お知らせその2 ★11/10から新宿roomsshopさんでの 期間限定フェアーが始まります。 こちらへも新作ドール納品しておりますので ぜひ、お立ち寄りいただけたら嬉しいです。 #Repost @roomsshop with @use.repost ・・・ 【piment】 ビーズ刺繍を用いた一点もののバッグチャームを制作する"Piment(ピモン)" 11月10日(木)〜11月27日(日)の期間限定で展開いたします。 ぜひ、この機会に店頭にてご覧くださいませ。 【通販】 店頭通販は11/14(月)11:00〜11/27(日)の期間、DMにて承ります。 ※11/25以降の通販購入の支払い方法は、代引きorルミネweb決済のみとなります。詳細は、ハイライトの(通販方法】をご覧ください。 是非お気軽にご連絡くださいませ🙌🏻💌 #roomsshop #ルームスショップ #piment #doll #bear #handmade #tokyo #shinjuku #ルミネ #hpfrance #クリエイションが人を豊かにする https://www.instagram.com/p/Ckrl3YOPy4I/?igshid=NGJjMDIxMWI=
0 notes
自分の人生を自分で選ぶということは甚だ難しい、と感じるのは私だけではないはず。舞台演出家などという職業をやっているのだから、そんなわけないだろうと思われるかもしれないけれど、まったくもってそんなことはなく、自分の人生なのに、なぜだかどうにもこうにもままならない。このままならなさは、私が捨てることが下手だったり、諦めが悪いことに原因があるように思う。何かを選ぶということは、選ばなかったものを捨てることだし、選べなかったものを諦めるということでもある。齢を重ねても、これが上手にならないので、一向に人生もままならない。
とはいえ、メデイアよりはいくらかましなのかもしれない。彼女は自分で自分の人生を選び続けたにもかかわらず犠牲を生み、自らも何かの犠牲になってしまった。
ひとはいつも何かを、誰かを犠牲にしながら生きているのだろうし、ひとりの人生は、ほかの何かや誰かの犠牲の上に成り立っていると言ってもいい。言い換えれば、何も、誰も犠牲にしていない人生は存在しない。
それでも、メデイアが払った犠牲は、端から見れば痛ましい。自分の人生を選ぶたびに、大きな犠牲を払ってきた彼女を思うと、自分の人生を選ぶことには大きな代償が伴い、強い覚悟が必要なことだと気圧されて、私のような小さな人生は物怖じしてしまう。
メデイアの払ってきた犠牲の大きさに畏怖する一方で、彼女は何の、誰の犠牲になったのだろうと気になってくる。私の細々とした想像力でも、国や社会の安全、男の保身、子どもや家族、周囲の無理解や悪意、普通や自然という言葉の暴力、そして自分自身など、気が塞ぐ相手が浮かんでくる。それは現代の私たち一人ひとりを犠牲にする相手とまったく同じように思える。ただ、正確に言うなら犠牲とは大切なものの損失であって、国も男も周囲も言葉も彼女を大切にしているようには思えないことをふまえれば、彼女はただそれらから排除され、疎外されたと言う方が正しいのかもしれない。
私たちはいつも幸せに疎外されながら、生きるために生きてしまう。
母であり、妻であり、女であり、ひとつの存在だったメデイアは、それぞれの幸せから疎外されながらも、代償を払うことでそれに抵抗しようとしたようにも思えてくる。自分自身も含めた、ひとりの自分という存在を疎外する相手から自分と自分の人生を守るために。
メデイアの行動は決して良いことではないけれど、誰かの幸せのために疎外され、排除されているひとが必ずどこかにいることを、どこにでもいることを忘れてはいけないし、彼らそれぞれの歌に耳を傾けてほしいと、彼女は叫んでいるように私には思える。
最後に、もうすぐ3年になる不安定な情況の中で大変なクリエイションに関わってくれたみなさん、応援してくれたみなさん、三重県文化会館、そしてご来場のみなさんに心からの感謝を。
鳴海康平(第七劇場・演出家)
※会場配布プログラムより
写真 ©︎松原豊
------------------
第七劇場「メデイア」が終演しました。
来年は、2013年に日本とフランスの俳優で製作し、新国立劇場で上演したチェーホフ「三人姉妹」を、10年ぶりにリクリエイションして、三重県文化会館・小ホールで上演します。
3 notes
·
View notes
’24年5/11(土)&12(日)『自然治癒力アップDAY vol.11』開催♪
スペシャルイベント★自然治癒力アップDAY
このストレス社会においても薬に頼らず、心身健康に毎日を楽しく過ごしていただきたい。
正真正銘のヒーリングで肉体にも心にもエネルギーチャージを!
心とカラダの免疫力・自然治癒力にフォーカスしたこの企画、久しぶりになりますが、ご好評につき11回目の出店となります。今回はヒーリングの他、占いのメニューも豊富にご用意しております。
イベント会場「サイマーケット」は小竹向原駅から徒歩3分ながら閑静な住宅街に位置します。
花屋・オーガニック雑貨ショップ・カフェを併設し静寂で緑豊か、まさにこのイベントにぴったりの癒しスポットでお待ちしております。
日時:2024.5.11(土)~ 12 (日) 10:30~17:00
会場:SAi GALLERY(サイマーケット内1F)https://saimarket.com/
《住所》東京都���橋区小茂根1-9-5
《最寄りの駅》「小竹向原 駅」2&3番出口より徒歩3分(東京メトロ有楽町線・副都心線)
★ DNAアックティベーション (イベント価格 20分3,500円、30分5,000円)
私達の細胞の核の中にあるDNAは、私達1人1人についての膨大な情報を持っています。
そのDNAを活性化することで、肉体を元気に、マインドをクリアにし、あなたの日々のクリエイションをサポートします。イチオシのセッションです。
★ 包丁マッサージ(イベント価格 10分1,000円)
幸運への近道はガチガチの体を緩ませること!
緊張状態では本当のパワーは発揮できません。
邪気切りとも言われる中国の僧侶が始めた刀療は、陰と陽、2本の(切れない)包丁を使うことにより、普通のマッサージや指圧では届かない体の深い部分までVibrationが伝わり、体全体が細胞レベルで振動します。
気持ち良くて、おまけに感情の癒し・解放も起きる新感覚マッサージ。
★ エンソフィックレイキ(イベント価格 10分1,000円)
宇宙の根源である「エンソフ」からもたらされる純粋な光線、それがエンソフィックレイキ。
その叡智とヒーリング手法は、イエスキリストが使っていた手法と同じもので、肉体のみならず魂の深い領域から癒され解放を起こす究極のヒーリング。
手当て療法を超えた真の癒しになります。
★ 四大バランスヒーリング(イベント価格 20分3,000円)
私達の肉体は地・水・風・火の四大元素で構成されています。
エーテル体の7層まで働きかける特別な精油を使い、肉体やオーラなどのエネルギーのバランスを整えます。
地に足がつき、思考が明晰になり、深い癒しがもたらされます。
★ チャネリング(イベント価格 20分3,500円)
古代より受け継がれてきた技法を用い、契約のある高次元の存在からのエネルギーとメッセージを受け取ります。
今回はミステリースクール最高峰のチャネリングスクールの卒業生による、古代エジプトの冥界の王、死と復活の神「オシリス神」からの深い叡智をお届けします。
今回は特別に、DNAアクティベーションを受けて下さった方に無料モニター枠をご用意しております。
★ トゥルータロット(イベント価格 20分3,000円、30分5,000円)
エジプトの太陽神ラーのパワフルで熱い応援を手に入れ、人生を前進させます。
★ 占星術(イベント価格 20分3,500円、30分5,000円)
生まれる前に決めてきた人生の設計図を読み解き、惑星のエネルギーも受け取ります。
前の記事
0 notes
Subsing Spotlight #117:Hidenobu Suzuki
写真と絵画の境界を跨ぐ作品で、秀総は超現実的で魔法のような日本のイメージを本から切り取ったような視覚的なストーリーで私たちを魅了しました。
まず、あなた自身についていくつか教えていただけますか?
Q・あなたの子供時代はどんな感じでしたか?
幼少期の経験が現在の創作活動に影響を与えていると思いますか?
(子供の頃の写真や子供時代に作った作品などを送っていただければ、とても助かります。)
A・私が3歳ぐらいの頃、両親が離婚をして家庭環境が良いとは言えない幼少期を過ごしていました。
積極的に友達を作るような性格ではなかったので、絵を描いたり本を読んだりして一人で過ごす時間を好みました。
絵を描くのが好きだったので、6歳の頃に地域の絵画コンクールで金賞を受賞したりしました。周りの同世代の子供達と比べて感受性豊かだったと思います。
漫画やアニメの絵を描き夢をいっぱい広げていた子供時代だったと思います。
写真は、今は亡き姉と写っている写真です。
育ての親や2歳年上の姉が自殺をしているので、
孤独を感じることが多かったと思います。私はとても寂しがりやで、愛情に飢えていたと思います。でも、多くの人と接することは苦手でした。
とても矛盾していると思いますが、私自身が私のことを理解していない気がしています。
それほど情緒不安定な青年期を過ごしていました。
育ってきた環境も影響して、私の作品は、とても複雑で繊細な感情で表現されていると思います。
心の奥底にある複雑な感情が、私の美意識の中に潜んでいるからです。
私は、私の根底にある美意識を知りたくて、現在も私自身を知るために創作をしていると思います。
Q・大人になったら何になりたかったですか?
A・絵を描くのが好きだったので、漫画家とか、現実逃避する傾向もあったので、遠くに行くことができるパイロットなども憧れていました。
実際は美容師の仕事をしながら創作活動を続けているのが現状です。
Q・あなたのワークステーションはどのようなものですか?
(その写真を私たちに送っていただけますか?)
A・幸せなことに自然豊かな環境に私の自宅はあります。
地域の美しい景観に癒されながら創作活動ができることは、大変素晴らしいことだと思います。
自然の移りゆく景観を眺め四季を感じながら心豊かに創作活動ができることは、私にとっては必要な原動力になっていると思います。
多くの作業は、この場所で行われています。
窓を開け自然の音を聞きながらリラックスをして作業をしています。
虫や鳥の声、木々が風で揺れる音を聞きながら、家族とともに幸せな時間を過ごし創作しています。
Q・ワークスタイルはありますか? それをどう説明しますか?
A・”感動は記憶に残る”を原点に印象深く感じるように創作しています。
私の感情の根底にある美しさの原点を求めて創作しています。
絵画を写実的に表現する技法とは異なり、写真と絵画のはざまのように編集することを意識して行なっています。
印刷する紙にも拘るのでプリントした作品を知っていただけたら嬉しいです。
印刷する紙の種類によって作品のイメージは多くのバリエーションができるからです。
モニターで鑑賞するだけでなく、プリントされた作品を目で見て感じることも大切だと考えています。
Q・あなたのクリエイティブなプロセスがどのように機能するかを教えていただけますか?
A・私の根底にあるベースは日本画ですが、多くの西洋画や多くの写真家の作品も創作する工程の一つとして意識しながら創作をしています。
決まったプロセスはなく、柔軟に感情の赴くままにクリエイションを行なっています。
Q・これまでに手掛けた中で一番好きな作品は何ですか?
A・好きな作品は、それぞれを大切に創作してきたので、全て好きな作品です。
でも印象深く残っているのは、ナショナルジオグラフィックやフランス国民美術協会などで受賞した作品達です。
影響力のある賞を受賞してからは、多くの国で私の作品が認知され紹介されてきたので、とても嬉しく感じています。
Q・インスピレーションを得るために誰をフォローしていますか?
A・特定のアーティストを意識してフォローはしていません。
インターネットは、著名なアーティスト以外にも多くの優秀な作品を見ることができます。特にInstagramやFacebookは便利です。
まだ無名な人たちの作品の中には、とても感性を揺さぶる素晴らしい才能が溢れています。
私は多くの人たちの投稿する作品を見てとても影響を受けています。
新しい発想や感性は無限に溢れてくるから楽しいです。
みなさん素晴らしい個性と才能を持ち合わせています。
Q・これからクリエイティブな分野で仕事を始めようとしている人にアドバイスをしますか?
A・柔軟に多くの知識と経験を得ることです。クリエイティブな仕事を行う上で大切なことは、意外性のあることからヒントを得て新しい発想や創作につながることがあるので、全く関連性のなさそうな意外な仕事や生活や文化や人などから素晴らしいアイディアが生まれる場合があります。
興味関心がない事柄から新しいイメージが広がり、斬新な表現につながる場合があるので、全ての事柄を柔軟にキャッチできる寛容性が必要だと思います。
それは国や文化を越えて広く感じとることが大切です。
知識を得ることは重要なことだと考えています。
そこからあなた自身がどのように感じて考えるかで、新しい発想が誕生するからです。
Q・もし超能力を持てるとしたら、何になりますか?
A・時間や空間を越えることができる人になりたい。
もしも、色々な場所で異なる時代を見ることができたのなら、とても刺激的で楽しい経験ができると思います。
多くの人々の暮らしや文化や時代の変化を実際に体験できることが可能ならば、映画や本で得る知識とは異なる感情がもてると思うからです。
Q・読者におすすめの本、歌、映画を教えてください。
A・ おすすめの本や映画は、日本のアニメーションや漫画をお勧めします。非現実的で独創的な世界観は、見る人に刺激を与えて創造力を広げるきっかけに繋がると信じています。私が子供の頃から見てきた漫画やアニメの影響は創作する過程で少なくとも必ずあったでしょう。
そして、おすすめの音楽は、あなた自身がその時々のシーンによって感性を刺激する音楽ならなんでも良いと思います。リラックスしたり行動力が漲ってきたり、元気が出たり、その時々で求める感情は変化をするので、それらに適した自分自身の好みの音楽がその時の理想になるでしょう。
Q・もしどんな種類のパーティーでも開催できるとしたら、それはどんなものですか?また、どんな特別な機会を選びますか?
A・空間を演出し、多くの人々を楽しませるパーティーを開催する自信はありませんが、身近な友人や知人を呼んで細やかなホームパーティーを開催するでしょう。
それは、友人や家族の誕生日を祝ったり、家族や友人達の特別な日を祝うでしょう。
Q・パーティーにどの有名人を招待しますか?またその理由は何ですか?
有名人を呼ぶ事を想像できませんし、特別扱いをするイメージが湧きません。
自分自身の生活に直結した友人や知人や関係者など、身の丈にあった交友関係だけで満足しています。
秀信さん、お時間を頂きありがとうございました!
1 note
·
View note
【株式会社AN】コラボレートによるSDGsへのさらなる貢献ークリエイションの祭典「NEW ENERGY」
株式会社AN代表取締役の向山かおりです。
前回の記事では、身体に優しいラーメン、シュークリームなどを取り扱う『道玄』とのコラボレートにより開催した、ヘルシースイーツクッキングのワークショップについてご紹介しました。
身体に配慮しつつ���手軽にできるスイーツ料理の体験により、日常の中で健康的に食を楽しむ工夫について発信できたことを喜ばしく思います。
今回は、とあるクリエイションの祭典からSDGsやコラボレートについて考えてみたいと思います。
2月25日から28日にかけて、展示会、マーケット、メディアを含むクリエイションの祭典「NEW ENERGY(ニューエナジー)」が開催されています。
この祭典は、「クリエイションが人を豊かにする」という理念のもとに社会・文化・芸術・育成の発展に寄与する活動を行なう、クリエイションコミュニティのBlue Marbleが手がけています。
様々な分野のアーティストやデザイナー、企業が一同に集まり、
エシカル商品、ファッションやファッション雑貨、ライフスタイル雑貨、ビューティー、フード、アートなど、総勢約250組のブランドやアーティストが参加しているのが特徴です。
東京都が約90のパートナー企業・団体とともに行っている、エシカル消費を推進する新プロジェクト「TOKYOエシカル」も参画しており、
エシカル消費のためにできることを体験・体感できる展示やトークを展開しています。
出展しているブランドは、地球や私たちの健康に配慮した食、ファッションなどのライフスタイルを様々な形で提案。
さらに、企業と専門学校がコラボレートしたファッションのアップサイクルプロジェクト、
クリエイターのサスティナブルな未来の実現への貢献をテーマにしたトークショーなども行っています。
クリエイティブに軸を置きつつ、SDGsへの貢献やエシカルなライフスタイルを提案する様々な取り組みによって、
地球環境や私たちの健康をよくしていくことに、よりポジティブに向き合うことが可能になると感じます。
SDGsに関する取り組みは近年広まりつつありますが、
多様な関係者が一同に会する場での出会いを通じて、コラボレートによる新たな価値創出につながったり、発信力を強化したりすることができる素敵な取り組みだなと思いました。
今後もSDGsに関連した様々な取り組みについて発信してまいります。
どうぞよろしくお願いします。
参考
https://www.new-energy.ooo/
https://www.ethical-action.tokyo/articles/1197/
https://prtimes.jp/main/html/rd/p/000000011.000093045.html
0 notes
植物のブローチたちをリースのように並べて撮りました🌷💠🌿🌻🌹🍀 #brooch #herbarium #flower #roomsshop #madeinjapan #tokyo #shinjuku #lumine #hpfrance #クリエイションが人を豊かにする#ateliersubaco#植物#お花#ブローチ#アクセサリー#リース#花 https://www.instagram.com/p/CK6d61vseUu/?igshid=1w6t4b89gucb
1 note
·
View note
【Ohinaマトリョーシカ店頭販売のお知らせ】 roomsSHOP新宿店さん @roomsshop にて2月3日から店頭販売スタートです!(通販は2/5〜) 今回は写真のKIMONO柄/DOT柄の2種を販売いたします🎎 お雛様の飾る期間などとっても丁寧にご紹介くださっていますので、すでにお持ちの方もぜひ以下詳細を読んでみてください🥰 murmur in the Sodaオンラインショップでの再販は2月下旬、今のところお届けはお雛祭りまでを予定しております🦚 #Repost @roomsshop with @get_repost ・・・ 〈murmur in the Soda〉 カラフルで感性溢れるマトリョーシカを制作する"murmur in the Soda"。 2月3日よりroomsSHOP新宿店にて、Ohinaマトリョーシカを展開いたします。 3月3日は、女の子のすこやかな成長を願う「桃の節句」。 春めかしく可愛らしいお内裏様とお雛様は、リビング等に飾りやすいコンパクトサイズのため 季節の移り変わりや日本の文化を身近で堪能いただけます。 また、調湿・防虫効果のある桐箱と巾着が付属しているため、大切に保管し、末永くご愛用いただけます。 是非、温かみある雛人形とともに、心豊かなライフスタイルをお楽しみください。 皆様のご来店を心よりお待ちしております。 〈雛人形を飾る期間〉 お雛様を飾る期間には、地方により慣習は様々ですが 立春(2月3日頃)からがひとつの目安と言われています。 また、二十四節気の雨水(2月18日頃)に飾ると、良縁に恵まれるとも言われています。 しまう時期は、3月中旬までの天気の良い湿気の少ない日に行うのが良いとされています。 雛祭り後は早くしまわなければという話をよく耳にしますが、「きちんと片付けができるように」と願いを込めた言い伝えで、必ずしも3月4日に片付ける必要はないようです。 【販売時期】 2月3日(水)am11時〜 【場所】 roomsSHOP新宿店 【注意事項】 ・通販、お取置きは2月5日(金)am11時より受付け致します。 ・先着順にて承ります。 ・アイテムには数に限りがございます。 ・店頭販売分完売の場合、2月5日からの通販は実施致しません。 【販売価格】 ・Ohinaマトリョーシカ KIMONO/¥20,000 ・Ohinaマトリョーシカ DOT/¥18,000 (全て税込価格) ※どちらも〈おなかが開くタイプ〉となります。 小物入れとしてご使用いただけます。 【通販について】 〈日時〉 2月5日(金)am11時より、当アカウントのDMにて承ります。 ※通販実施の場合、2月4日(木)にストーリーにてアイテムを掲載いたします。 〈受付〉 下記5項目をDMにてお知らせください。 ①お名前 ②ご連絡先 ③送り先住所 ④ご希望のアイテム番号 ⑤ご希望のお支払い方法 〈注意事項〉 ・先着順にて承ります。 ・受付開始以前の受付は無効とさせていただきます。 ・アイテムには数に限りがございます。 ・お支払い方法は代引きを推奨いたします。 ・通販に関する詳細はハイライト"通販ガイド"をご確認ください。 --- @roomsshop --- #雛人形 #マトリョーシカ #ひな祭り #roomsshop #madeinjapan #tokyo #shinjuku #lumine #hpfrance #クリエイションが人を豊かにする #Ohinaマトリョーシカ #murmurinthesoda #マーマーインザソーダ #matryoshka #マトリョーシカ #murmur_matryoshkas #お雛様 #おひなさま #雛人形 #雛祭り #ひなまつり #初節句 #桃の節句 (roomsSHOP) https://www.instagram.com/p/CKvDvKxMSP9/?igshid=b9cvkijwq93s
1 note
·
View note
【rooms ONLINE SHOWROOM出展のお知らせ】 2021年3月1日より、アッシュ・ペー・フランス(株)が開催する 『rooms ONLINE SHOWROOM』が公開されます。 高野木工はフランスのアートユニット 「BLUCANARI」の作品を出展いたします。 オンライン商談も承っております。 気になる商品の詳細・商品の色みやサイズ感など、 何でもお気軽にご相談ください。 ■高野木工 BLUCANARIページはこちら https://rooms-exiv.com/exhibitions/takanomokkou/ ■『rooms ONLINE SHOWROOM』とは rooms は、アッシュ・ぺー・フランス株式会社が クリエイティブシーンの活性化を目的に 2000 年にスタートさせた、 ファッション・ライフスタイル・アートなど、 あらゆるジャンルから過去 20年間でのべ1万組以上のクリエイターが 参加してきたクリエイティブの祭典です。 また、3月30日(火)から期間限定で併設する 南青山のリアルショールームの会場にも展示予定です。 - - - - - - - - - - - - - - - #repost @rooms_tokyo rooms ONLNE SHOWROOM 2021.3.1 START!! 新しくなったroomsのオンライン展は 24時間・365日 年中無休で開催。 バイヤーの使いやすさを追求して機能とサービスをアップデート。 詳細はrooms公式サイトをチェック! https://www.roomsroom.com #roomsshowroom #hpfrance #roomstokyo #online #rooms #クリエイションが人を豊かにする #高野木工#blucanari#アートのある暮らし#アシュペーフランス#ルームスオンライン#ルームストレードショー#オンライン展示会#オンライン商談#オンライン商談受付中 https://www.instagram.com/p/CL3c2uRA493/?igshid=1f6zk5v452p9w
0 notes
#encoremode #アンコールモード #ニュース #news #ファッション #fashion #アッシュペーフランス #HPFRANCE USENのメディア「encoremode」内の連載 企業トップによるリレーメッセージ「コロナ禍を経て、セール時期見直し問題について語る」にて、アッシュ・ペー・フランス 村松社長にインタビューしました! ■アッシュ・ペー・フランス 村松社長インタビュー 連載・企業トップによるリレーメッセージ「コロナ禍を経て、セール時期見直し問題について語る」 Vol.3 http://e.usen.com/mode/36621/ #クリエイションが人を豊かにする #アート #art #クリエイション #creation #トピックス #topics #usen #ユーセン #tyo_mag #トーキョーマガジン #コラム #column #カネコヒデシ #kanekohideshi #knkhds #東京 #tokyo @hpfrance_official https://www.instagram.com/p/CLv1X-7j0-k/?igshid=jqmh665qm92r
0 notes
今年初めのイベントのお知らせです。rooms shopさんでフェアーをさせて頂きます。 年末に焚いていたソーダ釉の器や、新しいテーブルライトなどなど、いろいろ制作中です。 25日からは通販も可能という事ですので、お越しいただけない皆さまも、お店のインスタでチェックしてみて下さいね。(デザイナーと呼ばれちゃった笑) #Repost @roomsshop with @get_repost ・・・ . 〈HIRUMA IKUMI〉 1月16日(土)〜31日(日)の期間、"HIRUMA IKUMI"のceramic fairを開催いたします。 トレードマークでもある、華やかなコラージュスタイルのアイテムはもちろん、 新作のミニマルシックなデザインも多数ご用意。 今回は、"La prière -祈り-"をテーマに、平和や愛を願う猫たちがチャームポイントとなっています。 柔らかな色調と重厚感あるルックスからは神聖なムードが漂い、幸せな気分を盛りあげそうです。 デザイナーの様々な出会いにより生まれる、ハイブリッドなアイテムを是非ご覧ください。 皆様のご来店を心よりお待ちしております。 【開催日 】 1月16日(土)〜31日(日) 【通販について】 ・1月25日(月)11時よりInstagramのDMにて受付いたします。 ・先着順にて承ります。 ・店頭販売分完売の場合、通販は行いません。 ・1月25日11時以前のお取り置きは致しかねます。 #食器 #マグカップ #ねこ #roomsshop #madeinjapan #tokyo #shinjuku #lumine #hpfrance #クリエイションが人を豊かにする#hirumaikumi #比留間郁美 https://www.instagram.com/p/CJlJkVhMNur/?igshid=nbstiyzv1x6l
0 notes
’23年6/11(日)『自然治癒力アップDAY vol.10』開催♪
久しぶりの開催になりますが、スペシャルイベント「自然治癒力アップDAY」もついに10回目を迎えます。
ご自身の持つ自然治癒力を高め、人生に潤いと豊かさをもたらすことを目的としたイベント!これまで多くの反響ご感想を頂いております。
今回も素敵な「癒しスポット」サイギャラリーにてスタッフ一同楽しみにお待ちしております。
小竹向原駅から徒歩3分の閑静な住宅街に位置するサイマーケットはフラワーショップ・オーガニック雑貨ショップ・カフェを併設した緑豊かな非日常と極上の安らぎを味わえる、当イベントには最適な空間。
今回は神秘の宇宙?音楽「ハンドパン」の演奏もお楽しみいただけます。
好き嫌いがなく全ての人が魅了され、体の細胞まで癒される優しく美しい音楽です。ぜひご体験下さい。
日時:2023.6.11 (日) 10:30~17:00
会場:SAi GALLERY(サイマーケット内1F)https://saimarket.com/
《住所》東京都板橋区小茂根1-9-5
《最寄りの駅》「小竹向原 駅」2&3番出口より徒歩3分(東京メトロ有楽町線・副都心線)
料金:
オススメ*・DNAアクティベーション (20分3,500円、30分5,000円)
オススメ*・包丁マッサージ (10分1,000円)
オススメ*・エンソフィックレイキ (10分1,000円)
オススメ*・チャネリング (20分3,500円、30分5,000円)
★DNAアクティベーション (イベント価格 20分3,500円、30分5,000円)
私達の細胞の核の中にあるDNAは、私達1人1人についての膨大な情報を握っています。
そのDNAを活性化することで、肉体を元気に、マインドをクリアにし、あなたの日々のクリエイションをサポートする、本イベントNo.1のイチオシのセッションです。
★包丁マッサージ(イベント価格 10分1,000円)
高いリラクゼーション効果と、幸運体質をもたらす新感覚マッサージ。
中国の僧侶が始めた刀療は、陰と陽、2本の(切れない)包丁を使って、邪気をも切り裂くといわれています。一般のマッサージや指圧では届かない体の深い部分、細胞レベルまで振動を伝え、そのリラクゼーション効果に病みつきになる人も!
★エンソフィックレイキ(イベント価格 10分1,000円)
宇宙の根源である「エンソフ」からもたらされる純粋な光線、それがエンソフィックレイキ。
その叡智がもたらすヒーリング手法は、イエスキリストが使っていた手法と同じもので、肉体のみならず、魂の深い領域からの癒しと、解放を起こす究極のヒーリングと呼ばれています。手当て療法を超えた真の癒しをお届けします。
★四大バランスヒーリング(イベント価格 20分3,000円)
私達の肉体は地・水・風・火の四大元素で構成されています。
エーテル体の7層まで働きかける特別な精油を使い、肉体やオーラなどのエネルギーのバランスを整えることで、ご自身の願いや、望みの現実化を促します。
★トゥルータロット(イベント価格 20分3,000円、30分5,000円)
タロットの起源とされるエジプトの太陽神ラーの霊統を受け継ぐ、非常にパワフルでパッションあふれるエネルギーと共にお届けするセッション。
具体的なお悩みをお持ちの方、解決したい問題を抱えている方に対して、内側にある真実に光をあてて行うリーディングは、般的なタロット占いとは一線を画します。
今回はこの時期しか受けられない!?人気のセッションも受けられます。
年末から来年1年間のエネルギー・方向性を見極め、どのように行動すべきか特別のリーディングです。
この機会をお見逃しなく😊※フルセッション60分10000円のみ承れます。ご予約推奨!
★占星術(イベント価格 20分3,500円、30分5,000円)
アナタは、なぜこの世界に、この日時、この場所に誕生しなければならなかったのか?その秘密は、星々が人間的時間軸を超えた長い時間の中で、考え抜いた素晴らしい舞台に降り立つため。その舞台ともいえるアナタの人生の脚本に描かれた、才能、目的、をしっかり認識し、これからの人生に活かすためのセッションは、アナタに極上の喜びをもたらすでしょう。
★チャネリング(イベント価格 20分3,500円、30分5,000円)
チャネリングとは、契約のある高次元の存在(天使、神、マスターなど)からのエネルギーと特別なメッセージをお届けするセッションです。今回はヒンドゥー教の美と富と幸運の女神「ラクシュミ」と猫の頭を持ち、豊穣・芸能 そして 闇を祓う女神 「バスト」からあなたに必要なメッセージとエネルギーをお伝えします。。
0 notes
私の罪。
「桜の園」2幕で、ラネーフスカヤはこの言葉を置いてから、自分が子どもも領地も捨ててフランスに逃げたことや、その後の数年間のこと、そしてなぜ今になって帰ってくる気になったのかを語ります。
私は、この言葉を聞くたびに、私がこれまで傷つけてしまったひとの顔やその風景が浮かんできます。決して傷つけたかったわけではなないのに、私の若さや、無知や、弱さや、身勝手のせいで傷つけてしまったひとたち。いや、本当のことをいえば、このラネーフスカヤの言葉のせいだけではなく、ここ数年、「私の罪」を思い浮かべることが多くなりました。歳を取ったのでしょう。きちんと謝ることもできないまま、謝る言葉も見つからないまま、謝っても取り返しなんかつかないことが、浮かんでは消えていくわけです。そのたびに、とても大切なものを失ったこと、もう二度と戻ってくることはないことを感じて、ひどくやりきれないですが、「私の罪」ですから、一緒に生きていくしかありません。
私の瑣末な罪の意識は別にしても、この世界だって、この1年半で大切なものをたくさん失いました。大切なヒト・モノ・コトを遠ざけ続けてきました。それによって失われたものは二度と戻ってきません。ひとが大切だと思っていたからこそ、あらゆるところで軋みや歪みや溝が生まれ、それらが立てる音を耳が悪くなるほど聞き続けてきました。それに文句を言ったところで、時間は待ってくれず、私たちの人生はずんずんと前に、終わりに向かって進んでしまいます。
そんな情況の中で、幸福に抵抗と諦念を感じるようになった小さい私が「桜の園」に向き合っていると、チェーホフが世界の背中を押しているような、世界中のひとの人生を「うんうん、そりゃ大変だ」と頷きながら聞いてくれているような気がしてきます。この戯曲が「再生と肯定」の物語に思えてならないのです。チェーホフが自身の死を感じながら書き続けた作品だからかもしれません。「そりゃずるいよ、チェーホフさん」と文句のひとつも言いたくもなりますが。
これについて私は「私たち」という主語をどうしても使うことができませんが、みなさんが、そして世界が、大切なものを失ったとしても朗らかに笑い合いながら、前に進むことを願っています。
日々変化する不安定な情況の中で、クリエイションに関わってくれたみなさん、応援してくれたみなさん、三重県文化会館をはじめツアー公演を支えてくれた劇場、そしてご来場のみなさんに心からの感謝とエールを。
(プログラム掲載のノート)
写真:松原豊
1 note
·
View note
--------------------
愛しい偶然。
思考と手と道具が作るという時間の中で紡いでいく偶然という痕跡をデザインの出発にしてみる。
個人や社会の情報は解析され、
新たな行動を導こうと提案される。
社会は最適解を求めて経済成長の合理性を追求していく。
その行く先をピカピカの球体のように磨きすぎると
摩擦のないまま、
計算された世界へ行ってしまうような気にふとなりました。
自分を生きているという実感は、
意思や欲求が意図せず出会う偶然というものの中にも沢山あります。
偶然という様々な理由の混ざり合った事象が
自分の意思と瞬間的に繋がり起こることは、
自分の中に重なる新しい経験として新たな自分をつくります。
情報分析から導かれる解は社会を円滑にするでしょう。
しかし、それでも予測できない出来事が混在して生まれる
摩擦熱のようなエネルギーが強い感情となって
生きている実感になるということも手放さないように
偶然という存在を大切にしてみようと思うのです。
--------------------
minä perhonen 2021-2022 → Autumn / Winter Collection Dear coincidenceより
--------------------
だいじなのは目に見える論理ではなくて、
これからの時代は美意識と哲学から生み出される直感。
今後さまざまな意思決定の中心に必要だと確信しています
--------------------
BLOGうたかたの日々にて、LCAディレクターのetsukoさん
ふたつの哲学が共通していると、すぐに感じました
私は最近、"偶然"と"必然"は、表裏一体
コインの表と裏であるような気がしてなりません。
偶然か必然か・・
不思議に思うことがよくあるのです
あの時あの道を曲がっていたら、
あのお店に行かなかったら、
あの服を着ていなかったら、
あの話を聞かなかったら・・
これって偶然?必然?
偶然の最悪が重なって、とてつもない美しさに出会う事もあります
その時は最悪だって思ってる偶然が重なって
とてつもない美しさに辿り着いた時、
必然としか思えないような強いエネルギー、感情を抱きます
偶然であるように見せかけて、
必然だった
出会うべくして(=必然的に)出会った人、物、時間
すべて偶然の産物
偶然と必然
ふたつの言葉は
不思議な相反関係だと思います
計画的に解析、整備されたルートを辿って
スムーズで無駄がなく、清潔なピカピカの球体になることはできます
でも、でこぼこだったり不完全だったり、
最悪の偶然が重なって出会うとてつもない美しさの中に、
自分だけの
"豊かに生きるということ"
"アート感のある暮らし"
が隠れているような気もするのです。
そのようなことを考えました
次の寒い季節をこのような哲学のもとに生み出された服と過ごせることが、
とても嬉しいし、
こころづよいです。
私の好きな大人たちが教えてくれる哲学は、いつも不思議と繋がっています
このような愛に溢れた哲学に勝るものは無いです
私たちはクリエイションと共に、その哲学を受け取ることが出来ます。
この場所から私たちが発信するクリエイションを、受け取ってくれようとする方々へ
どのようにして、
服やアートにこの哲学をふんわりとのせたまま、かろやかに提案できるのか・・
模索中です
愛おしい偶然に導かれるままに
各々、一瞬一瞬が、ただ、美しくあればいいと思っています
BLOGうたかたの日々にて "Dear coincidence" 2021.05.13
1 note
·
View note
2020/3/12
3月も今週で折り返しなんですね。世の中は自粛の雨あられ。あらゆる所に影響が出ているように感じます。
自分たちも何かと感じる今日この頃ではありますが、事態の収束を願いつつ、行動あるのみです 笑。
先週、先走りでリークしてくれたレイジーライトニング ダイズによる、僕らのスティーリーのタイダイカスタム!
ヴィンテージのタイダイを思わせる手法ながら、色合いはまさに今を感じさせる圧巻の完成度、、真似できません。
独自なセンスを感じさせる、ビヨンドハイツことアンディ。先日トレードしたロングスリーヴを紹介してくれました。まさに今のテーマはKEEP ON!
出会いはインスタなれど、繋がりから信用が生まれる関係性は、物どうのこうのを超えた部分の喜びであり、インスピレーションでもあります。遠く離れていても、近い感覚。
ステッカー職人のボブも紹介してくれました!レアなMabrockステッカーも混ざっております。
サプライズはもちろん突然訪れます。メッセージはもちろん、アイテムからもヴァイブスの高さを感じることが出来ます。
個人レベルのクリエイションでも、自分にとってはインスピレーションの宝石箱なんです。
ショアラインのショーでゲットしてくれたTeeをgoro’sとの組み合わせでレペゼンしてくれたブライアン 笑。そんな彼はNYCから頻繁にオーダーをくれる最高のサポーターでもあります。
シックな着こなしのワンポイントにDude innのハットの合わせが素晴らしい、本国の人気ヘッズ トレインズフライのブライアン。
心もカラダも大きな彼も素晴らしいクリエイター。トレ���ドしたアイテムも追って報告しますのでお楽しみに!
デッドヘッド プリンセスによる、クールなスタイルサンプル。メンズサイズを着こなすバランス具合はもちろん、OG タイダイCONSのチョイスが満点超えでございます。
ローカルラインからもOINAWA TRIPらしいナイスなスタイルサンプル。おじさんも大好きなオールホワイトの組み合わせはチャレンジ精神が大切。
ウォウ!ヤングデュードからデザートエリアのご覧のポスト!ロングスリーヴの融合に感動 笑。
品切れ続きのものより、独自の目線で選んだと思われるこちらは、現地融合を踏まえつつ、スタイルとしても満点です 笑。
直球なストレートに、スーパー嬉しいです。
雨の平日にこそ、様々な出会いやナイスなミーティングが生まれます。そんな日常に、こんな時だからこそ感謝しかありません。
@mountain_song_collective
Suprise Trade
US本国から、ネガティヴムードをブッ飛ばす?サプライズなトレードアイテムが到着!というのも、そのほとんどがギフトというのもの。。
コロラドに住むブレイクがパートナーとメイクしたアイテムは、どれも独自の作り込みやこだわりが感じられました。
そんな出会いが突然起きる、デッドカルチャーの豊かさと幅の広さを改めて感じることになりました。
@twobitpiece
"Terrapin House" Tee
個人的に大好きなLA在住のアーティスト、ルディが自身によるアートワーク&プリントによってリミテッドで極少量リリースされたこちら。
版画による味わい深いオマージュに、色合わせも見��な素晴らしい一着。まさにアートと呼べるクオリティと完成度となっております。
@bluesforsallah
"Egypt Tribute" Long sleeve Tee
LAのMr.サラーは本国でも絶大な人気を誇るデッドヘッズ。前回あっという間にSoldしたTシャツがロングスリーヴでリプライズしました!
自身のルーツとストーリーを感じるアートワークが最高の一着のこちらは、ストアオンリーにも関わらず即完売。ありがとうございました!
@yackman89
Dude Inn / Down on the corner
L.L Bean Work shirts Custom
《Vintage body,One & Only》
まさになんでもネットでゲットできる時代だからこそ、この小屋でしかゲトれないアイテムこそ、当店の真骨頂。とはいえ、あくまで着られるユーズウェアがベース。先輩ならではのアレンジも流石の仕上がりとなって��ります。
@yackman89
Dude Inn / Down on the corner
L.L Bean Chamois shirts Custom
《Vintage body,One & Only》
個人的に気がつくと着ているシャミークロスのシャツ。それこそ本家?のこちらから、意外に見かけない柄モノをチョイス、、それにバックプリント一発!間違いないです 笑。
@yackman89
Dude Inn / Down on the corner
L.L Bean Sweat pants Custom
《Vintage body,One & Only》
今が気分のルーズなシルエットのスウェットパンツは、90sと思われるラッセルメイドのL.L Bean。それはさておきな、先輩のカスタム具合がとにかく最高なこちら。UNITEしましょう!
DUDE INN / DOTC "Bumper Logo" Canvas Bag
“余白”にさりげなくボムられた、ガルシアス。。カラーコンビネーションもナイスなこちらは、こっそりオンラインストアにアップデート!
DUDE INN "Skull Face" Cap (2Color)
当店お馴染みのおじさんキャップが春仕様となって仕上がってきました。
今回は往年のヘッズが描いたスカルフェイスのニューカラー。ボディとの配色を含め、自分的にはお気に入りの仕上がりになりました 笑。
春らしいワードローブのアクセントにいかがでしょうか?
DUDE INN "Jerry Logo" Long Sleeve T-Shirts
そろそろ出番の増えそうなロンTeeは、夏でも着るほど大好きなアイテム。ポストカードやステッカーに続いて、こちらをメイクしました。
今回は久々にフロント プリント!ジャケットやシャツとの組み合わせで、春を感じたいUCLAカラー仕様となっております。
僕たちにとって特別なサンフランシスコ。。エネルギッシュな時代にメイクされたスポーツアイテムは、おじさんの休日にぴったりな派手さ具合。
ヤングライオンにも、もちろんフィットします 笑。
ネームがPhilというだけで最高なんですが、、オレンジカラーにインサイドはボアライニング&袖口リブといった、気の利いたディテールがニクいこちらの一着。春の肌寒い日にもぴったりです。
ジャンルを問わず様々なアーティストが参加している、Tiny Desk Concertに登場したボビー&ウルフブロス。見所はハープがゲストで参加している、Birdでしょうか。。
今週もマイノリティなブログに最後までお付き合い ありがとうございました。
当店は個人商店のため、自己判断して現在は営業しております。
わざわざお越し頂ける皆さまへの感謝の気持ちと共に、楽しむことを忘れず進んでいこうと思います。
引き続きマイペースではございますが、皆さまのお越しをお待ちしております!
2 notes
·
View notes
2020年もよろしくお願いします!
みなさん、こんにちは!
あけましておめでとうございます。
本年もどうぞよろしくお願いいたします。
前回ブログを書いたのは3か月くらい前・・・。
何をやっていたのかというと、すごく仕事が忙しかったのです。(今も忙しい)
毎年、年末年始に休めないのはどうしてなんでしょうか。
そして気が付けば、2020年になってしまいました。
今、私は「普通に」「おとなしく」「差し支えなく」やっています。
本当に従順に、冷静に、ロジカルに、やり通しています。あと3か月はこの調子。
それはそれで、大事なことだと思っているので、やり抜きます。
でも、しいたけさん(占い師)の言う通り、本当は、「人生を本気で遊ぶために私ができること」をしたい。
限度を超えてやりたい、情熱とプロ意識をもって、濃い刺激と価値観を誰かと共有しながら、クリエイションがしたいのです。
しかしそれは、具体的に私にとって何なのかなぁ~。
私が、最高に熱意を持ってやれることで、刺激的なことって、何なのだろう。
私は、私とかかわることでその人が笑顔になる瞬間が、一番好きです。
それが、毎日続いたら、最高にハッピーだなぁと思っています。
誰かが私とかかわることで、幸せになり、その人の心が豊かになれば、この先出会う誰かに、きっとやさしくできると思うのです。そうやって、幸せがつながっていくことを創り出す、それが私のやりたいことです。
自分でリーダ―シップとって、ちょっと大きめの新しい事業や新しいサービス、市場を開拓したいな。
そして、ドバイやチュニジア、エジプトやモロッコ・・アラブに行きたい~。
ということで、刺激を求めている私と遊びながら仕事をしてくれる人、募集中です!
しいたけさんの言葉を使うと、 「求ム! バカ仲間」 です(笑)
2020年も、どうぞ、よろしくお願いいたします。
1 note
·
View note
期間限定のインターネットラジオ放送がスタート! ヴェロニク・ニシャニアンが語る、「ラジオエルメス」のメッセージとは。
写真:高木康行 文:飴李花 2019.09.06
9月1日から29日まで、約1カ月間限定で放送しているインターネットラジオ「ラジオエルメス」は、エルメスのメンズの豊穣な世界観をラジオというメディアを通して表現する、画期的なイベント。その収録風景やアーティストによるライブ演奏まで体験できるという東京・原宿のポップアップ・ラジオステーションに、来日中のヴェロニク・ニシャニアンを訪ね、話を聞きました。
エルメスのメンズ部門のアーティスティック・ディレクター、ヴェロニク・ニシャニアン。ところどころに新作バッグがディスプレイされた、ヴィンテージ・ラジカセが築かれた壁面の前で。
いま再び脚光を浴びているマスメディアであるラジオ。エルメスのメンズコレクションに30年以上携わっているヴェロニク・ニシャニアンは、自身もラジオの愛好家だといいます。まずは大人もワクワクするこのイベントの仕掛けを、隅から隅まで堪能。そして約2年ぶりに来日したニシャニアン氏に、「ラジオエルメス」の魅力や、エルメスのメンズコレクションで表現し続��てきた世界観について、大いに語ってもらいました。
1 / 3p
期間限定でスタートした、「ラジオエルメス」が発信するもの。
インターネットラジオというメディアの特性を意識し、外壁を飾るのはモダンでスタイリッシュなネオンサイン。もちろんエルメスらしいオレンジがキーカラーとなっています。
インターネットラジオ「ラジオエルメス」のポップアップ・スタジオが東京・原宿の「CASE W」に出現。エルメスにとっては意外なロケーションですが、幅広いライフスタイルや年齢層にメッセージを届けたいという、エルメスの熱い思いがうかがえます。会場がコンクリートや金属、ネオンサインなど、都会的かつ近未来的な要素で構成されている点にも注目。伝統と革新をバランスよく織り交ぜ前進し続ける、メゾンの世界観を見事に表現しています。
本格的な機材を揃えるレコーディングブースでは、期間中毎日実施される公開生放送を見物することも可能。壁の吸音材には、さりげなく「H」ロゴがあしらわれている。
スタジオ内には、実際に生放送を行うための本格的な設備や機材が備わっていて、生放送風景を見物することも可能。あっと驚くゲストに偶然出会えるなんてサプライズもあるかもしれません。スタジオ公開は11時~20時のみですが、ラジオではエルメスの世界観やクリエイション、文化的な背景の一端に触れることのできる、多彩で魅力的なプログラムを24時間聴くことができます。
会場全体の内装デザインは、気鋭の若手デザイナーYOSHIROTTENが監修。クラシックな機材とフューチャリスティックなデザイン、メタリックな素材感が見事に調和。
「ラジオエルメス」のロゴはもちろん、さまざまな内装設備や空間の監修・デザインを担当しているのは、国内外から熱い注目を集めるYOSHIROTTEN(ヨシロットン)。グラフィックアーティストやアートディレクターなど多彩な顔をもち、あのスティーヴィー・ワンダーやボーイズ・ノイズなど���ミュージシャン、エースホテル、ナイキ、ユニクロといったグローバル企業と協業する気鋭のクリエイターです。
レコーディングブースに併設されたエンジニアリングルームでは、機械計のようなモニターに今シーズンのネクタイに使われているテキスタイルをモチーフとしたアニメーションが流れる。
会場内ではエルメスのメンズの世界観を構成するさまざまな要素が、YOSHIROTTENのフィルターを通した近未来的な表現として「夢のラジオステーション」を形づくります。たとえばエンジニアリングルームに設けられたモニターは、エルメスのメンズコレクションを象徴するアイテムであるネクタイのテキスタイルをアニメーションとして視覚化。またヴィンテージのラジカセを無造作に積み上げたレトロフューチャーなウォールには、最新のレザーバッグのコレクションが額装されたかのようにディスプレイされています。
ラジオ局のバックヤードのようなオリジナルのレコード棚には、ヘッドフォンが設置されランウェイショーで使用された楽曲を聴くことができる。
棚を移動させる際に握るハンドルにも、自然な形で「H」ロゴを使用。新作のカレがエレガントな彩りを添える。
本物のスタジオのように膨大なレコードのアーカイブが収められたシェルフでは、今シーズンのファッションショーで使用されたさまざまなBGMを聴くことができます。しかもヘッドフォン脇のパネルにレコードジャケットを置くだけで再生が開始されるという、先進的なテクノロジーを採用。レコードジャケットには、ネクタイ同様にエルメスのメンズコレクションにとって大切なカレの新柄がプリントされており、この色とりどりのグラフィックを眺めているだけでも十分に楽しめます。
世界的音楽家・坂本龍一と三味線奏者の本條秀慈郎による共演、RADWIMPSの野田洋次郎、フランス発オルタナティブ・ロックバンドのキャンプ・クロードなど、錚々たるアーティストが国内各所で行ったパフォーマンスを映像で楽しめる。
2階には「ラジオエルメス・ツアー」と題した、アーティストたちによる無観客ライブパフォーマンスのVR映像を視聴できるコーナーもあります。このように会場内は、ただ見るだけでなく、聴く、触るなどの五感を幅広く駆使する体験型の仕掛けが盛り沢山。ラジオプログラムを聴くだけでなく、このポップアップ・ラジオステーションを訪れて実際に体験することにより、エルメスのメンズの世界観への理解と共感がさらに深まることでしょう。
2 / 3p
ヴェロニク・ニシャニアンが語る、「ラジオ」と「エルメス」
ポップアップ・ラジオステーションの開場時間は夜8時まで。放送を聴きながら会場を見て回る、なんてことも可能だ。 Photo: Nácasa&Partneres Inc.
エルメスのメンズ部門のアーティスティック・ディレクター、ヴェロニク・ニシャニアンが私たちを迎えてくれたのは、スタジオの屋上に設けられたVIPルームともいうべき空間でした。
「私は世界中のラジオ番組に何度も出演しているけれど、エルメス独自のラジオ放送を始めるのは初めてのこと。だからとてもワクワクしています。もともとこのプロジェクトは、2年ほど前に日本社のスタッフとディナーをしている時に思いついたもの。その頃から私たちは、エルメスのメンズの世界というものを多くの方に知っていただきたいと取り組んでいました。いろいろな会話をするなかで、エルメス独自のラジオ番組を日本全国に向けて発信したら面白いんじゃないかと考えたんです」
ポップアップ・ラジオステーションは2フロア構成。階段を上がると、エルメスのロゴでお馴染みの従者がミュージシャンやDJに変身したかのような楽しいグラフィックが迎えてくれる。
ニシャニアン氏はちょうどその頃、人々がSNSやスマートフォンに支配されてしまっているかのように感じていたといいます。
「みんながスマートフォンの画面ばかり見ている。コミュニケーションの仕方が、変わってきてしまっていると感じていました。そんな時代だからこそ、目で見るのではなく、耳で聴くというパーソナリティをもったメディアであるラジオが面白いと考えたんです。エルメスや私自身が何を考え、どんなメッセージを発しているのか、ラジオを通して伝えたいと思いました」
そんな彼女の“世界”の一角をなしているのが、音楽であるという点も重要でしょう。パリのオフィスで仕事をしている時も、日常生活を送っている時も、世界中を旅している時も、音楽は常にともにあるのだとか。ランウェイでのファッションショーにおいても音楽をとても大切にしており、「服、モデル、空間、そして音楽があって初めてショーは完成する」というのが、ニシャニアン氏の信念です。
「昔から音楽がとても好きで、ラジオもよく聴いています。家には古いレコードプレーヤーがあり、CDよりなによりレコードを愛しているんです。だって音質が一番いいですからね。ジャケットも大切にしているんですよ」
馬車を離れ、前方へ駆け出していく従者を表現したネオンサイン。翼の生えたスニーカーが導く先は……?
音楽を愛し、ラジオに親しみ、ラジオを通してエルメスのメンズの世界観を発信しようと考えたニシャニアン氏。では、いまという時代にラジオを使って表現する意味やメリットは、一体どこにあるのでしょうか。
「レコードでは私と家族や友人くらいでしかシェアできない大好きな音楽も、ラジオなら大勢の人と共有することができます。ラジオの魅力のひとつは、自分の思いや好きなものを、世界に向けて発信しシェアできることだと思うんです。私が興味をもっているゲストと私、ゲスト同士の対話などもシェアしたい。それにラジオは、映像や文字では伝わりづらい、会話の機微を感じてもらうのにも適した、ライブで、ダイレクトなメディアでもあるんです。私はこのあとパリに戻らなければいけないけれど、収録したトークを流すことはできるし、スタジオではライブのDJプレイや演奏などを楽しんでもらうこともできます。これって、とても素敵なことだと思いませんか?」
VR体験コーナーでは、アーティストによる無観客ライブパフォーマンスのムービーを視聴できる。
テレビ以前の主要マスメディアであり、ときに前時代的とも思われがちなラジオを、「とても現代的」と評するニシャニアン氏。その背景には、彼女自身のクリエイションに対する姿勢と共通する、ラジオならではのある特性があります。
「エルメスのプレタポルテやオブジェをデザインする時、私が最も大切にしているのは、軽やかであること、動きがあること、そして自由であることです。これは30年以上仕事を続けてきたいまも、決して変わることがありません。テレビやスマートフォンなどは画面をずっと見ていなければならないけれど、ラジオなら聴きながら仕事をすることもできるし、クルマの運転だってできます。ラジオというメディアと接する時、人は軽やかさや動き、自由さを損なわれることがないんです。マルチプルな人生、つまりさまざまなことを同時進行できるというのは、とても素晴らしいことだと思います」
2階の壁面にはレコードを模した装飾も。タイトルには今季のメンズウエアに採用されている生地の名が刻まれ、レコードジャケットにそれぞれの素材が使用される。
「タイムレスでありながら、時代に合っている」というニシャニアン氏の理念を実践し続けている、エルメスのメンズプレタポルテ。2019-20年秋冬コレクションにおいても、軽やかで自由な男性像を描き出す。 Photo: Jean-François José
そんなラジオと数々の魅力的なプログラムを通して伝えたいと願うのは、ほかでもないニシャニアン氏の思考や価値観、すなわちエルメスのメンズの世界観です。
「エルメスならではのエスプリやオリジナリティを、どのようにファッションとして表現しているのか、どんな思いをもってデザインやものづくりを行っているのかを表現したいですね。そこには最上質の素材や膨大な時間とコストがあり、伝統的な手仕事のよさ、革新的なテクノロジーのよさがある。そういったプロセスを経て生まれる繊細で微妙な素材感なども、日本のお客様には共感していただけていると感じています。美しい製品が、時の流れとともにさらに美しく熟成されていく、そんなエルメスならではの価値観を、さまざまな音楽や声とともに伝えたい。家族や友人同士で意見交換をしていただけるような知識や体験を提供し、私自身とエルメスの世界観をより深く理解していただきたいのです」
踊る従者とラジオエルメスのロゴ。輝くネオンサインがこのイベントの楽しさや斬新さを物語るかのよう。
1988年にエルメスのメンズのプレタポルテのディレクターに就任し、既に30年以上。その旺盛な好奇心と飽くなき探究心、エネルギッシュな情熱は、衰えるどころかさらに輝きを増しているようです。
「自由であること、そして情熱的であることがなにより大事。エルメスというメゾンではクオリティにおいてもデザインにおいても、完璧である必要があります。一流のダンサーやバレリーナのようなもので、練習では細部に至るまでこだわり抜き、地道な練習を必死の思いで繰り返す必要があるけれど、いざ本番となったら動きはとても自然で美しく、シンプルで軽やか。完成されているのに、その裏側にある苦労は感じさせませんよね。最終的に、目に見えるものが軽やかで美しい。そのためにできることは、すべてやるということです。私はこの仕事が大好きなんです。人生をかけて取り組む価値のある仕事で、大切なのは、どんな結果を成していくか。毎日ワクワクするような仕事に取り組める、こんな素敵なことはありませんね」
「ラジオエルメス」の会期は9月29日まで。特設サイトで番組を楽しみつつ、機会があればぜひポップアップ・ラジオステーションに足を運んでみてください。
4 notes
·
View notes