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#tomás matos
empressofkalumina · 2 years
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wildspringday · 2 months
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tomás matos via instagram
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lily-s-world · 2 years
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I thought I was done with Jane Austen modern retellings, but then I watched Fire Island and understood that I'm actually done with straight-white retellings of JA on modern society. This movie is probably my favorite rom-com of the year.
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moviemosaics · 2 years
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Fire Island
directed by Andrew Ahn, 2022
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piginflames · 2 years
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man-reading · 2 years
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Fire Island star Tomás Matos is finally ‘stepping into their spotlight’
Tomás Matos speaks with GAY TIMES about their beloved role in Joel Kim Booster’s lauded gaycation comedy Fire Island.
As Keegan, the “unapologetic, hyperfemme cunt girl” of Fire Island, actor Tomás Matos has been hailed as one the breakout stars of 2022. The Andrew Ahn-directed comedy, written by and starring Joel Kim Booster, follows two best friends, Noah (Booster) and Howie (Bowen Yang), as they embark on a weeklong vacation to the gay equivalent of Disney World with their queer circle of friends: Keegan, Luke (Matt Rogers) and Max (Torian Miller). Inspired by Pride and Prejudice, Fire Island (which passed the Bechdel test just FYI) was met with widespread critical acclaim for its authentic depiction of the LGBTQ+ Asian-American experience and approach to racism, wealth and class, as well as for its glorification of queer culture.
“I think this movie opens the gate for conversations within our own community and the struggles and prejudices that we all face with fatphobia, with femmephobia and with racism,” says Tomás, whose prior credits include DIANA: A New Musical, Hadestown and The Marvelous Mrs. Maisel. “I think the beauty with that is, it starts a conversation within our own family; no masking and getting to the root of the issues so we can change it. That’s why when people say, ‘I would never go to Fire Island’ I say, ‘No girl! It’s our time.’”Tomás’ character quickly emerged as a fan-favourite amongst viewers due to their fierce wardrobe, comedic sensibilities and now-iconic scene in which Keegan and Luke reprimand Will (Conrad Ricamora) for his lack of knowledge on Marisa Tomei and her Oscar-winning role as Mona Lisa Vito in My Cousin Vinny. (“The defence is wrrrrong!”) Two weeks after the film’s premiere, we caught up with Tomás to discuss Fire Island’s unprecedented impact on queer viewers, whether we can expect a sequel in the near future and how the film allowed them to finally “step” into their “spotlight”.
Tomás, this getup is stunning.
Thank you! Just a little look for you, Sam.
Well thank you! How are you?
I’m doing well. I’m really good, still riding the wave!
You were in Fire Island again over the weekend, right?
Yeah. I went for a little day trip for the screening on Sunday, which was very fun. It was wild to watch the movie on location with everyone. It was a really nice experience, I’m glad I went. It was fun. I attended a screening last week and, being in a room with queer people watching the film, is unmatched.
How are you finding the whole Fire Island experience so far?
Unimaginable. I didn’t expect it to be such a hit. I think it’s going to go down in queer history. It’s crazy to be a part of it but I’m very grateful.
(gay times)
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albertserra · 2 years
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courtmonty · 1 year
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(Tomás Matos)
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dear-indies · 7 months
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Hi! Given the recent...grossness, could you please suggest alts for Chance Perdomo? Thank you!
Laith Ashley (1989) Afro Dominican - is trans and asexual.
Eric Graise (1990) African-American - is a double-leg amputee and is queer.
Aason Nadjiwon (1992) Afro-Jamaican, Ojibwe.
Angel Bismark Curiel (1995) Taino and Afro Dominican.
Justice Smith (1995) African-American / Italian, French-Canadian - is queer.
Jan Luis Castellanos (1995) Dominican.
Gabriel Darku (1995) African-American.
Tyler Luke Cunningham (1995) Black British - is trans.
Jorge Lendeborg Jr. (1996) Afro-Dominican.
James Majoos (1996) Black South African - is non-binary (they/them).
Odiseas Georgiadis (1996) Ghanaian / Greek.
Marquis Rodriguez (1996) Afro Puerto Rican.
Mason Gooding (1996) African-American, Afro Barbadian / English, some German.
Jacob Gibson (1996) Afro Jamaican.
Jharrel Jerome (1997) Afro-Dominican.
Rhenzy Feliz (1997) Afro-Dominican.
Quincy Fouse (1997) African-American.
Tomás Matos (1998) Puerto Rican, Black, Cuban and Spanish - is non-binary (they/she).
Corteon Moore (1998) African-American.
Jay Lycurgo (1998) Jamaican, Sierra Leonean, and British.
Jonathan Daviss (2000) African-American (including Afro Haitian).
Lukas Alexander / Lukas Von Horbatschewsky (2000) Nigerian and Norwegian - is trans.
Tylan Grant (2002) Afro Jamaican / English - is trans.
Here you go!
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allisonanne · 8 months
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overjoyed to share that i've been invited to participate in the Cutout Collage Festival (Kyiv, Ukraine) this year alongside an inspiring roster of global artists! visit https://instagram.com/cutout.festival/ to learn more!
CUTOUT COLLAGE FESTIVAL KYIV-PARIS 2023 THEME: FREEDOM Dates of the exhibition: 15.09-13.10.2023 CAC M17, 102-104 Antonovycha St., Kyiv Working hours: Tue-Sun 11am - 8pm
INTERNATIONAL INVITED ARTISTS: MARIANELI ANASTASIADOU (GREECE) ALLISON ANNE (USA) JERONIMO BATISTA ROSA CHAVEIRO (PORTUGAL) PAOLA DCROZ (SPAIN) MICHAEL DESUTTER (USA) MAÏTÉ JANE (BELGIUM) DOES (THE NETHERLANDS) REBEKA ELIZEGI (SPAIN) RICARDO MIGUEL HERNÁNDEZ (CUBA) JAKE KENNEDY (HOVE, UK) CLIVE KNIGHTS (USA) KIKE CONGRAINS (PERU) PETAR KRAS (SERBIA) MORGAN JESSE LAPPIN (USA) MARISA MAESTRE (SPAIN) SIMAO MATOS (PORTUGAL-SPAIN) TOMÁS ORREGO (PERU) MERCEDES SANCHEZ (MEXICO) CARLOS SOTO (MEXICO) JULIA VOLONTS (USA-LATVIA)
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mahinasmithsblog · 1 year
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Capítulo 2 -- Fabiano
Fabiano, para levar algo para o jantar, cruza dois gravetos no chão e reza. Ele move os braços da direita para esquerda, como seus antepassados haviam feito conforme precisavam afastar o mato, mas é inútil.
Fabiano exclama que é homem e depois conclui que é bicho, ele se lembra da vez que um fazendeiro tentara expulsá-lo de sua terra. Ele e a família se apoderam da casa deserta, se agarram à terra.
Fabiano já passou por muita coisa, e deixaria filhos robustos nem que passasse a vida inteira governado por brancos. Os filhos precisavam entrar no bom caminho, calejar.
Se a seca desaparecer, os meninos estarão livres para perguntar o que fosse e ler o que quisessem, mas, por hora, pessoas como seu Tomás da Bolandeira morriam da mesma forma que todos: de fome.
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musicshooterspt · 5 months
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Reportagem - Mimi Froes, Teatro Maria Matos
A noite de 29 de Novembro teve 𝘤𝘰𝘯𝘵𝘰𝘳𝘯𝘰𝘴 muito especiais para o talento emergente de Mimi Froes, ao apresentar no Teatro Maria Matos, em Lisboa, o seu primeiro álbum: "Contornos". 
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Trata-se de um projecto composto por 12 músicas à volta da ideia de controlo e a falta dele, sempre no seu registo único que liga pop e jazz.
O público, que esgotou a sala, recebeu de forma efusiva a artista ao entrar em palco sozinha, pelas 21h, que arrancou a noite com o tema "Não Faz Mal Não Estar Bem", um dos mais conhecidos do seu repertório.
O espectáculo prosseguiu com "Declarações de Meia Noite", já com a banda completa em palco, que Mimi fez questão de apresentar ainda antes da música seguinte.
Os restantes elementos presentes eram Manuel Oliveira (piano), Guilherme Melo (bateria), Rodrigo Correia (contrabaixo) e Manuel Rocha na guitarra.
Porém, não foram os únicos artistas a pisar o palco nessa noite. A primeira convidada especial foi Luísa Sobral que, após subir ao palco e falar sobre como Mimi Froes a surpreendeu ao destacar-se nas suas aulas de escrita de música, cantou em dueto "Águas Passadas", um dos temas deste novo trabalho.
A apresentação de "Contornos" continuou, desta vez com o tema "Lembra-me de Respirar", que fala do luto e da superação do mesmo, numa alusão à perda do avô da artista.
"Desenhos a Giz" foi outra das canções presenteada ao público, após a entrada em palco da autora do álbum com guitarra, à semelhança do que aconteceu na primeira música da noite.
O segundo convidado especial foi Afonso Pais, tendo acompanhado Mimi, desta vez em "Velhos", que fala sobre a esperança que coisas más não pareçam ser assim no futuro.
"Juiz", que passa uma mensagem forte sobre desigualdade e violência de género, trouxe um dos momentos mais intensos da noite.
"𝘌𝘴𝘴𝘢 𝘱𝘢𝘻 𝘲𝘶𝘦 𝘦𝘯𝘤𝘰𝘯𝘵𝘳𝘢𝘴 𝘢𝘰 𝘥𝘰𝘳𝘮𝘪𝘳 / 𝘋𝘦𝘴𝘤𝘢𝘳𝘵𝘢𝘯𝘥𝘰 𝘢 𝘤𝘶𝘭𝘱𝘢 𝘥𝘦 𝘦𝘹𝘪𝘴𝘵𝘪𝘳  / 𝘌𝘴𝘵á 𝘯𝘢 𝘷𝘰𝘻 𝘥𝘦 𝘤𝘢𝘥𝘢 𝘮𝘶𝘭𝘩𝘦𝘳 𝘲𝘶𝘦 𝘵𝘦 𝘤𝘩𝘰𝘳𝘢 𝘦 𝘵𝘦 𝘭𝘢𝘮𝘦𝘯𝘵𝘢 / 𝘌𝘴𝘴𝘢 𝘱𝘢𝘻 𝘲𝘶𝘦 𝘵𝘶 𝘵𝘦𝘯𝘴 é 𝘯𝘰𝘫𝘦𝘯𝘵𝘢"
Com "Vai Ruir", a primeira música deste novo álbum, o Teatro Maria Matos quase ruiu mesmo. Pelo meio, o tema contou com um solo de guitarra electrizante por parte de Miguel Rocha.
Logo a seguir, o produtor do disco, Tomás Marques, foi chamado também ao palco para tocar saxofone em "Casa da Rocha". 
O encore começou com novo agradecimento a todos os envolvidos neste novo trabalho, e seguiu-se a faixa que deu nome ao álbum.
Foi depois finalizado com "Não Vás Já", o único tema que não foi escrito por Mimi Froes, com Luísa Sobral "na caneta" - como a cantora referiu antes de receber uma ovação de pé de todos os presentes no Teatro Maria Matos.
Uma noite que ficará de certo na memória da artista e de todos os que a viveram de perto, naquele que foi mais um marco numa carreira que, com certeza, terá muitas mais ocasiões memoráveis e continuará com contornos muito especiais!
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Galeria Completa
Texto e fotos: Miguel Batista
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inmyarmswrappedin · 2 years
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Like I said I've been listening to a podcast about P&P, and I got this urge to try and watch the Lizzie Bennet Diaries in full this time. But then I remembered a P&P movie has just come out, updated and set in Fire Island, so I watched that instead.
It was adorable and I'm obsessed.
I've also always thought Britney Spears' Sometimes was the perfect theme song for David. (I have always wanted someone to replace Take Me To Church with Sometimes in the date scene gvhvvhhv) So when Howie sang it in Charlie's face I seal clapped like an idiot.
I kinda wish an All of You cover was playing instead of Perfume Genius' Whole Life, but only because it'd be another inside joke for me, not because the lyrics are better or anything.
Also wish Tomás Matos' and Matt Rogers' roles were switched. Just because the movie focuses so much on the race, class, femininity gay hierarchy, and in the book one of the reasons Lydia goes with Wickham is because she feels inferior to (and isn't considered as hottt as) Jane and Lizzie.
But other than that I really did enjoy the movie. And I wish it got a sequel focusing on Will. I HAVE NEVER BEEN A DARCY STAN, I DON'T KNOW WHAT CAME OVER ME. :((((( Some critic said that Darcy's arc is pretty much not there in the movie and that Will ends the movie pretty much the way he started out (he wasn't even the one to meddle between Jane/Bingley in this adaptation), and I think it makes sense for the movie, BUT it does make me want a sequel that gives him a character arc. (And it could give Max something to do!)
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gazeta24br · 6 months
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A Cinemateca de São Paulo será novamente palco do SP FOOD FILM FEST. A partir do dia 09 de novembro de 2023 acontecerá a segunda edição do Festival mais delicioso da cidade, que une cinema, gastronomia e alimentação. Entre os dias 09 e 19 de novembro, o público poderá se emocionar e deliciar com mais de 30 filmes de 14 diferentes países, clássicos da ficção e documentários contemporâneos ligados à comida, à cultura e aos sistemas agroalimentares. Os filmes serão exibidos de forma híbrida e gratuita em São Paulo (Cinemateca Brasileira). Ao longo da jornada, os espectadores terão a oportunidade de participar desde aulas show de culinária com chefs de cozinha, até debates e degustações de pratos inesquecíveis do cinema, após algumas das exibições presenciais. Já o público de casa poderá assistir a uma seleção de filmes através da plataforma oficial https://www.spcineplay.com.br, os 16 títulos da programação ONLINE entram na quinta, 9/11 às 19h00 e ficam até domingo 19/11, às 23h59. Basta se cadastrar e aproveitar. Além disso, a curadoria desta edição trará uma incrível e original exposição fotográfica repleta de retratos instigantes e surrealistas de chefs de cozinha, onde o fotógrafo Paulo Vitale parte do drama original intrínseco ao ato de cozinhar, que começa com a morte de um animal ou vegetal, para produzir um alimento e assim garantir a vida. Dentre os Chefs retratados estão Eudes Assis, Helena Rizzo, Iêda de Matos, Telma Shiraishi, Claude Troisgros, entre muitos outros. Completam a programação do evento algumas oficinas para o público adolescente de duas escolas municipais de São Paulo, que será convidado a colocar a mão na massa a partir da introdução aos elementos básicos da linguagem audiovisual, incluindo o uso prático de câmeras digitais. No foyer da Cinemateca haverá uma pequena loja para venda de aventais, camisetas, cadernos e livros que trazem a temática do alimento das editoras Elefante, Panda e Produtora Brasileira. “Além da comida, dos filmes cativantes e outras experiências, o SP Food Film Festival promove um senso de comunidade e conexão. Reúne pessoas de diversas origens que compartilham um amor comum pela comida e pela narração de histórias. A atmosfera comunitária do festival incentiva o diálogo, a partilha e a construção de ligações duradouras através do carinho pela cultura alimentar”, conta André Henrique Graziano. “Nosso propósito é trazer, através do cinema, temas urgentes para discussão sem deixar de promover a experiência sensorial que a gastronomia traz”, completa Daniela Guariba, ambos idealizadores do evento. O Festival O evento acontecerá entre os dias 09 e 19 de novembro e traz, em sua noite de abertura, o filme chinês “Comer Beber Viver" que, em 2024, completa 30 anos. O clássico conta a história do viúvo e melancólico Tao Chu, mestre cozinheiro que está à beira da aposentadoria. Tao mora em uma grande casa com suas três filhas solteiras. Embora vivam juntos, a família está distante e a única coisa que os une é um elaborado jantar aos domingos. As tensões aumentam à medida que as filhas buscam equilibrar a realização pessoal e as questões decorrentes do envelhecimento do pai. Após esta deliciosa entrada, os pratos principais que recheiam o festival não deixam por menos. Também com 30 anos, “Morango e Chocolate”, dirigido por Juan Carlos Tabio e Tomás Gutiérrez Alea, virá acompanhado de uma degustação de sorvete de morango com chocolate. “Mulheres à beira de um ataque de nervos”, de Pedro Almodóvar, que completa 35 anos, também está na programação e o público poderá experimentar após a sessão um delicioso gazpacho como o feito por Peppa na cena inesquecível onde a personagem descreve toda a receita. Além disso, o Festival contará com algumas sessões ao ar livre com os títulos “Simplesmente Martha” e “Chef”. Para o público infantil, uma cena clássica está na animação “A Dama e o Vagabundo”, onde os focinhos do casal de cachorros, ao comer um espaguete, acabam se encontrando. Crianças
e adultos poderão degustar um delicioso spaghetti com almôndegas após a sessão, assim como chocolates com frutas, após a “A Fantástica Fábrica de Chocolate” e deliciosas tostadas da Tiana, após “A Princesa e o Sapo”. Ainda dentre os pratos principais, a programação oferece títulos potentes e de cunho mais político, como “Os Catadores e Eu” de 2000, onde a diretora Agnès Varda aborda assuntos como o desperdício e a fome, em meio a dramas humanos. Outro bom exemplo é “O Poço”, originalmente espanhol, "El Hoyo" de Galder Gazteli-Urrutia, um filme bastante perturbador e surpreendente. A história se passa em uma prisão vertical com centenas de andares, abrigando dois presos por andar. No meio, um enorme buraco permite enxergar os andares superiores e inferiores. Não bastasse a organização atípica, a alimentação também é oferecida de modo inusitado: diariamente um banquete é servido num elevador que vai descendo pelos andares, até que não sobre nada. A potência da mensagem do filme reside nos dilemas, em como eles apontam, simbolicamente, a uma constituição coletiva capitalista. Dentre as estreias na telona podemos citar “Blind Ambition”, documentário onde quatro refugiados do Zimbabwe superam as expectativas e se tornam os melhores sommeliers de vinho da África do Sul (com direito a degustação de vinhos após a sessão); “Solo Comum”, documentário que discute os sistemas alimentares contemporâneos e modelos alternativos de agricultura regenerativa; “Em Busca da Estrela” com degustação de pizza; “Lambic” com degustação de cervejas, “Viciados em Pimenta” com degustação de deliciosas samosas com pimenta e “Volte Sempre”, que conta a história de Masamoto Ueda que por mais de quarenta anos, tem servido seu lendário ramen ao estilo de Tóquio para uma comunidade de frequentadores regulares que não são apenas seus clientes, mas verdadeiros amigos. Também com direito a degustação! O ciclo de debates e os “Aulões” O banquete para os sentidos não para por aí. Como sobremesa, o Festival propõe cinco encontros com diferentes Chefs de Cozinha e especialistas, que após a exibição de alguns episódios do documentário “História da Alimentação no Brasil” - uma série dirigida por Eugenio Puppo e baseada no livro homônimo de Luís da Câmara Cascudo de 1967 - irão proporcionar reflexões sobre o episódio e sobre alguns ingredientes relacionados às diferentes regiões do Brasil (mandioca, milho crioulo, pimentas, feijões…), além de apresentar uma receita relacionada ao ingrediente principal e uma degustação - para o deleite dos espectadores! As convidadas para ministrar as aulas são: Aline Guedes, Patty Durães, a líder indígena Jerá Guarani, Angelita Gonzaga e Graziela Tavares. Neste ano, como inebriante digestivo, a curadoria ainda traz um importante ciclo de debates abordando quatro temas contemporâneos relevantes ligados ao alimento: Cozinhas Solidárias; Consumo de Ultraprocessados; Uso de Agrotóxicos e Educação Alimentar e Nutricional. Todas as discussões partem de uma cuidadosa seleção de filmes e documentários que têm diferentes perspectivas sobre os temas e que visam pôr em pauta assuntos urgentes para discussão. Após a exibição de títulos como, por exemplo, “Big Food”, “Um Mundo Obeso”, “Antes do Prato”, “Solo Comum”, “Fonte da Juventude” e “Food, Funk e Favela”, os encontros com convidados especialistas serão transmitidos on-line e ao vivo no canal do Youtube do Festival, permitindo a interação com os espectadores, com exceção do debate sobre as Cozinhas Solidárias que será presencial, na própria Cinemateca. O SÃO PAULO FOOD FILM FEST é viabilizado por meio da Lei de Incentivo à Cultura. Tem patrocínio da Ticket, marca da Edenred Brasil e apoio da Selmi. É uma produção da Doc e Outras Coisa e Química Cultural. A realização é do Ministério da Cultura. Sobre a Ticket Pioneira na criação do vale-refeição e vale-alimentação no Brasil, a Ticket é protagonista na transformação digital do setor ao oferecer soluções inovadoras e de acordo com a legislação vigente.
A marca possui benefícios tradicionais e flexíveis nos segmentos de alimentação, refeição, transporte, cultura, incentivos, recompensas, antecipação salarial, bem-estar, educação e home office, que atendem mais de 7 milhões de empregados beneficiados, 130 mil empresas clientes e 620 mil comerciantes credenciados. A Ticket foi a primeira a estar presente nos principais aplicativos de delivery de refeições e alimentos do Brasil e investe continuamente na criação de produtos e ferramentas para apoiar seus públicos, a exemplo da implementação da plataforma Ticket Vantagens, que oferece descontos com cashbacks para quem usa seus benefícios. A Ticket é uma marca da Edenred, plataforma global e digital de serviços de meios de pagamento que atua como companheira de todas as horas para os trabalhadores, empresas e comerciantes. Líder em seu segmento, conecta 60 milhões de usuários, 2 milhões de estabelecimentos e aproximadamente 1 milhão de empresas clientes, em 45 países. Saiba mais Site: https://www.ticket.com.br/ Facebook: https://www.facebook.com/ticketservicos YouTube: https://www.youtube.com/user/ticketservicos LinkedIn: https://www.linkedin.com/company/ticketservicos Instagram: https://www.instagram.com/ticket_servicos/ Twitter: https://twitter.com/ticket_servicos TikTok: https://www.tiktok.com/@ticket_servicos Sobre a Selmi São 136 anos de tradição, conquistando a preferência do consumidor com diversos tipos e cortes de massas, farinhas especiais, biscoitos, bolos, bolinhos, mistura para bolos e azeites – por meio das marcas Renata, Galo e Todeschini. A receita é de sucesso: matérias-primas selecionadas, tecnologia de ponta e controle rigoroso. O resultado é a produção de centenas de toneladas de macarrão por dia, sempre mantendo a receita da legítima massa italiana, que era seguida por Adolpho Selmi, o fundador da companhia, em 1887. A empresa possui hoje modernas fábricas em Sumaré (SP) e Rolândia (PR), além de maquinário e engenharia de produção de primeiro mundo – com a capacidade de expandir sua estrutura física, sem interromper a produção. Site: https://pt-br.selmi.com.br/ Renata: https://renata.com.br/ Instagram: instagram.com/marca.renata YouTube: https://www.youtube.com/@MarcaRenata Galo: https://receitasgalo.com.br/ Instagram: instagram.com/marca.galo Todeschini: https://todeschinialimentos.com.br/ Instagram: instagram.com/marca.todeschini SERVIÇO Quando: de 09 a 19 de novembro de 2023 onde: salas Cinemateca Brasileira – Largo Sen. Raul Cardoso, 207 - Vila Clementino Gratuito Patrocínio : Ticket apoio: FAM, Selmi produção: Doc & Outras Coisas e Química Cultural realização: Ministério da Cultura Daniela Guariba André Henrique Graziano redes sociais www.spfoodfilmfest.art.br https://www.instagram.com/spfoodfilmfest/ https://www.youtube.com/@saopaulofoodfilmfest
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motorsportverso · 6 months
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Resultado Prologo-Baja Porto Alegre 500 , Nasser All Attyah faz estreia com Prodrive Hunter T1+ vencendo o prologo
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Top 10
1-200-Nasser All Attyah\Mattheu Baumel-Prodrive Hunter T1+-Nasser Racing\Prodrive-T1+ 2:58.8
2-315-Luis Portella\Tomás Neves-OT3- T3-03:01.1
3-309-Matias Ekstrom\François Cazalet-Can-am Maverick X3-South Racing-T3-03:05.0
4-202-João Ferreira\Filipi Palmero-Mini Cooper T1+-X-Raid Mini-T1+, 03:05.4
5-201-Yazeed Al Rajhi\Timo Gottshalk-Toyota Hylux GR T1+-Over Drive Toyota-T1+-03:06.5
6- 203-Tiago Reis\Valter Cardoso-Toyota GR Hylux-T1+- 03:06.9
7-300-Mshari A. Althefiri\Orial Vidal-Can-am Maverick X3-T3- 03:07.9
8-301-Otavio Leite\Fausto Mota-Can-am Maverick X3-South Racing-T3- 03:08.2
9-311-Alexandre Pinto\Bernanrdo Olivera-Can-am Maverick X3-T3- 03:08.8
10-307-Armindo Araujo\Luis Ramalho-Can-am Maverick X3-T3-03:09.0
Campeonato Português
1-603-José Garcia\Samanta Montiel-VW Amarock-T1-3:14.3
2-608-Ricardo Souza\José Brandão-Can-am Maverick X3-T3- 3:17.3
3-645-Nuno Matos\Ricardo Claro-Opel Mokka Proto-T8-3:19.8
4-601-Cesar Sinquera\Filipi Sinquera-Ford Ranger-T1-3:21.3
5-619-Johan Senders\Kala Sanders-Toyota Hylux-T8- 3:21.3
11-631-Gunter Hinkelmann\Fabricio Bianchini-Mitsubishi ASX Racing-T8- 3:31.2
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dear-indies · 8 months
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Hi! I hope y’all are doing well!! Could you please recommend some nonbinary (or really any gender-nonconforming) faceclaims of color in their mid to early 20s? Anything helps, thank you so much!!!
Travis Alabanza (1996) Black and Filipino - non-binary and queer (they/them).
James Majoos (1996) Black South African - non-binary (they/them).
Haley Rebecca Robinson (1996) Plains Cree, Filipinx (is what's in their description) - Two-Spirit and bisexual (they/them).
Kevin Ninh (1996) Vietnamese - non-binary (he/him).
Quintessa Swindell (1997) African-American / White - non-binary (they/he).
Aida Osman (1997) Eritrean - non-binary (she/they).
Chella Man (1998) Hongkonger, Jewish - deaf and genderqueer (he/they).
Kaiit (1997) Papuan, Gunditjmara, Torres Strait Islander - non-binary (she/he/they).
Tomás Matos (1998) Puerto Rican, Black, Cuban and Spanish - non-binary (they/she).
Jacinda Pender (1998) African-American - non-binary (they/them).
Celeste O'Connor (1998) Kikuyu Kenyan - non-binary (they/them).
Lizeth Selene (1999) Mexican [Black, White, Unspecified Indigenous] - genderfluid and queer (they/she).
Dove Clarke (1999) Siksika Blackfoot, African-American - non-binary, bisexual and has ADHD (any pronouns).
Sivan Alyra Rose (1999) Chiricahua Apache, Afro-Puerto Rican, and Creole - genderfluid and pansexual (she/they).
Ki Griffin (1999) Black British - non-binary and intersex (he/they).
Ian Alexander (2001) Vietnamese / White - non-binary and pansexual (he/they).
MegaGoneFree (2001) African American - non-binary and pansexual (she/they).
Ta'kaiya Blaney (2001) Eeyou Cree, White - Two-Spirit, non-binary and queer (they/them).
Madrona Redhawk (2001) Shawnee, Choctaw, Muskogee, Unspecified White - non-binary (they/them).
Calhoun Koenig (2002) Chinese - non-binary (they/them).
Here you go!
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