<여배우 마르가리타>, 1909년, 니코 피로스마니(1860~1918), 캔버스에 유채, 117x94cm, 조지아 국립 미술관, 트빌리시.

'백만송이 장미' 노래에 얽힌 사연은 다음과 같다.

니코 피로스마니라는 평생 빛을 보지 못했던 조지아(그루지아) 출신 화가인데. 현재는 조지아 최고의 화가로서, 앙리 루소에 버금가는 화가라는 칭송을 받고 있다고 한다.

'백만 송이 장미' 스토리는 상점의 간판을 그리며 하루하루를 연명하던 화가는 평소 짝사랑하던 프랑스 출신의 아름다운 여배우 마르가리타가 자신의 마을에 공연을 온다는 소식을 듣고, 전 재산과 그림을 팔아 백만 송이 장미를 사고, 그녀가 묵는 호텔 앞 광장을 온통 꽃밭으로 만들어 흠모의 마음을 표현하고자 했다고 한다.

그루지아는 아직 한번도 밟아보지 못했는데 내년에는 전쟁이 끝날 것을 믿으며 가봐야겠다.

요즘 핫하다는 부다페스트의 Ruin Bars Budapest

버려진 건물에 젊은이들이 하나둘 Bar를 오픈하면서 핫한 명소 중 하나가 되었다고 하여 부다에 온 김에 한번 방문해 보았다. 낡은 건물에 낡은 채색과 인테리어를 보태며 bar가 하나둘 생기기 시작한 듯하다. Ruin bars 건물옆에는 안주거리 할만한 작은 street food market도 있으니 안주거리 한두개 사서 이곳 bar에서 맥주나 술을 주문하여 친구들과 이런저런 얘기를 나누며 이색적 분위기 체험 차원에서 한번은 방문해볼듯하다.

비슷한 분위기를 이전에 라이프치히에서도 경험한 적이 있다. 어디가 원조인지는 모르나 그런건 중요하지 않다. 모두 도시에 생기와 활력을 심는 자생적인 젊은 공간들이므로

거리연주는 째즈 아티스트인 Wahorn andras 라는 분의 공연이다. 유명하신 분이라는데 나는 아직 이분이 어떤분인지는 모르나 그의 자유롭고 즉흥적인 그러나 현대 파노라마같은 연주가 좋아 한참을 그의 공연 감상에 빠졌다.

부다페스트의 야경을 3대 야경이라 한국에서는 부르는 것 같은데, 부다의 야경이 아름답고 정적이지만 유럽 주요 도시들의 야경은 다 아름답다. 더군다나 부다페스트는 헝가리의 수도이자 관광도시인데 관광지 핵심 일대의 야경에 신경을 안쓸일이 있겠는가?

3대니 몇대니 하고 유독 한국에서 강조하는 것들이 꽤 있는데, 예전에도 한번 말한적 있는 것 같은데, 열등감의 표현이고 다 쓰잘데기 없는 강조니 그런 생각없는 강조들은 좀 안쓰면 좋겠다 싶다.

쉽게 얘기해 그런 것을 강조하는 이들은 그것들 밖에 모르거나, 자신이 그것들과 함께했다는 우월감(사실은 열등감)을 드러내는 것이다.

세상에 세계 3대니 몇대니 그런 건 없다. 이런 표현도 일본에서 건너온 것이다.

어쨋든 내겐 부다의 야경보다 "다뉴브강가의 신발들"이 더욱 인상적이고 감명깊다.

작지만 아름다운 버이더후녀드 성, 루마니아 브란성(드라큘라 성)을 본따서 지은

지금은 부다페스트 군델 레스토랑(gundel cafe and restaurant) 에서

오늘의 석양

어제의 석양

오늘도 산책으로 하루를 마무리하자.

셀주크 양식의 화려하고 아름다운 모스크

부르사는 오스만 제국의 첫 출발 도시로 터키 여행을 고려한다면 꼭 한번은 방문해 보길 권하는 도시이다.

튀르키에에서는 '라키' 라 부르고 그리스에서는 '우조' 라 부르는 소화를 도와주는 술이다.

보드카처럼 높은 도수를 가진 투명한 원액에 얼음이나 찬물을 섞어 마시는데 원액과 물이 섞이며 예쁜 밀키색으로 변한다.

도수가 높아 한두잔이 적당한 슈냅스류로, 맛있다고 과음하면 다음날 숙취로 고생하니 적당히

이 라키,우조 술은 지금의 중동 지역, 인류 문명사가 시작된 그곳에서 그리스, 튀르키에 지역으로 전파된 오랜 역사를 가진 술이기도 하다.

매일 오늘을 사는 우리,

어제는 지나온 오늘이고, 내일은 상상속에 존재하는

누구도 내일을 살지는 못한다.

게르만 분수에서 터키쉬 커피를 음미하며

아야 소피아에서의 일출

오랜 옛날의 프루트뱅글러나 카라얀 지휘 연주의 베를린 필을 직접 감상할 경험이 없던 내겐 사이먼 래틀이 이끌던 베를린 필이 최고였다.

그의 지휘로 하모니를 이루는 말러 교향곡 5번

토마스 만의 소설 "베니스에서의 죽음" 을 떠올리게 하는

박찬욱 감독 영화 ‘헤어질 결심'을 본 소감은 세련됐지만, 한국에선 별 호응을 못 얻은 게 왠지 이해가 갔다. 편견일 수 있겠으나 내 눈에 비친 현재 한국 사회는 많이 경박해져 있고, 이런 헤비한 주제를 꺼내면 “진지충” 운운 경멸하는 풍조가 만연해 있다고 느낀다. 말러 5번 역시 약간 유명해지려다 흥행이 지지부진하며 찻잔 속 태풍으로 끝난 것 같다. 20대 초반에 '슈타이너 학교의 음악교육'이란 책을 사서 읽었다. 세광음악출판사, 1988년 4월 20일 초판 발행으로 돼 있다. 나는 90년대 초반에 산 거로 기억한다. 아마 그때까지도 초판이 다 안 팔렸던 것 같다. 내용이 굉장히 신선했고, 꽤 많은 영향을 받았지만, 30년이 지난 지금은 다 부질없는 썰에 불과하지 않은가 한다. 요즘 한국에선 슈타이너 학교를 '발도르프'란 이름으로 부르는 것 같다. 168~169쪽에 말러 5번 얘기가 나온다. 저자 딸의 음악 선생과 1971년 개봉한 비스콘티 감독 영화 '베니스에서의 죽음(Morte a Venezia)'에 관해 나눈 잡담이었다. 덕분에 말러 5번 4악장이 이미 딴 영화에서 사용됐음을 알았다. 감독이기 전에 영화광으로 알려진 박찬욱 씨라면 당연히 '베니스에서의 죽음'을 봤을 거고 어쩌면 자신의 영화에 오마주 한 걸 수도 있지 않을까 싶어 구글 검색을 하니 “흉내 내는 느낌을 받는 게 싫어서 오랜 시간 대체할 만한 다른 음악을 찾았지만, 대안을 찾지 못했다"는 답변을 찾았다. 그러니까 오마주는 아닌 걸로. 책에선 '바르빌로리'란 지휘자가 녹음한 음반을 구해 함께 들으며 소감을 나누는 걸로 이어진다. 처음 보고 어리둥절했는데 아마도 존 바비롤리(John Barbirolli)인 것 같다. (보통 바비롤리, 바르비롤리라고 하지 바르빌로리라고 쓴 경우는 본 적이 없다.) 이 부분을 읽고 나니 자연히 '베니스에서의 죽음'이 어떤 영화인지 궁금해 동네 비디오 대여점을 훑었다. 하지만 '젖소 부인 바람 났네’ 같은 건 흔해도 외국에서조차 흥행이 안 된 이태리 영화를 국내에서 쉽게 구할 수 있을 리 없다. 결국 실패. 하지만 말러 5번은 구할 수 있었다. 동네 음반 가게엔 없었지만, 종로 신나라 레코드 같은 델 가면 당연히… 이런 사연으로 말러 교향곡 9개 중 5번을 제일 처음 들었다. LP를 다 처분해버려 어느 단체가 연주했는지 확실친 않지만 아마도 번스타인 + 뉴욕필 아니었겠는가 싶다. 이때부터 말러와 나 사이 보이지 않는 밀당이 20~30년에 걸쳐 있다. "도대체 이런 걸 왜 듣냐"며 투덜대면서도 꾸준히 반복 청취했고, 몇 년 전부터 일부 결실이 나타났다. 특히 산행을 할 때면 골전도 이어폰으로 종종 말러를 듣곤 한다. 바람소리, 새소리와 말러가 뒤섞이며 아주 묘한 기운에 휩싸이는 맛이 있다. 혹자는 교향곡 스코어를 본 적 없고, 좋은 오디오 시스템도 없으면서 말러를 듣는다 말할 수 있냐고 비난할지 모르겠으나 난 내 식대로 그 음악들에 조금씩 다가가는 중이다.

가격은 조금 나가지만 아름다운 빌바오 구도심을 내려다 볼 수 있는 전망과 신선하고 맛좋은 와인과 음식을 곁들여 기분좋게 식사할 수 있는

Kate Zaharra jatetxea

빈센트 반고흐 in 크뢸러-뮐러 미술관