisoners’ (2013), ‘Sicario’ (2015) et ‘Premier Contact’ (2016) de Denis Villeneuve ainsi que de la série ‘Chernobyl’ (2019)]. Elle est même citée dans la scène de présentation du parcours de Lydia Tár au début du film. A un moment, le personnage d’Olga envoie une vidéo Youtube à Lydia. Pourriez-vous nous parler du travail de réalisation de la bande-originale ? Et cette vidéo Youtube est-elle un enregistrement du véritable orchestre qui a composé la bande-originale ? Todd : Olga lui envoie une vidéo Youtube dont elle dit qu’elle a été enregistrée alors qu’elle avait 13 ans avec l'Orchestre de la Jeunesse de Moscou à jouer le Concerto d’Elgar (1919) [plus d’infos sur l’œuvre par ici, l’enregistrement vidéo n’est pas disponible mais l’audio est présent sur la bande-originale du film à écouter par là ; plus tard dans le film, Lydia Tár choisit cette œuvre comme pièce d’accompagnement de la ‘Symphonie n°5’ (1902) de Gustav Mahler]. A ce moment, Olga a en fait 19 ans donc six ans de plus en réalité. Sophie Kauer, qui interprète Olga, avait bien joué cela au violoncelle avec l’Orchestre de la jeunesse de Moscou avant même qu’on ait commencé le tournage ! [Sophie Kauer est actrice et réelle violoncelliste, plus d’infos par ici] On l’a filmée faisant cela. Elle avait 19 ans et elle venait d’avoir 20 ans ce jour-là, c’est un enregistrement live. C’est réel. La musique qu’on entend est la musique qui a été jouée. Plus généralement, toute la musique qu’on voit dans le film est réelle ! Note après note, ce que vous voyez est ce que vous entendez en temps réel. Que ce soit Cate qui dirige l’Orchestre philharmonique de Dresde ; Cate qui joue ‘Le Clavier bien tempéré’ (1722) de Jean-Sébastien Bach au piano pendant le cours à Juilliard ; Sophie Kauer qui joue le Concerto d’Elgar (1919). C’est intégralement de la musique diégétique. Tout est là, rien n’a été fait en post-production ! Pourriez-vous nous parler de votre relation de travail sur le plateau avec Cate Blanchett ? Vous l’aviez en tête depuis toujours pour le script ? Todd : Oui, j’ai écrit le script exclusivement pour Cate Blanchett. D’ailleurs, j’étais anxieux qu’elle puisse refuser le rôle. C’est une actrice incroyable et aussi une collaboratrice fantastique à tous les niveaux. Elle est très ouverte aux possibilités. Il y a vraiment eu une relation de confiance où on pouvait se dire tout ce qu’on voulait et on n’avait pas peur d’essayer des choses. C’était un grand privilège pour moi. Elle a aussi des compétences mises en avant dans le rôle : elle dirige un orchestre, joue au piano et parle allemand ! Todd : C’est vrai, mais elle aurait été la première à vous dire qu’elle a appris ces compétences spécifiquement pour le rôle. Elle a appris en un an ce que ce personnage aurait appris en vingt-cinq ans. Elle peut diriger un orchestre, jouer au piano ou parler allemand, mais je crois que ce dont elle aimerait plus parler c’est plus l’interprétation du personnage et pas les compétences qu’elle a du acquérir. On a remarqué qu’il y a de nombreux miroirs dans le film : dans les appartements / chambres d’hôtel, les toilettes, les ascenseurs... Était-ce quelque chose d’intentionnel et que pouvez nous dire à leur propos ? Todd : Oui, ils sont bien intentionnels. C’est un personnage qui regarde en arrière sur un héritage. Il s’agit en quelque sorte de sa recherche artistique. Elle regarde aussi son propre reflet. C’est également le public qui regarde le reflet du personnage qui regarde son reflet, et ainsi de suite. Ce n’est certainement pas quelque chose de nouveau, les films adorent les miroirs pour justement ces raisons que j’évoque. Je pense que le personnage a une certaine vanité qui ne lui fait pas de faveurs.

On a aussi remarqué la présence d’anagrammes que distinguent les personnages eux-mêmes sur papier : ‘TAR’ -> ‘RAT’ ; ‘KRISTA’ -> ‘AT RISK’. Y a-t-il des anagrammes à chercher pour les autres personnages, comme par exemple Sharon [Goodnow], Francesca [Lentini] ou Olga [Metkina] ? Todd : Je crois que si quelqu’un allait voir le film vingt-cinq fois au cinéma, il serait en capacité de trouver tous les anagrammes ! Au vingt-cinquième visionnage, vous les aurez tous vous aussi ! Je vous garantis également que si vous ne les avez pas tous à ce moment-là, je vous enverrai la liste ! (Rires) Il y a donc bien des anagrammes à trouver, vous confirmez cela ? Todd : Tout à fait ! [Il y aurait par exemple : ‘LYDIA TAR’ -> ‘I, ART LADY’ ou ‘DAILY ART’] On peut parler du rythme du film. Comme le dit la protagoniste dans la quasi-scène d’ouverture : « Tout dépend du tempo. Le tempo est l’élément essentiel d’interprétation. Vous ne pouvez pas commencer sans moi. Je fais démarrer le pendule. » Y avait-il pour vous une attention particulière portée sur le rythme du film, sachant qu’il s’agit d’un long-métrage sur une cheffe d’orchestre ? Todd : Oui, bien sûr ! A la fois de ma part, de mon incomparable monteuse Monika Willi [qui a notamment monté la quasi-intégralité des films de Michael Haneke depuis ‘La Pianiste’ (2001)] mais aussi de Cate Blanchett. Il y a plusieurs scènes où c’est la protagoniste qui définit le rythme, jusqu’à ce qu’elle perde le contrôle du temps. Plusieurs scènes ont été faites en une seule prise. Il y avait une raison pour cela qui était le sens de l’urgence. Elle contrôle le tempo, la dynamique de pouvoir dans une pièce avec d’autres personnages. Puis cela commence graduellement à échapper à son emprise. Ce temps est alors repris par Monika au niveau du montage. Plus tôt dans cet entretien, vous avez parlé de “conte de fées”. Le film s'apparente plutôt à une histoire de fantôme qui hante la protagoniste. On peut même apercevoir ce fantôme brièvement à deux reprises en arrière-plan de les appartements de la protagoniste [plus d’infos par ici]. Des événements de plus en plus troublants se déroulent. On pourrait en ce sens dire qu’il s’agit plus d’une histoire horrifique que d’un conte de fées, non ? Todd : Je dirais que les contes de fées sont des histoires horrifiques. Les contes de nos jours ont été nettoyés par le filtre Disney. Prenez par exemple ‘La Petite Sirène’ de Disney (1989, réalisé par John Musker et Ron Clements) à la fin sur son rocher à avoir des orgasmes sexuels ! Si vous relisez l’histoire originelle de ‘La Petite Sirène’ (1837) de Hans Chrstian Andersen, c’est un vrai spectacle horrifique. Elle meurt sur la plage sacrifiée par le prince qui finit avec celle qu’il aime. Cela ne finit pas bien. Il y a également une sorcière à laquelle on met des chaussures en métal pour lui brûler les pieds. A l’époque, ces histoires étaient dites aux enfants pour leur faire des leçons, elles n’étaient pas faites pour être des dessins animés du samedi matin. En cela, mon film est donc vraiment un conte de fées, comme ont pu l’être les contes d'Andersen (1805-1875) et des frères Grimm (1785-1863 & 1786-1859).

Le film commence avec une histoire très ancrée dans le réel. Plus il avance et plus les évènements deviennent étranges : cris dans la forêt, métronome qui s’active tout seul, cadeaux bizarres qu’elle reçoit... Certaines personnes ont même pu avancer que la protagoniste rêverait parfois, comme sur le dernier segment du film. Dans le script, vous aviez toujours eu cela en tête, de commencer de façon très réaliste et que le spectateur soit par la suite de moins en moins sûr si les choses sont réelles ou imaginaires ? Todd : Tout est là pour une raison, bien sûr.   Par exemple, la protagoniste rencontre à un moment dans le sous-sol vétuste et labyrinthique de l’immeuble d’Olga un chien noir. Y a-t-il un symbole qu’on peut lier à ce chien noir ? Il y a notamment un chien noir dans le film ‘Stalker’ (1979) d’Andreï Tarkovski (1932-1986) [scène à voir par ici]. Todd : Il y a une large mythologie à propos des chiens noirs. Bien sûr, Andreï Tarkovski a utilisé un chien noir de façon illustre dans ‘Stalker’. Je dois avouer que je n’ai jamais lu le livre sur lequel est basé le film, donc je ne sais pas si c’est un ajout d’Andreï Tarkovski. Je sais pas exemple que le berger dans ‘Nostalghia’ (1983, également d’Andreï Tarkovski) en a un par exemple sur le beau tableau de lui avec les villageois qui viennent au début dans cette grande fumée et la levée du soleil. J’ai utilisé des chiens dans mes deux autres longs-métrages et je n’y ai jamais donné de signification particulière. Cela me semblait juste être un bon choix. J’ai eu mes propres rencontres personnelles avec des chiens dans des endroits inattendus. (Rires) Je vous mettrais en garde de faire des analyses trop profondes, honnêtement je ne sais pas vraiment pourquoi il est là mais j’espère que cela est ouvert aux interprétations.

Il y a beaucoup de références dans le film à des compositeurs, que ce soit à leurs carrières professionnelles et à leurs vies personnelles. Est-ce que c’est un domaine que vous connaissiez ou vous avez fait des recherches pour cela ? Todd : Je me suis beaucoup renseigné avec le chef d’orchestre John Mauceri (né en 1945) qui fut l’assistant de Leonard Bernstein (1918-1990) pendant quinze ans. Il a été d’une ressource incroyable et il m’a enseigné ce qu’il savait pendant environ quatre semaines avant que je commence l’écriture. ‘Tár’ est maintenant en salles et hautement recommandé ! Bande annonce : https://bit.ly/3J4WQYR A&B