#reggae italiano
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Dj Tubet: Fin Cumò Tour 2023
Con l’avvento della primavera ripartono gli appuntamenti dal vivo in cui poter ascoltare il rapper friulano Dj Tubet impegnato in una serie di concerti che coinvolgono, scuole, rassegne culturali e festival.
Alcune date sono già state fissate altre saranno comunicate di volta in volta sui social dell’artista e su questo blog.
Il 2023 è un anno particolarmente significativo per Dj Tubet, poiché festeggia il suo 25° anniversario di attività anche continuando il tour del suo fortunato disco “Fin Cumò”.
Il rapper coinvolgerà gli ascoltatori con il suo spettacolo capace di spaziare dal rap al reggae alla world music in un percorso vario tra, lingue, culture, e tradizioni. Non mancheranno le improvvisazioni “freestyle” e i giochi di parole con il pubblico con cui Dj Tubet è solito trainare ed entusiasmare la platea.
MARZO
24 Museo Etnografico Friulano - Udine - Mattinata
28 Scuole di Reana del Rojale
29 Dj Tubet & Angelo Floramo - Scuole di San Daniele del Friuli
30 Dj Tubet & Anna Bogaro - Villa de Brandis - ore 18.30 - San Giovanni al Natisone
31 Museo Etnografico Friulano - Udine - Mattinata
APRILE
1 Scuole di Tavagnacco
5 Scuole di Pozzuolo del Friuli
12 Scuole di Basaldella (Campoformido)
13 Dj Tubet & Luigina Lorenzini - Hospitale Di San Giovanni - Majano (Ud)
14 Scuole di Mereto di Tomba
16 Dj Tubet & Romeo dj set - Festa di Primavera - Cinto Caomaggiore - Veneto
17 Scuole di Tarvisio
19 Scuole di Casarsa della Delizia
21 Museo Etnografico Friulano - Udine - Mattinata
26 Scuole di Basiliano
27 Ludere non pugnare - Sala Madrassi - Udine
28 Museo Etnografico Friulano - Udine - Mattinata
29 Castions di Strada
MAGGIO
3 Scuole di Codroipo
5 Teatro Giovanni da Udine
29 Leadership al femminile - Scuole di Udine
GIUGNO
20 Spilimbergo
27 Spilimbergo
LUGLIO
2 Tricesimo
7 Tolmezzo
9 Rifugio Chiadinas - Panoramica delle vette Monte Crostis, Comeglians
#Dj Tubet#Fin Cumò Tour#concerti#live#spettacolo#musica dal vivo#rapper#rapper italiani#hip hop italiano#reggae italiano#fvg live#friuli venezia giulia#date#tour#fin cumò#2023
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Cristina Russo & NeoSoul Combo - Pieces of a Woman
Pronto all’uscita il nuovo lavoro discografico
Si apre nel migliore dei modi il 2024 per l’artista siciliana Cristina Russo, cantante ed autrice catanese tra le più apprezzate nel panorama indipendente musicale italiano.
Il 7 Marzo esce il nuovo album in formato vinile intitolato "Pieces of a Woman", un progetto che ci trascina musicalmente nel mondo di sonorità alternative e contaminate da diversi stili caratterizzanti dell’artista, affiancata dalla sua fidata band i Neo Soul Combo.
La firma del lavoro è proprio “Cristina Russo & Neosoul Combo", ovvero il nome che da anni ormai accompagna i suoi progetti e le performance “live” in giro per l'Italia.
L’artista , con sue parole, ha reso noto che è stato un duro lavoro di studio che ha visto molti brani venire alla luce con spunti ed idee in brain storming insieme ai suoi musicisti, ormai una vera e propria famiglia. La scia sonora ricalca lo stile dell'album Energy, uscito nel 2019.
Questo nuovo ed appassionato progetto non sarebbe stato possibile senza la direzione artistica e gli arrangiamenti musicali di Marco Di Dio, la cui mano sapiente ed estro artistico sono dietro al successo ed ai lavori di altri artisti siciliani in vari ambiti diversi: da Club Rivera, ad Andrea La Ferla, da VIVO ad Alice B. "Pieces of a Woman" pubblicato in vinile (e dunque un tocco di classe ma anche alla moda) ha dei tratti “urban” molto vicini al sound “new jazz”, quindi in perfetto stile neosoul, ma non manca qualche sorpresa come degli accenni musicali in stile anni ‘80 che hanno influenzato le ritmiche e le melodie presenti in alcuni brani, come ad esempio nella canzone "Splendidi".
La “urban fusion music” che Cristina Russo e la sua band propongono in "Pieces of a Woman" è ritmata senza tralasciare la raffinatezza che accomuna molti dei loro lavori; la caratteristica voce graffiata e calda, in puro stile soul black di Cristina, si presta in questa occasione ad un sound più moderno: il nuovo jazz d'oltreoceano, dove il piede non smette di muoversi. Cristina Russo e la sua band ci trascinano come sempre nel loro mondo alternativo e “contaminato”; la passione per il così detto sound neo soul, mixato secondo mood e creatività con tocchi di “urban fusion” ,“ new jazz” e “new reggae” sono la base dei loro progetti. Il tutto espresso con uno stile personalissimo e di grande fascino, che si sprigiona ancor più nei “live” dove la formazione completa dà il meglio di sé, con estrosa raffinatezza, lasciandosi spesso coinvolgere dall’atmosfera del momento e dal feedback del pubblico.
Cristina Russo & Neosoul Combo:
Cristina Russo - voce
Mariano Nasello - basso
Angelo Di Marco - tastiera
Marco Di Dio - batteria
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Cuneo, la città si riunisce per la festa della Liberazione dal Nazifascismo: lo storico Claudio Vercelli terrà l'orazione ufficiale
Cuneo, la città si riunisce per la festa della Liberazione dal Nazifascismo: lo storico Claudio Vercelli terrà l'orazione ufficiale.
A un anno di distanza dalla visita del presidente della Repubblica, Sergio Mattarella, la Città di Cuneo si prepara a celebrare la festa della Liberazione dal nazifascismo. Nei giorni che precedono il 25 aprile - e il giorno stesso - sono in programma svariati eventi, tra incontri, spettacoli, concerti, gite e mostre, per ricordare e condividere i valori della Resistenza nei luoghi della città medaglia d'oro. Valori come democrazia, libertà e uguaglianza che, tra il 1943 e il 1945, hanno animato migliaia di donne e di uomini che si sono schierati al fianco degli Alleati, preparando il terreno per la nascita della Costituzione e della Repubblica.
Mercoledì 24 aprile, in serata, si svolgerà la tradizionale Fiaccolata della Libertà, con ritrovo alle ore 20.30 presso il Monumento alla Resistenza, dove il giornalista e storico contemporaneista Claudio Vercelli terrà l'orazione ufficiale. Sarà presente anche la sindaca di Cuneo, Patrizia Manassero, per il consueto saluto istituzionale.
La conseguente fiaccolata sarà accompagnata dalla Banda Musicale "Duccio Galimberti" della Città di Cuneo. Il corteo, con partenza dalla "Montagnola" attraverserà corso Dante e corso Nizza, per giungere nella piazza intitolata a Galimberti, di fronte al balcone dal quale l'eroe nazionale della Resistenza tenne il celebre discorso il 26 luglio 1943 (al piano dei locali che oggi ospitano l'omonima Casa-Museo).
Alle ore 21.30, in Piazza Virginio, dopo la lettura di testimonianze di Resistenza di ieri e di oggi, si svolgerà il concerto dei Mahout. La band, nata a Pinerolo, è composta da musicisti professionisti che militano o hanno militato in alcune delle formazioni più interessanti del panorama musicale italiano e internazionale (Africa Unite, Meg, Dave Hillyard and The Rocksteady7, Jr Thomas & The Volcanos, Niccolò Fabi, Architorti e Levante). Con loro sul palco ci sarà Bunna (al secolo Vitale Bonino), cantante e chitarrista, ma soprattutto fondatore – con Madaski (Francesco Maudullo) - dei mitici Africa Unite, la band che ha fatto la storia del reggae in Italia.
Il giorno successivo, giovedì 25 aprile, a partire dalle ore 9.15 e per tutta la mattinata, si svolgeranno le cerimonie istituzionali di commemorazione dei caduti. Si inizierà dai Giardini Fresia con l'omaggio della Città di Cuneo al Monumento ai Caduti, per poi proseguire alle ore 9.30 con la deposizione corone al Monumento alla Resistenza alla presenza delle Autorità.
In seguito, gli omaggi verranno effettuati presso la Caserma "Ignazio Vian" a S. Rocco Castagnaretta in prossimità del Cippo in memoria dello stesso Vian, alla tomba di Duccio Galimberti nel Santuario Madonna degli Angeli e al Cippo di Tetto Croce.
Alle ore 10.30 la cerimonia proseguirà al Cimitero Urbano, dove presso il Mausoleo ai Partigiani avrà luogo una celebrazione religiosa, con omaggio e deposizione corone e lettura della poesia di Gino Giordanengo. Seguiranno omaggi e deposizione corone presso la tomba del sindaco Ettore Rosa, il Famedio e l'Ossario Militari Caduti.
Si segnala che il giorno 25 sarà a disposizione una navetta gratuita per seguire la cerimonia istituzionale di commemorazione dei caduti.
La giornata si chiuderà alle ore 21 al Teatro Toselli dove andrà in scena "Qualcuno troverà il mio nome - Narrazione sulla vita di Lidia Rolfi", spettacolo a cura della Compagnia "Duilio del Prete" con la collaborazione dell'Accademia Teatrale "G. Toselli". Il testo è liberamente rielaborato da Chiara Giordanengo. Regia di Luigi Cando, aiuto-regia Claudia Ferrari, musica e luci di Marco Verra.
MANIFESTAZIONI COLLATERALI:
20 aprile - BICICLETTATA RESISTENTE – 1^ edizione
"Tour" in bici a Cuneo attraverso alcuni luoghi significativi della Resistenza, raccontati dal professor Gigi Garelli (direttore dell'Istituto Storico della Resistenza di Cuneo) in collaborazione con FIAB Cuneo Bicingiro.
Il ritrovo è alle 14 in piazza Galimberti.
20 aprile - PERFORMANCE URBANA
Ballo, rap e letture su Resistenze di ieri e di oggi, di qui e altrove.
Ospiti: Warrior Posse x Cuneodancers, Pepenocciola, Afshin Khas, Ismael, Naiky e Westdome.
In collaborazione con ARCI Cuneo-Asti.
Alle 17 in via Silvio Pellico.
20 aprile - Presentazione del libro: LA RESISTENZA DEI GIOVANISSIMI
Vicende, figure e destini fra Cuneese, Monregalese e Langa. A cura di Ernesto Billò.
In collaborazione con Associazione Partigiana "Ignazio Vian" - Centro culturale don Aldo Benevelli.
Alle 18 presso l'Istituto Storico della Resistenza e della Società Contemporanea.
24 aprile - Mostra: RICORDATI DI NON DIMENTICARE. Nuto Revelli, una vita per immagini
Nuto Revelli torna nella sua scuola attraverso il percorso espositivo elaborato dagli studenti dell'Istituto Tecnico per Geometri Bianchi-Virginio. Visite guidate aperte a tutti a cura degli studenti dell'ITC Bonelli in collaborazione con Fondazione Nuto Revelli, Comune di Cuneo, Collegio dei Geometri di Cuneo e Istituto storico della Resistenza e della Società contemporanea in provincia di Cuneo "Dante Livio Bianco".
Dalle 15 alle 17 presso l'ITC Bonelli, in viale degli Angeli, 12.
25 aprile - RESISTERE, PEDALARE, RESISTERE
Gita in bici a Ceretto organizzata da FIAB Cuneo Bicingiro
A Ceretto, frazione al confine tra i comuni di Costigliole Saluzzo e Busca, il 5 gennaio 1944 ci fu un rastrellamento per mano nazi-fascista che si concluse con la fucilazione di 27 civili e 27 abitazioni incendiate.
Informazioni su www.bicingirocuneo.com.
Ritrovo alle 9.30 presso il parco della Resistenza....
#notizie #news #breakingnews #cronaca #politica #eventi #sport #moda
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NANNI GAIAS
presenta
SENTIERI
Sámbene Production
Guarda il video
youtube
SENTIERI – IL VIDEO
“SENTIERI”, brano interamente concepito e realizzato da Nanni Gaias, inaugura il centro di produzione dell'hub creativo multi-servizio Sámbene Production, di cui l'artista è il fondatore.
In questo nuovo lavoro, Gaias, noto per la sua versatilità musicale, si spinge oltre i confini del suo consueto approccio musicale, aprendo nuovi orizzonti nella sua carriera
artistica.
"SENTIERI" diventa così un monito per gli artisti emergenti che gravitano intorno al centro di produzione, tracciando una nuova realtà da esplorare e da vivere pienamente.
In questa live session, tutta la potenza del brano viene espressa mediante una nuova rivisitazione, in cui Gaias pilota con maestria le sequenze, effetti, elettronica, synth, voce e batteria, con la perfetta sintonia del sublime chitarrista Giuseppe Spanu.
SENTIERI – IL BRANO
Il brano “SENTIERI”, interamente scritto e prodotto da Gaias, noto musicista e produttore, apprezzato per la sua versatilità musicale, rappresenta una tappa significativa nella carriera dell’artista. Rompendo con il suo consueto approccio alla composizione musicale, la produzione “SENTIERI” si sviluppa in una direzione diversa, caratterizzata da una fusione di drum’n’bass ispirata al mondo liquid e neurofunk. Questo brano emerge come un vero e proprio catalizzatore, avviando un processo creativo nel quale GAIAS ha riversato le proprie esperienze e sensazioni, abbandonando gli schemi convenzionali per abbracciare un rituale di liberazione. Il ritmo incalzante e carico di energia di “SENTIERI” rappresenta un momento critico e decisivo di transizione per l’artista.
É come un’esplosione di emozioni, il caos che precede la consapevolezza, un terremoto emotivo che agita l’animo umano durante i momenti di crisi.
Paura, rabbia, frustrazione e amore, le più potenti emozioni riversate e trasformate in musica, si manifestano attraverso suoni potenti e penetranti, delineando un’esperienza intensa e coinvolgente.
“SENTIERI” incarna il processo di superamento mediante l’espressione creativa.
Testo e arrangiamento musicale si fondono, sottolineando il ruolo fondamentale della musica come veicolo per esprimere e condividere le proprie esperienze personali.
La musica diventa, ancora una volta, il linguaggio universale e immediato per trasmettere emozioni e condividere i propri vissuti, un mezzo tramite il quale liberarsi ed esprimers ipienamente.
BIO NANNI GAIAS
Giovanni Gaias, noto come Nanni Gaias, è un musicista e polistrumentista dal groove vibrante e naturale. La sua carriera è stata plasmata dalla fusione di diverse influenze della black music, definendo così il suo stile distintivo e caratteristico.
Originario di Berchidda, Gaias ha militato sin da bambino nelle diverse band del paese, trasformando il palco nel suo laboratorio creativo ed esplorando la musica senza limiti di genere.
Durante gli studi all'Accademia Musicale Nazionale Lizard di Fiesole, è diventato il batterista di punta di Francesco Piu, stimato bluesman italiano, esibendosi nei principali festival nazionali e internazionali, dimostrando notevole versatilità nei generi blues, funk e rock, con esibizioni accanto ad artisti come Doyle Bramhall II e Trombone Shorty.
Il suo debutto discografico da solista nel 2017 con l'album "Nanni Groove Experience Vol. I" ha ottenuto un notevole successo di critica e pubblico, soprattutto durante le performance dal vivo. Le sonorità funky sprigionate da un potente hammond trio hanno caratterizzato le sue esibizioni su rinomati palchi come il "Time in Jazz" e il "Moncalieri Jazz Festival".
Nel 2020, Paolo Fresu lo ha nominato direttore artistico della rassegna "Time After Time" al Festival Internazionale "Time In Jazz".
Per quattro anni ha portato sul palco progetti originali contraddistinti da generi ambivalenti come Funk, Soul, Jazz-Fusion, Rock, Reggae e Dance Music, con la partecipazione di artisti di spicco come Ainė, Alien-Dee, Enzo Avitabile, Stefano Barigazzi, Bluem, Dario Cecchini, Don Malo, Don Leone, Forelock, Paolo Fresu, Denise Gueye, Zamua Haleri, Manuella, Menhir, Paulinho, Rusty Brass, Gavino Riva e Vincenzo Saetta.
Tra i vari progetti presentati dal vivo nel 2022, "Antine" è stato il più sperimentale e contemporaneo, con la partecipazione di Giuseppe Spanu, Angus Bit e la live performance dello street artist Manu Invisible. Nello stesso anno, Gaias è stato il batterista di Roy Paci per il "Remix Tour", contribuendo a dare nuova vita alle performance dal vivo.
Entrato nell'etichetta Tûk Music di Paolo Fresu nel 2021, Gaias ha prodotto diversi progetti, tra cui l'EP "T.O.T.B.", dalle sonorità chillout, in collaborazione con il chitarrista Giuseppe Spanu, il remix "THIS IS NOT AMERICA" per l'album "HEROES - A TRIBUTE TO DAVID BOWIE" di Paolo Fresu, e il Concept Album "QUATTRO”, realizzato nel 2023 per l’etichetta e ad oggi proposto come LIVE PROJECT.
Attualmente, Gaias svolge l'attività di produttore e beatmaker presso il suo centrodi produzione "SÁMBENE PRODUCTION" al "Black Vibe Studio", dove condivide la sua passione attraverso l'insegnamento e prepara le sue energiche performance dal vivo.
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NANNI GAIAS
presenta
SENTIERI
Sámbene Production
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SENTIERI – IL VIDEO
“SENTIERI”, brano interamente concepito e realizzato da Nanni Gaias, inaugura il centro di produzione dell'hub creativo multi-servizio Sámbene Production, di cui l'artista è il fondatore.
In questo nuovo lavoro, Gaias, noto per la sua versatilità musicale, si spinge oltre i confini del suo consueto approccio musicale, aprendo nuovi orizzonti nella sua carriera
artistica.
"SENTIERI" diventa così un monito per gli artisti emergenti che gravitano intorno al centro di produzione, tracciando una nuova realtà da esplorare e da vivere pienamente.
In questa live session, tutta la potenza del brano viene espressa mediante una nuova rivisitazione, in cui Gaias pilota con maestria le sequenze, effetti, elettronica, synth, voce e batteria, con la perfetta sintonia del sublime chitarrista Giuseppe Spanu.
SENTIERI – IL BRANO
Il brano “SENTIERI”, interamente scritto e prodotto da Gaias, noto musicista e produttore, apprezzato per la sua versatilità musicale, rappresenta una tappa significativa nella carriera dell’artista. Rompendo con il suo consueto approccio alla composizione musicale, la produzione “SENTIERI” si sviluppa in una direzione diversa, caratterizzata da una fusione di drum’n’bass ispirata al mondo liquid e neurofunk. Questo brano emerge come un vero e proprio catalizzatore, avviando un processo creativo nel quale GAIAS ha riversato le proprie esperienze e sensazioni, abbandonando gli schemi convenzionali per abbracciare un rituale di liberazione. Il ritmo incalzante e carico di energia di “SENTIERI” rappresenta un momento critico e decisivo di transizione per l’artista.
É come un’esplosione di emozioni, il caos che precede la consapevolezza, un terremoto emotivo che agita l’animo umano durante i momenti di crisi.
Paura, rabbia, frustrazione e amore, le più potenti emozioni riversate e trasformate in musica, si manifestano attraverso suoni potenti e penetranti, delineando un’esperienza intensa e coinvolgente.
“SENTIERI” incarna il processo di superamento mediante l’espressione creativa.
Testo e arrangiamento musicale si fondono, sottolineando il ruolo fondamentale della musica come veicolo per esprimere e condividere le proprie esperienze personali.
La musica diventa, ancora una volta, il linguaggio universale e immediato per trasmettere emozioni e condividere i propri vissuti, un mezzo tramite il quale liberarsi ed esprimers ipienamente.
BIO NANNI GAIAS
Giovanni Gaias, noto come Nanni Gaias, è un musicista e polistrumentista dal groove vibrante e naturale. La sua carriera è stata plasmata dalla fusione di diverse influenze della black music, definendo così il suo stile distintivo e caratteristico.
Originario di Berchidda, Gaias ha militato sin da bambino nelle diverse band del paese, trasformando il palco nel suo laboratorio creativo ed esplorando la musica senza limiti di genere.
Durante gli studi all'Accademia Musicale Nazionale Lizard di Fiesole, è diventato il batterista di punta di Francesco Piu, stimato bluesman italiano, esibendosi nei principali festival nazionali e internazionali, dimostrando notevole versatilità nei generi blues, funk e rock, con esibizioni accanto ad artisti come Doyle Bramhall II e Trombone Shorty.
Il suo debutto discografico da solista nel 2017 con l'album "Nanni Groove Experience Vol. I" ha ottenuto un notevole successo di critica e pubblico, soprattutto durante le performance dal vivo. Le sonorità funky sprigionate da un potente hammond trio hanno caratterizzato le sue esibizioni su rinomati palchi come il "Time in Jazz" e il "Moncalieri Jazz Festival".
Nel 2020, Paolo Fresu lo ha nominato direttore artistico della rassegna "Time After Time" al Festival Internazionale "Time In Jazz".
Per quattro anni ha portato sul palco progetti originali contraddistinti da generi ambivalenti come Funk, Soul, Jazz-Fusion, Rock, Reggae e Dance Music, con la partecipazione di artisti di spicco come Ainė, Alien-Dee, Enzo Avitabile, Stefano Barigazzi, Bluem, Dario Cecchini, Don Malo, Don Leone, Forelock, Paolo Fresu, Denise Gueye, Zamua Haleri, Manuella, Menhir, Paulinho, Rusty Brass, Gavino Riva e Vincenzo Saetta.
Tra i vari progetti presentati dal vivo nel 2022, "Antine" è stato il più sperimentale e contemporaneo, con la partecipazione di Giuseppe Spanu, Angus Bit e la live performance dello street artist Manu Invisible. Nello stesso anno, Gaias è stato il batterista di Roy Paci per il "Remix Tour", contribuendo a dare nuova vita alle performance dal vivo.
Entrato nell'etichetta Tûk Music di Paolo Fresu nel 2021, Gaias ha prodotto diversi progetti, tra cui l'EP "T.O.T.B.", dalle sonorità chillout, in collaborazione con il chitarrista Giuseppe Spanu, il remix "THIS IS NOT AMERICA" per l'album "HEROES - A TRIBUTE TO DAVID BOWIE" di Paolo Fresu, e il Concept Album "QUATTRO”, realizzato nel 2023 per l’etichetta e ad oggi proposto come LIVE PROJECT.
Attualmente, Gaias svolge l'attività di produttore e beatmaker presso il suo centrodi produzione "SÁMBENE PRODUCTION" al "Black Vibe Studio", dove condivide la sua passione attraverso l'insegnamento e prepara le sue energiche performance dal vivo.
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NANNI GAIAS
presenta
SENTIERI
Sámbene Production
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SENTIERI – IL VIDEO
“SENTIERI”, brano interamente concepito e realizzato da Nanni Gaias, inaugura il centro di produzione dell'hub creativo multi-servizio Sámbene Production, di cui l'artista è il fondatore.
In questo nuovo lavoro, Gaias, noto per la sua versatilità musicale, si spinge oltre i confini del suo consueto approccio musicale, aprendo nuovi orizzonti nella sua carriera
artistica.
"SENTIERI" diventa così un monito per gli artisti emergenti che gravitano intorno al centro di produzione, tracciando una nuova realtà da esplorare e da vivere pienamente.
In questa live session, tutta la potenza del brano viene espressa mediante una nuova rivisitazione, in cui Gaias pilota con maestria le sequenze, effetti, elettronica, synth, voce e batteria, con la perfetta sintonia del sublime chitarrista Giuseppe Spanu.
SENTIERI – IL BRANO
Il brano “SENTIERI”, interamente scritto e prodotto da Gaias, noto musicista e produttore, apprezzato per la sua versatilità musicale, rappresenta una tappa significativa nella carriera dell’artista. Rompendo con il suo consueto approccio alla composizione musicale, la produzione “SENTIERI” si sviluppa in una direzione diversa, caratterizzata da una fusione di drum’n’bass ispirata al mondo liquid e neurofunk. Questo brano emerge come un vero e proprio catalizzatore, avviando un processo creativo nel quale GAIAS ha riversato le proprie esperienze e sensazioni, abbandonando gli schemi convenzionali per abbracciare un rituale di liberazione. Il ritmo incalzante e carico di energia di “SENTIERI” rappresenta un momento critico e decisivo di transizione per l’artista.
É come un’esplosione di emozioni, il caos che precede la consapevolezza, un terremoto emotivo che agita l’animo umano durante i momenti di crisi.
Paura, rabbia, frustrazione e amore, le più potenti emozioni riversate e trasformate in musica, si manifestano attraverso suoni potenti e penetranti, delineando un’esperienza intensa e coinvolgente.
“SENTIERI” incarna il processo di superamento mediante l’espressione creativa.
Testo e arrangiamento musicale si fondono, sottolineando il ruolo fondamentale della musica come veicolo per esprimere e condividere le proprie esperienze personali.
La musica diventa, ancora una volta, il linguaggio universale e immediato per trasmettere emozioni e condividere i propri vissuti, un mezzo tramite il quale liberarsi ed esprimers ipienamente.
BIO NANNI GAIAS
Giovanni Gaias, noto come Nanni Gaias, è un musicista e polistrumentista dal groove vibrante e naturale. La sua carriera è stata plasmata dalla fusione di diverse influenze della black music, definendo così il suo stile distintivo e caratteristico.
Originario di Berchidda, Gaias ha militato sin da bambino nelle diverse band del paese, trasformando il palco nel suo laboratorio creativo ed esplorando la musica senza limiti di genere.
Durante gli studi all'Accademia Musicale Nazionale Lizard di Fiesole, è diventato il batterista di punta di Francesco Piu, stimato bluesman italiano, esibendosi nei principali festival nazionali e internazionali, dimostrando notevole versatilità nei generi blues, funk e rock, con esibizioni accanto ad artisti come Doyle Bramhall II e Trombone Shorty.
Il suo debutto discografico da solista nel 2017 con l'album "Nanni Groove Experience Vol. I" ha ottenuto un notevole successo di critica e pubblico, soprattutto durante le performance dal vivo. Le sonorità funky sprigionate da un potente hammond trio hanno caratterizzato le sue esibizioni su rinomati palchi come il "Time in Jazz" e il "Moncalieri Jazz Festival".
Nel 2020, Paolo Fresu lo ha nominato direttore artistico della rassegna "Time After Time" al Festival Internazionale "Time In Jazz".
Per quattro anni ha portato sul palco progetti originali contraddistinti da generi ambivalenti come Funk, Soul, Jazz-Fusion, Rock, Reggae e Dance Music, con la partecipazione di artisti di spicco come Ainė, Alien-Dee, Enzo Avitabile, Stefano Barigazzi, Bluem, Dario Cecchini, Don Malo, Don Leone, Forelock, Paolo Fresu, Denise Gueye, Zamua Haleri, Manuella, Menhir, Paulinho, Rusty Brass, Gavino Riva e Vincenzo Saetta.
Tra i vari progetti presentati dal vivo nel 2022, "Antine" è stato il più sperimentale e contemporaneo, con la partecipazione di Giuseppe Spanu, Angus Bit e la live performance dello street artist Manu Invisible. Nello stesso anno, Gaias è stato il batterista di Roy Paci per il "Remix Tour", contribuendo a dare nuova vita alle performance dal vivo.
Entrato nell'etichetta Tûk Music di Paolo Fresu nel 2021, Gaias ha prodotto diversi progetti, tra cui l'EP "T.O.T.B.", dalle sonorità chillout, in collaborazione con il chitarrista Giuseppe Spanu, il remix "THIS IS NOT AMERICA" per l'album "HEROES - A TRIBUTE TO DAVID BOWIE" di Paolo Fresu, e il Concept Album "QUATTRO”, realizzato nel 2023 per l’etichetta e ad oggi proposto come LIVE PROJECT.
Attualmente, Gaias svolge l'attività di produttore e beatmaker presso il suo centrodi produzione "SÁMBENE PRODUCTION" al "Black Vibe Studio", dove condivide la sua passione attraverso l'insegnamento e prepara le sue energiche performance dal vivo.
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PILLOLE DI SPETTACOLO by Matryoshka: censura, politically correct & vecchi merletti
L'attenzione alla tutela delle cosiddette "fasce deboli" ha portato, nel corso degli ultimi anni, ad un revisionismo storico-sociale senza precedenti. Accade così che opere magnifiche che hanno caratterizzato l'infanzia di intere generazioni degli anni Settanta, Ottanta e Novanta siano etichettate ai giorni nostri quasi come sacrileghe. È il caso di #MaryPoppins, lungometraggio firmato #WaltDisney, l'ultimo in ordine di tempo a subire una censura senza precedenti. In #UK il rating anagrafico del film è stato spostato da "bollino verde" per tutti a "PG", paragonabile al nostro bollino giallo. Motivo? A dire dei critici dell'ultima ora il linguaggio proposto nel film per famiglie sarebbe discriminatorio: oggetto dell'accusa, in particolare, il termine "#hottentots", utilizzato quasi come dispregiativo nei confronti delle persone di colore.
Se questa accusa pare assurda all'opinione pubblica mondiale, possiamo consolarci: dalle nostre parti non siamo messi meglio. Accade che un bel dí l'ultraconservatore #marioadinolfi decida di andare a vedere al cinema #bobmarley_onelove, biopic dedicato alla leggenda del reggae. All'uscita, il politico ha tuonato contro la politica, rea di incoraggiare i giovani all'uso della droga, sentenziando: "il film può avere un impatto dannoso sul minore".
Inutile spiegare ad entrambe le campane che le opere in pellicola sono "figlie del loro tempo" e che, in caso di #biopic, l'uso di una sostanza, come qualunque altra velleità, è solo parte di un racconto più grande. Una questione, quella del politicamente corretto, che ormai è sfuggita di mano, "avvelenando" la Settima Arte e non solo.
#pilloledispettacolo #pilloledimatryoshka #matryoshka #cinema #questionemorale
(Foto:web)
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Música: Conhecido como “lenda do reggae”, cantor italiano Alborosie se apresenta em Fortaleza nesta sexta-feira
Retornando a Fortaleza após 6 anos, o cantor Alborosie sobe ao palco da capital cearense para divulgar seu álbum recém-lançado “Destiny”. O cantor se apresenta nesta sexta-feira, 24, no Complexo Armazém. Um dos expoentes da cena reggae mundial, o italiano possui uma longa lista de hits, como as músicas Kingston Town e Herbalist, e acumula cerca 1,4 milhão de ouvintes mensais na plataforma de…
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Alborosie Presentará su Nuevo Álbum y éxitos Costa Rica
El cantante italiano de reggae, Alborosie, regresa a Costa Rica en el 2023 luego de haber lanzado su nuevo álbum y planea presentarlo en Pepper Club. La invitación del artista será este próximo 16 de diciembre y promete cantar además, la mayoría de sus mayores éxitos. Por otra parte, las entradas para este evento estarán a la venta en oneticketcr.com.
Nueva presentación de Alborosie en Costa…
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Cantautori italiani degli anni '90: il trionfo della pop music
Quando si parla di cantautori italiani degli anni '90 viene in mente un'espressione in particolare: pop music. Dopo gli anni '70 e '80 in cui il cantautorato è stato caratterizzato anche da un certo impegno politico e sociale, gli anni '90 hanno visto un ritorno di temi quali l'amore e l'amicizia e di melodie semplici e orecchiabili. Ciò nonostante, il panorama musicale italiano di quegli anni ha visto una grande varietà di generi.
Cantautori italiani anni '90: Jovanotti
Lorenzo Cherubini, noto come Jovanotti, è stato uno dei cantautori più influenti degli anni '90. La sua musica era una miscela eclettica di hip-hop, reggae, e pop, con testi che esploravano temi come l'amore, la gioia, e la consapevolezza sociale. La sua caratteristica distintiva era l'energia travolgente che trasmetteva attraverso le sue esibizioni dal vivo. Le canzoni di Jovanotti erano contagiose e celebrative, e spesso includevano messaggi positivi di speranza e cambiamento.
Ligabue: Il Poeta del Rock
Luciano Ligabue ha portato il rock italiano a nuove vette con le sue canzoni emotive e i testi profondi. La sua musica è un inno alle emozioni e alle esperienze della vita quotidiana. Le canzoni di Ligabue erano spesso ispirate alla sua vita in provincia e riflettevano un senso di appartenenza e identità culturale. La sua voce ruvida e graffiante aggiungeva un elemento di autenticità alle sue canzoni, rendendolo uno dei cantautori più amati d'Italia.
Vasco Rossi:il ribelle del Rock'n'Roll
Vasco Rossi, conosciuto come "Il Blasco", è stato un'icona del rock italiano negli anni '90. La sua musica era ribelle e irriverente, con testi che esprimevano dissenso e sfida verso l'establishment. Le canzoni di Vasco erano spesso accompagnate da chitarre elettriche potenti e ritmi incalzanti. La sua voce graffiante e appassionata trasmetteva un'energia selvaggia che ha catturato il pubblico.
5. Eros Ramazzotti: Il Crooner Romantico
Eros Ramazzotti è stato uno dei cantautori italiani più famosi a livello internazionale negli anni '90. La sua musica era un mix di pop e ballate romantiche. La voce calda e appassionata di Ramazzotti lo ha reso un'icona delle canzoni d'amore, e le sue canzoni erano spesso accompagnate da arrangiamenti orchestrali. Ha catturato il cuore di molte persone con le sue ballate sentimentali e le sue emozioni genuine.
Carmen Consoli: la cantantessa
Carmen Consoli incanta il pubblico con la sua voce unica e testi profondi. Nata in Sicilia, ha portato un'energia vibrante e un suono rock al panorama musicale italiano. La sua carriera, iniziata negli anni '90, è stata caratterizzata da una sperimentazione continua, unendo sonorità mediterranee e folk a temi di libertà e femminismo. La sua musica è un viaggio emozionante attraverso l'anima, riflettendo la sua autenticità e passione. Carmen Consoli è una delle cantautrici più amate d'Italia.
In copertina foto di Jacek Dylag su Unsplash
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Тото КУТУНЬО (род. Сальваторе Кутуньо ) (родился 7 июля 1943 года в Фоздиново , умер 22 августа 2023 года в Милане).
Сотрудничал с французским певцом Джо Дассеном.
В начале 1975 года Кутуньо начинает выступать с группой «Albatros», пишет вместе с поэтом Вито Паллавичини песни
В соавторстве с Паллавичини и Делано в 1976 году Тото Кутуньо написал песню «Ciao bambino, sorry» для певицы Мирей Матье, ставшую её визитной карточкой.
Скончался 22 августа 2023 года в возрасте 80 лет от рака предстательной железы в больнице Сан-Раффаэле в Милане. По данным с La Repubblica, тело певца будет захоронено 24 августа в 11 часов в Церкви Святых Нерея и Ахиллея.
Дискография исполнителя
1976 — Volo AZ 504
1979 — Voglio l`anima
1980 — Innamorata, innamorato, innamorati
1980 — Solo noi
1981 — La mia musica
1983 — L`italiano
1985 — Per amore o per gioco
1986 — Azzurra malinconia — Italia
1987 — Mediterraneo
1990 — Insieme 1992
1991 — Non e` facile essere uomini
1993 — Toto Cutugno 93
1995 — Voglio andare a vivere in campagna
1997 — Canzoni nascoste
2002 — Il treno va
2005 — Cantando
2005 — Come noi nessuno al mondo
2008 — Un falco chiuso in gabbia
2010 — I miei Sanremo
Исполнители песен Кутуньо
Джо Дассен
L’Été indien (сл. P. Delanoë, C. Lemesle; муз. Т. Кутуньо, P. Losito),
Et si tu n’existais pas (сл. П. Деланоэ, C. Lemesle; муз. Т. Кутуньо, P. Losito),
Salut (сл. П. Деланоэ, C. Lemesle; муз. Т. Кутуньо, P. Losito),
Le jardin du Luxembourg (сл. C. Lemesle, муз. Т. Кутуньо),
Côté banjo, côté violon (сл. П. Деланоэ, C. Lemesle; муз. Т. Кутуньо, J. Dassin),
Qu`est-ce que tu fais de moi? (сл. П. Деланоэ, C. Lemesle; муз. Т. Кутуньо),
L`albatros (сл. C. Lemesle, муз. Т. Кутуньо, L. Tonet),
Et l`amour s`en va (сл. C. Lemesle, муз. Т. Кутуньо),
Il était une fois nous deux (сл. C. Lemesle, муз. S. Т. Кутуньо).
всего 13 песен (по словам автора)
Адриано Челентано
Amore no
Soli
Un’po' artista, un’po' no
Innamorata incavolata a vita
L’orologio
Non e'
Il tempo se ne va
Se non e' amore
Spettabile signore
Non se ne parla nemmeno
Manifesto
Una parola non ci scappa mai
Ti lascio amore (дуэт с Миной)
также 14 песен (по словам автора)
Клод Франсуа
Écoute ma chanson (Toto Cutugno, Yves Dessca & Claude François)
Мирей Матьё
Ciao, bambino, sorry
Далида
Monday, Tuesday
Il faut danser reggae
Partir ou mourir
Captain sky
Et la vie continuera
Femme est la nuit
Les clefs de l’amour
Эрве Вилар
Nous
Venise pour l’eternite
Reviens
Vuelve
Mediterraneenne [L’Italiano]
Мишель Сарду
En chantant (сл. M. Sardou, C. Lemesle; муз. S. Cutugno),
Musica (сл. M. Sardou, C. Lemesle; муз. S. Cutugno).
«6 milliards 900 millions 980 mille» (муз. S. Cutugno).
Ricchi e Poveri
Canzone d`amore
«Jungle beat»
«Amare, ricominciare, no no no»
«Good bye my love»
«Somebody to love»
«La stagione dell’amore»
«L’italiano»
«Cosi lontani»
Луис Мигель
Noi, ragazzi di oggi
Il cielo
Патрицио Буанне
L’Italiano
Гилла
Johnny
Кари Тапио
«L’italiano» (Olen suomalainen)
«Il treno va» (Juna kulkee)
Тони Каррейра
«A Cantar»
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Watch the 2024 American Climate Leadership Awards for High School Students now: https://youtu.be/5C-bb9PoRLc
The recording is now available on ecoAmerica's YouTube channel for viewers to be inspired by student climate leaders! Join Aishah-Nyeta Brown & Jerome Foster II and be inspired by student climate leaders as we recognize the High School Student finalists. Watch now to find out which student received the $25,000 grand prize and top recognition!
#ACLA24#ACLA24HighSchoolStudents#youtube#youtube video#climate leaders#climate solutions#climate action#climate and environment#climate#climate change#climate and health#climate blog#climate justice#climate news#weather and climate#environmental news#environment#environmental awareness#environment and health#environmental#environmental issues#environmental education#environmental justice#environmental protection#environmental health#high school students#high school#youth#youth of america#school
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Dj Tubet: Fin Cumò Tour 2024
Con l’avvento della primavera ripartono gli appuntamenti dal vivo in cui poter ascoltare il rapper friulano Dj Tubet impegnato in una serie di concerti che coinvolgono, scuole, rassegne culturali e festival.
Alcune date sono già state fissate altre saranno comunicate di volta in volta sui social dell’artista e su questo blog.
Il 2024 è un anno particolarmente significativo per Dj Tubet, poiché festeggia il suo 26° anniversario di attività anche continuando il tour del suo fortunato disco “Fin Cumò”.
Il rapper coinvolgerà gli ascoltatori con il suo spettacolo capace di spaziare dal rap al reggae alla world music in un percorso vario tra, lingue, culture, e tradizioni. Non mancheranno le improvvisazioni “freestyle” e i giochi di parole con il pubblico con cui Dj Tubet è solito trainare ed entusiasmare la platea.
MARZO
1 Scuole di Tolmezzo
6 Carcere di Udine
15 Scuole di Udine
16 Scamuffo Battle II - Yardie - ore 21.00 -Pradamano (Ud)
27 Scuole di Reana del Rojale (Ud)
APRILE
3 Dj Tubet & Angelo Floramo - Scuole di San Daniele del Friuli (Ud)
4 Scuole di Basiliano (Ud)
5 Scuole di Pozzuolo del Friuli (Ud)
8 Scuole di San Daniele (Ud)
9 Scuole di Tolmezzo (Ud)
11 Scuole di Povoletto (Ud)
12 Scuole di Campoformido (Ud)
16 Scuole di Tarvisio (Ud)
22 Rock History feat Dj Tubet - scuole di Monfalcone (Go)
24 Scuole di Spilimbergo (Pn)
24 Corpo e Musica - Centro Studi - Tolmezzo (Ud)
26 Scuole di Nimis (Ud)
29 Scuole di Spilimbergo (Pn)
30 Scuole di Varmo (Ud)
MAGGIO
3 Rock History feat Dj Tubet - scuole di Gradisca (Go)
6 Rock History feat Dj Tubet - scuole di Monfalcone (Go)
10 Giornata della Legalità - Teatro Giovanni da Udine
16 Scuole di Spilimbergo (Pn)
17 Cinema Teatro Miotto - Spilimbergo (Pn)
18 Un gioiello da scoprire - Palazzo di Sopra - Spilimbergo (Pn)
19 Il Trionfo dello Zero - Casa dell'Immacolata - Udine
23 Aspettando la Notte dei Lettori - Udine
29 Rock History feat Dj Tubet - scuole di Cormons (Go)
31 Arte in Lavoro con Dj Tubet - Biblioteca di Reana del Rojale (Ud)
GIUGNO
14 Tba
21 Tba
23 Tba
30Tba
LUGLIO
4 Tba
12 Tba
20 Tba
AGOSTO
4 Tba
9 Tba
31 Tba
SETTEMBRE
7 Tba
21 Tba
28 Tba
OTTOBRE
5 Tba
#Dj Tubet#Fin Cumò Tour#concerti#live#spettacolo#musica dal vivo#rapper#rapper italiani#hip hop italiano#reggae italiano#fvg live#friuli venezia giulia#date#tour#fin cumò#2024
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Michele Fraternali - Il singolo “The Magician”
Nuova produzione dell’eclettico artista che lancia l’attesissimo album “In The Bass Magic”
È uscito negli scorsi giorni “The Magician”, il nuovo singolo del progetto solista del compositore e musicista Michele Fraternali, opera di “solo basso” che arricchisce ancora una volta la produzione musicale dell'artista di Novafeltria (RN) estratta dal secondo album dal titolo “In The Bass Magic”.
Si tratta sicuramente del brano più complesso del disco sia a livello compositivo che tecnico, con uno schema di composizione inusuale che ricorda il progressive rock britannico.
La missione di Michele è quella di dare importanza e valore ad uno strumento che spesso viene sottovalutato, ma che “ha ancora tanto potenziale inespresso”.
“Il basso elettrico non si ascolta solo con le orecchie, ma anche con il corpo, è uno strumento capace di evocare fortemente suggestioni ed emozioni e per questo lo reputo magico.” Michele Fraternali
“The Magician” è stato realizzato da Michele insieme a Nicola Rosti, che ha curato la parte audio (Mixing, Mastering, Recording e Ricerca Sonora) e ad Andrea Parolo per quanto riguarda la realizzazione del Videoclip. Michele ringrazia lo zio “Francesco Aluigi Screk” per la sua performance nei panni di “The Magician”; Sabrina Borghesi per la cura del Costume Design, Alessandro D’Andrea per la consulenza tecnico-audio, Il comune di Piobbico (PU) e la Biblioteca Civica Gambalunga di Rimini (RN) per la disponibilità e la professionalità.
Guarda il video
https://www.youtube.com/watch?v=vQZ3lCjpri8
Storia dell’artista
Michele Fraternali, classe 1991, nasce a Urbino il 1° ottobre e cresce a Novafeltria in provincia di
Rimini. Scopre la musica già nella vita intrauterina nascendo in una famiglia di musicisti (non professionisti), segue le orme del padre suonando la tastiera dai 9 anni per poi passare al basso elettrico all’età di 15 anni come autodidatta. Sviluppa successivamente gli studi in armonia musicale assieme al maestro Mario Alessandri di Cesena. Comincia nell’adolescenza ad esibirsi live con le prime band a stampo Rock coi “Lucky Men” (vincitori Lizard Forlì 2009); assieme ai “Kleos” (vincitori nel 2011 del MusicAcademy Rimini, Rock N’ Rolla e Revolution Rock di Rimini) per poi passare al Soul-Funk coi “Soul Stream” arrivando alle finalissime nel 2016 al Festival Show a Lignano Sabbiadoro. Negli anni successivi esplora diversi generi musicali dal cantautorato italiano attraverso il progetto “GIOEL” (assieme al batterista Gianluca Nanni) e agli “Anima Libera” (un tributo a Lucio Battisti) per poi esibirsi con band di diversi generi musicali dal Reggae al Rythm&Blues fino alla musica Latina coi “Charanga Moderna” di Bologna. Nel 2019 ha collaborato con il progetto “Es Nova”, un collettivo di ricerca musicale estemporanea diretto da Nicola Rosti performando nel disco “Politika” uscito nel febbraio 2019. Ha collaborato con artisti del panorama riminese (Antonio Toni, Alberto Bastianelli), il progetto MAG (Gabriele Magnanelli, assieme al batterista Franco Caforio, ex Litfiba) registrando le parti di basso dell’album “Sailing in the dark” pubblicato a fine 2021 e con il rapper riminese “Fadamat” con cui ha realizzato un duo di “Basso e Rap”. A gennaio 2021 pubblica il primo EP da solista dal titolo “In The Bass Room”, un disco registrato con l’utilizzo esclusivo di bassi elettrici. La continua ricerca e una spiccata curiosità nella musica portano Michele a sviluppare le abilità tecniche sul basso elettrico con l’intento di dare lustro e riconoscimento allo strumento senza denaturare quelle che sono le sonorità “originali”. Sempre nel 2021 performa nel disco “DaDa Music” dei “Liquid Session Trio”, un trio di musica estemporanea basata sull’improvvisazione ed interazione sonora a stampo Blues, Funk e Fusion. Si esibisce live coi “B+Positivo”, un duo di basso elettrico e voce assieme alla cugina Benedetta Aluigi e con il progetto da solista esibendo i propri brani con il solo basso elettrico. Nel 2022 accede alle finali nazionali del concorso Tour Music Fest per la categoria “Musicisti Bassisti” a San Marino e alle finali “NoveNoveStudio Promuovilatuamusica.it” di Milano. Pubblica nel 2023 il secondo disco da solista “In The Bass Magic”, una evoluzione del primo lavoro, sempre con la formula “solo basso elettrico” approfondendo ancora di più la dimensione introspettiva nella composizione.
Instagram: https://www.instagram.com/michele_fraternali_bass/
Sito: www.michelefraternali.com
Spotify: https://open.spotify.com/track/3VHlCHJxlLYj2kCgrZKhNL?si=f67299baab79406d
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Milano: SPIRIT DE MILAN ad agosto aperto per ferie!
Milano: SPIRIT DE MILAN ad agosto aperto per ferie!
Il locale meneghino dal gusto vintage quest'estate non si ferma e continua a proporre i suoi appuntamenti per gli amanti della musica dal vivo swing, jazz, blues... e non solo!
Questi i prossimi appuntamenti:
VENERDÌ 18 AGOSTO
Alle 22.30 – BANDIERA GIALLA con ALBERTO TREVISAN QUINTET LIVE: un viaggio musicale dal blues alla disco music, dal soul al pop, dal reggae al latin, per ballare e scatenarsi.
A seguire Dj Set con la musica anni 70-80-90 di Alex Biasco.
Biglietto di ingresso 20€ con una consumazione per chi viene dopocena (15 euro per i soci Spirit de Milan Aps 2023), 15€ con consumazione per chi fa aperitivo (10 euro per i soci Spirit de Milan Aps 2023), 7€ per chi viene a cena.
SABATO 19 AGOSTO
Alle 22.30 – HOLY SWING NIGHT con CALABRÒ COI COLIBRÌ: formazione capitanata da Fabio Calabrò (voce e ukulele) che propone con un coinvolgente sound i classici dello swing insieme a cabaret musicale e invenzioni umoristiche.
a seguire swing Dj Set con Mister Dip.
Biglietto di ingresso 7€ per chi cena o fa aperitivo, 15€ con consumazione per chi viene dopocena (10€ per i soci Spirit de Milan Aps 2023).
DOMENICA 20 AGOSTO
Alle 22.00 – SPIRIT IN BLUES con ALBERTO COLOMBO WITH XERES BROS: trio che propone un repertorio basato principalmente su composizioni originali, che spaziano dal blues al rhytm & blues, con varie contaminazioni, strizzando l'occhio a sonorità più moderne, dando vita ad uno spettacolo coinvolgente e dinamico caratterizzato da un sound accattivante.
LUNEDì 21 AGOSTO lo Spirit de Milan rimane chiuso.
MARTEDÌ 22 AGOSTO
Alle 22.00 – "CA.BAR.ET BOH.VISA. MILANO 5.0 – Musica e cabaret fuori dagli schermi" in versione agostana: protagonisti di questa speciale versione Folco Orselli, Germano Lanzoni e ospiti a sorpresa da non perdere.
Il cabaret va in onda anche sullo SpiritoPhono tutti i martedì alle 19:30.
MERCOLEDÌ 23 AGOSTO
Alle 22.00 – concerto di RAFFAELE KOHLER E VAL BONETTI: per la prima volta insieme allo Spirit de Milan la tromba di Raffaele Kohler e la chitarra e la voce di Val Bonetti con un repertorio di ballate blues, ragtime e jazz alla New Orlean che esplora il jazz delle origini, il ragtime e il blues.
GIOVEDÌ 24 AGOSTO
Alle 22.00 – BARBERA & CHAMPAGNE con BANDA PUTIFERIO: gruppo milanese che con il suo repertorio ripercorre alcune storie della città, partendo dai primi anni del Novecento. Tra gli autori proposti Giorgio Gaber, Enzo Jannacci, Dario Fo, Nanni Svampa, i Gufi e i Talking Heads (in milanese).
VENERDÌ 25 AGOSTO
Alle 22.30 – BANDIERA GIALLA MARY AND THE QUANTS: live con musica che spazia dal beat e pop italiano ai classici R&B e soul della Motown fino alla musica british.
A seguire Dj Set con Andrea Amici.
Biglietto di ingresso 20€ con una consumazione per chi viene dopocena (15 euro per i soci Spirit de Milan Aps 2023), 15€ con consumazione per chi fa aperitivo (10 euro per i soci Spirit de Milan Aps 2023), 7€ per chi viene a cena.
SABATO 26 AGOSTO
Alle 22.30 – HOLY SWING NIGHT: nuova attesissima serata all'insegna dello swing allo Spirit de Milan!
Biglietto di ingresso 7€ per chi cena o fa aperitivo, 15€ con consumazione per chi viene dopocena (10€ per i soci Spirit de Milan Aps 2023).
DOMENICA 27 AGOSTO
Alle 22.00 – concerto di THE JOLLY SHOES SISTERS: duo composto da Laura Fedele e Veronica Sbergia, due anime jazz & blues dalla strepitosa vocalità, veterane dei palchi nazionali e internazionali.
Il progetto SPIRIT DE MILAN è un'idea di KLAXON srl, società nata nel 2000 come studio di progettazione che opera nel campo dell'exhibition design e ideatrice del festival SWING'N'MILAN. Tra i suoi obiettivi principali c'è quello di creare eventi tematici che coinvolgano i partecipanti a 360°.
Spirit de Milan è anche un'associazione di promozione sociale; la tessera annuale non obbligatoria (valida fino al 31 dicembre) prevede un contributo di 15 euro e consente di avere riduzioni sulle serate a pagamento, oltre a dare la possibilità di partecipare ad eventi organizzati ad hoc per i soci e a sostenere le attività della web radio di Spirit, lo Spiritophono (www.spiritophono.it).
L'atmosfera vintage tipica dello Spirit De Milan è custodita nei suoi 1500 mq: lo Spirit de Milan non è solo musica dal vivo, risate e divertimento, ma anche buona cucina!
Lo Spirit de Milan è aperto dal martedì alla domenica dalle 19:30 alle 01:00 (il venerdì e il sabato fino alle 02:30). Per cenare alla "Fabbrica de la Sgagnosa", è fortemente consigliata la prenotazione utilizzando il form online.
Prenotazioni cena: https://spiritdemilan.it/per-prenotare/
Informazioni e prenotazioni: [email protected]
Una volta arrivati nella zona ristorante bisognerà aspettare che La Mariuccia o L'Ambroes vengano ad accogliervi e ad accompagnarvi al tavolo prenotato.
Il menù, ovviamente, comprende i piatti della tradizione milanese: cose semplici come quelle della nonna, cucinate con amore e con ingredienti selezionati....
#notizie #news #breakingnews #cronaca #politica #eventi #sport #moda
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Paolo Baldini DubFiles meets Mellow Mood: ‘Mañana Dub
La Tempesta Dub presenta su nuevo lanzamiento
Sale a la luz Mañana Dub, la declinación dub del sexto álbum de Mellow Mood, realizada por el productor italiano Paolo Baldini DubFiles, desde siempre arquitecto sonoro de la banda.
En la base del trabajo de Baldini está la voluntad de dar nueva vida a los temas originales, articulando su exploración musical en dos direcciones: por un lado, una limitación técnica autoimpuesta, que permite superar una especie de horror vacui artístico a través de la selección centrada en una serie no infinita de efectos y outboards de la vieja escuela; por otro, la superación de esta limitación gracias al hábil uso de la tecnología MIDI, que permite a Baldini trastocar riffs, armonías y melodías.
Las pistas se empujan hacia territorios claramente orientados a los sound systems y casi en la frontera con la idea misma de remezcla; y esta intervención es doblemente funcional ya que Paolo Baldini y Mellow Mood presentaron el disco como adelanto en el International Dub Gathering y llevarán su espectáculo dub a una serie seleccionada de ciudades europeas, en las que esta reinterpretación se llevará a cabo directamente sobre el escenario, en el otoño de 2023.
Han pasado cinco años desde que Large de Mellow Mood, lanzado en abril de 2018, fue seguido por Large Dub, también editado por Baldini. De nuevo, en el caso de Mañana Dub, el productor "rebobina" los temas en el mismo estudio donde se grabó y mezcló el disco y grabó sus dubs en vivo. Y una vez más se vuelve a proponer la fórmula DubFiles, que prevé que estas operaciones sean filmadas y publicadas online, haciéndolas accesibles.
Mañana Dub es editado por La Tempesta Dub y está disponible en plataformas digitales en la versión masterizada por Giovanni Versari, mientras que el vinilo, masterizado por Nick Manasseh, se distribuirá después del verano.
La Tempesta Dub
La Tempesta Dub es la rama reggae del homónimo y más famoso sello independiente italiano La Tempesta. La dirección artística del sello está a cargo de Paolo Baldini DubFiles y Mellow Mood, quienes publican sus trabajos discográficos bajo este catálogo desde 2015. El nacimiento del sello se celebra con un mini-festival itinerante que trae las realidades del sello y una serie de invitados internacionales de Europa y Jamaica a las ciudades italianas más importantes. A lo largo de los años, el sello ha lanzado y distribuido un número selecto de álbumes y sencillos de artistas como Forelock, Dan I e Imperial Sound Army, así como, por supuesto, Mellow Mood y Paolo Baldini DubFiles.
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Watch the American Climate Leadership Awards 2024 now: https://youtu.be/bWiW4Rp8vF0?feature=shared
The American Climate Leadership Awards 2024 broadcast recording is now available on ecoAmerica's YouTube channel for viewers to be inspired by active climate leaders. Watch to find out which finalist received the $50,000 grand prize! Hosted by Vanessa Hauc and featuring Bill McKibben and Katharine Hayhoe!
#ACLA24#ACLA24Leaders#youtube#youtube video#climate leaders#climate solutions#climate action#climate and environment#climate#climate change#climate and health#climate blog#climate justice#climate news#weather and climate#environmental news#environment#environmental awareness#environment and health#environmental#environmental issues#environmental justice#environment protection#environmental health#Youtube
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Sumo - Mañana en el Abasto (Audio HD) (After Chabon)
Luca Prodan Hoy cumpliría años Luca Prodan, músico y cantante italiano líder de las bandas Sumo y The Hurlingham Reggae Band.
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