ainupuri trailer 2 from Jamie Bivard on Vimeo.

ainupuri trailer 1 from Jamie Bivard on Vimeo.

Ainu Puri 04.12 subs burned from Jamie Bivard on Vimeo.

PanArcticVision from Audionor AS on Vimeo.

10 Arctic artists 10 Arctic songs 10 Arctic communities One Pan-Arctic vision!

For the first time in history: A truly international, border-crossing experience of song, community and empowerment. Welcome to a Eurovision for the Arctic!

panarcticvision.org

Festivalvideo Multiplié 2023 from DansiT on Vimeo.

Foto og redigering: Kristoffer Skogheim

Musikk fra forestillingen «ERIK» av Silje Solheim Johnsen produksjoner: «Kanakkas» skrevet/produsert av Aggie Peterson. FrostWorld Rec 2023.

LUCY from Camilla Tellefsen on Vimeo.

Lucy er en nyprodusert helaftens forestilling om familie, tilhørighet og identitet. Sammen med syv dansere tar koreograf Camilla Tellefsen utgangspunkt i erfaringer, opplevelser, følelser, relasjoner og kroppsliggjør disse møtene. Estetikken fra streetdance dras med i en sjangeroverskridende, øm, kraftfull og stemningsfull helaftens forestilling. Tellefsens prosjekter har lenge hatt en retning mot det mellommenneskelige og sårt ønskede fellesskapet. Fra et nært og personlig plan går forestillingen Lucy dypere inn i denne tematikken. – Jo mer jeg beveger meg i verden, jo mer blir jeg overbevist om at det finnes like mange former for fellesskap som det finnes mennesker. Camilla Tellefsen

Medvirkende: Koreografi og produksjonsleder: Camilla Tellefsen

Medskapende dansere: Marikken Heitkøtter Bratlie, Mathias Jin Budtz, Claúdio Fernandes, Antero Hein, Hanna Filmoen Mjåvatn, Cassandra Moldenhauer og Victor Bautista Prag.

Komponist: Thomas Pohlitz Strønen

Scenografi: Torgeir Baie

Kostymer: Torgeir Baie og Camilla Tellefsen

Lysdesign: Benjamin Fjellmann

Produsent: Chollada Phinitduang/ Maud Monceyron Jonassen

Assisterende prøveleder: Marikken Heitkøtter Bratlie

Co-produksjon:

Bærum Kulturhus - Dans Sørøst-Norge

Sprang Landsdelsscene for Dans

Støttet av: Norsk Kulturråd- Fri Scenekunst Dans og Komposisjon og produksjon av musikk, Viken Fylkeskommune, Fond For Utøvende Kunstnere (FFUK).

Mhost Likely Mix 041 by Keecen by MHOST LIKELY Ahead of his 'Back In The Day' EP due to land on Mhost Likely Green in September, Tromsø based producer joins us for this week's mix with a warm and dreamy mix that blends only unreleased productions that'll brighten up your mid-week. Keep your eyes peeled for his upcoming release this Friday✨ Follow Keecen: @keecen https://ift.tt/2WHzuTF Tracklist: https://ift.tt/3yG4m3B

Rome Armed To The Teeth by ANTEMASQUE ANTEMASQUE' debut album will be available on November 10, 2014. Find ANTEMASQUE: http://ANTEMASQUE.com https://ift.tt/3sv0MpW http://twitter.com/ANTEMASQUE http://nadiesound.com

Backbeat by DAGNY

The Weeknd — Often by The Weeknd Produced by Ben Billions and The Weeknd (Co-produced by Daheala) KING OF THE FALL SPECIAL LIVE EVENT TICKETS ON SALE NOW https://ift.tt/1nlw5yR http://twitter.com/theweeknd https://ift.tt/1s1Nj60 http://theweeknd.com

Free Your Mind | Mix Series | 002 by Arielle Free

FNND 30års Jubileum from Jamie Bivard on Vimeo.

Høy Tid[e] from Anna Ziya Geerling on Vimeo.

The tidal clock ticks, in waves that reach the lips, salted with ignored warnings

Dans[k] from LaLa films on Vimeo.

“This film documents the journey of 7 Afro-Danish women through life with dance as their anchor and the space where a Black woman can explore herself in a White environment.

With their stories and their movement, they cross both personal and societal boundaries. While their journey into dance is all different, what they share is the desire to escape conformity and the norm that a Black body can’t satisfy in a White space.

To exist in a White world as a Black woman activates one’s inner chameleon. A flexibility meant to originate in self-love and not curated by the concept of Blackness. These women need to turn to draining backroads time and time again when doors remain closed in an industry where power, budgets and access to the big stages is plagued with systemic inequality. They water the seeds sown on their own with tears building a table where they themselves don’t have a seat.

For these women the road to self-acceptance as dancers and Black women is paved with rejection, misunderstanding, selfhate -hate for the color of their skin, their bodies and the feeling of not being able to express themselves freely and creatively, expressing the justified anger and frustration. The reflection, identification and community surrounding dance is liberating and affirming for the women. A place where no explanation is needed, a place where body and mind become one."

“Denne film dokumentere 7 afrodans(k)eres rejse igennem livet, med dansen som deres anker og som det rum hvor en sort kvinde i et hvidt landskab kan gå på selvopdagelse.

Med deres fortællinger og deres bevægelser springer de grænser, både de personlige og dem som samfundet konstituerer. Vejene ind i dansen er forskellige men de har alle søgt væk fra det konforme og den normalitet, man som sort krop i en hvid ramme ikke kan udfylde. At blive til som sort kvinde og skulle navigerer i en hvid verden, aktiverer en indre kamæleon. En fleksibilitet som skal udspringe fra selvkærlighed og ikke en kuratering af konceptet sorthed. Disse kvinder finder gang på gang opslidende bagveje, når dørene forbliver lukkede i en industri hvor magt, budgetter og adgang til de store scener er underlagt en systemisk ulighed. De vander de frø de selv sår med deres tåre og bygger bordet som de ikke får plads ved, selv.

For disse kvinder har vejen til en selverkendelse som danser og som sort kvinde, været brolagt med benægtelse, misforståelser, selvhad -had til hudfarve og kropsformer og følelsen af ikke at kunne udtrykke sig frit og kreativt og give udtryk for den vrede og frustration som er dem berettiget. Men spejlingen, identifikationen og fælleskabet omkring dansen er fritsættende og bekræftende for disse kvinder. Et sted hvor ingen forklaring er nødvendig, et sted hvor krop og sind flyder sammen.”

Cast Toniah Pedersen Nafi Lisa Gravesen Maji Claire Marie Kaae Liv Crescesse Mariama Bajo Ambrose Amy Sarr

Dancers

Lulu Safia Elling Ciara Rose Blankenship Luc Boris André Sebastian Skov Nefertiti Pedersen Beck Heiberg Charlie Laban Trier Andree Hoxfeldt Dato Vande Putte Hector Volcano

Maji Claire styled by Alecsander Rothschild "Masculina"

Idea & Producer Detour Dance Festival Sara Jordan

Interviewer Sade Johnson

DOP & Editing & lights Sara Jordan

Production assistant Marie Paldrup

MUA & Hair Cianne Denize

Supported by Detour Dance Festival & The Danish Arts Council

Safe Havens - Freedom Talks #5: BREAK DANCING EN/IN GUATEMALA from Mom Rörelsernas Museum on Vimeo.

After our rich discussions at Safe Havens Global Stream in November and December, Safe Havens continues the Freedom Talks series with a presentation focusing on artistic freedom in Central America. This includes artistic presentations, breakdance battling across the Atlantic and focusing on the situation of street dancers and artists in violent Guatemala.     BREAK DANCING IN GANG-DOMINATED GUATEMALA   In the event, Carlos Catun aka ‘Gato’ (Artist, b-boy), Zupa Chicohay (Artist, b-boy, graphic creative), Suina (Rap-artist, Coco Colectiva Urbana Hip Hop IX), Rosa Chavez (Poet and Activist, Maya k’iche’ Kaqchiquel), Nicolai López (Artist, Producer and Safemuse Residence Coordinator)   The conversation will be in Spanish with English subtitles. The film is produced by Fahil Anweri. The event is produced in collaboration with Safemuse.   Carlos Catun, or ‘Gato’ among friends, is a prize-winning dancer with his background from the streets of Guatemala City. That’s where he learned the basics of breaking that has brought him to dance around Europe in theatres and winning battles, but it’s also the hometown where fellow dancers have been murdered and himself being threatened for his life - due to the dancing. This last year however he has, as a Safemuse guest artist, been touring and performing on stage with the very best crews in Norway, dancing for kids in secondary schools opening up for following conversations on friends and family, the environment, equality and justice for all, self-determination over your own body, fight against racism and the fight for freedom of expression – despite Covid-19.

In this very first edition of Safe Havens Freedom Talks in 2021 we will meet Gato, and discuss his journey from life threatened street dancer to stage performing artist, and the raw realities for street dancers and hip-hoppers in Central America.       BREAK DANCING EN GUATEMALA DOMINADA POR LAS PANDILLAS   Safe Havens Freedom Talks #5 se centra en la situación de los bailarines y artistas en la violenta Guatemala.   Con: Carlos Catun/’Gato’ - Artista, b-boy Zupa Chicohay - Artista, b-boy, creativo gráfico Suina - Artista de rap, Coco Colectiva Urbana Hip Hop IX Rosa Chávez - Poeta y Activista Maya k'iche' Kaqchiquel Nicolai López - Artista, Productor y Coordinador de Safemuse

Productor de cine / cámara: Fahil Anweri El evento se produce en colaboración con Safemuse.   Carlos Catun, o 'Gato' entre amigos, es un bailarín premiado con su experiencia en las calles de la Ciudad de Guatemala. Ahí es donde aprendió los conceptos básicos del break que lo ha llevado a bailar por Europa en teatros y ganar batallas, pero también es la ciudad natal donde otros bailarines han sido asesinados y él mismo ha sido amenazado por su vida, debido al baile. Sin embargo, este último año, como artista invitado de Safemuse, ha estado de gira y actuando en el escenario con los mejores "crews" de Noruega, bailando para jovenes en las escuelas secundarias abriéndo para seguir conversaciones sobre amigos y familiares, el medio ambiente, la igualdad y la justicia para todos, la autodeterminación sobre el propio cuerpo, la lucha contra el racismo y la lucha por la libertad de expresión, a pesar del Covid-19.

En esta edición de Safe Havens Freedom Talks conoceremos a Gatoty y hablaremos de su viaje de bailarín de las calles amenazado de vida a artista escénico, y las crudas realidades de los bailarines callejeros y hip-hoppers en Centroamérica.

Out of Urgency // En danseforestilling med fire forskjellige verk i fire forskjellige land. from Audionor AS on Vimeo.

“Out of Urgency” er en danseforestilling med fire forskjellige verk i fire forskjellige land som er flettet sammen gjennom en virtuell kanal. I Norge møter publikum danser og koreograf Maya Mi Samuelsen live, samtidig som de er vitner til tre andre forestillinger som pågår samtidig i Arkhangelsk (Russland), Oulu (Finland) og Luleå (Sverige). Dermed deler publikum i alle fire land denne opplevelsen både i nærhet og på avstand.

“Out of Urgency” handler om de lokale stedene og innbyggerne som bor der. Kunstnerne har tatt utgangspunkt i hvordan globale trender påvirker oss og fører til endringer, og hvordan utfordringer skapt av en pandemi gir liv til nye bevegelser.

Maya Mi Samuelsen er fra Karlsøya og har jobbet med stykket med utgangspunkt i hjemstedet. Hennes dans er eksplosiv og tar publikum med storm og humor. Ikke bare danser hun, men bruker stemmen for å forsterke sitt koreografiske uttrykk. sammen med sin kollega Jamie Bivard tar de publikum med på en langstrakt reise i fire land. Stykket hadde premiere i Hammerfest 5 nov og har nå spilt i Tromsø og Karlsøya. Siste forestilling er 28/11 kl. 18:00 i Rådstua Teaterhus, Tromsø - Umeå (S), Arkangelsk (RU), Oulu (FI). Besøk nettsiden stellaris.no for mere informasjon. Forestillingen vil bli streamet.

Moving Barents består av Dansinitiativet (S), Riksteatern (S), Norrlandsoperan (S), Dans i Västerbotten (S), Danskonsulent Norrbotten (S), Riksteatern Norrbotten (S), Stellaris DansTeater (NO), DanseFestival Barents (NO), TaikaBox (FI) og The Second School (RU).

Med støtte fra Barentssekretariatet, Rådstua Teaterhus, Kulturrådet (Sverige), Region Norrbotten, Luleå kommun, Region Västerbotten, Nordisk kulturfond, Oulu stad, Konstnärsnämnden & Riksteatern.

Foto: Solveig Leinan-Hermo

Missing Tapes 012 : Lucid by Missing Persons Club Missing Tapes 012 - 'Beseeching the Gods Through the Eye of a Storm' is a barn burning, all vinyl hard techno mix by Edinburgh graffiti artist and Powerhouse boss Lucid. Check out Lucid's debut EP on their very own label Powerhouse Records. Thanks to Lucid! Powerhouse Records - https://ift.tt/2J1WTYL Soundcloud - https://ift.tt/2QFEeDm We've started a fundraiser in support of Refuweegee. This grassroots organisation are doing great work by supporting and welcoming people seeking refuge in Glasgow. They supply everything from welcome letters from locals to bare essentials like food and they need our donations. More info via the link below. https://ift.tt/3nLcvP6