#pigmentos decoración
Text
¿POR QUÉ LAS GONDOLAS DE VENECIA SON NEGRAS?
(Español / English)
Como todos sabéis, la peste negra fue la pandemia de peste más devastadora en la historia de la humanidad, y afectó al continente europeo en diferentes momentos históricos. En Italia, la peste tuvo especial incidencia entre 1629 y 1961. Además, la República de Venecia fue infectada entre 1630 y 1631, siendo la ciudad de Venecia una de las más afectadas, con 46.000 muertos para una población de 140.000.
Precisamente por esto se dice en Venecia que el color negro de las góndolas es ni más ni menos que una señal de duelo. Según la tradición más arraigada en la ciudad, se decidió pintar las góndolas de negro en señal de duelo por la epidemia de la peste. Y también los hay que sostienen que se pintaron de negro porque en tiempos de la peste las góndolas eran las embarcaciones funerarias encargadas de transportar a los fallecidos. Tuvo que ser horrible ver los hermosos canales de la ciudad transportando cadáveres en sus góndolas. Algo que ni siquiera podemos imaginar.
Ahora bien: ¿qué es lo que dicen los libros de historia? Bueno, debemos tener en cuenta que las góndolas eran antiguamente el medio de transporte que utilizaban los más adinerados para trasladarse de un lugar a otro de la ciudad. Y además, desde que en 1492 Colón llegara a América, el negro se convirtió en un color de prestigio: como el pigmento necesario para obtenerlo venía de las Américas, solo las clases pudientes podían acceder a él. Así que definitivamente, el negro se convirtió en el color de la elegancia. ¿Cómo demostrar, entonces, que estabas entre los pudientes? Fácil, pintando tu góndola de negro.
Con tanta ostentación, la decoración de las góndolas acabó convirtiéndose en una especie de competición. Las familias de más nombre ornamentaban sus góndolas de manera que, como si fuera un concurso, ganaba la familia con la góndola más elegante. Para poner fin a tanta rivalidad, en el año 1633 se publicó un decreto que impuso el color negro como el color oficial de las góndolas venecianas. Y así fue como se instauró el color negro.
Como podéis ver, como en tantas otras ocasiones en la Historia, hay una explicación para todos los gustos y a cada cual más curiosa. ¿Con cuál te quedas tú?
Fuente: Una profe de historia.
------------------------------------------------------------------------------
WHY ARE THE GONDOLAS IN VENICE BLACK?
As you all know, the Black Death was the most devastating plague pandemic in the history of mankind, and it affected the European continent at different historical moments. In Italy, the plague was particularly prevalent between 1629 and 1961. In addition, the Republic of Venice was infected between 1630 and 1631, with the city of Venice being one of the most affected, with 46,000 deaths for a population of 140,000.
Precisely because of this, it is said in Venice that the black color of the gondolas is nothing more nor less than a sign of mourning. According to the most deeply rooted tradition in the city, it was decided to paint the gondolas black as a sign of mourning for the plague epidemic. And there are also those who maintain that they were painted black because in times of the plague the gondolas were the funeral boats in charge of transporting the deceased. It must have been horrible to see the beautiful canals of the city transporting corpses in their gondolas. Something we can't even imagine.
Now, what do the history books say? Well, we must keep in mind that gondolas were formerly the means of transportation used by the wealthy to move from one part of the city to another. And besides, since Columbus arrived in America in 1492, black became a color of prestige: since the pigment needed to obtain it came from the Americas, only the wealthy classes could have access to it. So black definitely became the color of elegance. So how do you prove that you were among the wealthy? Easy, by painting your gondola black.
With so much ostentation, the decoration of the gondolas ended up becoming a kind of competition. The families with the biggest names decorated their gondolas in such a way that, as if it were a contest, the family with the most elegant gondola won. To put an end to such rivalry, in 1633 a decree was published that imposed black as the official color of Venetian gondolas. And so the color black was established.
As you can see, as on so many other occasions in history, there is an explanation for all tastes and each one more curious. Which one do you prefer?
2 notes
·
View notes
Text
¿Dónde se pueden encontrar gomas antideslizantes de alta calidad?
Se pueden obtener cauchos antideslizantes de calidad superior en proveedores industriales, tiendas especializadas y comerciantes de Internet. Debido a su capacidad para proporcionar tracción y evitar resbalones y caídas, estos cauchos se utilizan regularmente en una variedad de entornos, incluidos espacios públicos, lugares de trabajo y hogares, para mejorar la seguridad. Para satisfacer una variedad de demandas y gustos, los creadores y distribuidores suelen ofrecer una gran selección de opciones. Puede asegurarse de gastar su dinero en cauchos antideslizantes que satisfagan sus necesidades de asequibilidad, eficacia y durabilidad buscando proveedores confiables y leyendo opiniones de clientes.
Gomas Antideslizantes
Los materiales de seguridad esenciales, las gomas antideslizantes, están fabricados para evitar que las personas resbalen y caigan en una variedad de entornos. Estos cauchos tienen texturas simples o enchapados que reducen la posibilidad de accidentes brindando solo una excelente tracción incluso en condiciones aceitosas o húmedas. Las gomas antideslizantes se utilizan normalmente en zonas expuestas a humedad o derrames, como cocinas, baños y espacios exteriores. Ofrecen tranquilidad y recuperan la seguridad tanto para los residentes como para los visitantes y el personal. Estas gomas vienen en diferentes tamaños, formas y grosores y se pueden instalar de forma rápida y sencilla en suelos, escalones, rampas y otras superficies para hacer que el entorno de todos sea más seguro.
Elementos principales
Acabado superior granulado con excepcionales propiedades antideslizantes.
Alfombra de goma antideslizante que funciona bien tanto en zonas húmedas como secas.
Estera de caucho resistente al aceite; ideal para entornos industriales
Reduce en gran medida la posibilidad de resbalar en condiciones húmedas y aceitosas.
Estera de goma extremadamente robusta
resistente pero aún adaptable
Fácil de montar y cortar a medida
Se fija fácilmente a las superficies.
Catálogo Piedras Para Fachadas
Un catálogo de piedras para fachadas es una amplia variedad de productos de revestimiento de piedra fabricados especialmente para fachadas arquitectónicas. En estos catálogos se muestra una gran selección de piedras para fachadas en varios colores, texturas y tamaños. La selección incluye opciones de piedra natural, piedra artificial y piedra simulada. Las piedras para fachadas son un sustituto visualmente hermoso de los materiales de construcción convencionales que pueden usarse para mejorar el diseño exterior de estructuras comerciales, industriales y residenciales. Las piedras para fachadas son más duraderas, adaptables y económicas que la piedra natural, e incluso pueden parecerse a la piedra natural en apariencia y tacto gracias a las mejoras en los procesos de fabricación.
Cerámicos Para Paredes
Los revestimientos cerámicos están hechos específicamente para usarse en paredes de entornos residenciales y comerciales. Para crear exteriores fuertes y resistentes al agua, se utilizan arcilla, minerales y pigmentos de primera calidad en el proceso industrial, que se ve ensombrecido por las altas temperaturas durante la cocción. Las cerámicas de pared se pueden conseguir en una infinita diversidad de tamaños, formas, colores y diseños, por lo que pueden diseñarse para adaptarse a una amplia gama de estilos y favoritos de decoración. Los revestimientos cerámicos son un complemento elegante, elegante y útil para paredes interiores y exteriores que mejoran el atractivo estético general y la funcionalidad de cualquier espacio, incluso si se utilizan en cocinas, baños, salas de estar o zonas exteriores.
0 notes
Text
Árbol sangre de dragón
El árbol Cinnabari, también llamado "árbol sangre de dragón", produce una resina rojo carmesí que se asemeja a la sangre. Este árbol pertenece al género Dracaena y debe su peculiar resina a los flavonoides presentes en su savia.
Durante el renacimiento, esta resina fue utilizada como pigmento por los pintores y se comercializaba en Europa a través de la Ruta del Incienso. En la actualidad, la resina se utiliza para medicamentos y decoración de cerámica, pero debido al cambio climático, la especie está en peligro y su uso se ha restringido para protegerla.
0 notes
Text
¡Hola! Si estás buscando ideas para decorar y personalizar fundas para celulares con resina epoxi, aquí tienes una publicación para Facebook:
📱✨ Personaliza tu funda para celular con resina epoxi ✨📱
¿Quieres darle un toque único y creativo a tu funda para celular? ¡La resina epoxi es la solución perfecta! Con esta técnica, puedes crear diseños personalizados y agregar un toque de brillo y protección a tu teléfono. ¡Sigue estos simples pasos y sorprende a todos con tu creatividad!
1️⃣ Paso 1: Prepara tus materiales
- Funda para celular transparente
- Resina epoxi transparente
- Pigmentos o tintes de colores
- Moldes de silicona (opcional)
- Palitos de mezcla y vasos desechables
- Linterna UV o lámpara de curado
2️⃣ Paso 2: Mezcla la resina
- Sigue las instrucciones del fabricante para mezclar la resina epoxi. Asegúrate de hacerlo en un área bien ventilada.
- Si deseas agregar color, mezcla los pigmentos o tintes a la resina según las indicaciones.
3️⃣ Paso 3: Vierte la resina en la funda
- Coloca la funda para celular en una superficie plana y nivelada.
- Vierte cuidadosamente la resina en la funda, asegurándote de cubrir toda la superficie de manera uniforme.
- Puedes agregar elementos decorativos, como purpurina, flores secas o pequeños adornos, en la resina antes de que se seque.
4️⃣ Paso 4: Elimina las burbujas de aire
- Utiliza un palito de mezcla para eliminar las burbujas de aire que puedan quedar atrapadas en la resina.
- Puedes utilizar una linterna UV o lámpara de curado para acelerar el proceso de secado. Sigue las instrucciones del fabricante para el tiempo de curado.
5️⃣ Paso 5: Deja que se cure por completo
- Deja que la resina se cure por completo según las indicaciones del fabricante. Esto puede llevar varias horas o incluso días, dependiendo del tipo de resina utilizada.
¡Listo! Ahora tienes una funda para celular única y personalizada. Recuerda que puedes experimentar con diferentes diseños y colores para crear el estilo que más te guste. ¡Comparte tus creaciones en los comentarios y etiqueta a tus amigos que también les encanta la personalización!
📞 ¡Contáctanos por WhatsApp al +50689700153 para más información y consejos sobre decoración con resina epoxi! 📞
Espero que esta publicación sea útil para ti. ¡Buena suerte con tus proyectos de decoración con resina epoxi!
0 notes
Text
Vinilo Oracal: La elección perfecta para tus proyectos de rotulación
por tony | Ago 23, 2023 | Sin categoría | 0 Comentarios
Introducción al Vinilo Oracal
El mundo de la rotulación y la decoración ha evolucionado enormemente con el advenimiento de materiales versátiles y duraderos como el vinilo. Uno de los nombres más reconocidos en la industria es Oracal, una marca líder en la fabricación de vinilo de alta calidad. En este blog, te llevaremos a un viaje fascinante a través de la historia, fabricación y variedades de vinilo Oracal.
Vinilo Oracal: La elección perfecta para tus proyectos de rotulación
Historia del vinilo Oracal
La historia del vinilo Oracal se remonta a más de 30 años, cuando la empresa alemana Orafol comenzó a producir películas adhesivas para aplicaciones de rotulación. Desde entonces, se ha convertido en sinónimo de calidad y fiabilidad en la industria. Su compromiso con la innovación y la excelencia ha llevado a Oracal a convertirse en una marca referente en el mercado global.
Fabricación y procesos del vinilo Oracal
Oracal utiliza tecnología de vanguardia en la fabricación de sus productos para garantizar un rendimiento superior. El proceso comienza con la creación de una base de PVC de alta calidad, que se combina con adhesivos especiales y pigmentos para crear una película duradera y resistente a la intemperie. Luego, el vinilo se somete a un proceso de calandrado para obtener el espesor y la uniformidad deseados. Finalmente, se aplica un revestimiento de liberación para facilitar su manipulación.
Vinilo Oracal: La elección perfecta para tus proyectos de rotulación
Tipos de vinilo Oracal
Oracal ofrece una amplia gama de vinilos para satisfacer las necesidades de diferentes aplicaciones. Aquí hay algunos tipos populares de vinilo Oracal:
Vinilo Oracal: La elección perfecta para tus proyectos de rotulación
Oracal 651: Ideal para rotulación de vehículos, letreros y proyectos de decoración. Es duradero y resistente a la intemperie.
Oracal 631: Recomendado para aplicaciones en interiores, este vinilo es removible y no deja residuos adhesivos.
Oracal 751: Diseñado para aplicaciones de larga duración en exteriores, ofrece una excelente resistencia a los rayos UV y a la abrasión.
Gamas de vinilo Oracal
Oracal ofrece una amplia variedad de gamas de colores y acabados para satisfacer todas las necesidades creativas. Algunas de las gamas más populares incluyen:
Serie 951: Colores metálicos y cromados para proyectos de alta gama.
Serie 6510: Vinilos fluorescentes para destacar y llamar la atención.
Serie 6310: Vinilos mate para aplicaciones en interiores con un aspecto elegante.
Distribución de Oracal por Totenser SL
Totenser SL es una reconocida empresa de distribución de materiales para rotulación y publicidad, y es un distribuidor autorizado de los productos Oracal. Su amplia red de distribución garantiza que puedas acceder fácilmente a los productos Oracal en diferentes regiones. Puedes visitar su sitio web en www.totenser.com para obtener más información sobre sus servicios.
Vinilo Oracal: La elección perfecta para tus proyectos de rotulación
Conclusión
El vinilo Oracal es la elección perfecta para tus proyectos de rotulación y decoración. Con su historia de calidad, fabricación precisa, variedades versátiles y distribución confiable, Oracal se ha ganado la confianza de profesionales y entusiastas de todo el mundo. Explora las posibilidades creativas del vinilo Oracal y lleva tus proyectos al siguiente nivel.
Espero que este blog sea útil y te proporcione la información que estabas buscando sobre el vinilo Oracal. Si tienes alguna otra pregunta o necesitas más detalles, ¡no dudes en preguntar!
Vinilo Oracal: La elección perfecta para tus proyectos de rotulación
0 notes
Text
Título: Pareja de Altares con decoración en relieve
Artista/Creador: Desconocido
Fecha: primer cuarto del siglo IV a.C.
Medio: Terracota
Lugar: Calabria, Italia (Lugar creado)
Cultura: Griega (sur de Italia)
Número de objeto: 86.AD.598
Títulos alternativos: Par de altares con Afrodita y Adonis (título alternativo)
Este par de altares de terracota representan la muerte de Adonis, dios de la vegetación, y los rituales que se celebraban en su honor. En el altar de la derecha, Adonis, con aspecto débil, se sienta apoyado en los brazos de su amante Afrodita, la diosa del amor. Adonis nació de un amor incestuoso entre el rey asirio Theias y su hija Myrrha; Afrodita quedó prendada de la gran belleza del infante Adonis y lo escondió en una caja (cista), que confió a Perséfone. Cuando Perséfone abrió la caja, ella también se enamoró del hermoso niño y decidió no devolvérselo a Afrodita. Zeus intercedió en la disputa entre las dos diosas y ordenó que Adonis pasara un tercio del año con Afrodita, un tercio con Perséfone y el último tercio donde quisiera. Adonis decidió dedicar ese tiempo también a Afrodita. La mujer en la parte inferior derecha, sentada en la caja, probablemente sea Perséfone. En el altar izquierdo, tres mujeres se apresuran a la escena, portando instrumentos musicales: un tímpano o tambor y un xilófono.
Los pequeños altares de terracota como estos se habrían utilizado para el culto privado, tal vez para quemar incienso. Este par aún presenta rastros de quemaduras en sus superficies superiores, así como el pigmento utilizado para decorar las figuras en relieve. Las características estilísticas de las figuras y sus ropajes, así como el tipo de arcilla que se utilizó, sugieren que los altares se realizaron en Medma, en el sur de Italia.
Información e imagen de la web del Getty Museum.
1 note
·
View note
Text
Loseta para barra de cocina y la mejor opción: el granito o el cuarzo
La elección del material de la loseta para barra de cocina es una decisión importante a la hora de diseñar o renovar esta habitación. Hay muchas opciones disponibles en el mercado, pero los dos materiales más populares son el granito y el cuarzo. Ambos tienen ventajas y es ideal conocerlas antes de tomar una decisión final.
Losetas de granito
El granito es un material natural que se extrae de canteras en todo el mundo. Es una piedra dura y resistente que tiene una superficie porosa. Es un material utilizado para la loseta para barra de cocina, pues brinda belleza natural y su durabilidad lo que lo convierte en una opción popular para este tipo de aplicaciones.
Ventajas del granito
Cuando se emplea una loseta para barra de cocina hecha de granito conseguimos una serie de ventajas esenciales que tenemos que tomar en cuenta, estos puntos influyen en la opción que elijamos.
Belleza natural: el granito tiene una textura y un color único, lo que lo convierte en una opción popular para aquellos que buscan una apariencia natural en su cocina. Se trata de un material de uso recurrente por parte de los diseñadores de interiores, ya que brinda una gran variedad de estilos.
Durabilidad: el granito es una piedra dura y resistente que es difícil de rayar o dañar, por esta razón es una opción ideal para la loseta para barra de cocina, pues su contacto constante con otros utensilios no lo afectarán.
Fácil de limpiar: la superficie porosa del granito puede ser aseada con agua y jabón de una manera sencilla y sin necesidad de requerir productos de limpieza especiales.
Resistencia al calor: el granito es resistente al calor y no se quemará con el contacto directo con ollas y sartenes calientes algo esencial para considerarlo como la mejor opción para loseta para barra de cocina.
Losetas de cuarzo
El cuarzo se trata de un material sintético que se produce mediante la combinación de cuarzo natural con resinas y pigmentos. En su uso como loseta para barra de cocina nos brinda durabilidad y es fácil de mantener en buen estado, razón por la que se ha vuelto cada vez más popular en los últimos años.
Ventajas del cuarzo
Durabilidad: la loseta para barra de cocina hecha de cuarzo es ideal porque se trata de un material duro y resistente que no se raya fácilmente una ventaja para las tareas culinarias.
Resistencia a las manchas: el cuarzo no es poroso, esto significa que no absorbe líquidos y no se mancha con facilidad, en caso de que se derramen líquidos encima, no habrá problemas que dañen su estética.
Fácil de mantener: el cuarzo no requiere ningún sellado especial y es fácil de limpiar con agua y jabón esta es considerada una de las razones fundamentales para su uso como loseta para barra de cocina.
Opciones de diseño: este material nos brinda una amplia gama de colores y texturas, es una opción popular para aquellos que buscan personalizar su cocina y crear un proyecto único y con detalles específicos; es un material que disminuye las limitantes con respecto a lo que se puede generar en la habitación.
¿Qué es mejor el cuarzo o el granito?
Como puedes notar, ambos materiales destacan por distintos aspectos y brindad ciertos beneficios que se adaptan y mejorar las condiciones del proyecto a realizar; es importante que antes de elegir una opción plantees de forma específica lo que buscas producir en tu cocina, estos aspectos ayudarán a encontrar un equilibrio entre los materiales que usarás en tu decoración.
La loseta para barra de cocina es una pieza esencial para el diseño de interiores, en muchos de los casos, es uno de los aspectos que, si se elige de forma correcta, puede adaptarse y/o combinarse con otros factores de la arquitectura de la habitación.
La elección entre cuarzo y granito para la loseta para barra de cocina dependerá de factores como el presupuesto o el diseño que quieres lograr; aspectos fundamentales que puedes ser aterrizados por expertos en la materia.
Por esta razón, Mármoles Everstone te brinda toda la experiencia y conocimiento necesario para obtener la loseta para barra de cocina que se adapte a tu proyecto; contáctanos ahora, cuéntanos tu proyecto, te brindamos asesoría y soluciones eficaces para que consigas lo que estás buscando.
Ya sea para proyectos de construcción, de remodelación de hoteles o viviendas, contamos con la loseta para barra de cocina que estás buscando; llámanos, estaremos contentos de atenderte.
0 notes
Text
Todo lo que debes saber sobre la estampación textil
La estampación textil es el método de fijar color a la tela para hacer patrones decorativos de manera uniforme, usando una variedad de técnicas y tipos de máquinas. Implica el uso superficial de color en un patrón, diseño o motivo específico a través de descarga manual o mecánica dirigida, métodos directos o de resistencia.
Estampación en tela
Antes de empezar a desarrollar este artículo sobre estampación en tela o estampación textil, es importante dar una introducción ligera sobre los temas y conceptos a tratar.
La impresión de telas es el proceso de aplicar diseños o patrones en telas usando varias técnicas de impresión. Es un método popular para crear ropa personalizada, decoración del hogar y otros productos textiles.
El proceso de impresión de telas generalmente implica aplicar tinta, tinte u otros tipos de pigmentos sobre la superficie de la tela para crear un patrón o diseño específico. Hay varias técnicas de impresión utilizadas en la impresión de telas, que incluyen serigrafía, impresión digital, impresión en bloque y más.
Cada técnica de impresión tiene sus propias ventajas y limitaciones. La serigrafía, por ejemplo, es una técnica popular para crear diseños con colores vibrantes y duraderos. La impresión digital es una técnica más nueva que permite la impresión de imágenes de alta calidad con detalles precisos y colores vibrantes, mientras que la impresión en bloque es una técnica más tradicional que consiste en tallar un diseño en un bloque de madera, linóleo u otro material y usar para imprimir el diseño en la tela. Teniendo clara esta introducción ya podemos estudiar con me detalle este tipo de técnicas.
Características de la estampación textil
- La estampación textil se distribuye en forma de diseño o patrón. Se pueden usar uno o varios colores.
- Se usa un tipo especial de líquido viscoso para contener el tinte / pigmento y químico que se llama "Pasta de impresión". La alta viscosidad de la pasta de impresión permite que el tinte se pegue a la superficie de la fibra. Aunque la fijación se hace mediante la aplicación de vapor que se llama "curado"
- Para el teñido se usa medio viscoso o acuoso bajo, pero la estampación se realiza en medio viscoso húmedo.
- Los tintes utilizados para la estampación incluyen principalmente tina, reactivo, naftol (azoico) y tintes dispersos que poseen buenas propiedades de solidez.
- Los pigmentos, que no son colorantes, también se usan con frecuencia para la estampación. Alrededor del 96% se realiza por pigmento. Estos colores se fijan a la fibra a través del aglutinante.
Estampación textil, dudas frecuentes
¿Qué es la estampación textil? Es la estampación en productos textiles. A menudo en las telas se imprimen colores y patrones utilizando una diversidad de técnicas y tipos de máquinas. Es el proceso de pasar color, patrón, motivo o decoración de uno o más colores a la tela a través de descarga manual o mecánica dirigida, métodos directos o de resistencia. ¿Estampación textil, como hacerlo? El estampado textil es el proceso de adherir color a la tela en patrones o diseños definidos. En telas debidamente estampadas, el color se mezcla con la fibra, para soportar el lavado y la fricción.
A continuación se muestra un infográfico con el proceso de estampación textil.
Read the full article
0 notes
Text
Obras de arte contemporáneo
Manifestaciones artísticas
realizar un blog sobre arte contemporáneo
Free and Leisure-10' (2003) Yue Minjun.
Título original: 闲云野鹤之十
Museo: Today Art Museum, Beijing, Beijing (China)
Técnica: Óleo (200 x 300 cm.)
Free and Leisure 10.
Este artista chino contemporáneo utiliza la estructura teatral para formar el contexto de sus obras.
Nacido en 1962, vive y trabaja en Beijing, destacando por su trabajo único y estilo distintivo que lo han establecido como una figura clave en las artes contemporáneas chinas.
'Free and Leisure-10', proviene de una serie de obras creadas en 2003 con personajes idénticos, en trajes de baño y con una gran sonrisa en sus rostros. Hacen gestos absurdos y ridículos. El título de la obra implica el idealismo donde "el hombre y el cielo coexisten en armonía". En la pintura, sin embargo, lo que vemos es ironía y absurdo.
La obra permanece en el Today Art Museum, en Beijing China.
En lo personal creo que esta obra transmite muchas cosas, aunque al comienzo me quede intrigado del porque las personas de la obra salen de esa manera, con esas expresiones, y escogí esta obra porque me gusto la frase que transmitía el hombre y el cielo coexisten en armonía
Vuelo de brujas
Museo: Museo del Prado, Madrid (España)
Técnica: Óleo (43,5 x 30,5 cm.)
El pre-romántico Goya, adelantándose unos añitos a su tiempo, nos presenta una escena de la noche, con un vuelo de brujas que parece la ilustración de un cuento de terror.
Tres personaje tocados con capirotes sostienen en el aire a otro desnudo, abandonado en sus brazos, al que insuflan aire soplando sobre su cuerpo. O quizás succionando…
Abajo se sitúan dos hombres vestidos de campesinos. Las figuras se protegen del mal de ojo. Uno se tapa los oídos para no escuchar el -suponemos que escalofriante- ruido de los seres voladores. El otro con la cabeza cubierta, que se protege de la luz y hace la higa con sus dedos.
En la parte inferior vemos también a un burro. El burro en Goya es un símbolo de la Ignorancia que asolaba España en esa época
El artista le vendería esta obra a los duques de Osuna, para la decoración de su casa de campo. El Prado lo adquirió en 1997 por 270 millones de pesetas.
En lo personal me gusto esta obra por la trama que tiene y por su significado, además de que incluye personajes surrealistas/sobre naturales que son unos de los personajes que mas me gustan, y me gusto que en esta obra abarca los años antiguos es decir la antigüedad cuando se escuchaban estos casos de brujas que torturaban a las personas y a las almas
Francisco de Goya
España, 1823
Saturno devorando a su hijo
La más negra de las pinturas negras.
Museo: Museo del Prado, Madrid (España)
Técnica: Fresco (143,5 x 81,4 cm.)
Las pinturas negras son 14 obras de Goya llamadas así por usar pigmentos oscuros, pero también por sus temáticas sombrías.
Y para sombría, esta escena de infanticidio/canibalismo en la que el dios Saturno (Crono), el padre de Júpiter (Zeus), se zampa a uno de sus hijos pues tenía el temor de que estos lo destronasen en el futuro (como había hecho él con su padre Urano, al que además castró con su hoz).
Menos mal que Júpiter, otro de sus hijos, se salvó de ser un aperitivo más para Saturno. Con ayuda de su madre, se escondió, y el padre glotón se tragó una roca envuelta en pañales sin desconfiar nada. Con el tiempo Júpiter se convertiría en el jefe de los dioses, y efectivamente destronó a su padre, obligándolo antes a vomitar a sus hermanos (en otras versiones le cortó directamente el vientre).
Aquí Goya pinta al dios con una terrorífica mirada de locura en su rostro. Está masticando una masa informe, la del cuerpo sanguinolento de su hijo, al que agarra con fuerza incrustando sus dedos en la carne. El cuerpo del hijo es ya adulto comparado con el otro Saturno devorando a su hijo del museo del Prado, aunque el de Rubens parece una película de Disney comparado con esta barbaridad goyesca.
Saturno está casi tan aterrorizado como nosotros, los espectadores, que al ver esto podemos indagar más en los más profundos miedos del ser humano.
Es una imagen terrible, violentísima, oscura… en la que los contrastes lumínicos son creados por manchas de color gruesas, y como ya es habitual en Goya, se adelanta unos cuantos años a la historia del arte, haciendo directamente arte contemporáneo. Expresionismo puro mucho antes de las vanguardias. Un arte modernísimo en todos los aspectos.
En lo personal escogí esta obra porque quede en estado de shock al momento de verla, me causo demasiada intriga ya que mi primera impresión fue, canibalismos, es una de las obras mas oscuras que eh visto y tan impresionante este caso, simplemente por avaricio o egoísmo, es difícil de creer que un padre se comió a su propio hijo simplemente por el miedo que tenia el padre por ser derrocado por su hijo
Francisco de Goya
España, 1812
El coloso
Museo: Museo del Prado, Madrid (España)
Técnica: Óleo (116 x 105 cm.)
El lienzo muestra a un coloso de espaldas entre nubes de humo provoca la huida caótica de un pueblo herido. Es una metáfora de la guerra, o quizás represente a su propio país retrocediendo y dándole la espalda al progreso (un gesto que quizás llegue hasta nuestros días). Hay quien dice que el coloso es el rey Fernando VII, uno de los Borbones más incompetentes y dañinos que reinó en su país.
Es difícil darle una interpretación al coloso, ya que no sabemos bien en qué dirección se mueve (si se mueve), ni a qué enemigos se enfrenta, o si tiene enterradas las piernas, o si es él en realidad la víctima.
Por estas múltiples interpretaciones, “El coloso” fascinó a generaciones durante siglos y es una de las estrellas del Museo del Prado en Madrid.
Domina el color negro y los toques de color son mínimos y aplicados con espátula. Una atmósfera apocalíptica que el pintor sordo desarrollaría en los años posteriores y que hoy conocemos como “Pinturas negras”, adelantadas como mínimo un siglo a su tiempo.
Hace algunos años, varios estudiosos cuestionaron que la autoría del cuadro fuera de Goya, aunque hoy “El coloso” vuelve a ser oficialmente un cuadro del pintor aragonés.
En lo personal escogí esta obra porque muestra la realidad de un pueblo el cual es amenazado por mucho tiempo y enfrenta muchas guerras, también me causo intriga saber que era el coloso, pero mientras iba investigando me di cuenta que el coloso puede ser tanto el malo la victima en la historia. también se puede observar como el artista ilustra su desesperación en la pintura, y la impotencia que siente al no poder hacer nada por su hogar.
Francisco de Goya
España, 1786
Riña de gatos
Museo: Museo del Prado, Madrid (España)
Técnica: Óleo (56,5 cm x 196,5 cm.)
Durante su estancia en la Real Fábrica de Tapices (este cuadro serviría para un tapiz), Goya contrajo saturnismo (una intoxicación por plomo debido a la pintura blanca, que contenía este metal). Esta enfermedad sería la que, a la larga, le provocaría su sordera.
Quizás por ello, en estos últimos años en la fábrica su pintura tendió a ser más violenta, mucho más “oscura”, algo que con el tiempo iría intensificándose hasta límites insospechados.
Aquí muestra a dos gatos con el pelo erizado y el lomo arqueado, que se bufan el uno al otro con los ojos desorbitados por el miedo y el odio. La violencia de los felinos por conquistar ese ruinoso muro de ladrillos puede ser fácilmente identificable con una actitud humana.
Sea como sea, parece que el pintor estudió a los gatos, pues las siluetas de los animales, que destacan contra la claridad de las nubes, captan de modo muy naturalista las poses de los felinos cuando se enfadan.
Mostrar este tema en 1786, aunque fuese para un simple tapiz decorativo, era todavía inusual en el arte. Unas décadas después, la Europa del romanticismo tomaría de Goya estas temáticas y mucho más.
En lo personal escogí esta obra porque me impacto mucho el trasfondo y lo que sentía en ese momento el artista, es impactante ver como se enfermo y esa enfermedad lo dejaría sordo, esta obra me da entender la avaricia que puede tener tanto el animal como el humano, se puede ver el egocentrismos que las personas pueden tener a veces simplemente por cosas absurdas.
1 note
·
View note
Text
Tartas De Mercadona ️ Mejores Ofertas 2022
Volvemos a cubrir, llegado a este punto debememos tener como la mitad de la crema, que dividiremos en 4 partes como antes y teñiremos de los mismos colores para la decoración final. Vamos montando la tarta, para ello, ponemos un bizcocho como base y cubrimos con la crema de un color, tapamos con otro bizcocho y elegimos otro color para cubrir, así sucesivamente hasta terminar. Contamos con los mejores productos para poner encima de la mesa las mejores elaboraciones con un gran sabor y que disfrutes desde el inicio hasta el fin. Engrasa 6 moldes con un poco de mantequilla o aceite y espolvoreando harina. Si no dispones de 6 moldes, puedes hacer los bizcochos de uno en uno. Luego quitamos el palo y quedara con la forma de cuerno, unimos uno de los extremos en forma de pico y listo.
https://www.assertiviteitenzelfvertrouwencursus.nl/tarta-42-cumpleaños-k.html
Para montar la tarta arco iris, pon un poco de crema en la base para que la tarta quede fijada. Coloca cada bizcocho con cuidado, poniendo una capa fina de crema de queso entre las capas. Para finalizar, cubre la tarta arco iris con una capa más de crema y deja reposar unos minutos.
A nosotras nos dejaron un colorante en polvo y un alcohol comestible donde se disuelve convirtiéndose en pintura. Nos sabemos qué pasó, pero el polvo dorado se quedaba grumoso y no se disolvía, imposible pintar así. Pincelamos el cuerno y el centro de las orejas con el alcohol y espolvoreamos el oro por encima.
Podrás hacer tú misma la tarta que todos niños quieren.
Hacemos la crin hacia un lado de la tarta… dejando volar nuestra imaginación.
Ahora los diseños más bonitos y los pasteles y dulces más deliciosos a tu alcance con un solo click.
Encargos realizados a partir de las 15.00h no se garantiza la entrega al día siguiente.
Existe la oportunidad de que sencillamente hayan pagado el producto equivocado y que no se ajuste a su pequeña idea de lo que desean.
Ahí va a poder encontrar una general y educarse una opinión distintiva antes de adquirir el artículo. La experiencia del usuario le otorgará una enorme selección de valoraciones. Si un cliente o user considera mal un artículo a primera paisaje, tiene la posibilidad de concluir por no gustarle del todo ya que la carnicería, la hendidura o inclusive el pigmento no le resultan convenientes. No obstante, estas bautizadas opiniones de 1 diva acostumbran abrazar únicamente las quejas del usuario. El equipo de SUNSHINETEK está dedicado a ofrecer a nuestros valiosos clientes un servicio excelente y profesional.
Puede obtener el sitio web del comerciante de decoración de unicornios para obtener una cubierta de pastel multicolor dentro de nuestra apariencia por 1) cuarenta y nueve libras. Después de buscar la plantilla, puede dibujarla y reutilizarla con la frecuencia que desee. 【Aplicaciones Amplias】¡El unicornios decoración es uno de los accesorios perfectos para los cumpleaños de cualquier edad!
Si estás buscando sitios para disfrutar del buen del buen tiempo échale un vistazo a una nuestra selección de ocho heladerías para combatir el calorodiez bares para ir de tapeo por la Magdalena. Pero si adoras la cocina, puedes ir practicando con nuestros cursos de cocina en Zaragoza en La Zarola. O si no puedes esperar, puedes ir mirando nuestras recetas. Espero que alguna de las ideas y consejos te haya resultado de ayuda. Pero no dudes en usar los comentarios si tienes algo que aportar a esta fiesta de unicornio.
Tarta Abuela Y Nietos
Nuestra tarta especial de Unicornio esta elaborada con chuches como lenguas y tronquitos de colores y sabores varios asi como de estrellitas variadas. También, a modo de adorno, lleva un esquisito bombón de chocolate en forma de corazón. 【Divertido y entretenido】 ideal para disfrazarse, cuentos de hadas, princesa, flores, arcoíris y fiestas temáticas de unicornio, animar al instante tu fiesta. Los colores que elegí para la decoración del cumpleaños fueron principalmente el morado, el rosa y el dorado. ET VOILÀ… ya tienes lista esta preciosa tarta de unicornio Angel food.
Piñata Unicornio Mágico Deluxe
Es la mejor forma de ahorrar tiempo y hacer la compra súper rápido. Los productos guardados te aparecerán en la pestaña “Mis Favoritos” y podrás añadirlos desde allí. Puedes cambiar de un supermercado a otro fácilmente y elegir los productos que quieras todo en el mismo carrito. Si te resulta más cómodo ya tenemos disponible el catálogo de productos directamente en WhatsApp.
Es ideal por lo tanto para decorar y para rellenos de tartas altas porque no se desparrama. Así que nos parece perfecta para no llevarnos sorpresas. Imprescindible que la mantequilla esté a temperatura ambiente. Las virutillas de colores que comprámos a penas se notaban. Eran de chocolate y nos dijeron que aunque se fundiera se vería el color, pues no. En otra ocasión usamos unas de azúcar y el resultado fue mucho mejor.
A parte batimos la mantequilla junto con el queso hasta que tengamos una crema alisa, después incorporamos el chocolate hasta integrar, después el aroma y el azúcar glass tamizado. Vertemos en los moldes previamente engrasados y con papel, metemos en el horno precalentado a 170ºC durante 20 minutos, queremos que queden dorados pero no quemados ni crudos, por lo que dependerá de horno. Selección de recetas para elaborar todo tipo de tartas, desde la tradicional tarta de manzana o de queso hasta tartas más recientes como la conocida "Tarta tres chocolates".
1 note
·
View note
Text
CAL
Los pigmentos de cal son óxidos de hierro de origen natural directamente obtenidos a partir de minerales.
La diversidad de colores se consigue gracias a la naturaleza del hierro, y a la cristalinidad del compuesto.
Pueden emplearse en una amplia gama de materiales de construcción para conseguir tonos a medida, aportando acabados minerales de alta calidad sin alterar las propiedades originales del material. Está especialmente indicado para restauración y alta decoración.
Un ejemplo es Santa Catarina Palopó
La pintura de cal tiene múltiples beneficios. Deja que los muros transpiren y que el aire del interior de los edificios se renueve. Además, impide la formación de bolsas de humedad. Las propiedades desinfectantes y esterilizantes de la cal son conocidas desde la antigüedad y por su elevado pH ataca la acidez de los organismos vivos, de ahí su acción microbicida y antiparasitaria. Estas cualidades higiénicas y sanitarias han sido decisivas para que el uso de la pintura de cal sea popular y recomendado en todo el mundo.
Este compuesto se usa para preservar las edificaciones de la acción de los agentes agresivos del medio ambiente (lluvia, rayos ultravioleta, polución etc.) Además, mediante el cromatismo, las pinturas aportan una imagen armónica dentro del contexto Urbano.
0 notes
Text
The Best Way To Shine Up Your Nails Using Colorful Polish
Fluorescent gel could be the ideal selection for the woman wanting to stand out in the crowd. If you are attracted to modern urban model or retro fashions, the brilliant contact will probably work, and make you stand out in the club. In the event you are on the lookout to find the most effective up to date information available on shine from the dark nail varnish, you've come to the right place. To find the very best brands available as well as what to be on the lookout for when buying read on the information before purchase.
Vibrant Color
At night time constructores semipermanentes happens alive, although it may appear brilliantly in day light. You can get it in a variety of colours. The range of colors lets you coordinate with any ensemble as prolonged as causing repeated double-takes may be that the outcome you are after.
Perfect For Any Occasion
Most people discover this product on Halloween, however it can be great for any other festive occasion or holiday. Try to remember those stars which you placed on your bedroom as a young child? Charge up your nails together with straight light for a moment or two and also the polish will literally shine from the dark. The more it's charged with light, the greater the consequence will probably end up. Any range of recharging can be done, throughout the glow will decrease. The colores semipermanentes is 100% safe, therefore you usually would not have to be concerned about toxicity.
Shine in the dark nail polish is available in a darker colour whilst others are obviously a lighter shade, such as pastels. From the 2nd instance, around a base coloring, a cap that excels at the dark stems out real nice. Using a premier coat on a standard or matte polish will give it a nice gloss.
There's a gap between UV nail polish and glow-in-the-dark nail polish that you ought to be aware of. That you really don't notice much difference to a standard polish in daylight, but underneath a black light the Pigmentos decoración stands out by the crowd. Even though UV polish is available at exactly the same fluorescent colors, it excels every time a UV or black light remains now present.
Before you decide which kind to purchase, think about the occasion. When clubbing, UV polish could be your best option. In lighter states the glow in the dark polish may seem to lack luster, but the UV variety will still look magnificent. On the other hand, if you are going out on a dark night, shine from the dark polish may possibly be just the ticket. You an elect for a nail varnish using UV coat, in the event that you are confused or cannot pick. You get components from both, within such a manner.
Quality
Quality settles, as well as it relates to nail polishes way also. The nail polish that's the most effective will not weaken your nails and a few can even make them stronger. Carefully read labels to ensure that you recognize exactly what the product is previous to purchasing it.
You will find a plethora of products to enhance your look and supply you with the gender sultry glow no matter what way you decide to really go. You can also use these polishes as paint to decorate bracelets, necklaces, or anything . Get creative and have some fun! Glow in the dark nail polish or UV polish can leave an unforgettable feeling consider deploying it. You'll be certain to become detected.
0 notes
Photo
The Effective And Fast Hints For Using Gel Nail Gloss
Whether you have apply your nails a manicure treatment as well as finished it off with an excellent nail gloss, then the nails will certainly not just look attractive and also beautiful however also healthy. It is a great suggestion to head to the spa and also beauty facilities to get a manicure and pedicure done sometimes. However, the sensation of self-grooming will certainly supply an excellent feeling of relaxation to your mind, body, and your heart. You will really feel a feeling of relaxation and also self-confidence after undertaking the manicure treatment. https://semilac.es/es/geles-constructores/pigmentos-de-decoracion
0 notes
Text
Clavos En Semi-Permanente O Gel Boquilla: Lo Que Es Diferente?
Tiene que ha sido avergonzado por frágil, agrietada o rota garras? Tiene intentó repetidamente a dejar que tus uñas crezcan e algunas ha terminado en falla o colapso? Incluso esmaltes de uñas hacer no de nuevo este particular incidente! Tiene usted nunca cree Constructores semipermanentes o aceite en las uñas? Uñas de Gel sontambién a un punto, false uñas. Se aplica un gel directamente de en la natural uñas, o en artificial uñas conectado o conectado para la tip de dentro del uñas obtener span. El último es rara vez se utiliza, como es parece antinatural a menos que usted escoger una manicura. Una vez endurecido, el gel garras forma true protectora carcasa en el natural uñas e puede se barnizada.
El semi-permeable barniz, para a su parte de, se puede encontrar a mitad de camino entre garras en gel e clásica barniz. Que la consistencia de a uñas de gel y también puede ser aplicada implementado junto con el mismo simplicidad y la facilidad, de cuatro diferentes capas: base o pedestal, dos abrigos de parte superior y barniz capa. Sin embargo, cada capa debe tratar debajo de la lámpara UV antes de continuar a siguiente. Cuando hace, el garras son lacado a una hermoso uniforme color, sólido y asombrosamente brillante.
El duración de la uñas en gel e semi-permanente o Semipermanente barniz
Uñas en gel y también semi-permeable barniz son en sometidos a calvicie: after dos semanas, catorce días normalmente, tres en la mayoría de los, el naturales uñas parece en el base. en Teoría, por esa razón, ambos tienen un similares o muy parecidas vida. En realidad, el semi-permanente barniz puede empañar y escamas out después de quince o diez minutos. Uñas de Gel, alternativamente, mostrar casi no modificación, puesto que la protección shell es sólido. El sólo notable distinción es que evidencia de este nuevo crecimiento en el fondo de su uñas.
otro diferencia es si el orgánicos uñas se hace demasiado observable, la Constructores semipermanentes ofrece solo uno solución; quitar el barniz. Es entonces posible a llevar a cabo un nuevo aplicación, da que es puede no exceda tres sucesivas aplicaciones. Más allá de queel barniz puede daño la garras que requieren de la demanda por mes , natural. Gel Cosmético uñas, por su parte puede permanecen en lugar de. excursión a en un técnico de uñas es lo que usted podría quiere para llenar el fondo de la uñas cada 3 semanas normalmente. En este caso, un gel de uñas puede permanecer en el lugar de varios semanas en una fila!
Semi-permanente o Semi Permanente o Semipermanente barniz ventajas
El semi-permanente o semipermanente barniz o Gel uñas semipermanente puede puede aplicada implementado más rápido y fácil que el gel garras. Hay semi-permanente barniz kits en el a casa! El posibilidades de colores y decoración son todos interminable, y la resultado similar a de a tradicional barniz de uñas. un cosméticos es gran para de vacaciones, y entre otros. Su debilidad, alternativamente es a causa de el tema de aplicación que se la muy delicado medida. Un semi-permanente barniz dañar las uñas si es indebidamente implementado o eliminado.
Gel garras bordes
Gracias a su casi glamurosa protectora shell, el gel uñas permite la uña, bajo, a fortalecer sin exterior agresión. Ellos han sido especialmente sugerido para las mujeres, que han muy corto uñas también ocultar defectos y invitar los tipo de decoración de uñas. Su suela error! Restante larga directamente y completamente cubierta abarca natural uñas, son no vulnerables a los rayos UV que espese ellos. Cuando el gel es eliminado, el uñas y requieren de 3 a 6 meses de cuidado a regenerar completamente.
Las manos juegan un importante rol dentro del de nuestro actual de la sociedad e act en este sentido como legítimo Tarjeta por parte de revelando un ciertas específicos cantidad de asesoramiento acerca de nuestra personalidad. Muy bien cuidadas, uñas de los dedos definitivamente determinar el aspecto de las manos, cuya belleza reside dentro del en una riguroso y estricto y diario cuidado.
Semilac
c/ Parlamento 4 bajos
08015 Barcelona
Teléfono: 933 298 576
0 notes
Text
El curso de decoración y personalización con resina epoxi es una excelente opción para aprender a utilizar este material versátil y crear hermosas piezas personalizadas. Aquí te proporcionaré una descripción general de lo que puedes esperar de un curso típico de este tipo.
1. Introducción a la resina epoxi: El curso comenzará con una introducción a la resina epoxi, sus propiedades y características. Aprenderás sobre los diferentes tipos de resina epoxi disponibles en el mercado y cómo seleccionar la adecuada para tus proyectos.
2. Técnicas básicas de manejo de resina: Aprenderás las técnicas básicas para trabajar con resina epoxi, incluyendo la preparación adecuada, las proporciones de mezcla, el uso de colorantes y pigmentos, y cómo evitar problemas comunes como burbujas de aire.
3. Creación de piezas decorativas: El curso te guiará a través del proceso de creación de diversas piezas decorativas utilizando resina epoxi. Esto puede incluir la fabricación de joyas, llaveros, posavasos, tablas de cortar, bandejas, cuencos, entre otros.
4. Técnicas avanzadas de decoración: A medida que adquieras más experiencia, el curso puede enseñarte técnicas avanzadas de decoración y personalización con resina epoxi. Esto puede incluir el uso de tintas al alcohol, aplicaciones de láminas metálicas, incorporación de objetos y elementos decorativos, y creación de efectos especiales como marmolado y geode.
5. Acabado y pulido: Una parte importante del proceso de trabajo con resina epoxi es el acabado y pulido de las piezas. Aprenderás técnicas para obtener un acabado suave y brillante, así como el uso de herramientas y productos de pulido adecuados.
6. Consideraciones de seguridad: El curso también abordará las medidas de seguridad necesarias al trabajar con resina epoxi, incluyendo el uso de equipo de protección personal, la ventilación adecuada y el manejo y disposición segura de los materiales.
Recuerda que las características específicas de un curso pueden variar dependiendo del lugar y la institución que lo imparta. Antes de inscribirte, asegúrate de investigar sobre el contenido del curso, los materiales incluidos y las opiniones de otros estudiantes para garantizar que se ajuste a tus necesidades y expectativas. ¡Disfruta aprendiendo y creando con resina epoxi!
0 notes
Text
Título completo: El sueño de Santa Elena
Artista: Paolo Veronese
Fechas de artistas: 1528 - 1588
Fecha de realización: alrededor de 1570
Medio y soporte: Óleo sobre lienzo
Dimensiones: 197,5 × 115,6 cm
crédito de adquisición: Comprado, 1878
Helen o Helena fue madre del primer emperador cristiano, Constantino. Soñó que un ángel le revelaba la ubicación de la cruz en la que Cristo fue crucificado y la instaba a viajar a Tierra Santa para encontrarla. Ella desenterró tres cruces y, al probar su poder curativo, pudo identificar la de Cristo, conocida como la Cruz Verdadera.
Santa Elena se sienta con un pie en alto sobre un banco de piedra en la alcoba de una ventana, con la cabeza apoyada en la mano y el codo en el alféizar de la ventana. Mientras duerme, dos querubines alados aparecen en el cielo portando la Vera Cruz. El deterioro del esmalte de pigmento ha provocado que el cielo cambie de azul pálido a gris amarillento.
La pintura de Veronese probablemente ha sido recortada en la parte superior e inferior. Estaba claramente diseñado para ser visto desde abajo, y puede haber sido pintado como decoración para el obturador de un órgano, tal vez con un obturador opuesto ahora perdido que muestra a Constantine.
Información e imagen de la web de la National Gallery de Londres
0 notes
Last Seen Blogs
uzeyirard
Üzeyir
khatrim
Kavanagh To Dems: ‘Stop Your Illegal Impeachment Or We’ll St
cashsummers
Untitled
voofuuie
voofu
