La Ciudad de las Artes y las Ciencias: Un Tesoro Cultural y Arquitectónico

¿Quieres conocer la importancia cultural de la Ciudad de las Artes y las Ciencias en Valencia? Lee atentamente este nuevo artículo de nuestro blog CreativeSalo y deja allá tus comentarios.

La Ciudad de las Artes y las Ciencias en Valencia, España. Photo by Ana Hidalgo Burgos on Pexels.com La Ciudad de las Artes y las Ciencias en Valencia, España, es un destino que fusiona arte, ciencia, y arquitectura de una manera única. Con su diseño vanguardista y su amplia gama de instalaciones, este complejo es una joya cultural que atrae a visitantes de todo el mundo. Desde su concepción…

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Arquitecto Félix Candela, Capilla de Palmira, Cuernavaca, 1959. Armando Salas Portugal. Silver gelatin on baryta paper.

El Mercado de Jamaica poco después de su inauguración en 1957. Este espacio, obra de los arquitectos Pedro Ramírez Vázquez, Rafael Mijares y Félix Candela, fue construido donde antes estuvo la estación del ferrocarril de Río Frío; al frente se ve la avenida Morelos, que hoy es el Eje 3 Sur. México CDMX.

ESTACIONES DE SERVICIO REPSOL

NORMAN FOSTER

ESPAÑA, 1997

Las obras con las cuales vamos a trabajar se tratan de las estaciones de servicio realizadas por el arquitecto Norman Foster para la compañía petrolera de Repsol, este proyecto data del año 1997. Estas construcciones se encuentran ubicadas por toda la geografía española.

 NORMAN FOSTER

Norman Foster nació el 1 de junio de 1935 en Manchester, Inglaterra. Fue hijo único y mostró un gran interés en las estructuras y el diseño, creció en un vecindario de clase trabajadora y dejó la escuela a la edad de 16 años para trabajar como empleado del ayuntamiento, y luego pasó a trabajar en ingeniería como parte de Royal Air. Fuerza por dos años. Continuó sus estudios de arquitectura en la Universidad de Manchester y ganó elogios por su trabajo de dibujo, desarrollando una gran pasión por el dibujo. Más tarde obtuvo una beca para la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Yale, obteniendo su maestría en 1962.

ESTACIONES DE SERVICIO REPSOL

Los expertos en arquitectura se remontan hasta el año 1937 para encontrar el origen de este diseño, en la gasolinera que proyectó el arquitecto Arne Jacobsen  en Copenhagen, Dinamarca. Otros, en cambio, se acercan más a nuestros orígenes y se remontan a mediados de los cincuenta y señalan la que diseñó el arquitecto español Felix Candelas en México. Sin duda alguna, la de Rubens Henríquez, en Los Llanos de Aridane, la que tiene un parecido más rotundo a la que diseñó nuestro arquitecto que obtuvo el Premio Príncipe de Asturias a las Artes.

Las gasolineras de Foster condensan y actualizan varios de los elementos clásicos de las primitivas estaciones de servicio que en su día abordaron la posibilidad de poder ser algo más que un surtidor. El principal referente es Félix Candelas anteriormente nombrado. Este arquitecto español,  es uno de los grandes maestros en el uso del paraboloide hiperbólico, el cual caracterizó llamativamente las estaciones de servicio de Foster.

Se podría decir que este, está utilizando una especie de paraguas invertido de hormigón el cual aprovecha la columna única como desagüe para aguas pluviales. Las estaciones de servicio de Repsol no son exactamente un paraguas, sino una pirámide invertida, justo como la gasolinera de Rubens Henríquez en Santa Cruz de Tenerife, o la gasolinera Meyfer en Gijón proyectada en 1959. Esto es una buena muestra de que una gran idea puede evolucionar y perfeccionarse sin perder su esencia. Más bien al contrario, debido a que el resultado final siempre  es la suma del trabajo de grandes arquitectos.

Cabe destacar que Foster se estrenó en la arquitectura española con este proyecto. Esto tendría gran repercusión en el ámbito del arquitecto, ya que la multinacional inauguró en 5 años 200 estaciones de servicio según la idea del arquitecto inglés. El alegó que su propósito era crear una pieza de escultura que fuera limpia, elegante, simbólica, que además protegiera de la lluvia, que tuviera presencia emblemática y que también fuera modular, para que pueda ser adaptable a cualquier necesidad. Por tanto y como él alegaba así se realizaron estas grandes obras de arquitectura en nuestro territorio, que vendría a engrandecer la obra arquitectónica de España.

BIBLIOGRAFÍA

La gasolinera de Norman Foster para Repsol parece gemela a la de Rubens Henríquez en Los Llanos. (2015, 3 septiembre). El Apurón. https://elapuron.com/noticias/municipios/16441/la-gasolinera-de-norman-foster-para-repsol-parece-gemela-a-la-de-rubens-henrquez-en-los-llanos/

Mora, M. (1998, 4 marzo). Foster debuta en Madrid con una gasolinera. El Pais. https://elpais.com/diario/1998/03/04/cultura/888966001_850215.html

Arquitectura en ruta - Kronos Living. (s. f.). https://kronoshomes.com

25 de octubre de 2022, de https://www.kronoshomes.com/es/ideas/arquitectura-en-ruta/

Estación de Servicio Repsol-Foster - Punto de interés. (s. f.). RouteYou.

25 de octubre de 2022, de https://www.routeyou.com/es-es/location/view/50644331/estacion-de-servicio-repsol-foster

Pura, A. (2020, 14 septiembre). Norman Foster: biografía, citas y filosofía. Arquitectura Pura. https://www.arquitecturapura.com/norman-foster-biografia-citas-y-filosofia/

X cierto..se me olvidó destacar del proyecto de sacar el Estadio BERNABEU del centro de MADRID en los años 70 según un proyecto de una empresa SUIZA q hizo el edificio del Escándalo WATER_GATE x el q dimitió NIXON..q el REAL MADRID dijo q el tal ZECKENDORF o el promotor era desciente de SEVILLANOS y q a FRANCO no le gustó que el autor del nuevo estadio fuera Félix Candela, arquitecto de fama mundial, pero socialista exiliado en México.

Por cierto..Alfonso de BORBON (casado entonces con una nieta de Franco)..q estaba en el Consejo de la empresa de ZECKENDORF murio en COLORADO [EEUU] al seccionarle el cuello un cable q cruzaba una pista de SKI el 30 de enero de 1989 [21 cumpleaños de FELIPE VI]..x lo q repito tanto él como JUAN CARLOS I están vivos para q asuman RESPONSABILIDADES

Arquitecto Andrés López Villa Visite Chantier restauration des restaurants de Félix Candela à Xochimilco Présentation de la maquette #dsapatrimoine #voyagedetude #mexico #mexique #ensapb #echange #dessin #dessiner #contemporarydrawing #architecture #architect #arquitectura #dessincontemporain #drawing #draw #students #womanartist @ensa_pb https://www.instagram.com/p/Cnc-79Is7Ys/?igshid=NGJjMDIxMWI=

Paseo Paddle Eléctrico en el lago artificial Museo de las Ciencias "dive...

Lago artificial que rodea el Museo de la Ciencia Príncipe Felipe en el área cultural de Valencia, la Ciudad de las Artes y la Ciencia. El museo, diseñado por el reconocido arquitecto es  Santiago Calatrava y Félix Candela, junto con los ingenieros autores del diseño estructural de las cubiertas del L'Oceanografic Alberto Domingo y Carlos Lázaro. Con inmensas posibilidades, se celebran en este espacio eventos de diversa índole, desde exhibiciones de productos sobre las aguas del estanque, espectáculos, conciertos, eventos deportivos, eventos familiares y de empresa. La Ciudad de las Artes y las Ciencias (en valenciano y oficialmente Ciutat de les Arts i les Ciències) es un complejo arquitectónico, cultural y de entretenimiento de la ciudad de Valencia (España). El complejo fue diseñado por Santiago Calatrava y Félix Candela, junto con los ingenieros autores del diseño estructural de las cubiertas del L'Oceanografic Alberto Domingo y Carlos Lázaro. Fue inaugurado el 9 de junio de 1998 con la apertura de El Hemisférico. El último gran componente de la Ciudad es el Ágora, situado entre el puente de l'Assut de l'Or y l'Oceanogràfic. La Ciudad de las Artes y las Ciencias está situada al final del viejo cauce del río Turia (Jardín del Turia), cauce que se convirtió en jardín en los años 1980, tras el desvío del río por la gran riada de Valencia en 1957. En 2007, fue uno de los ganadores del concurso 12 Tesoros de España. Gravado en vivo y en directo en el Lago Artificial del Museo de las Artes y las Ciencias,  a brazo alzado y conduciendo el Paddle Eléctrico con una mano y la otra grabando, por el Viejo Legionario. "Estabilización de la imagen: Estabilizador Óptico de Imagen (OIS) + Estabilizador Electrónico de Imagen (EIS)"). Resolución del vídeo: 4k de 3.840x2160 de 60 FPS (velocidad del fotograma). Música: Hungarian Rhapsody No. 2 (by Liszt) - Liszt (1) No Copyright YouTube Audio Library

El Palacio de los Deportes Juan Escutia es una arena de la Ciudad de México. Como recinto de eventos aloja conciertos, ferias comerciales y exposiciones, incluso se celebraron corridas de toros en los años de 1976 y 1987, entre otros. Construido para los Juegos Olímpicos de 1968 por los arquitectos Félix Candela, Antonio Peyri y Enrique Castañeda Tamborell, forma parte de la Ciudad Deportiva Magdalena Mixiuhca. Tiene una capacidad actual de 17 800 asientos para eventos deportivos, y es operado por Grupo CIE. Está situado en la avenida Río Churubusco, en la Ciudad Deportiva Magdalena Mixiuhca. . . #palaciodelosdeportes #mexico🇲🇽 #arquitectura #architecture #architecturephotography #explore #urban #captura #urbanlandscapes #urbanarquitecture #mexicanarchitecture #landmark #landscape #landrover #capture #landscapephotography #mexicanpostcards #mexicanphotographer (at Ciudad Deportiva Magdalena Mixhuca) https://www.instagram.com/p/CeOQ20LuiZP/?igshid=NGJjMDIxMWI=

UNA MIRADA A TEORÍAS Y CRÍTICAS DE LA ARQUITECTURA

Las teorías y críticas de la arquitectura son herramientas que deben ser considerados importantes en el proceso de diseñar.  Al explorar las teorías y sus criticas encontramos elementos y constructos indispensables que han sido discutidos y forman parte esencial de los debates en los profesionales. Los elementos de Surfacing, Ordering y Autoría que han sido temas de discusión entre los arquitectos al momento de diseñar y en la toma de sus decisiones.

           Para la década de los 60 surgió la Teoría de la Superficie de Beizer que ha permitido a través del tiempo que los arquitectos hayan podido diseñar superficies sencillas y elegantes.  Al construir superficies se ha destacado el sistema paraboloide hiperbólico siendo Antoni Gaudí y Félix Candela de los primeros arquitectos empleándolo. Ambos arquitectos trabajaron el paraboloide hiperbólico en superficies curvadas y la construcción de líneas rectas. Este tipo de superficies fueron denominadas regladas, donde para lograr la construcción tuvieron que ir variando el ángulo de inclinación de una recta que se mueve encima de una curva. Como ejemplo podemos ver la construcción de los Manantiales son un modelo de cálculo estructural de paraboloides hiperbólicos realizado por Félix Candela

Los Manantiales, Félix Candela

           Los arquitectos Gaudí y Candela aprovecharon superficies matemáticas previamente definidas y estudiadas para construir con unas ecuaciones perfectamente determinadas y una manera establecida. Ellos utilizaron determinadas superficies y la única variación permitida era jugar con diferentes valores de los parámetros. Como superficies varían y se relacionan según los sistemas complejos, esto permitió que arquitectos como Gaudí y Candela hayan desarrollado su creatividad dejado grandes aportaciones a través de la historia.  

           Los sistemas de ordenamiento es otro elemento importante y pueden aplicarse a cualquier ámbito o problema que cualquier arquitecto pueda enfrentar siendo una alternativa inmediata a posibles situaciones. Este sistema tiene unos principios de orden en donde se identifican los componentes fundamentales que le permite al profesional estar orientado al problema arquitectónico, a identificar y encontrar los sistemas de ordenamiento para desarrollar los proyectos. En este sistema se pueden identificar tres componentes fundamentales: los elementos, cualidades y criterios como principios que se deben ordenar. Hay cinco sistemas de ordenamiento: la función, el espacio, la geometría, el contexto y las limitaciones. Los sistemas de ordenamiento Función, Espacio y Geometría, ordenan básicamente el Diseño hacia el interior y relaciona a los otros sistemas con el exterior. La creatividad e inspiración de un arquitecto demuestran su capacidad para encontrar o descubrir nuevos elementos, cualidades y criterios que le permiten seleccionar un sistema de ordenamiento para aceptar los trabajos y proyectarse como un profesional orientado, organizado en cualquier situación y encontrar la manera de satisfacer las necesidades de sus clientes.

           El concepto de autoría ha sido tema de discusión en el siglo XX y se han formulado teorías importantes que tratan de explicar las diferencias, definir las características y la manera que las personas se relacionan, la intención y las razones por las que se habla o escribe. Existen diferencias que caracterizan algunas teorías importantes sobre la subjetividad y el significado. Entre varias teorías se destacan dos que han sido discutidas y son parte de la primera fase de las investigaciones. La teoría literaria y fenomenología que establecen una gran división entre el autor y texto. Por otro lado, la teoría de Pareyson elaborada por Umberto Eco busca una intención en obras abiertas cuyo significado aparentemente no depende del proyecto de su autor.

           La teoría literaria y la fenomenología establecen que la intención del autor se reduce al texto y para saber más sobre esas intenciones se logra a través de la evidencia biográfica, el valor de la literatura y el lenguaje mismo.  Por otro lado, la teoría de Pareyson de Eco, indica que las intenciones son realidades que existen dentro de nuestra interpretación publica de las acciones y los textos. Explica como detrás de las obras de arte abiertas existe la intención de un autor con un fin determinado y buscaba para mejores interpretaciones de la intención. Las reflexiones del siglo XX sobre la subjetividad y el lenguaje anularon las declaraciones originales sobre una falacia intencional. La interpretación es reconocer lo que es intencional y determinar lo que el autor habla o escribe para establecer dónde comienza y termina el trabajo. Ser autor conlleva comunicarse y expresar públicamente con una intensión.  Al pasar los años los elementos de discusión de la teoría del autor llevo a varios estudiosos a construir una base más sólida basada en el enfoque de estructuralismo. Este esfuerzo pretendía reforzar la validez del enfoque autorista, dándole unos fundamentos objetivos, más científicos para controlar la subjetividad y cambiar la visión de los críticos.

           En la arquitectura existen varios constructos de los cuales se distinguen el estilo visceral y el académico. El constructo visceral incluye formas atrevidas que utilizan elementos o figuras dispares para transmitir la movilidad a través de los proyectos. El constructo académico por el contrario se encuentran formas ortogonales, rígidas y presta especial atención a su entorno. Ambos son estilos muy diferentes y son utilizados para crear una buena arquitectura. A través de la historia encontramos obras y proyectos destacados que han establecido precedentes en la arquitectura. Frank Gehry está considerado como uno de los arquitectos más importantes e influyentes del mundo. Al incorporar nuevas formas y materiales a sus proyectos genera una buena arquitectura lo cual resulta en que sea imposible para los visitantes y espectadores quedar ajenos a ella. Al contrario de Rafael moneo quien utiliza las líneas rectilíneas en sus proyectos, intenta integrarse a los alrededores de sus proyectos mientras brinda una buena calidad de espacios en el interior de sus obras. Es visto como un arquitecto tímido comparado a los atrevimientos de Gehry, pero esto no disminuye su gran valor como arquitecto. Él, al igual que Gehry, ha influenciado a sus sucesores y ha brindado con su estilo avances a la arquitectura. Un parecido al estilo de Moneo es el estilo de Mies van der Rohe, quien diseñó la casa Farnsworth (1951) y también utilizaba figuras ortogonales y relacionaba su proyecto con el exterior y su contexto cultural.

           La serie documental Elogio de la Luz es un recuento de las obras del arquitecto Rafael Moneo que han marcado la historia de la arquitectura española contemporánea. Es impresionante como la obra el Museo de Arte Romano de Mérida te transporta visualmente a la antigüedad romana y te conecta con la arquitectura contemporánea. En la obra de ampliación de la Estación de Atocha en Madrid podemos ver como Moneo transformó un área de transporte público en una sala de estar, en un jardín, en una plaza, un templo. Rafael Moneo demuestra una gran habilidad y creatividad para diseñar y transformar con su arquitectura de manera impresionante los espacios que se han convertido en parte de la historia de la arquitectura española contemporánea. El utiliza la iluminación natural, la vegetación y la materialidad para resaltar los espacios y crear espacios monumentales. Rafael Moneo busca mantener la esencia de lo que representaban los espacios en sus diseños, por ejemplo, en el museo uso los mismos ladrillos de los yacimientos para la construcción del lugar y en la estación del tren uso los rieles como parte esencial del diseño.

Sala central, Museo de Arte Romano de Mérida, España.

           Hace cien años el Campus de Morningside Heights de la Universidad de Columbia fue construido por el arquitecto Charles McKim en Manhattan. El campus era cerrado y el cliente deseaba establecer una relación más abierta y fluida con la ciudad. El último solar disponible de la universidad situado en la esquina noroeste que fue el lugar escogido para la ampliación de Columbia en Harlem. El concepto original del recinto, y la pretendida fluidez estaba limitada por el desnivel existente en todo el extremo norte, entre la calle y el interior del campus. El arquitecto Rafael Moneo fue elegido para ese proyecto y decidió respetar el proyecto original de McKim. Moneo completó la esquina noroeste y se respetó la pauta dada en el proyecto original, relativa a los vacíos entre los edificios, separándose el nuevo volumen de sus vecinos y quedando exento, para así aprovechar los intersticios como potenciales espacios de conexión entre los edificios, y para facilitar nuevos puntos de paso desde la calle.

Campus de Morningside Heights, Universidad de Columbia

           A través del tiempo la arquitectura ha pasado por varios cambios, precedentes y procesos según ha evolucionado en la historia. Se han propuesto y diseñados varios diagramas los cuales aseguran su importancia al desplazar una condición original y anterior. Greg Lynn, en su Casa Embriológica y otros proyectos propone un tipo de diagrama que no tiene ninguna condición originaria. Lynn sugiere que la forma alcanza un aspecto integral de sus condiciones que él llama la propia necesidad diagramática de la forma.  Lynn argumenta que los precedentes disciplinarios de la arquitectura no son relevantes para las del futuro, ya que hay procesos algorítmicos desconocidos para la arquitectura donde se trabaja esquemáticamente utilizando procesos digitales.  Su argumento es útil para considerar la relación de los procesos digitales y analógicos en el edificio Peter B. Lewis de Frank Gehry para la Escuela de Administración Weatherhead en Case Western Reserve. Podemos distinguir las ideas de Lynn y de Gehry de lo que es digital. Se argumenta que el trabajo de Gehry es el resultado de la comunicación y ocupa un terreno que no está claramente definido en la expresión personal, o procesos analógicos y los procesos digitales. Los diagramas de Gehry se originan en métodos analógicos, y el trabajo digital posterior es uno de reproducción de estas formas. El Edificio Lewis es un ejemplo que involucra la combinación de lo analógico y lo digital, y cómo lo digital puede afectar la noción de sección en la arquitectura. El modelo digital ofrece la posibilidad de una extensión del espacio la tecnología permite modificar nuevas fuerzas de extensión vertical, como la erosión y la deformación.

Escuela de Administración Weatherhead en Case Western Reserve

           Todo estudiante de arquitectura tiene la responsabilidad de adquirir herramientas y pleno conocimiento de la disciplina para poder hacer los análisis con fundamentos establecidos y probados a través del tiempo.

REFERENCIAS

https://LOS SISTEMAS DE ORDENAMIENTO, UNA METODOLOGIA PARA DISEÑAR. – SPACIOS I + A (wordpress.com)

Compagno Dario. (2012) Theories of Authorship and Intention in the Twentieth Century: An Overview. Journal of Early Modern Studies, vol. 1, n. 1, pp. 37-53 http://www.fupress.com/bsfm-jems

Ching, Francis D.K. C. (2002)  

Armando Salas Portugal

Arquitecto Félix Candela, Capilla de Palmira, Cuernavaca

Ciudad de las Artes y las Ciencias, Valencia - Viaje a España Es un complejo cultural y de entretenimiento con una arquitectura muy peculiar y distinta. Su nombre oficial es «Ciutat de les Arts i Les Ciències», el complejo fue diseñado y construido en su totalidad por el famoso arquitecto e ingeniero español Santiago Calatrava, esto junto con el arquitecto mexicano-español Félix Candela. Dentro de los edificios que se encuentran en este complejo, están L’Hemisfèric, Museo de las Ciencias Príncipe Felipe, L’Umbracle, el Oceanográfico, Palacio de las Artes Reina Sofía, El Puente de l’Assut de l’Or y el Ágora. www.unavidadeviajero.com #viajerosporelmundo #viaja #fotosdeviajes #recorriendoelmundo #viajandoando #viajerosoy #deviaje #turisteando #viajesinolvidables #viajaresvida #fotosdeviajes #ciudadesconencanto #misviajes #lugaresincreibles #españa #valencia #ciutatdelesartsilesciencies #reinasofia #oceanografic (en Ciutat de les Arts i les Ciències - Ciudad de las Artes y las Ciencias) https://www.instagram.com/p/CAP9xpWg6Qn/?igshid=1o0pl72aiv1lk

FÉLIX CANDELA

Nombre Completo: Félix Candela Outeriño

Lugar de Nacimiento: Madrid, España

Universidad: Universidad Politécnica de Madrid y Real Academia de Bellas Artes de San Fernando

Premios: Premio Augusto Perret de la Unión Internacional de Arquitectos

Fotos de otros proyectos:

PALACIO DE LOS DEPORTES, CDMX. 

L’ÓCEANOGRAPHIC, ESPAÑA. 

Capilla de San Vicente de Paul, México

MXCITY (2015) CAPILLA DE SAN JOSÉ EL ALTILLO: INNOVACIÓN ESTRUCTURAL Y ARQUITECTÓNICA. Recuperado de: https://mxcity.mx/2015/12/capilla-san-jose-altillo-innovacion-estructural-arquitectonica/v

Uribe, B. (2017) En perspectiva: Félix Candela. Recuperado de: https://www.archdaily.mx/mx/626588/feliz-cumpleanos-felix-candela

Arquitecto Félix Candela, Capilla de Palmira, Cuernavaca, 1959. Armando Salas Portugal. Silver gelatin on baryta paper.

Los Manantiales es un restaurante ubicado en Xochimilco, Ciudad de México, construido en 1958 por el arquitecto Félix Candela. La estructura está compuesta por la intersección de cuatro paraboloides hiperbólicos, lo que crea una superficie de techo muy delgada que crea un espacio dramático para comer. El techo es una estructura de concha abovedada hecha de concreto reforzado, y los bordes de los paraboloides están libres de cualquier elemento rígido, lo que fue uno de los grandes avances técnicos de Candela.

WTC TRANSPORTATION HUB, OCULUS

SANTIAGO CALATRAVA

NUEVA YORK, 2005

La obra con la cual vamos a trabajar se trata del World Trade Center Hub (oculus) construido por el arquitecto Santiago Calatrava, fue construido en el año 2005. Esta construcción se encuentra ubicada en Nueva York, Estados Unidos. En concreto se encuentra en la dirección: 185 Greenwich St, New York, NY 10007.

 SANTIAGO CALATRAVA

Santiago Calatrava nace en Benimamet (Valencia), en 1951. El arquitecto valenciano estudió Bellas Artes, Arquitectura e Ingeniería Civil. En su ciudad de origen (Valencia), realizó un curso de post-graduado en urbanismo siendo discípulo del arquitecto conquense Juan Carlos Jiménez. Es conocido, sobre todo, por su obra arquitectónica, pero también se ha dedicado a la escultura y ha ejercido como docente en Zurich. En 1989 trabajó en el proyecto de la Estación de Ferrocarril del Aeropuerto de Lyon. El Museo de Arte Moderno de Nueva York (MOMA), le dedicó una exposición monográfica en 1993. Entre sus obras más emblemáticas se encuentra la Ciudad de las Artes y las Ciencias de Valencia, un complejo arquitectónico diseñado junto a Félix Candela. Se le considera uno de los arquitectos especializados en estructuras a gran escala.

WTC TRANSPORTATION HUB, OCULUS

Cientos de miles de personas se desplazan a diario a Manhattan para ir a trabajar, y muchas de ellas lo hacen desde el estado vecino de Nueva Jersey a bordo del tren PATH. La estación previa a la actual se perdió en los ataques del 11-S. Desde entonces, se utilizaba una estructura temporal, así que el propósito detrás de el Oculus era crear una estación moderna y práctica.

El resultado es el intercambiador que junta el PATH con el metro de Nueva York y te permite el posterior desplazamiento por todo Manhattan. Si visitas The Oculus en las horas punta, verás multitud de trabajadores de un lado hacia otro, en busca de los trenes citados. Además, los túneles subterráneos serán de utilidad para moverte por la zona sin salir al exterior ya que estas conectan con lugares como el National September 11 Memorial & Museum, rascacielos, la terminal de ferry de Battery Park y el centro comercial Brookfield Place.

Aunque la parte más interesante de el Oculus para los locos de las compras, los amantes de la arquitectura o los curiosos es el Westfield, el centro comercial ubicado dentro del World Trade Center. Se encuentra justo en la parte inferior de la estructura que hemos comentado antes y su estructura sirve de techo del enorme vestíbulo central, de modo que la primera sensación es un poco extraña.

Cuenta con unas dimensiones de gran tamaño y con un color blanquísimo, así que la imagen resulta ser de lo más futurista. En este enclave se encuentran tiendas como Apple Store, Papyrus, Pandora, muchísimas tiendas de ropa y otras grandes marcas repartidas entre 2 pisos, además de un área dedicada a restaurantes y cafeterías.

En definitiva, nos encontramos ante un gran atractivo para el turismo y para los amantes de la arquitectura, en la que podremos ver una construcción impresionante y con la que admirar el arte de la arquitectura. Esta fácilmente se puede encontrar entre las mejores obras de calatrava y probablemente entre las que mas simbologia transmite al hacer alusión a unas manos soltando una paloma en símbolo de paz. esto hace referencia al 11-S.

BIBLIOGRAFÍA

Oculus Transportation Hub. (s. f.). Official World Trade Center. Recuperado 18 de octubre de 2022, de https://www.officialworldtradecenter.com/en/local/learn-about-wtc/oculus-transportation-hub.html

York, N. A. (2018, 23 julio). Oculus, la nueva estación del World Trade Center. Nueva York - La guía de Nueva York escrita por neoyorquinos. Recuperado 18 de octubre de 2022, de https://www.anuevayork.com/oculus-world-trade-center/

Santiago Calatrava, biografía. Arquitecto español | españaescultura.es. (s. f.). Recuperado 18 de octubre de 2022, de http://www.xn--espaaescultura-tnb.es/es/artistas_creadores/santiago_calatrava.html

¿ARTE?

¿Sabes quién creó el palacio de los deportes? Conoce un poco acerca de Félix Candela.

¿Sabías de la difícil vida de Frida Kahlo?  

¿Quién es Vicente Mendiola Quezada?

Félix Candela fué un famoso Arquitecto de nacionalidad Española y Mexicana, famoso por la creación de infraestructuras como el palacio de los deportes y el restaurante de los manantiales, pero ¿qué tienen de especia? Averígualo con él tríptico que hicimos para ti. pulsa aquí.

¿Quién es Frida Kahlo?

Pintora mexicana. Aunque se movió en el ambiente de los grandes muralistas mexicanos de su tiempo y compartió sus ideales, Frida Kahlo creó una pintura absolutamente personal, ingenua y profundamente metafórica al mismo tiempo, derivada de su exaltada sensibilidad y de varios acontecimientos que marcaron su vida. Descubre mas aquí.

Vicente Mendiola Quezada  

Eminente arquitecto y renombrado acuarelista, notable pintor al óleo, nació en Chalco Estado de México el 7 de marzo de 1900.  Fue un arquitecto y pintor mexicano destacado por sus obras de la escuela moderna. Entre sus obras destacadas se encuentran la Inspección de Policía y Bomberos, la Fuente de la Diana Cazadora y el Monumento a la industria petrolera, todos en la Ciudad de México. Averigua más sobre él aquí.