i-D Magazine issue 198 June 2000 photos Duc Liao styling Kanako B Koga

Travel Xiang with Du Juan photographed by Wing Shya, styling by Kanako B. Koga in Flair Italy (2011)

Maison Martin Margiela. Editorial was shot by Bianca Pilet & styled by Kanako B. Koga for the October 2001 issue of i-D magazine. follow on Instagram for more

※2021年4月10日【再入荷】しました

2021年3月5日

【新入荷・新本】

A Magazine Curated By Maison Martin Margiela (2004 - 2021), 2021, A Magazine

230 x 295 mm. Color. Limited edition of 3,000 copies. Including one of six prints (from Mark Borthwick / Anders Edström / Marina Faust / Jonathan Hallam / Ola Rindal / Ronald Stoops)

価格：5,000円（＋税）

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『A Magazine Curated By』のバックナンバーの中でも、特に人気を博して長らく絶版となっていた『A Magazine Curated By Maison Martin Margiela』の限定復刊版。2004年に初版が発行された本誌は、「アントワープ・シックス（Antwerp Six）」と呼ばれる、ベルギー人ファッションデザイナーのグループの一人であり、また教育者でもあるウォルター・ヴァン・ベイレンドンク（Walter Van Beirendonck）が、新しい世紀の始まりに生み出したベルギー発の雑誌『A Magazine』のルーツを辿ることが出来る一冊である。

本誌は、創刊号から『N°A』『N°B』『N°C』『N°D』『N°E』 と続いた後に、初めてタイトルにメゾンの名前が冠された号である。これは、チームとしての活動を重んじたマルジェラの精神を表すものでもあった。マルジェラの示唆に富んだキュレーションによって、舞台裏で匿名的に活躍したメゾンの創作に欠くことが出来ないコラボレーター達の存在が、誌面を通して明らかになっている。本誌は、マルジェラ本人だけに注目するのではなく、スタッフ、インターン、モデル、アーティスト、フォトグラファー、ミュージシャン、セットデザイナー、フィルムメイカーなど、メゾンに関わるあらゆる人物が残した言葉、写真、映像によって、メゾンのチームとしての活動を誌面上に蘇らせようとしている。こうして、初版の発行から20年近く経った今でも復刊が待ち望まれていたことは、『A Magazine』が、タイムレスなコンテンツを発信し続けてきたことの証でもある。また本誌は、服、写真、キャスティング、コミュニケーションに至るまで、メゾンのあらゆる活動に貫かれていた「古い構造を破壊し、新たな構造を生成する」というダダイスト的な脱構築の表現が、現代においても、その独自性を失ってないことを明らかにする。また、紙から印刷に至るまで、初版を完全に再現しており、裏表紙には現編集部による今回の再版企画の解説文を記載している。

更に今回の復刻版には、マーク・ボスウィック（Mark Borthwick）、アンダース・エドストローム（Anders Edström）、マリーナ・ファウスト（Marina Faust）、ジョナサン・ハラム（Jonathan Hallam）、オラ・リンダル（Ola Rindal）、ロナルド・ストゥープス（Ronald Stoops）によるフォトプリント（240 mm x 180 mm / サインなし）いずれか1枚が付属。本誌の売上の一部は、地中海を渡りヨーロッパ諸国に逃れてくる移民や難民を支援する「Sea Watch」及び「RIACE」のチャリティ団体に、出版社を通して寄付される。

2009年にブランドを去ったマルタン・マルジェラは、現在はベルギーで彫刻を主媒体とするアーティストとして活動。ブランドは2015年に「メゾン・マルジェラ」へと名前を変え、イギリス人ファッションデザイナーのジョン・ガリアーノ（John Galliano）がメゾンのコードをアップデートし続けている。

復刻版の刊行に合わせ、フランス人映画監督のアレクサンドル・シルバースタイン（Alexandre Silberstein）による5部作の映像作品が『A Magazine』のウェブサイト及びSNS上で公開される。2004年の初版制作の舞台裏を撮影した貴重な映像のほか、「メゾン・マルタン・マルジェラ」のオリジナルメンバーによるナレーションも収録。また、復刻版を被写体にした、日本人写真家のオトベ・ケイスケによるスチルライフ写真も同時公開される。

コントリビューター： Åbäke, Ali Mahdavi, BLESS, Bob Verhelst, Claudia Riedel, David Ballu, Dorothee Perret, Elisabeth Broekaert, Eric Traoré, Frank Pay, Gerdi Esch, Hilde Bouchez, Hilde Decock, Inge Grognard, Jacques Habbah, Jane Birkin, Jonathan Hallam, Julian House, Kanako B. Koga, Katerina Jebb, Kristina De Coninck, Kyoichi Tsuzuki, Laurence Passera, Laurent Mercier, Lutz Huelle, Marina Faust, Mark Borthwick, Nigel Bennett, Nigel Scott, Ola Rindal, Patrick Scallon, Paul Boudens, Paul Helbers, Peter Pilotto, Pierre Gayte, Ronald Stoops, Roxane Danset, Sébastien Meunier, Sherald Lamden, Tetsuya Kitayama, Violeta Sanchez, Yung

（twelvebooksによる本書紹介文）

https://amagazinecuratedby.com/

Look book Seya Paris

Photographer Ana Kras Styling Kanako B Koga Model Chu Wong

BOOK OF DENIM “SARTEX” https://bookofdenim.com/

STYLING KANAKO B KOGA & TIFFANY B KOGA

PHOTO RENÉ HABERMARCHER

www.renehabermacher.com/

Sweet Sorrow 夏永康的香港情書 😘😩 Sweet Sorrow，既甜蜜且憂傷，讀起來不就是情書嗎？只是這情書有點光怪陸離，充滿視覺衝擊，反襯出這個城市的物質與繁華，背後隱藏的卻是人的孤獨情感。這是攝影師夏永康（Wing Shya）給香港的情書。 他總說變遷的時代是美麗的。生活在資訊爆炸的年代，我們的生活習慣潛移默化在改變，夏永康也明顯感受到了這種變化，舊事物的消失，新文化的衝擊，這種感覺縈繞在他心中許久。他想拍攝一輯相片呈現這種變遷，來回應社會的巨大變化，究竟在變幻的洪流中，都市人內心世界是怎樣的？ 紛擾而孤獨，是《Sweet Sorrow》這系列作品給人的最大感覺。他鏡頭下的場景都是殘破而隱蔽的，天台、廢屋、霓虹燈，在夏永康鏡頭下變成充滿電影感的畫面，每個場景的設計都盡顯他熟練的電影及時尚語言，畫面上的色彩繽紛充滿視覺愉悅，正正襯托出畫面中人物的孤獨感。他說這種反差正如香港，是不同文化拼貼出來的。 在展覽文字裡他如此提及這種感受，這個時代的人（Me Generation）物質上很富裕，但這並未為他們帶來更開心的生活，反而這種物質與資訊的氾濫，令他們的孤立意識非常明顯。其實，摩登都市的孤獨疫情何止年輕人，所有城市人也有所共鳴。 夏永康關注這一代的年輕人，對年輕人喜歡攬枕、Cosplay的現象感到好奇。在這輯作品中，他將目光聚焦繩縛等日本的次文化，請來日本美術指導Kanako B. Koga、視覺藝術家Fantasista Utamaro合作，為每個人物設計造型及服飾，用動漫的視覺語言來呈現主題。熟悉日本次文化的人，看來應該更有共鳴。 這系列作品在2013年創作，與過往的電影劇照及商業拍攝不同，《Sweet Sorrow》是單純的個人創作，耗資三百萬、出動一百人的拍攝團隊，每天拍攝一張，最終完成了30多幅攝影作品。由構思到拍攝，用了兩年時間，再用兩年時間編輯，如此勞心勞力，原來他曾決定不對外展示，當成是給自己的情書，對他來講，享受整個拍攝過程已相當滿足。 作品原本有機會在日本展出，不過後來談不成就擱置了，去年港安醫院慈善基金邀請他舉辦慈善攝影展，令《Sweet Sorrow》作品曝光。上個月我曾在Art Central的Blue Lotus Gallery見過部份作品，細問之下才知原來在其柴灣畫廊正展出這系列作品。 《Sweet Sorrow》 時間：即日起至4月28日（星期二至六11am-6pm） 地址：柴灣永泰道60號柴灣工業城1座1606室Blue Lotus Gallery #夏永康 #wingshya #攝影 #攝影師 #展覽 #香港 #柴灣 #sweetsorrow #storyteller #photograph #天台 #霓虹燈 #都市 #日本文化 #台灣 #hongkong #hkig #ighk #bluelotus #gallery #exhibition #chaiwan #artcentral (at 柴灣工業城第一期)

🌊• Otto Vainaste • UNIQLO U SS17 Campaign • Photographer • Jonas Lindstroem • Styling • Kanako B Koga • Hair • Tomohiro Ohashi • Make up • Carole Colombani • #ottovainaste #supaman #supamodelmanagement #uniqlo #uniqlou 🌊

Io Donna  Italy 2014 Dec

Model : KOuKA　

Photographe : Rene Habermacher　

Styling : Kanako B Koga　

Hair and Make-up : Katsuya Kamo　

Coordination, Location, Casting : Hiromi Otsuka

Exhibition Margiela Hermes Years :my work on the wall Photographer Fred Jacob Styling Kanako B Koga Model Jane Birkin

FLAIR MAGAZINE

EDITORIAL (JUN18)

STYLING KANAKO B KOGA & TIFFANY B KOGA

PHOTO PAOLO ZAMBALDI

Sweet Sorrow 夏永康的香港情書 😘😩 Sweet Sorrow，既甜蜜且憂傷，讀起來不就是情書嗎？只是這情書有點光怪陸離，充滿視覺衝擊，反襯出這個城市的物質與繁華，背後隱藏的卻是人的孤獨情感。這是攝影師夏永康（Wing Shya）給香港的情書。 他總說變遷的時代是美麗的。生活在資訊爆炸的年代，我們的生活習慣潛移默化在改變，夏永康也明顯感受到了這種變化，舊事物的消失，新文化的衝擊，這種感覺縈繞在他心中許久。他想拍攝一輯相片呈現這種變遷，來回應社會的巨大變化，究竟在變幻的洪流中，都市人內心世界是怎樣的？ 紛擾而孤獨，是《Sweet Sorrow》這系列作品給人的最大感覺。他鏡頭下的場景都是殘破而隱蔽的，天台、廢屋、霓虹燈，在夏永康鏡頭下變成充滿電影感的畫面，每個場景的設計都盡顯他熟練的電影及時尚語言，畫面上的色彩繽紛充滿視覺愉悅，正正襯托出畫面中人物的孤獨感。他說這種反差正如香港，是不同文化拼貼出來的。 在展覽文字裡他如此提及這種感受，這個時代的人（Me Generation）物質上很富裕，但這並未為他們帶來更開心的生活，反而這種物質與資訊的氾濫，令他們的孤立意識非常明顯。其實，摩登都市的孤獨疫情何止年輕人，所有城市人也有所共鳴。 夏永康關注這一代的年輕人，對年輕人喜歡攬枕、Cosplay的現象感到好奇。在這輯作品中，他將目光聚焦繩縛等日本的次文化，請來日本美術指導Kanako B. Koga、視覺藝術家Fantasista Utamaro合作，為每個人物設計造型及服飾，用動漫的視覺語言來呈現主題。熟悉日本次文化的人，看來應該更有共鳴。 這系列作品在2013年創作，與過往的電影劇照及商業拍攝不同，《Sweet Sorrow》是單純的個人創作，耗資三百萬、出動一百人的拍攝團隊，每天拍攝一張，最終完成了30多幅攝影作品。由構思到拍攝，用了兩年時間，再用兩年時間編輯，如此勞心勞力，原來他曾決定不對外展示，當成是給自己的情書，對他來講，享受整個拍攝過程已相當滿足。 作品原本有機會在日本展出，不過後來談不成就擱置了，去年港安醫院慈善基金邀請他舉辦慈善攝影展，令《Sweet Sorrow》作品曝光。上個月我曾在Art Central的Blue Lotus Gallery見過部份作品，細問之下才知原來在其柴灣畫廊正展出這系列作品。 《Sweet Sorrow》 時間：即日起至4月28日（星期二至六11am-6pm） 地址：柴灣永泰道60號柴灣工業城1座1606室Blue Lotus Gallery #夏永康 #wingshya #攝影 #攝影師 #展覽 #香港 #柴灣 #sweetsorrow #storyteller #photograph #天台 #霓虹燈 #都市 #日本文化 #台灣 #hongkong #hkig #ighk #bluelotus #gallery #exhibition #chaiwan #artcentral (at 柴灣工業城第一期)

The Stimuleye x Christian Louboutin Homme

photo - Rene Habermacher styling - Kanako B. Koga art direction - Antoine Asseraf set design - Alexis Barbera casting - Hiromi Otsuka