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anickloiselartiste · 5 years
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eagleowlsounddesign · 4 years
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Nouvel Article sur mon Blog : Comment Arrêter son Travail Artistique ?
Retrouvez mon Blog ici https://eagleowlsounddesign.blogspot.com/
Un Travail Artistique suggère un début et une fois.
Le rapport aux grandes interrogations Cosmologiques est de rigueur, donc.
Néanmoins, le travail artistique est le reflet, figé dans le temps, à un instant "T" de votre inspiration. Ainsi, personne d'autres que vous sur cette planète ne peut avoir votre inspiration, votre prisme, votre existant, votre technique, vos idées, etc qui influencent tout au long du processus de créativité, votre quotidien.
Personne d'autres que vous, dans cette même configuration, dans cette même période et avec tous ces facteurs & vecteurs en adéquations, en harmonie. Le propre de l'Art, est d'oser. Oser vivre sa vie, en toute humilité, se rapproche - t - il donc d'un Art ? Bien malin sera celui qui aura la réponse à cela. D'autant que, jusqu'à aujourd'hui, nous avons bien du mal à exprimer ce qu'est la conscience.
En parallèle à cela, le quotidien du confinement en témoigne fort bien, notre organisme vivant s'articule autour de la vie de bons nombres de bactéries, elles aussi tout aussi vivantes, qui nous habitent et nous épaulent, jours après jours. Nous considérons le Virus comme ne faisant pas partie du registre du vivant, pourtant... est - il pour autant conscient ? Les animaux sont - ils conscients ? Qu'est ce qui nous distingue des animaux alors ? Car au vue de notre comportement sur notre environnement, l'interrogation est légitime. Notre conscience n'est elle pas simplement le fruit de toutes ces vies si harmonieusement imbriqués les unes dans les autres ?
Toujours est - il que le rapport à l'art et à cette grande interrogation que l'on me pose souvent n'est, quant à elle, que la résultante de l'expérience. Pour le dire autrement et faire le témoignage que les associations d'images permettent au cerveau humain de comprendre avec bien plus d'aisance et d'efficacité : Nos différences font notre force commune, puisqu'on s'en inspire pour créer. Pour se faire, encore faut - il prendre le temps de s'en accorder. Et de le vivre véritablement. Quitte à être déçu d'ailleurs. Vous le serez continuellement en somme, puisque c'est de nos attentes que naissent nos créations. Ces petits moments de lâcher prise, au cours desquels on parvient presque à palper l'impalpable. Ceux-là même qui forgent nos meilleurs souvenirs d'ailleurs. Là, de suite, à qui, ou à quoi pensez vous ?
Assumez le : ceci est votre inspiration ! C'est aussi simple que de trouver son animal Totem : Demandez à autrui de vous sur le champ à quel animal il pense en vous regardant.
Alors détruisons, sur le champ, un mythe : Il n'y a pas de Don ! Il n'y a pas de talents. Il n'y a que du travail. Accepter, d'apprendre, d'évoluer & progresser. Et donc prendre le temps nécessaires pour e faire. C'est aussi là que réside toute la noblesse de l'Art. Ce n'est pas un dû mais le fruit d'une grande sagesse et d'une grande humilité.
Le Dalaï Lama encourage à prendre le temps de profiter et d'apprécier sa solitude. Il ne s'agit pas là de spiritualité, non. Il y a un temps pour aller au devant des autres et éprouver nos différences... La vie vaut bien d'être éprouvé. Puis vient le temps de faire le tri et se retrouver. Le Yin & le Yang
La Praxéologie est une discipline qui se donne pour objet l'analyse de l'action humaine : juste les faits et rien que les faits, sans jugement de valeur. L'intérêt de l'expérience n'est donc de juger si elle est bien ou mal, mais de la ressentir, ce qu'elle suscite, provoque et de s'en inspirer pour alimenter le processus de créativité.
Le Yin & le Yang, le Taï Chi, L'ultime Suprême ou le Grand Art comme on peut le nommer également. suppose une coexistence, un point d'équilibre. La double Nature des choses, comme le bien et le mal. Là le cerveau humain comprend de suite. Rien n'est absolu, c'est la signification des points dans les points, une image fractal savamment agencé d'ailleurs.
Cela étant, si je cite Brel quant à l'ambition, afirmant que nous ne sommes que des petits rien sans importance, le Dalaï Lama, la Praxéologie ou le Grand Art, se sont toujours des images pour tenter de représenter une chose essentielle : Il faut les vivre. Pas seulement le lire là. Il faut prendre le temps d'aller au devant des autres pour se rencontrer soi même. Il faut faire des expériences. Il faut aussi savoir se retrouver seul avec le même équilibre que l'on a donné à aller au devant des autres. Il faut harmoniser tout ce temps avec le temps que l'on donne à la société, à nos amitié(e)s ainsi que nos Amours, nos familles etc. Il faut en sacrifier pour apprendre. Il faut en sacrifier pour s'accrocher face aux remarques et critiques, constructives ou non.
Comme je l'énonçais dans ma première vidéo YouTube : " Une grande école ne peut décemment pas vous délivrer un Diplôme stipulant que vous êtes en capacité de créer. Et il n' ya pas vraisemblablement un guide pour les nuls". Nous sommes nos pires juges. C'est à nous qu'il appartient d'occulter la peur, apprécier ses vulnérabilités, sacrifier ce temps, et "Mouiller sa chemise" pour permettre à autrui d'apprécier nos progrès.
C'est à nous qu'il appartient d'arpenter le chemin. Et celui qui se dresse derrière nous n'a pas plus d'importance que celui qui se dessine devant nous. Je pourrai également citer William Blake " Les Portes de la Perception" pour l'imager. Ou encore Morpheus dans Matrix dont le personnage en est une digne représentation. "Just do It" et d'autres très très grand slogan en témoigne également. Il n'existe pas pour rien bien évidemment. Comme quoi, dit autrement les choses peuvent faire écho dans nos esprits et accélérer ces processus. Voilà pourquoi aller au devant de cette infinie des possibles de l'expression est un essentiel primordial. C'est aussi pour cela qu'à part être déçu, je n'ai tout de même aucun regret dans ma vie.
Parler de Bienveillance, de positivisme, c'est aussi et surtout ne pas y comprendre grand chose.
Autre exemple : " Nous nous connaissons d'une Galaxie lointaine ... très lointaine" signifie que nous étions très proche il y a peu.
Ou alors " T'inquiètes, fais moi confiance" suggère plus de méfiance qu'autre chose.
=> Imaginez vous passer 10 ans sur 1 composition. Il y aura autant de mixs qu'il y a de journées qui se sont écoulés.
La réponse à cette grande question est tout aussi simple que la question elle même.
Pour arrêter son travail artistique, il faut aussi et surtout le commencer.
C'est en forgeant que l'on devient forgeron.
C'est le fruit d'une existence, le Cosmos en est l'Ultime reflet. L'imaginaire n'a pas de limite.
Il ne s'exprime qu'au travers de vous.
L'on dit également de l'Artiste, qu'il est la Main Divine. J'aime moins évidemment car cela pose d'autres interrogations et peut en somme, faire fit de l'environnement, de l'expérience et intègre les notions de Destin et de Libre Arbitre à l'équation.
Le mieux étant l'ennemi du bien, je préfère être aussi pragmatique que l'interrogation première.
Et nous aboutissons ainsi à la conclusion, et pour le coup, cela tombe parfaitement : la Perfection n'existe pas. Cela occulte également l'idée précédemment cité de Destin et Libre Arbitre à inclure, ou non, dans cette réflexion.
En Art la Perfection n'existe pas. Justement parce que nous sommes sujets à tous ces facteurs mais aussi et surtout parce qu'autrement il y aurait un début et donc une fin ou un quelconque interêt à faire de l'Art. Nous mettons donc l'égo et le besoin de reconnaissance sur la touche et nous restons concentré sur la base de l'interrogation.
Pour arrêter un travail artistique, il suffit de le commencer, et accepter de progresser et de se livrer au regard des autres. Le bonheur ne vaut que partagé. Il faut donc le partager. Autrement, votre art ne peut suggérer de réactions ni d'émotions. Et réduit sur un laps de temps très long la communication et l'échange au silence certain.
Je termine cette article sans citer de sources, car ce n'est pas l'idée de ces articles.
Vous trouverez toutes les sources nécessaires dans ce vivier qu'est Internet.
Le Concept de ces articles et de partager également mon regard et ma compréhension ainsi que mes réflexions sur ce sujet et ce qui m'a permis de me lancer et de répondre, sans mentors, à ces interrogations qui m'ont évidemment posé soucis également.
Et je vous laisse avec ces 2 merveilleux exemples qui m'inspirent encore aujourd'hui.
* Michel Ange a réalisé David en 3 années. Durée au cours de laquelle il a surtout prit grand soin de découvrir son bloc de granit....
* Winston Churchill : " Quiconque fait quoique ce soit a contre lui, les gens qui font exactement pareil, ceux qui font tout le contraire, et l'armée des gens beaucoup plus sévères qui ne font rien."
Prenez soin de vous,
Prenez soin des autres, c'est très important.
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ludecriture · 6 years
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On parle souvent d'avoir la peau dure, de savoir encaisser les oui comme les non, que le chemin est fait d'echecs et de réussites et que ce qui compte c'est de continuer. C'est indéniable. Mais il faut d'abord avoir quelque chose à montrer. Et on oublie de parler de ces longues heures de solitude où l'artiste est seul face à son oeuvre en train d'être créée, ces longs moments où personne, pas même l'artiste lui-même, ne sait ce qui sortira de ces heures de travail, de ces feuilles froissées, de ces lignes raturées. Et même s'il est vrai que l'on apprend plus de la réaction du monde face à notre oeuvre que des idées qui tournent en spirale dans notre tête, il y a ce long moment où il est trop tôt. Le livre n'est pas prêt. Et on ignore quand il le sera. La panique qui s'empare alors de celui qui crée est de celles qui peuvent paralyser et sacrifier une vocation. "Tout plutôt que cette incertitude. Tout plutôt que la souffrance de la confusion" semble dire l'auteur qui ignore son livre, qui repousse le moment d'aligner des mots sur la page. Plus tard viendront la confrontation au refus, la nécessaire réinvention créative de soi face à l'échec de nos stratégies. Pour l'instant, toute la question est: "comment je fais pour aller au bout ?" "comment je fais pour croire assez en cette chose qui, pourtant, n'existe pas encore ?" Je n'ai pas de formule magique à vous proposer si ce n'est de vous rappeler que la force de l'habitude est puissante ; écrire tous les jours atténue les doutes. Ajoutez-y une dose de rappel de vos motivations: "pourquoi le projet est-il important pour moi?" et une dose de pur plaisir "qu'est-ce qui m'éclate dans ce projet ?" Et vous serez aussi bien armé que n'importe lequel d'entre nous dans cette aventure. #etreartiste #art #confusion #foidansleprocess #plaisirdecreer #curiosité #tenirbonavanttout
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