Venerdì 29 settembre (ore 19.30 – ingresso libero) Astragali Teatro a Lecce ospita “Le meravigliose ombre turche“, una conferenza spettacolo sulla forma d’arte tradizionale Karagöz con l’attore turcoOnur Uysal.

“Karagöz è una figurina del teatro delle ombre turco che ha dato il suo nome (turco «persona dagli occhi neri») al teatro stesso. Il repertorio tradizionale trasmesso oralmente è costituito da circa 40 commedie o farse, di carattere realistico e simbolico al tempo stesso in quanto tutto è riportato al quadro familiare di un quartiere di İstanbul. Tra i personaggi principali: K., che impersona il buonsenso e l’istintiva moralità del popolo; il suo amico Haci İvaz; Čelebi (turco «giovane uomo»); fanno poi brevi apparizioni altri tipi della vita cittadina, ben caratterizzati secondo la nazionalità e il mestiere. Il K., in gran voga già nel 16° sec. in feste solenni, poi diffuso in ambienti popolari, nel 19° sec. era rappresentato di sera nei caffè durante il mese di ramaḍān; scomparve lentamente nel 20° sec. e sopravvive oggi eccezionalmente solo in spettacoli di carattere folcloristico”, si legge sul sito Treccani.it. Onur Uysal è nato nel 1981 ad Alessandretta (in turco İskenderun). Ha studiato teatro all’Università di Ankara e ha lavorato in numerosi teatri (Teatro Nazionale di Ankara, Bornova, Moda). Attualmente è al lavoro sulla performance Karagöz nel Teatro Mayna di Istanbul.

#gallery-0-4 { margin: auto; } #gallery-0-4 .gallery-item { float: left; margin-top: 10px; text-align: center; width: 50%; } #gallery-0-4 img { border: 2px solid #cfcfcf; } #gallery-0-4 .gallery-caption { margin-left: 0; } /* see gallery_shortcode() in wp-includes/media.php */

Da martedì 10 ottobre riparte, inoltre, la Scuola di Teatro a cura di Astràgali. Dalle 18 il Teatro Paisiello di Lecce ospiterà, infatti, le selezioni della scuola. Dal respiro al corpo, dal gesto alla voce, dalla voce al coro, la scuola proporrà un lungo percorso sulla presenza scenica e sulla costruzione della “valigia degli attrezzi” per il lavoro in scena. «Torniamo a riflettere e ad agire sul senso e sul valore della formazione dell’attore e della pedagogia teatrale”, sottolinea Fabio Tolledi, direttore artistico di Astràgali e vicepresidente della rete mondiale dell’International Theatre Institute – Unesco. «Forti dell’esperienza maturata in questi trent’anni in Italia e in tanti paesi in tutto il mondo, che ci ha permesso di entrare in contatto differenti modi di fare teatro. Forti del nostro lavoro che ha portato la nostra compagnia nei luoghi più importanti del mondo, cerchiamo modi nuovi perché il teatro, arte viva, parli alle nuove generazioni». La Scuola di Teatro di Astràgali, che accoglie un numero massimo di 15 tra allieve e allievi, è in costante dialogo con la programmazione artistica al Teatro Paisiello e nello spazio della compagnia in via Candido, ricca di ospiti nazionali e internazionali, in continua relazione con le attività realizzate dall’International Theatre Institute dell’Unesco.

Astràgali nasce nel 1981 a Lecce per fare teatro, per formare attori, per dare vita ad uno spazio di circolazione dei discorsi e delle pratiche, per elaborare progettualità, per tessere trame e relazioni. Dal 1985 è riconosciuto dal Ministero per i Beni e le Attività Culturali come compagnia teatrale d’innovazione. Dal 2012 è sede del Centro Italiano dell’International Theatre Institute dell’Unesco. È membro della Anna Lindh Euro-Mediterranean Foundation for the Dialogue between Cultures. Ha realizzato progetti artistici, spettacoli, attività in circa 30 paesi in tutto il mondo.

Le meravigliose ombre turche di Astragali Venerdì 29 settembre (ore 19.30 - ingresso libero) Astragali Teatro a Lecce ospita "Le meravigliose ombre turche", una conferenza spettacolo sulla forma d'arte tradizionale Karagöz con l'attore turcoOnur Uysal.

Turn heads in @siattajeans distressed ankara patch jeans. Size 4 to 20, Shop at Siattajeans.com • @siattajeans will also be a vendor at Essence Fest 2019 from July 5th-7th in New Orleans, LA. #allthingsankara #siattajeans #ad (at Paid Partnership / Sponsored Post) https://www.instagram.com/p/BzJavoggvXa/?igshid=1bjhgb0d96opr

Ufka Uzanan Yolu Sana Gelen Yol Sanıp Kendime Küstüğümü Nerden Bileceksin. •Ufuk Beykoz #yıkamacı #beykoz #turkey #samsun #istanbul #ankara #slx #la #insta #summer #festival #fest #mazi #kadrajimdan #orhangencebay #bordo #ms # (Turkey)

Istanbul, notte di feste per la vittoria di Imamoglu

Una lunga notte di festeggiamenti nel centro di Istanbul per l'elezione del candidato dell'opposizione, Ekrem Imamoglu, che ha vinto per la seconda volta dopo il ricorso di marzo del candidato di Erdogan. La vittoria di Imamoglu era stata annullata per presunte irregolarità, comportando una chiamata bis alle urne. Molti i caroselli di auto, con fumogeni e sit-in dei manifestanti, canti e balli sono proseguiti per tutta la notte, specialmente nelle roccaforti dell'opposizione, come Besiktas e Kadikoy, dove Imamoglu ha preso l'80% di preferenze. Il neo-sindaco ha festeggiato a Beylikduzu, una zona periferica di Istanbul, il municipio che ha governato negli ultimi cinque anni. Migliaia di persone si sono radunate nella piazza principale per accogliere il ritorno del sindaco appena eletto. Questa vittoria può segnare un cambiamento anche a livello nazionale per la Turchia, con l'opposizione Chp che aveva conquistato a marzo anche Ankara, con la possibilità di insidiare Erdogan alle prossime elezioni presidenziali. Read the full article

CRACKS test#1 from Alex Pachón on Vimeo.

SPAIN / 2013 / HD / 16:9 / 3´35´´

concept, performance, editing: ALEX PACHÓN cinematography: FELIX MÉNDEZ & NÚRIA GÁMIZ sound design: ALBERTO RODRÍGUEZ production: PATRICIA S. MORA

EN: Every sound generates a movement and every movement produces a sound. I´m interested in exploring a way to project this concept with an elegant and subtle style. Dancing with the music produced by dance and, with a certain sarcasm, the source of the relationship between dance and music. The piece poses an action where the rhythm depends completely on the human body’s expressions and vice versa. I want to present a visual that can equally provoke rejection and smiles, to place the spectator in front of disconcerting situations with a sobering aesthetic. Using the absurd and surreal to build an unsettling atmosphere together with the hypnotic power of moving images, to explore knew and unknown forms of personal expression, this time using contemporary dance.

ES: Todo sonido provoca un movimiento y todo movimiento produce un sonido. Danzar la música que suena si danzo, poner en duda con cierto sarcasmo el origen de la relación entre la danza y la música, y plantear una acción en la que un ritmo se vea condicionado y dependa complétamente del movimiento, la expresión corporal y viceversa. Planteo un delirio audiovisual que puede llegar a provocar rechazo y sonrisas por igual. Me interesa colocar al espectador frente a situaciones desconcertantes desde la sobriedad estética. Lo absurdo y lo surreal como herramientas para crear una atmósfera inquetante. El poder hipnótico de la imágen en movimiento y explorar caminos que desconozco, como podría ser la danza contemporánea en este caso.

PREMIO CANAL+ 2014 DE VIDEOCREACIÓN. La Fresh Gallery, Madrid. Best Choreography_INSHADOW FESTIVAL. Lisbon. First Runner up_JUMPING FRAMES FESTIVAL. Hong Kong. Sies Special Award_BANG VIDEOART FESTIVAL BARCELONA. Best Film_OXIDO FEST SCREEN DANCE 2015. Madrid. Best National Film_FIVER FESTIVAL. La Rioja. Mención de Honor_8º FESTIVAL INTERNACIONAL VIDEOMOVIMIENTO. Colombia. Best Dance Video_RIURAU FILM FESTIVAL. Xabia. Best creative film_60SIFF. Islamabad, Pakistan. Second Runner Up_IMARP 2014. Sao Paulo, Brasil AMERICAN DANCE FEST. Durham, North Carolina. USA SANS SOUCI FESTIVAL OF DANCE CINEMA. Boulder, Colorado. USA HORLURSFESTIVAL. Experimental sound art lab. Solefftea, Sweden VIDEOTALENTOS 2013 BANCO SANTANDER. On-line videoart festival. Spain ONE MINUTE FILM & VIDEO FESTIVAL. Aarau. Switzerland EGGS FESTIVAL. Barcelona. Spain GIRONA FILM FESTIVAL. Girona. Spain FESTIVAL INTERNACIONAL DE VIDEODANZA DE BUENOS AIRES. Argentina ESPACIO ENTER. Creatividad, Innovación y Cultura Digital. Tenerife. Spain. SIMULTAN FESTIVAL. Timisoara, Romania TUDANZAS 2013. Barcelona. Spain INCUBARTE 2013. Valencia, Spain. SurReal IBEROAMERICAN VIDEODANCE COMPETITION. Berlin, Germany. ALMERIA EN CORTO. Almería. Spain. FESTIVAL INTERNATIONAL DE VIDÉO DANSE DE BOURGOGNE. Bourgogne, France. TINY DANCE FILM FESTIVAL. San Francisco, USA. CINEDANS. Amsterdam, Nederland. LOIKKA DANCE FILM FESTIVAL. Helsinki, Finland. UTOPIA FESTIVAL. Taipei, Taiwan. MIA SCREENINGS. Pasadena, California. USA SHORT WAVES FESTIVAL. Poznan. Poland SINEMADANS ANKARA FESTIVAL, Ankara, Turkey BARCELONA VISUALSOUND. Barcelona, Spain MILE ZERO DANCE, Edmonton, Canada CHOREOSCOPE. Bucharest, Romania.

________________________________

ALEX PACHÓN. (1981) I ́m from a city called Badajoz, right on the border with Portugal. I combine personal projects as a director with freelance work as digital artist in motion graphics and visual effects for films and broadcast. I ́m always looking to expand myself in terms of knowledge and creative experiences. I ́ve lived/worked in Spain, Portugal, Brazil and UK

FILMOGRAPHY: Feijoada (2003) Vivir sin aires (2005) Atardecer Rojo (2008) Cracks (2013) You will fall again (2014)

+info: alexpachon.com

Cu sprijinul Institutului Cultural Român ”Dimitrie Cantemir” din Istanbul, în perioada16–20 mai 2017, Teatrul ”Tony Bulandra” din Târgoviște se află la Festivalul Internațional de Teatru din Antalya, ediția a VIII-a. A fost selecționat să participe cu două reprezentații ale spectacolului ”Othello”, după William Shakespeare, în regia lui Suren Shahverdyan, unul dintre cei mai apreciați regizori armeni din Europa. Scenografia este semnată de McRanin și Raluca Frățiloiu.

Prima reprezentație a piesei va avea loc joi, 18 mai 2017, de la ora 20.00, iar cea de-a doua, vineri, 19 mai 2017, de la ora 20.00. Actorii târgovișteni vor juca la Küçük Salon, sală care aparține Centrului Cultural Haşim Işcan din Antalya, cu o capacitate de 384 de locuri. Spectacolul durează 2 ore, cu pauză de 10 minute.

Distribuția: Liviu Cheloiu – Othello; Andrada Fuscaș – Desdemona; Mircea Silaghi – Iago; Daniel Nuta – Cassio; Ela Ionescu – Emilia; Camelia Pintilie – Bianca; Radu Câmpean – Roderigo.

#gallery-0-5 { margin: auto; } #gallery-0-5 .gallery-item { float: left; margin-top: 10px; text-align: center; width: 50%; } #gallery-0-5 img { border: 2px solid #cfcfcf; } #gallery-0-5 .gallery-caption { margin-left: 0; } /* see gallery_shortcode() in wp-includes/media.php */

Andrada Fuscaș (Desdemona) și Liviu Cheloiu (Othello)

Liviu Cheloiu. Sursa foto: Teatrul ”Tony Bulandra”

Drama shakespeariană ni-l prezintă pe Othello, o legendă vie, un om nobil, viteaz și mereu victorios. Acest erou se întoarce din bătălie pentru a înfrunta cea mai dificilă provocare: Iago, stegarul său, are un plan machiavelic de a-i distruge viața, cunoscându-i punctul sensibil și anume dragostea pe care o poartă Desdemonei. ”Pentru mine a fost mai important să înțeleg de ce oamenii, în lumea asta, se pot transforma într-un Iago, distrugând totul în jurul lor. Nici Iago nu s-a născut așa, dar minciuna l-a făcut să-și piardă încrederea în oameni”, spune regizorul spectacolului, care a încercat să nu își împartă eroii în ”buni sau răi, albi sau negri”, pentru ca fiecare personaj să poată trezi compasiune. Pătrunzător, intens, sfâșietor, „Othello” explorează fără milă fiecare parte a condiției umane, iar Shahverdyan spune că „Othello modern ne ajută să aruncăm o privire în interiorul nostru, să facem ordine în sentimentele noastre și să ne recunoaștem propriile neajunsuri. Noi toți ar trebui să ne gândim la păcatele noastre și să încercăm să nu murim pentru dragoste, ci să trăim pentru ea. Important este să nu ne pierdem încrederea în cei de lângă noi!”

Proiectul propus se înscrie în cadrul proiectelor suport ICR tema VIII. Bienale, festivaluri, evenimente internaţionale de anvergură și este inclus în programul ICR Istanbul de promovare a teatrului românesc. Festivalul Internațional de Teatru din Antalya, organizat de Direcția Teatrelor de Stat din Ankara, se desfășoară între 17–27 mai 2017 și are ca scop realizarea unei punți de legătură între cultura occidentală și cea orientală prin intermediul teatrului. Festivalul din Antalya oferă o bună oportunitate de promovare a trupelor românești de teatru, atât în fața artiștilor și regizorilor, cât și în fața unui public divers, format din iubitori de teatru turci și nu numai. La ediția de anul trecut au fost prezente companii de teatru din India, Franța, Germania, Ucraina, Spania și Turcia cu piese de teatru de excepție și specialiști de top din Germania, SUA, Franța, Spania și Turcia care au susținut workshopuri de teatru pe toată durata festivalului. ICR Istanbul se află la cea de-a patra colaborare cu unul dintre cele mai importante festivaluri internaționale de teatru din Turcia.

”Othello”. Foto: © Maria Ștefănescu

Premiera spectacolului ”Othello”, pus în scenă de regizorul Suren Shahverdyan a avut loc în luna mai 2016, în Sala Mare a Teatrului ”Tony Bulandra” din Târgoviște. În noiembrie 2016, actorul Liviu Cheloiu a obținut Premiul pentru cel mai bun rol masculin în urma participării cu ”Othello” la Festivalul Internaţional de Teatru Fest(in) pe Bulevard de la Teatrul ”Nottara” din București.

Teatrul ”Tony Bulandra” a mai participat cu ”Othello” și la cea de-a treia ediție a Festivalului Internațional ”Scena ca o stradă”, desfășurat la Reșița între 10 și 20 februarie 2017. ICR Istanbul are deja un parteneriat de durată început din anul 2009 cu Direcția Teatrelor de Stat de la Ankara, care coordonează acest festival şi care funcționează sub autoritatea Ministerului turc al Culturii și Turismului, cu misiunea principală de a organiza și coordona festivaluri internaționale de teatru din Republica Turcia. Fiind membru EFA (European Festivals Association) din 2013, reușește să aducă laolaltă companii de teatru din diferite țări și culturi și să capteze un public impresionant din întreaga țară. În cadrul acestei Direcții, la nivelul fiecărui festival internațional (Trabzon, Adana, Antalya, Bursa, Diyarbakir, Van, Konya) în parte există un comitet de evaluare care realizează selecția companiilor de teatru.

Vezi: Othello, dincolo de poveste…, cronica rolului de Ion Parhon, Revista Teatrală Radio, 25 mai 2016

Știri: Teatrul ”Tony Bulandra” din Târgoviște participă la Festivalul Internațional de Teatru Clasic din Antalya Cu sprijinul Institutului Cultural Român ”Dimitrie Cantemir” din Istanbul, în perioada16–20 mai 2017, Teatrul ”Tony Bulandra” din Târgoviște…

Shop one of @siattajeans 10 fabulous ankara print shorts. Available in 2 to 18, Shop at Siattajeans.com, @siattajeans will also be a vendor at Essence Fest 2019 from July 5th-7th in New Orleans, LA. #allthingsankara #siattajeans #ad (at Paid Partnership / Sponsored Post) https://www.instagram.com/p/BzGR9BrAvfr/?igshid=1nt5fzpta4gcy