Rdv Clip Danse la vie Danse - J-1

ça Arrive! J-1 pour venir découvrir en avant première le clip DANSE LA VIE DANSE! de Aària Fresca Rejoins l'évènement:  https://fb.me/e/1aRlBYsLS je vous partagerai mon histoire dans la music, mon album  et mes projets déjà en cours!

Battle Watchémi Kids All Stylle / Révolution de la danse chez les plus jeunes

Déroulement de la compétition Watchémi All Style du 2 juillet 2023 à la Place des Martyrs de Cotonou Les compagnies de danse “Dream Keys Bénin” et “Tripall Bénin” organisent le battle de danse Watchémi. Cette édition va se dérouler, ce dimanche 13 août 2023 à partir de 16 heures à la place des Martyrs de Cotonou. Watchémi signifie, en langage de rue “Viens me regarder”. Il s’agit d’un événement…

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Note de cours

C'est un sens de voyage

Un flow continue qui te guide et te mène dans des lieux inexplorés.

Il y a une sirène et un bébé

qui glissent sur les vagues

puis disparaissent

iels courent, iels courent; partent le plus loin possible puis recommencent

En s'enroulant comme une spirale

qui tourbillonnent autant qu'elle le peut

Clignancourt Danse Sur Les Rails #10#danse #dansecontemporaine #clignancourt http://alternatif-art.com/events/clignancourt-danse-sur-les-rails-10/

aloïse sauvage - l'album "sauvage"

aloïse sauvage - fumée

2022

La Lumineuse

La Lumineuse est une déambulation immersive où le public pourra profiter de performances dansées, d’expositions et de concerts. Soirée inaugurale le mercredi 20 mars 2024 à la Maison de l’étudiant – Espace Culture de La Rochelle Université. “Entrez dans un monde souterrain aux multiples facettes où cohabitent en harmonie divers spécimens avides de sons, de mouvements et de lumières. Terrées ou…

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L’orée ou la poétique de l’errance

Ce jeudi 14 octobre 2021, le service culturel de l’université de Rennes 2 accueille deux artistes, Jean-Baptiste André, acrobate, danseur et metteur en scène et l’écrivain et dramaturge Eddy Pallaro, dans le cadre du festival Concordan(s)e où deux pratiques, l’écriture et la danse, se rencontrent. Nous avons pu assister à la représentation et interroger les deux artistes sur le processus de création.

Un récit ouvert

Le titre du spectacle, L’Orée, bien qu’énigmatique, renvoie aux notions de fiction et de réalité, à la limite qui subsiste entre elles, donnant lieu à un récit sans contexte, « à l’orée de la réalité et de la fiction » selon Jean-Baptiste André. Ainsi, leurs personnages n’ont pas de nom, pas d’espace temporel, ils les ont imaginés comme un « matériau ouvert » : libre à chacun d’imaginer son histoire. Dès lors le paysage et l’histoire des personnages naissent de la subjectivité du spectateur.

J’imaginais alors ces deux hommes sur les routes, l’un fatigué de suivre l’autre, ce dernier cherchant désespérément un sens à sa vie.

Le processus d’une création

Les contraintes imposées à la création d’un projet pour le festival Concordan(s)e sont multiples : l’espace réduit (6×6), mais aussi le temps destiné à la fois à la création du spectacle, du texte et de son interprétation, soit un mois1. Il devait être possible de le jouer n’importe où, dans des lieux qui ne sont habituellement pas destinés à accueillir ce type de création (médiathèque, bibliothèque, musée, etc.). D’autres écueils se sont imposés aux deux artistes : le temps de la représentation qui devait être initialement de trente minutes et la rencontre de deux artistes (chorégraphe et auteur) qui ne s’étaient encore jamais rencontrés. Mais Eddy et Jean-Baptiste ont un peu triché : leur œuvre dépasse le temps imparti et ils travaillent ensemble depuis 2014.

Le thème choisi, l’errance, et les contraintes plus ou moins respectées… Le spectacle a pris forme sous l’impulsion d’une énième contrainte qu’ils se sont imposé. L’auteur ne bougera pas, il sera au sol et le chorégraphe dansera, bougera – choisissez le verbe d’action qui vous convient le mieux. Une contrainte qu’ils considéraient comme caricaturale, au regard des postes qu’ils occupent. L’auteur spectateur, maestro des mouvements, se voit ici ballotté de part et d’autre, tandis que le danseur, ce pantin qu’on manipule généralement, reprend la main. Pour ne pas tomber dans la caricature, les rôles se sont inversés ; et ce faisant, l’écriture se met au service de la danse.

Cette création a été essentiellement nourrie d’improvisations et de modifications au fil des représentations. L’improvisation était tout à la fois textuelle et corporelle. Le texte s’est progressivement construit à partir de mouvements. Une partie reste écrite, planifiée mais ils ont décidé de garder une liberté, que l’on reconnaît à l’opéra, à la danse ou au théâtre qui révèlent l’imprévu ou tout simplement le vivant. La pratique du danseur est telle qu’il paraît impensable d’écrire comme on écrit pour le théâtre selon Eddy Pallaro. La danse et ses mouvements sont bien plus évocateurs qu’une intrigue ou une thématique.

15 octobre 2021.

New Audio: Naomi Teams up with Mike Clay on a New Version of Swaggering "Okay Alright"

New Audio: Naomi Teams up with Mike Clay on a New Version of Swaggering "Okay Alright" @heygroover @romainpalmieri @DorianPerron @bravomusique @clayfriendsmtl

Naomi is a rising Montréal-based multi-disciplinary artist, who after studying theater, first made a name for herself when she began to land roles on both the small and big screen by the time she turned 14. She then went on to study dance at École de danse contemporaine de Montréal.  As a dancer, Naomi has appeared in and/or choreographed music videos for Rihanna, Marie-Mai, Cœur de Pirate and…

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RR17—2# Les programmes du lundi 17 octobre au jeudi 17 novembre

• Les créations sonores de RR * Gauthier Keyaerts, Vincent Tholomé « Chant 26 * how to ne pas dormir à bali » (4’59) • Les mots ont la parole par Françoise Donadieu * Le mot « essoufflement » (7’28) • La voix du large de Lili Le Gouvello * Caroline Colas, Comment j’ai pu tenir debout ? (19’23) • L’interlude musical et pimenté de Thomas * Guinée, Brésil & Afro-caribéen (10’) • En attendant la plage —écritures contemp. * Pascale Petit, une voix nouvelle à Tournez la Plage (16’03) • Les rencontres de RR * Itinéraire Danse Festival 4ème édition, Au son de CUBA (27’06) • Le billet cinéma de Benoît Muller * Journal cinéphile de septembre (28’10) • La ville sans salades ni ambages de Sébastien Madau * Faites vos jeux (4’) • Les rencontres de RR * Le Cri du Court, un festival qui prend ses marques (32’23) • L’interlude musical et pimenté de Thomas * Spécial Jamaïque (10’) • Quartiers de culture —Théâtre contemporain * « Condor » de Frédéric Vossier (42’36)

Les interludes : Sekouba Bambino « It’s a man's man's man's world » (Guinée) * Ginga « Falador passa Mal » (Brésil) * The Bongo Hop « La Napa » (France) / (Afro-caribéen) ¬ Spécial Jamaïque : King Tubby « Take Five » * Gregory Issacs « Mr. Cop » * Maxi Priest « Wild World »

BIRD DANCE

2022

Acrylique sur toile

163x130 cm

Extra Life de Gisèle Vienne, vue au Théâtre Jean-Claude Carrière / Domaine d’O - A lire sur SpinticA.fr

“Je viens de gagner en cassation contre l’horrible et médiocre Renaud Camus. Une belle victoire. On peut donc dans ce pays affubler M. Camus des qualificatifs qui le définissent. L’année commence magnifiquement”, pérore le ridiculissime Yann Moix, sorte de motocrotte germanopratine en mal de succès médiatique. 

Je ne reviendrai pas sur l’affaire opposant ce plumitif poussif au considérable Renaud Camus. On retiendra seulement que la victoire revendiquée par ce streptocoque a été obtenue sans que la partie adverse fut même convoquée au tribunal de cassation où le nœud a été tranché. Une justice discrétionnaire donc, qui arrange bien les affaires de cet establishment qui s’est trouvé, avec Yann Moix (on n'ose écrire “avec Moix” par crainte d’auto-dénigrement), un cador du prêt-à-penser contemporain. 

Eh oui, qu’on se souvienne ! L’affaire Yann Moix, ou la résurgence d’écrits et de petits dessins antisémites pathétiques, que même “Je suis Partout” n’aurait pas osé publier en 1943. Prose de concierge s’adressant à une Kommandantur, dessins de débile laissant transparaître une fragilité mentale pathogène. Tout cela fut jeté en pâture au public, mais qu’en resta-t-il ? Après la stupeur et les hauts le cœur d’usage, un mea culpa minable et un long silence radio, le nain délateur revint, petit alien hargneux aux couillettes fermement tenues par des mains aussi agiles qu’invisibles.

Du coup, il plongea dans toutes les gauchiasseries à la mode, dont les migrants de Calais, citoyens du monde perdus dans ce camp de la honte, qui l’ont tellement émus. Ça le change d’Auschwitz, en même temps. Ses nouveaux amis sont des références : “Si vous avez un chagrin, Christine Angot arrête tout pour vous. Elle peut passer 2h30 à vous écouter et parler avec une intelligence inouïe”, se confie Yann. Oui, Christine Angot. Rien que ça. 

Mais ne nous laissons pas ramollir : notre Yann reste ce magnifique pantin agité par toutes les danses de Saint Guy du corps-à-corps politico-culturel, servi par sa méchanceté naturelle (on se rappelle du témoignage de son frère attestant de comportements sadiques), décidé à frapper toutes les têtes désignées comme dérangeantes par les tribunaux de la pensée post-moderne. Devenu maton de la pensée armée, Yann Moix – en proie à de terribles douleurs testiculaires, voudrait bien susciter la même terreur qu’un Lavrenti Beria. Ce qui me fait dire que même son infinie lâcheté est d’essence totalitaire. J.-M. M.

Danse contemporaine par Ivanoel Barreto

"C'est bon j'ai réussi ma première représentation en danse contemporaine, j'ai probablement fait le plus dur, la suite devrait être moins éprouvante, le plus dur c'est de commencer"

Prof : "Aujourd'hui on va faire un petit exercice : vous allez danser en improvisation, sur une musique que nous ne connaissez pas, les yeux fermés"

George de Molière

Une relecture contemporaine de l’un des textes les plus cruels de Molière, satire décapante d’un monde englouti sous ses convenances et ses stéréotypes.

RÉSUMÉ :

Entre danse, musique et humour ravageur, une inventivité sans borne, au service d’un pur moment de jubilation théâtrale.

Paysan enrichi, George Dandin a épousé Angélique, fille de Monsieur et Madame de Sotenville, un couple d’aristocrates désargentés. En échange de sa fortune, il a pu obtenir ce qui lui faisait défaut : un mariage, un rang, et surtout un titre, « Monsieur de la Dandinière ». Pourtant, rien ne se passe comme il l’avait espéré. Refusant cette union qui lui fait honte, son épouse le délaisse, et ses beaux-parents n’ont de cesse de lui faire comprendre qu’iels ne pourront jamais appartenir au même monde. Un jour, voyant Angélique tomber sous le charme d’un gentilhomme de passage dans la région, George tente maladroitement de démasquer sa femme pour rompre leur mariage, ce cruel marché de dupes qui le rend si ridicule. Mais la situation finit par se retourner contre lui…

Trublion incontournable de la scène belge francophone, la Clinic Orgasm Society nous a habitué·es depuis plus de vingt ans à son univers haut en couleur, d’une liberté déjantée. Une façon irrévérencieuse d’aborder la création de plateau, volontiers exubérante et toujours extraordinairement festive. Jamais repu de nouvelles aventures théâtrales, le duo formé par Ludovic Barth et Mathylde Demarez a cette fois-ci décidé, pour la toute première fois, de se confronter à un texte de répertoire, et non des moindres : George Dandin. L’une des pièces les plus sombres de Molière, portrait au vitriol d’une société ensablée dans des règles et des convenances sociales écrasantes. Une farce tragique, aussi drôle que cruelle, sur le destin d’un homme impuissant et désespéré, pris dans un naufrage sans fin entre deux mondes qui ne parviennent pas à se rencontrer.

Couronné meilleur spectacle de l’année 2022 aux prix Maeterlinck de la Critique, le « Grand Divertissement Royal de la Clinic Orgasm Society » fait son retour au Varia, où nous nous réjouissons de le redécouvrir, en co-présentation avec les Halles de Schaerbeek. Musique live, costumes délirants, chorégraphies endiablées : ce George de Molière s’autorise toutes les outrances. Une relecture jouissive et iconoclaste, comme un pied de nez au classicisme, qui malmène les stéréotypes sexistes et les totems sociaux. L’histoire d’un monde qui tourne en rond sur lui-même, jusqu’à en devenir fou, et perdre pied dans une hallucination d’un humour ravageur. Clin d’œil malicieux à la pastorale musicale et dansée qui encadre l’intrigue originale, ce carnaval férocement loufoque nous offre un moment de pure jubilation théâtrale, servi par des interprètes d’une inventivité folle.

Complètement dingue !!!!!