Material girl is een lied van de zangeres Madonna.

Madonna zingt over hoe dat ze omgaat met jongens. Als ze niet genoeg geld hebben en niet interessant zijn, dan laat ze hen gewoon met rust. Ze heeft namelijk veel geld nodig, want ze hecht heel veel waarde aan materiaal. (=materialisme)

Het lied geeft me een vrolijk gevoel, door de korte en vrolijke noten. Het lied bestaat uit lage noten op de achtergrond en hogere noten op de voorgrond. In het lied is er veel herhaling, wat ervoor zorgt dat ik het lied na een tijd wel beu wordt. (zoals bij bijna elk lied :)) De outro met de lage stemmen vind ik echt heel leuk. De muziek fade rustig weg, wat ervoor zorgt dat ik een gevoel heb dat het lied rustig afsluit en niet ineens plots.

Ik heb dit nummer op Jaiden haar portefolio gevonden.

Mama Tried is een lied van Merle Haggard. 

Merle zingt over zijn verleden. Hij vetrelt hoe zijn moeder er alles aan deed om zijn zoon goed op te voeden.

De gitaar brengt me echt in de flow. Het lied heeft een traag tempo met zachte noten. Ik dacht eerst dat er veel verschillende instrumenten waren, maar eigenlijk hoor je enkel een aantal gitaren, zang en een drum. Bij country nummers vind ik het heel belangrijk dat er goede gitaar is, wat hier het geval is. Ik vind het leuk dat er afwisseling van dynamiek in de strofes en de refreinen. De ‘gitaar solo’ vind ik echt een top toevoeging in het lied. Het lied geeft me een kalm en ontspannen gevoel door de weinige instrumenten.

Samenhang tekst en muziek:

Als je enkel naar de tekst luistert, denk je dat er een oude man in zijn zetel zit te zingen over zijn verleden. De rustige muziek zorgt voor de extra kalmte van die oudere man.

Jailhouse Rock is een lied van Elvis Presley (of The King Of Rock.)

Het lied gaat over een feest georganiseerd in een gevangenis. Er was iemand die geen danspartner vond. De directeur raadde hem dan aan om te dansen met een houten stoel.

De single werd op 24 september 1957 uitgegeven ter promotie van de gelijknamige film. Het lied is in de VS gemaakt.

Het lied heeft in het refrein een kort tempo, maar het refrein gaat heel snel. Je hoort de zang, gitaar, drum ,piano en koperblazers. Ik vindt het heel luek dat er heel de tijd variatie is tussen refrein en brug. Hierdoor blijf ik geïnteresseerd. Het is misschien oude muziek, maar ik vindt het nogsteeds top-muziek. Ook vind ik het leuk hoe het lied eindigt door steeds zachtere muziek. Ik ben  wel blij dat het een korter lied is, want anders zou ik het geen leuk lied vinden door continu hetzelfde motief.

Centuries is een lied van Fall Out Boy.

Het lied gaat over het feit dat ze geschiedenis kunnen schrijven. Maar, slechts 1 fout is genoeg om dat te voorkomen. Er zijn al meerdere legendes in stof veranderd. Een persoon zal de zanger toch voor eeuwen onthouden, moest alles fout gaan.

Het lieom het niet te laten gebeuren.d heeft een snel tempo. Het lied heeft een redelijk hoge dynamiek en bestaat uit korte noten. Er word steeds hetzelfde gezongen, want me na een tijdje heel hard op de zenuwen werkt. Dan wil ik eigenlijk gewoon iets anders luisteren, zo hard werkt het op mijn zenuwen Ik ben minder van fan van dit liedje. De drum geeft me een energiek gevoel. Soms hoor je de piano op de achtergrond korte en dezelfde noten spelen. Dit geeft me ook een heel geambeteerd gevoel. 

Dit lied heb ik van Laura.

Manish Boy is een lied van de zangers Muddy Waters, Mel London en Bo Diddley.

De tekst gaat over een man waarvan zijn moeder die vroeger zei dat hij de grootste man ter wereld ging zijn. Nu is de man 21 en is hij een echte man. Een echte volwassen en volwaardig man.  Hij zingt ook over zijn kwaliteiten.

historische context,... 

Blues is een muziekstijl die ongeveer tussen 1860 en 1900 is ontstaan en zijn oorsprong vindt in de muziek die slaven uit Afrika in het Zuiden van de Verenigde Staten - onder andere in de Mississippidelta, tussen Memphis en New Orleans) - maakten. De voornaamste muzikale bronnen die tot het ontstaan van de blues hebben bijgedragen zijn de religieuze liederen (gospels, negrospirituals), de worksongs en de field hollers. Een typische variant van de blues is de cajunmuziek. Muziek maken met elkaar of alleen, met of zonder instrumenten, was voor hen vaak de enige manier om hun lijden uit te drukken en te verzachten. Omdat deze muziek een melancholische toon en inhoud had, werd ze 'blues' genoemd.  Soms gebruikten de zangers 'scheldwoorden' die de bewakers niet kenden. Zo konden ze de bewakers uitschelden zonder dat deze het merkten. Ze maakten zelf instrumenten en 's avonds zongen ze uit volle borst over de misère die ze hadden.

Het lied een leuke groove wat me een toffe flow brengt. In het lied hoor je de zang, drum  en de piano. Af en toe hoor je ook een “heeyy” of gefluit wat me echt een vrolijk gevoel geeft. Na een tijdje ben ik de groove wel beu en vind ik dat het nummer pit heeft. Dit komt omdat de groove heel de tijd hetzelfde blijft en er ook niks van instrumenten wordt veranderd. De zang is normaal van geluidsterkte, maar af en toe zingt hij wat luider. Het heeft een rustig tempo. 

Leave a Light On is een nummer van de Britse singer-songwriter Tom Walker uit 2018. Het is de derde single van zijn debuutalbum What a Time to Be Alive.

De tekst  gaat over de zanger die een andere persoon wilt helpen die verloren loopt. De zanger laat een “licht” zodat die persoon de weg vindt. Hij wilt dat hij niet opgeeft, maar doorzet tot de weg gevonden is. De persoon wilt eerder opgeven.

Het begint eerst stil en met een traag tempo. Je hoort enkel de piano en de zang. In het refrein is de muziek luider en is het tempo sneller. Je hoort ook veel meer instrumenten. In de brug is de zanger precies aan het schreeuwen en is de stem anders dan in de strofe en het refrein. Het lied wordt opgebouwd naar de brug/ de refreinen toe. Ik vind dat dit liedje van rustig naar te luid gaat. Dit geeft me een gevoel van onrust en chaos.

Ik heb dit liedje van Lien.

Giorgio by Moroder is een nummer geschreven  door het Franse elektronische muziekduo Daft Punk. 

Het lied gaat over een muzikant  die zijn grote droom probeert waar te maken. Hij wilt een topmuzikant zijn die beroemd is.  Hij begon eerst met gitaar op zijn zestien jaar. Eerst dacht hij dat het onmogelijk was om een topmuzikant te worden, maar hij probeert toch. Eerst had hij geen tijd door school, maar na school probeerde hij zijn droom waar te maken. Hij dacht dat hij nog wel een kleine kans zou hebben. Bij zijn eerste album wou hij muziek van vroeger gebruiken, maar uiteindelijk gebruikte hij een synthesizer. Dit was de muziek van de toekomst. Nu heeft hij zijn droom waargemaakt. 

Het lied geeft me coole vibes door het feit dat het elektrische muziek. Het is niet de soort muziek dat ik meteen zou kiezen,maar ik vind het zeker geen slecht nummer. Ik ben echt heel tevreden dat ik met dit lied in de aanraking kwam, want het valt me echt in de smaak.Ik vind het wel een legendarisch deuntje.  Het nummer wordt stilaan opgebouwd. De muziek bestaat slechts uit elektrische muziek en andere instrumenten op het einde. Deze zijn ook elektrisch, maar lijken niet elektrisch. Het is een traag tempo met afwisseling van hoge en lage tonen. Ik vind het heel fasinerend hoe de muziek opbouwd naar het deel aan het einde toe en van daaruit terug afbouwd.

(Ik heb dit nummer van Mauro).

Het lied Fire Is Low is een nummer van de groep Freshlyground. Dit is een Zuid-afrikaanse groep.

Het lied gaat over een relatie met de zangeres en een ander persoon.  Ze willen een relatie starten als “het vuur laag is.” Ik denk aan de tekst te horen dat ze een heel leuke relatie gaan hebben met veell vooruitzichten.

Het lied begint met enkel geklap, wat me een rustig en ontspannen gevoel geeft. Het nummer geeft me een heel vrolijk gevoel, door de korte noten en het leuke deuntje. Het nummer heeft hoge, korte noten, maar er zijn ook lage noten op de achtergrond. Je hoort gezang, een gitaar, gedrum, een piano, een saxofoon en een viool die zonder strijkstok wordt bespeeld. Het feit van de viool kan je ook waarnemen in de videoclip. Het lied bestaat uit: een intro, strofe’s, refreinen, een brug en een outro.

No Woman, No cry is een lied geschreven door de zanger Bob Marley. Hij is een zanger van Jamaica.

Het lied gaat over het verleden van een vrouw. Ze heeft in haar verleden veel meegemaakt. Bob marley probeert haar te troosten, aangezien ze geen vredig verleden heeft gehad.

Het lied is in 1974 uitgebracht in Jamaica.

Het lied geeft me een rustig en layedback gevoel door het trage tempo.  Vanaf het moment dat het lied begint zit ik meteen in de groove. Ik vind het een leuke melodie. Als ik naar de videoclip kijk besef ik me ineens dat het lied eigenlijk geen positief lied is. Ik vind de gitaar in de brug echt super tof. Het zorgt is voor afwisseling van de normale melodie, wat ik aan het einde wel nodig vind. Na een tijdje ben ik de melodie namelijk een beetje beu. 

Childish gambino is een nummer gemaakt door de popgroep Redbone.

De zanger van de tekst wilt de schuld geven op iemand anders, want die had iets fout gedaan. Daarna zegt de zanger dat de persoon het terug goed wou maken, maar dat het daar te laat voor is. De zanger zegt tegen de persoon om te slapen, maar daarna moet hij/zij wakker worden en blijven.

Het nummer begint heel rustig met enkel de basdrum en een hoog gepiep in de achtergrond. Dit geeft me een heel rustig en ontspannen gevoel.Het lied heeft een rustig en traag tempo. Het gezang is hoog, terwijl de meeste instrumenten laag zijn. Het lied geeft me een heel vrolijk en opgewonden gevoel. Er worden verschillende instrumenten tegelijk gespeeld. Deze instrumenten zijn wel elektronisch. Je hoort steeds dezefde melodie door de meuziek. Dit zorgt voor onrust in mijn hoofd. Dit vind ik dus ook niet fijn. Ik vind het wel leuk dat er ook stemmen in de achtergrond zijn tijdens het refrein. Ik vind het leuk dat dat er gezoem is om het lied te eindigen. Het lied eindigt wel plots. ik vind het jammer dat de muziek niet rustig dooft.

( Dit is een liedje dat ik heb gevonden bij Aaron.)

Mathangi (Maya) Arulpragasam (Hounslow, Verenigd Koninkrijk, 18 juli 1975)is een Sri Lankaans-Brits zangeres, rapper, songwriter, muziekproducent en beeldend kunstenares, van Sri Lankaanse Tamil-afkomst. Ze is het bekendst onder haar artiestennaam M.I.A., wat staat voor "Missing in Acton" en "Missing in Action". Haar muziekstijl bevat elementen van grime, hiphop, reggae, dancehall, electro en baile funk. 

"Paper Planes" is een nummer geschreven en opgenomen door de Britse hiphopartiest M.I.A. voor haar tweede studioalbum, Kala (2007). Het nummer, geproduceerd en mede geschreven door haar en Diplo, bevat een interpolatie van het nummer "Straight to Hell" uit 1982 van de Engelse rockband The Clash, wat ertoe leidt dat de leden worden gecrediteerd als co-writers. Een downtempo hiphopnummer dat Afrikaanse volksmuziekelementen combineert, het nummer heeft een minder dansgericht geluid in vergelijking met andere nummers op het album. De teksten, geïnspireerd door M.I.A.'s eigen problemen om een ​​visum te krijgen om in de VS te werken, hekelen de Amerikaanse perceptie van immigranten uit derdewereldlanden.

het eerste deel van de melodie heeft een hoge toonhoogte, het tweede een eerder lage toonhoogte. Het lied bestaat uit elektronische muziek met een bas eronder. Het lied heeft een korte toonduur en een snel tempo. Je hoort 3 klanken te samen. Ik krijg een vrolijk en eigenaardig gevoel door de afwisseling van toonhoogte. Hel lied bestaat uit een intro, strofe, refrein , brug en een outro.

"Paper Planes" is een nummer geschreven en opgenomen door de Britse hiphopartiest M.I.A. voor haar tweede studioalbum, Kala (2007). Geproduceerd en mede geschreven door haar en Diplo, bevat het nummer een interpolatie van het nummer "Straight to Hell" uit 1982 van de Engelse rockband The Clash, wat ertoe leidt dat de leden worden gecrediteerd als co-writers. Een downtempo hiphopnummer dat Afrikaanse volksmuziekelementen combineert, het nummer heeft een minder dansgericht geluid in vergelijking met andere nummers op het album. De teksten, geïnspireerd door M.I.A.'s eigen problemen om een ​​visum te krijgen om in de VS te werken, hekelen de Amerikaanse perceptie van immigranten uit derdewereldlanden.

Can't Stop is een lied van de Red Hot Chili Peppers en staat op het album By The Way uit 2002. Het was de derde single van dat album, na "By The Way" en "The Zephyr Song". Het nummer wordt tegenwoordig vaak als openingsnummer van een concert van de Red Hot Chili Peppers gespeeld.

De intro van dit nummer is als het lied "Eternal Life" van Jeff Buckley, maar bij Can't Stop is meer een rock-geluid geproduceerd. De riff van Can't Stop stond op de veertiende plaats in de lijst The 50 Greatest Riffs Of The Decade van het blad Total Guitar.

Red Hot Chili Peppers is een Amerikaanse band die funk, rap, punk en pop combineert met rock. De band is in 1983 opgericht in de Californische stad Los Angeles.

De band bestaat tegenwoordig uit Anthony Kiedis (zang), Flea (bas), Chad Smith (drums) en John Frusciante (gitaar). Bekende ex-leden zijn onder andere Josh Klinghoffer, Hillel Slovak, Jack Irons (van Eleven en Pearl Jam) en Dave Navarro.

De Red Hot Chili Peppers zijn vooral bekend van hun albums Blood Sugar Sex Magik (1991), Californication (1999), By the Way (2002), Stadium Arcadium (2006), I'm with You (2011) en het meest recente The Getaway (2016). Bekende singles zijn onder meer Under the Bridge, Otherside, Californication, By the Way, Dani California en Snow ((Hey Oh)). In 2012 werden de Red Hot Chili Peppers geïntroduceerd in de Rock Hall of Fame.

De intro geeft me een heel opgewonden  gevoel door de opbouwende drum en gitaar. Ik vind het een energiek nummer, omdat het luid en veel tegelijk gebeurd. Het nummer heeft een traag tempo en heeft een normale toonhoogte. De achtergrond zang is wel hoog gezongen.  De noten zijn kort gespeeld.Er worden 3 instrumenten tegelijk gespeeld: drum, gitaar en bas. Daarboven wordt er ook nog gezongen.

In the End is een nummer van de Amerikaanse alternatieve-rockgroep Linkin Park. Het is geschreven door Chester Bennington en Mike Shinoda en geproduceerd door Don Gilmore. Het werd van september tot november 2001 uitgebracht als de vierde single van het debuutalbum Hybrid Theory en betekende de definitieve (mainstream) doorbraak van de band, door in verschillende landen de top tien te bereiken. In the End is een van de meest bekende en een van de succesvolste singles van de band.

Linkin Park is een Amerikaanse rockband uit Agoura Hills, Californië. Oorspronkelijk in 1996 opgericht als Xero door de vrienden Brad Delson, Rob Bourdon en Mike Shinoda, waarna later ook Joseph Hahn, Dave Farrell en Chester Bennington toetraden tot de bezetting. Linkin Park brak in 2000 door met het debuutalbum Hybrid Theory, dat de diamanten status kreeg in de Verenigde Staten en multiplatina was in verschillende andere landen.[1][2] De band was o.a. succesvol met de nummers "In the End", "Numb", "Faint" en "What I've Done" en heeft sinds de oprichting wereldwijd meer dan zestig miljoen albums verkocht en twee Grammy's gewonnen.

Het lied geeft me een mysterieus gevoel door de piano. Het lied heeft en snel tempo en korte noten. Je hoort 3-4 klanken tegelijk. Het lied heeft een intro, strofe, refrein, brug en een outro. Het lied geeft me een boos gevoel door de lange noten van de zanger. Het lied begint stil en eindigt heel luid en krachtig.

Rory Charles Graham (geboren 29 januari 1985), beter bekend als Rag'n'Bone Man, is een Britse zanger en songwriter. Hij staat bekend om zijn diepe baritonstem. Zijn eerste hitsingle, "Human", werd uitgebracht in 2016, en zijn debuutalbum met dezelfde naam werd uitgebracht in 2017. Bij de Brit Awards 2017 werd hij uitgeroepen tot British Breakthrough Act en ontving hij de Critics 'Choice Award. 

  "Human" is een nummer van de Britse zanger en songwriter Rag'n'Bone Man. Het nummer is mede geschreven door Rag'n'Bone Man, Jamie Hartman en geproduceerd door Two Inch Punch. Het werd op 21 juli 2016 als digitale download uitgebracht via Sony Music  en Columbia Records.  Het nummer staat op zijn debuutstudio-album met dezelfde naam, uitgebracht in februari 2017.Het werd later gebruikt als themalied voor de Amerikaanse webtelevisieserie Tom Clancy’s Jack Ryan.

Het lied heeft een traag ritme en is zacht gespeeld. Dit geeft me een heel rustig en dromerig gevoel. Je hoort 4 klanken tegelijk, deze zijn heel zacht gespeeld. De noten zijn heel laag en kort.

Rage Against the Machine is een Amerikaanse rockband uit Los Angeles, bestaande uit rapper Zack de la Rocha, gitarist Tom Morello, bassist Tim Commerford en drummer Brad Wilk. De band was een van de eerste die de genres hardrock en rap combineerden tot rapcore.[1]

Het debuutalbum Rage Against the Machine werd uitgebracht in 1992, met als bekendste single "Killing in the Name". Het album werd gevolgd door Evil Empire (1996) en The Battle of Los Angeles (1999). Vlak voor de uitgave van het coveralbum Renegades (2000) stapte De la Rocha uit de band. De overige leden speelden met Chris Cornell verder als Audioslave.

"Killing in the Name" is de debuutsingle van de Amerikaanse rockband Rage Against the Machine. De single is afkomstig van het album Rage Against the Machine en werd uitgebracht op 10 november 1992. Het nummer zorgde ervoor dat Rage Against the Machine bekendheid kreeg als band met politieke idealen; de tekst behandelt het vermeende racisme in Amerikaanse overheidsinstanties en op de cover stond Malcolm W. Brownes beroemde afbeelding van de in brand staande Vietnamese monnik Thích Quảng Đức.

Het lied is heel luid en energiek gespeeld, dit gevoel geeft het me ook. Het lied heeft een snel tempo met korte noten.Het zijn lage noten, maar in de brug wordt de gitaar hoog gespeeld. Je hoort 4 klanken te samen, de drum, zang , gitaar en basgitaar. Dit lied geeft me een boos gevoel door de luide muziek. ook geeft het me een opbouwend gevoel in het refrein.

Imagine Dragons is een Amerikaanse poprockband uit Las Vegas, gevormd in 2008. De band bestaat uit Dan Reynolds (zanger), Wayne Sermon (gitarist), Daniel Platzman (drummer) en Ben McKee (bassist). De manager van de band is Mac Reynolds. Hij is de oudere broer van zanger Dan Reynolds 

 Believer is een nummer van de Amerikaanse indierockband Imagine Dragons uit 2017. Het is de eerste single van hun derde studioalbum Evolve. Het haalde de 4e positie in de Amerikaanse Billboard Hot 100, en was goed voor een top 10-notering in Oostenrijk, Zwitserland, Frankrijk, Italië, Portugal, Canada, Tsjechië, Slowakije en Hongarije.

Het lied heeft een traag ritme met korte noten. Je hoort 2 klanken tegelijk, de drum is luid ende elektronische muziek is stiller.  Het geeft me een boos gevoel door de luide drum. Het lied bestaat uit: stofe - refrein -  strofe - refrein - brug - refrein.

Cameron Jibril Thomaz (geboren op 8 september 1987), beter bekend onder zijn artiestennaam Wiz Khalifa, is een Amerikaanse rapper, zanger, songwriter en acteur. Hij bracht zijn debuutalbum, Show and Prove, uit in 2006, en tekende in 2007 bij Warner Bros. Records. Zijn door Eurodance beïnvloede single, "Say Yeah", kreeg stadsradio-airplay en kwam in de Rhythmic Top 40 en Hot Rap Tracks-hitlijsten terecht. in 2008 en werd zijn eerste kleine hit.

"See You Again" is een nummer van de Amerikaanse rapper Wiz Khalifa, in samenwerking met de eveneens Amerikaanse zanger Charlie Puth. Het nummer werd deel van de soundtrack van de actiefilm Furious 7, als eerbetoon aan de overleden acteur Paul Walker. De twee artiesten schreven het nummer samen met DJ Frank E en Andrew Cedar. Voor allebei de artiesten werd "See You Again" het meest succesvolle nummer tot zover. In zesentwintig landen werden de hoogste plaats in de hitlijsten bereikt. 

Het is in het begin  een stil en rustig lied. Dit zorgt ervoor dat ik een rustig en zacht gevoel heb. Na een tijdje wordt het drukker, omdat er dan geen piano meer is, maar elektrische muziek. Je hoort 3 klanken tegelijk. Na eentijdje wordt ik een beetje onrustig, omdat er zoveel gebeurd. Hetr lied bestaat uit: strofe, refrein,  brug.